中国古董*的拍卖市场历经低谷调整后，开始逐步复苏回暖。随着全地各地的春季拍卖相继落幕，本文为大家盘点上半年的10大成交。
10大成交分别来自5间拍行，佳士得以4席（第一、二、八、九位）居首，苏富比和邦瀚斯各占2席，北京保利与上海仲轩各占1席。若以城市划分，则香港占最多的7席，其余3席分别于北京、上海、巴黎举槌。
其中，成交桂冠由一件永乐朝梅瓶拿下，青花绘竹石芭蕉纹，属于「蓝筹」级别古玩，于佳士得香港以HK$7,812万易主；入围门槛的第十位，则是一尊崇祯朝的巨型铜鎏金龙女像，乃明代覆亡前夕所造，于香港邦瀚斯以HK$2,707万售出。
编按：按拍卖界分类，中国古董（或称中国艺术品）并不包括书画在内
第一位｜明永乐 青花竹石芭蕉纹梅瓶
高度：35 cm
来源：
- Eskenazi，伦敦
- 鸿禧艺术文教基金会，台北，1990年前
- 北美重要私人珍藏
- 拍卖行：佳士得香港
单一藏家专场：靛蓝若化 - 重要私人珍藏官窑青花器
拍卖日期：2025/5/2
成交价：HK$78,125,000
永乐朝梅瓶乃青花世界的经典名品，传世者多以花果为饰。本瓶乃市场孤品，形制近似且同样绘以竹石芭蕉纹的例子仅二，分别由北京故宫及中国国家博物馆珍藏。
竹之清雅、石之坚韧、蕉叶之舒展，与折枝花及忍冬之繁而不乱相映成趣。整体布局疏密有致，画工精妙细致，无疑为明初御窑代表作。
芭蕉作为绘画题材，渊源可追溯至唐代，初时多与奇石相配，作为人物画之背景，后来成为文人雅士及佛教玄学象征，逐步升格为画作主体。元朝名家柯九思所绘之《芭蕉奇石图》，笔意即与本品风格颇为契合。
梅瓶原为酒器，瓶颈细小，易于封存，配合瓶身曲线，方便美酒徐徐斟出。后来梅瓶亦作花器，以之承载清瘦梅花，尤其合宜。基于形状特点，传统古董圈视梅瓶为男士体态的反映，又因为小口引伸出谨言之意，丰肩可象征有担当，故进一步被视为君子之瓶。
第二位｜清雍正 青花九龙闹海图天球瓶 「大清雍正年制」款
高度：51.5 cm
来源：
- Herbert G. Squiers (1859-1911) 旧藏
- The American Art Association，纽约，《The Noteworthy Collection formed by the late Herbert G. Squiers》，1912年4月9-12日，拍品526号
- John B. Trevor (1878-1956) 旧藏
- John B. Trevor Jr. (1909-2006) 旧藏
- 美国士绅珍藏；香港佳士得，1990年3月20日，拍品593号
- 北美重要私人珍藏
拍卖行：佳士得香港
单一藏家专场：靛蓝若化 - 重要私人珍藏官窑青花器
拍卖日期：2025/5/2
成交价：HK$74,675,000
这件气势恢宏的重器同样是市场孤例，唯一与之几无二致的雍正青花龙纹天球瓶，现为天津博物馆藏，两者当初或为成对的姐妹作。
天球瓶通体绘九龙闹海图，间绘火云纹，近底处绘海浪波涛与口沿相呼应，发色稳定深沉，绘工精细。九龙于天海之间自由翻腾，姿态无一重覆，活灵活现。例如肩部一尾五爪飞龙，罕有地作出头向后仰之势，配合矫健傲翔的身躯，予人「跃然瓷上」的栩栩如生之感。
清帝敏求好古，本品乃雍正朝追摹前朝艺术之作，有明一代的气息甚浓。首先是器形，天球瓶源自西亚回教金属器，球形鼓腹，因似天上星球而得名，移植到瓷器之上则始烧于明代永宣年间，同时成为此两朝官窑的代表作之一。
中国瓷器帝号落款，基本上于宣德一朝才正式成型，而当时就出现了右至左的「大明宣德年制」单行横款。从实例看来，这种横款颇具实验性质，而此后多朝亦鲜有沿用。本瓶的「大清雍正年制」横款，明显仿效了宣德横款古风，在鉴藏传统中属于尤为高级的落款。
第三位｜清雍正 粉彩过枝「福寿双全」八桃五蝠大盘 「大清雍正年制」款
直径：50.5 cm
来源（值点网整理）：
- 亚洲重要私人收藏
- 香港佳士得，1994年5月2日，编号675（封面），（HK$4,420,000成交）
- 北京翰海，2001年12月10日，编号1736，(RMB 6,050,000成交）
- 德善堂家族收藏
- 香港苏富比，2004年10月31日，编号143，（HK$12,942,400成交）
- 北美十面灵璧山居收藏，编号EK257
- 北京保利，2020年12月05日，编号1763，（RMB 38,525,000成交）
拍卖行：北京保利
专场：禹贡 - 圆明主人的内廷恭造之器与明清宫廷御玩
拍卖日期：2025/6/9
成交价：RMB 42,550,000
传统中华文化，蟠桃乃典型长寿象征，然而并非传统陶瓷纹饰，直到雍干之世才真正大行其道。不过「不鸣则已，一鸣惊人」，雍干桃纹官窑基本上都是名品重器，不是博物馆珍藏，就是拍场高价成交。
从清初到光绪的近二百年间，清宫都有制作多桃粉彩器。北京故宫认为，当中以雍正朝纹样着色最鲜艳、最多样，绘画水准亦属最高。
本盘布局的巧妙，尤见于「过枝」技法之运用。过枝又称「过墙」，图案自盘外壁攀延过盘边伸展，铺陈于盘心，使内壁和外壁相通，两者图案独立成章的同时，又浑然一体。
纹饰方面暗藏众多吉祥寓意。五蝠取「五福」谐音，指高寿、富贵、康宁、好德、善终；「过墙枝」音谐「长治」，借喻政通人和、长治久安；「蝠」取谐音，桃象征长寿，是为「福寿双全」。
第四位｜清初（印钮）/ 乾隆（印文）乾隆帝御宝白玉交龙钮玺
印文：乾隆御笔
尺寸：12.5 x 12.5 x 9.2 cm
来源（值点网整理）：
- 巴黎著名古董商Galerie Langweil，1905年
- 爱米尔．吉美（Emile Guimet，1836-1918）收藏，1905年1月购自上述艺商，登录编号1689，此后家族传承
- 香港苏富比，2008年10月8日，编号2003及封面（HK$63,380,000成交）
- 香港苏富比，2024年4月9日，「龙权天威｜中国艺术珍品」专场（未有成交）
- 女史收藏
拍卖行：香港苏富比
专场：中国艺术珍品
拍卖日期：2025/5/7
成交价：HK$43,075,000
此玉玺最早可追溯至1905年，为专营东方艺术的巴黎古董商Galerie Langweil所有，接着售予巴黎吉美博物馆创办人 - 爱米尔‧吉美，并于其家族传承。
玉质细腻温润，洁白纯净，乃正宗「羊脂白玉」，如此品质与体量，在白玉宝玺中殊为罕有。论尺寸，宝玺通高9 cm，印面12.5 cm见方，气势磅礴，如此庞大的体积，在乾隆名号玺中无与伦比。
尽管品质出众，且来源有序，但早于2008年香港苏富比拍卖时，就引起过不少质疑声音。原因很简单，与其他例子比较，此方宝玺印台在比例上略显低矮。
针对这个问题，行方认为印钮是清早期（或早至满清入关前）所造，至乾隆时改镌再刻上印文，所以印台才会变薄。行内有人持不同意见，认为玉玺从来没有改镌，印钮和印文都是乾隆时期的 - 兴许乾隆帝见此白玉上乘，为了迁就玉料，才让印台造得薄一点。
第五位｜明宣德 御制青花应龙纹罐 「大明宣德年制」款
尺寸：24.3 cm
来源（值点网整理）：
- Bluett & Sons，伦敦，1963年
- 英国重要私人旧藏
- 香港苏富比，2017年10月3日（封面），Lot 101（HK$35,537,500成交）
拍卖行：上海仲轩
单一拍品专场：明宣德ﾠ御制青花应龙纹罐
拍卖日期：2025/4/30
成交价：RMB 38,640,000
上海仲轩由业内大腕王德元领军，去年正式成立，专攻古玩范畴。今年春拍共17个专场，带来近千件拍品，斩获RMB 4.66亿成交额，成绩亮眼。
值得一提的是，上海仲轩今季春拍，虽然与香港拍卖周同期，但并没有落得冷青场面 - 相反地，不少藏家为了鉴赏上海仲轩的古玩，数日内奔走香港、上海两地，可见此家新进拍行已经打响名堂。
综观全球公私收藏，有落款的同类宣德青花龙罐仅五例而已。其中三例为北京故宫、中国国家博物馆、剑桥斐兹威廉博物馆所有；第四例为名古董商张宗宪珍藏，2021年于佳士得香港以HK$3,145万拍出，第五例即为本品。
罐上绘二龙，口牙广开，三趾利爪前展，须发扬逸，首尾互逐，绕器一周，傲翔于祥云与海水浪涛之间，跃然生动。一般而言，我们视这类龙纹为夔龙，因其卷草长尾蜿蜒又称香草龙。然而，因龙纹有翼，上海仲轩觉得实为应龙，也是相当有趣的看法。
第六位｜清乾隆 铜辟邪一对
尺寸：93 x 53 x 80 cm
拍卖行：巴黎邦瀚斯
来源：Rudolf Münemann（1908-1982）珍藏，后经家族流传至今。根据家族描述，此对辟邪于1960年代得自Drummond家族
专场：亚洲艺术品
拍卖日期：2025/6/11
成交价：€4,065,600（折合约HK$3,680万）
本品乃今季「黑马」，高价易手的一大主因，在于邦瀚斯专家团队在清帝御旨建造的寺院 -「西黄寺」与「智慧海」找到风格一致的石像，佐证这对辟邪为皇家艺术品。
不过即便如此，今次的成绩仍然远超外界预期 - 尤其考虑到市场仍然处于复苏期间，令收藏圈甚感惊喜。
辟邪一词，见于西汉《急就篇》：「射鬾、辟邪除群凶。射鬾、辟邪皆神兽名也……辟邪，言能辟御妖邪也，谓以宝玉之类二兽之状以佩带之，用除去凶灾而保卫其身也。」
先民认为狮虎凶猛，可除凶祟，所以用这种神兽来看守阙门和神道。事实上，古代对辟邪一词的使用，或狮或虎并不严格。此外亦有研究认为，带翼狮子的模样，或许是受到西亚远古传说生物狮鹫的影响。
第七位｜清康熙 珐琅彩胭脂紫地开光花卉纹碗 「康熙御制」蓝料款
尺寸：93 x 53 x 80 cm
来源：
- George Hathaway Taber（1859-1940年）收藏，1935年之前，此后家族传承
- 捐赠予卡内基美术馆，匹兹堡，1958年
拍卖行：香港苏富比
专场：中国艺术珍品
拍卖日期：2025/5/7
成交价：HK$34,535,000
清代官窑，大都在景德镇烧制而成。珐琅彩却与众不同，先由宫廷画师草绘样稿，选用景德镇精制的白瓷素胎，运至京城，再于宫内绘图、填彩、烧造，可见何其矜贵。
本碗以四面花式开光配明亮黄彩地，内绘四时花卉，风姿绰约，浓淡相竞。石榴花呈淡雅紫调，花瓣边沿色彩渐淡，背面抹上粉红色，更显色彩层次；牡丹嫣红金灿，气势万丈，明艳华贵；蜀葵花瓣青翠与粉红相衬，伴着娇嫩花苞，细致鲜丽；山茶花深红带紫，一侧金橘色花苞犹待盛放。
开光之间饰以两两相对的蓝彩宝莲牡丹，湛蓝瓣叶、明黄花蕊、魏红点缀，配以绿叶曲卷妙连枝，贯串全景，交缠成柔软蜿蜒的边框，繁复多彩的纹饰充满西方巴洛克风格。
仔细鉴赏本碗外壁，可见胭脂紫底色隐现金粒。这是因为早期珐琅彩烧制技术未成熟，令胭脂紫釉中的黄金元素没有完全熔融而引致。
第八位｜十七世纪 黄花梨独板架几案
尺寸：82.5 x 306 x 52 cm
面板厚度：7 cm
来源：王家琪家具珍藏
拍卖行：佳士得香港
专场：重要中国瓷器及工艺精品
拍卖日期：2025/5/2
成交价：HK$33,045,000
拍卖界近年掀起「黄花梨热」，佳士得正是重要推手，带来诸位收藏名家宝蓄，引来热烈市场反应。本品今回由名藏家王家琪（Mimi Wong）释出。
传世完整原配几座的架几案殊为罕见，可靠的黄花梨实例更是屈指可数，背后主因有三。
一、案面与两几之间并无榫卯结构，极易失散；二、架几案尺寸巨大，但凡建筑不存，便会面临搬运不便、搁置不下的状况，往往遭到分散甚或锯短；三、案面用料硕大，便于改作其他家具，故毁坏尤多。
如本品般以一整块独板斫制的架几案，在古典家具圈子中有「一块玉」的美誉，可见独板可其珍贵。事实上，拍卖史上唯一冲破亿元大关的中国古典家具，正是一张黄花梨独板架几式巨型供案。
第九位｜清雍正 粉彩梅竹灵芝纹茶圆一对 「大清雍正年制」款
直径：9.1 cm
来源：亚洲私人珍藏；香港佳士得，1995年10月30日，拍品752号
拍卖行：佳士得香港
专场：重要中国瓷器及工艺精品
拍卖日期：2025/5/2
成交价：HK$29,415,000
谈及雍正帝绝尘拔俗的品味，大家很多时会先想到素身无纹的单色釉器。其实在此朝顶尖彩瓷上，往往更能体现帝心审美的精髓所在。
茶圆所绘梅花，一红一白，横欹生姿，吐萼含苞，设色淡雅逸丽，在发而中节的留白空间下，更显盎然画意。
一方面，寒梅傲雪凌霜、翠竹直节中空，与苍松并称岁寒三友，代表高洁品格；另一方面，梅枝瘿瘤刻画细腻，赋予岁月沧桑之感，而嫩芽花苞发自秃枝，充满生机，突显冬去春来、万物复苏的意境。
梅竹纹饰乃雍正情有独钟的题材，屡见于宫廷最为矜贵的珐琅彩器之上，如今大部份皆为台北故宫珍藏。可是如本对茶圆般，加以象征长寿的灵芝点缀者，则是极为鲜见。
第十位｜明崇祯 铜鎏金龙女立像「大明崇祯辛巳年虔命御用监恭造」款
高度：111 cm
拍卖行：香港邦瀚斯
来源：
- Geraldine Rockefeller Dodge（1882-1973）收藏，美国新泽西州麦迪逊市吉拉尔达庄园
- 苏富比Parke Bernet，《The Contents of Giralda: Front the Collection of the Late Geraldine Rockefeller Dodge》专场，新泽西州麦迪逊市，1975年10月7日至11日，拍品编号263
- Alan Hartman（1930-2023），纽约
- 伦敦古董商A & J Speelman Oriental Art
- 世德堂藏品，约1975至1978年间购于上者
专场：中国瓷器及工艺精品
拍卖日期：2025/5/5
成交价：HK$27,074,000
崇祯十四年（即辛巳年），有明一代已是摇摇欲坠，距离满清入关只余下三载光阴。不过就在如此风雨飘摇之际，崇祯皇帝仍然不惜工本，命令御用监铸造逾1米高的华贵佛教造像。
带相同年款的存世铜鎏金造像，全球仅知三例，其中两例为韦陀和善财童子，分别由中国首都博物馆和纽约哥伦比亚大学图书馆珍藏。
在中国寺庙之中，韦陀像一般安放于两个位置。一、立于天王殿弥勒佛背后，两眼注视大雄宝殿前面的灵塔，守护塔内佛骨；二、侍立于观音身边，说明韦陀护卫观音大士，以求修成正果。
至于龙女和善财童子，则众所周知是观音胁侍。如此推断，崇祯十四年铸造的宫廷佛像之中，应该起码还有一尊观音菩萨像，只是可能已于历史长河中佚失。