艺术拍卖近年屡创天价，10大画作成交排行榜差不多每几个月便有所变动。
以今年为例，春季有Andy Warhol名作《枪击玛丽莲》以US$1.95亿易手。刚刚举行的Paul Allen珍藏专拍，这位已故微软联合创办人亦有两画上榜，乃点画派宗师秀拉，与现代绘画之父塞尚手笔，分别挤上第六及第九位。
如此情况之下，不世名画《呐喊》也只得敬陪末座。
乘此机会，我们整理了相关资料，与大家盘点这个总值逾US$18.4亿（约RMB 132亿）的天价排行榜。
左至右：一至五位
左至右：六至十位
盘点之前，容笔者简单交代一些相关数字：
- 佳士得几乎垄断了这个天价排行榜，一行独占7席，相当夸张。苏富比有2席，分别名列第5、第9位。余下1席，则由内地巨头保利拿下
- 除了北京保利那1席之外，其余画作悉数在纽约成交，延后这个东岸城市在艺术市场的领导地位
- 此10幅画作之中，有2幅都是意大利国宝莫迪里安尼的裸女肖像
- 这9位上榜艺术家里头，8位都是现当代版块的大师，只有达文西是「古人」，东方代表则只有齐白石1位
- 第10位《呐喊》的成交价为US$1.19亿，意味上榜门槛现在已经达US$1.2亿之高
第一位｜达芬奇（Leonardo da Vinci，1452-1519）《救世主》（Salvator Mundi）油彩 画板
尺幅：65.7 x 45.7 cm
纽约佳士得｜2017/11/15
买家：阿布扎比文化及旅游部
成交价：US$450,312,500
耶稣基督身穿蓝衣，一反传统红袍造型，左手拿水晶球，右手作祝福姿势，以Salvator Mundi「世界的救世主」的身份显现。存世达芬奇画作如凤毛麟角，大约在15、16幅之数。私人市场只有这幅《救世主》，其他的不是在博物馆就是在教堂，皆是眼看手物动。
画作以US$4.5亿（HK$35亿；NT$136亿）天价易手后，八卦新闻随即满天飞。首先是买家身份，最初传为沙特（台称沙乌地）王子拜德，接着又指是沙特王储穆罕默德才对。后来官方出面澄清，指拜德只是以中间人身份出手协助竞投，买家实为阿布扎比文化及旅游部。
此后，阿布扎比罗浮宫公布要展出《救世主》，连宣传海报也弄妥了，惟画作最终非但没有亮相，更变得下落不明。坊间话风一转，又说穆罕默德才是幕后买家，画作在他的超级游艇之上。过了不久，艺坛又传出其他说法，称画作在瑞士云云。
可以肯定的是，画作自拍卖以来，至今仍是神龙见首不见尾。
第二位｜Andy Warhol（1926-1987）《枪击玛丽莲（鼠尾草蓝色）》（Shot Sage Blue Marilyn）压克力 丝网油墨 麻布
尺幅：101.6 x 101.6 cm
纽约佳士得｜2022/5/9
买家（据悉为）：高古轩（Gagosian Gallery）创办人Larry Gagosian
成交价：US$195,040,000
若说《救世主》是文艺复兴代表作。 《枪击玛丽莲》则是20世纪无人不晓的艺术标志。
时间回到1962年，玛丽莲梦露于当年8月离世，Andy Warhol始以之为主题创作丝网印刷作品。本作蓝本，乃这位性感女神为电影《飞瀑怒潮》（Niagara）拍摄之宣传剧照。
当时，行为艺术家Dorothy Podber到访Warhol工作室，问道可否「shoot them」。 Warhol以为对方想拍摄梦露丝网画，不以为然便首肯答应。谁料女方随即取出手枪轰向画作，「枪击」之名因而诞生。
Warhol创作了五幅《枪击玛丽莲》，尺幅全为101.6 x 101.6 cm正方形构图，分别在于背景颜色不同，分别是红、橙、浅蓝、鼠尾草蓝、绿松色。其中只有绿松色逃过一劫，其余四幅悉数受损，但亦因而更为闻名。
第三位｜毕加索（Pablo Picasso，1881-1973）《阿尔及尔女人（O版）》（Les Femmes d'Alger (Version O)）油彩 画布
尺幅：114 x 146.4 cm
纽约佳士得｜2015/5/11
买家（据悉为）：卡塔尔前首相哈马德（Hamad bin Jassim）
成交价：US$179,365,000
毕加索创作这个系列，是为了向另外两位大师致敬。一是法国浪漫主义画家Eugène Delacroix，曾绘下两幅同样称为《阿尔及尔女人》的名作；另一位是好友马蒂斯，这位野兽派之父素来倾慕Delacroix，当时刚离世不久。
毕加索笔下《阿尔及尔女人》共15幅，悉数绘于1954-55年之间，尺幅不一，构图则多是大同小异。资料显示，Victor Ganz于1956年一口气把整个系列买下来，后来陆续售出其中10幅。这位美国珠宝商身后，余下5幅（C、H、K、M、O版）亦先后释出市场。
这幅O版于2015年举槌，以US$1.79亿成为拍卖史上最贵的艺术品，纪录至2017年被上述《救世主》所破。
刘益谦夫妇是上海龙美术馆创办人
第四位｜莫迪里安尼（Amedeo Modigliani，1884-1920）《斜躺的裸女》（Nu couché）油彩 画布
尺幅：59.9 x 92 cm
纽约佳士得｜2015/11/9
买家：上海藏家刘益谦
成交价：US$170,405,000
莫迪里安尼是位悲情艺术家。他于1884年生于意大利，自幼染上顽疾，一生饱受贫病交煎，拒绝参与任何艺术团体，过着酗酒而颓废的生活，终以35岁之龄死于肺结核。
莫氏涉足雕塑和绘画，乃表现主义画派代表人物，以裸体画流芳后世，但呈现方式却有别于传统，颇受时人挞伐。他笔下裸女多是全身斜躺，模特儿线条纤长简约，摆动婀娜庸懒身姿，一副冷寞表情，颓废的势态不容于当时审美时尚。
莫迪里安尼和梵高一样，在世时没有赢得世人青睐，身后却名扬天下，令人唏嘘。
此幅《斜躺的裸女》于2015年举槌，由上海名藏家刘益谦以US$1.7亿天价拍下，现藏他所创办的龙美术馆。
第五位｜莫迪里安尼（Amedeo Modigliani）《向左侧卧的裸女》（Nu couché (sur le côté gauche)）油彩 画布
尺幅：89.5 x 146.7 cm
纽约苏富比｜2018/5/14
成交价：US$157,159,000
2017年，热那亚总督宫为莫迪里安尼举办特展，吸引逾10万人次入场朝圣。岂料后来专家揭发，约三成展品竟然都是赝品，展览被逼腰斩查封。假画数量如斯夸张，更攻入顶尖博物馆，这位意大利国宝的魅力可见一斑。
2018年，《向左侧卧的裸女》挟着「拍卖史上最高估值艺术品」之名，以US$1.5亿估价上阵，惟最终仅以US$1.39亿落槌，连佣US$1.57亿易手。买家当时透过电话，委托苏富比时任亚洲区主席黄林诗韵（Patti Wong，现为环球主席）出价，故坊间估计很可能是亚洲藏家。
莫氏笔下的躺卧裸女，大都由各大公营机构珍藏，包括纽约大都会艺术博物馆（The Met）、纽约现代艺术博物馆（MoMA）、纽约古根汉美术馆、华盛顿国家美术馆、大阪中之岛美术馆等，大家旅游时不妨去观赏一番。
第六位｜秀拉（Georges Seurat ，1859-1891）《模特们（小版）》（Les Poseuses, Ensemble (Petite version)）油彩 画布
尺幅：39.3 x 50 cm
纽约佳士得｜2022/11/10
成交价：US$149,240,000
微软联合创办人Paul Allen的珍藏，香港/台北时间今日（11月10号）早上举槌，由佳士得全球副主席李昕（Xin Li-Cohen）为电话客户投得，意味买家极可能为亚洲甚或是华人收藏家。
秀拉是后印象派代表人物，与西涅克（Paul Signac） 同为点彩画的开宗祖师。有趣的是，点彩画和印象派一样，原本是评论家用来讽刺他们而创作的词汇，如今却成为天下人皆识的画派名字。事实上，秀拉当年创作《模特们》 正是为了反击艺坛评击。
他让同一位模特儿摆出不同姿态，一化成三入画。三人置身绘画工作室，墙壁挂着秀拉代表作《大碗岛的周日下午》。与此同时，他又把《大碗岛的周日下午》中的人物衣饰，举如帽子、雨伞、衣裙等等，加入到工作室的空间，借此在构图上模糊了真与假、虚与实的界线，别具匠心。
《模特们》有两幅，一大一小。大的由美国巴恩斯基金会收藏，小的便是这幅。虽然大画一般比小画更受欢迎，但小版《模特们》的点彩画特色更为明显，故也深得藏家与艺评家之喜。
第七位｜培根（Francis Bacon，1909-1992）《佛洛伊德肖像三习作》（Three Studies of Lucian Freud）油彩 画布
尺幅：198 x 147.5 cm x 3
纽约佳士得｜2013/11/12
买家（据悉为）：Elaine Wynn（永利度假村创办人Steve Wynn前妻）
成交价：US$142,405,000
培根笔下以「教宗系列」最为人熟悉，此外也经常以人生中的几位爱郎入画。至于本作，则见证了他与另一位肖像大师 - 卢西安‧佛洛伊德（Lucian Freud）的深厚友谊。
1944年，两人在伦敦初次见面，一拍即合，随后相交近四十年，切磋砥砺，碰撞出夺目火花。整个50、60年代，这对艺坛强豪可谓焦孟不离，逐渐在苏豪区形成一个文艺圈子。培根和卢西安几乎每日每夜都会碰头，把酒言欢之余又分享创作灵感，互相启发鼓励的同时，又会直率批评对方作品，不时更争个面红耳赤，使亦敌亦友的关系燃烧得更加炽烈。
卢西安第二任妻子便曾经表示，在两人六年婚姻期间，几乎每天都不得不与培根一起共进晚餐。
《佛洛伊德肖像三习作》于2013年在纽约拍卖，买家据悉为Elaine Wynn，她当时已经与Steve Wynn离异，但仍保留夫姓。
第八位｜齐白石（1864-1957）《山水十二条屏》立轴 设色纸本
尺幅：180 x 47cm x 12
北京保利｜2017/12/17
成交价：RMB 931,500,000（约US$1.408亿）
唯一上榜的东方作品，亦是如今最贵的中国艺术品。
齐白石《山水十二条屏》存世的只有两套。一套绘于约1932年，据悉是齐老送予四川将领王缵绪之物，现藏重庆博物馆。北京保利拍卖这一套则绘于1925年，白石老人当年62岁，即大约是「衰年变法」的第四、五个年头，乃送予北京名医陈子林的寿礼。陈子林专为高官、名士问诊看病，包括蔡元培、徐悲鸿、张大千、于非暗等。
每条屏纵180cm，横47cm，形制划齐规一，分别为《江上人家》、《石岩双影》、《板桥孤帆》、《柏树森森》、《远岸余霞》、《松树白屋》、《杏花草堂》、《杉树楼台》、《烟深帆影》、《山中春雨》、《红树白泉》、《板塘荷香》。
专家认为，此套条屏是齐老游历大江南北的「五出五归」后，山水创作升华之集大成者。与此同时，亦是抛却「四王」桎梏下的山水程式，进入「一洗凡尘万事空」的真山真水创作境界。
第九位｜塞尚（Paul Cézanne，1839-1906）《圣维克多山》（La Montagne Sainte-Victoire）油彩 画布
尺幅：65.1 x 81 cm
纽约佳士得｜2022/11/10
成交价：US$137,790,000
圣维克多山（Mont Sainte-Victoire）位于法国南部，不少名家都曾经以之入画。其中以塞尚的系列最为有名，大部份由巴黎奥赛博物馆、纽约大都会艺术博物馆等顶尖公营机构珍藏，只得两幅在私人手中，此为其一。
塞尚大半生都在家乡艾克斯（Aix）度过，而俯瞰着这个普罗旺斯前首府的雄伟景物，便是圣维克多山。他为这座山绘画过数十幅油彩和水彩作品，但笔下风光绝非千篇一律，视角、日光、季节、色彩、笔触皆是变化万千。
在这个系列当中，我们也可以看到塞尚在人生最后阶段的风格变迁 - 他画得越多，山就变得越平整、越破碎且越不真实，画面从具象趋向简约抽象。这位后印象派大师，成功把形式幻化成色彩的几何线条。
至于这位法国巨匠在拍卖以外的纪录，则为《玩纸牌者》系列的其中一幅，据悉于2011年经私人洽购易手，卖家是希腊船王George Embiricos，买家为卡塔尔政府，有指金额达US$2.5亿，一度成为史上最贵画作。
第十位｜孟克（Edvard Munch，1863-1944）《呐喊》（The Scream）粉彩 画板
尺幅：65.1 x 81 cm
纽约苏富比｜2012/5/2
买家（据悉为）：纽约富商Leon Black
成交价：US$119,922,600
上网搜寻《呐喊》的话，除了恶搞和二次创作版本外，真迹也会有不同色调的图片。这并不是大家上载错了，而是因为画作本来就有几个版本，包括蛋彩、粉彩、乃至石板印刷等等，大部份都由挪威的博物馆珍藏。
如此不世名画，自然引来辞人垂涎。其中一幅由孟克博物馆收藏的蛋彩版本，2004年时一度失窃被盗，两年后才被当局寻回。 2012年拍卖的一幅为则粉彩版本，绘于1895年，据悉买家为美国财金界富商Leon Black。
关于《呐喊》的创作灵感，孟克曾有所谈。 1892年，这位挪威人在日记写道：「我与两位朋友沿路散步 - 那时正是日落 - 天空突然变得血红 - 我停下来，感到非常疲累，于是靠着栏杆 - 峡湾与城市上面有血与火舌 - 朋友继续向前行，我则站在那里焦虑着发抖 - 我感到一声无尽的呐喊穿越自然。