疫情关系，北京保利2022年度的秋拍，顺延至今日才正式揭幕。综观古董版块的黄金阵容，并没有让望穿秋水的收藏圈失望。仅是领衔的市场孤品「明永乐 青花留白锥刻海涛龙纹大盘」，便引起了无数关注热话。
然而，当笔者翻阅一本又一本的图录时：「禹贡」、「佞宋」、「破尘」、「逍遥座」，才惊觉对这些专场名字虽已琅琅上口，却是知其言而不知其所以然。原来这些名字，不只是听上去很有文化，事实上不但全都有经籍或典故出处，借用更是饶有深意。
今回就让我们从古文出发，一览这间拍卖界巨头本季的古董重器。
禹贡——中国古美术的千年之旅
《禹贡》为《尚书》的一篇重要著作，把华夏划分成九州，再描述神州大地的人文、地理、物产、贡赋。北京保利取箇中含意，以之命名搜罗各朝各地中国古董珍器的王牌专场，过往诞生过数之不尽的天价纪录，以下为近年撮要：
- 清乾隆《钦定补刻端石兰亭图帖缂丝全卷》｜RMB 241,500,000，全球缂丝拍卖纪录
- 清雍正 御制青花釉里红云海腾龙大天球瓶｜RMB 147,200,000，史上最贵天球瓶
- 清康熙 五彩十二月花神杯｜RMB 132,825,000，2020年度拍卖最贵瓷器
- 清康熙 御制黄花梨鸾凤牡丹纹大顶箱柜成对｜RMB 98,900,000，一度刷新中国古典家具拍卖纪录
专场虽为常规，但行方每季都会度身订造不同主题。本季是「中国古美术的千年之旅」，单是领衔的两件珍器，便横跨殷商至明清逾三千年岁月。
Lot 5715｜明永乐 青花留白锥刻海涛龙纹大盘 ( 塞伦森龙盘）
尺寸：40.2 cm直径；6.9 cm高
备注：
- 丹麦著名建筑家所罗门·塞伦森（Salomon Sörensen,1856-1937）旧藏
展览：
- 景德镇御窑博物院、保利艺术博物馆，「青花的故事——景德镇御窑遗址所出与海内外珍藏元明青花瓷器对比展」，北京，2022年6月20日 - 7月9日
出版：
- 景德镇御窑博物院、保利艺术博物馆，《青花的故事——景德镇御窑遗址所出与海内外珍藏元明青花瓷器对比展》，北京，2023年（即将出版）
估价待询
明代永宣青花名满天下，几乎每季拍卖都可见之。不过纹饰中心留白雕刻的，却是极为罕见。此款永乐青花白龙盘，伊朗国家博物馆有两例。景德镇御窑珠山1993年出土一例，不但尺寸较小（28 cm直径），而且品质不达标，出窑时便即销毁，从未上贡。上海博物馆也有一例，惟书宣德年款，非永乐出品。
简而言之，是次举槌的这件永乐青花器，乃是收藏家可以拥有的市场孤品。另外两件安放于中东的顶尖博物馆，大家只能望洋兴叹。
古玩界的重器，很多时会以藏家命名之，以资识别。举世闻名的例子，莫过于现藏大英博物馆的「大维德花瓶」（David Vases）。
本青花器也是同理，称为「塞伦森龙盘」。塞伦森（Salomon Sörensen,1856-1937）为瑞典名建筑家，当地三大城市马模（Malmö，又译马尔默）逾百建筑物都是出自他的手笔。风格受文艺复兴中心「翡冷翠」佛罗伦斯启发。此外，他也是北欧一代重要藏家，尤喜中日两国之古美术。
伊朗国家博物馆的近例（左图一例只得黑白图片）
左为景德镇御窑珠山一例，属残件；右为上海博物馆近例，为宣德朝出品
马模有逾百建筑物出自塞伦森手笔
谈过罕有程度与来源出身，现在我们聚焦美术工艺之上。
本品形制规整，大口微敛，弧腹广底，浅圈足，为明初大盘经典造型。匠人先用尖状工具于瓷坯上勾划龙纹，包括轮廓、双目、冠发、厚唇、牙齿、爪趾、鳞等细节，然后在龙身周围用青花料满绘汹涌海浪，内壁外围画一圈缠枝花卉十二朵，包括山茶、莲花、月季、扁菊等不同品种，饶有心思。外壁绘云龙纹，内外口沿各绘回纹一周，最后施透明釉入窑高温烧成。
盘底砂底无釉，可见胎体坚致细腻，足沿微泛火石红，乃瓷胎含铁量较高的永宣器特色。龙腾海涛，气势磅礡，尽显永乐帝安内攘外的武功霸气。与此同时，飞龙与火焰由周围的青花映衬而出，隐露中华传统的留白美学与哲思，也突显永乐帝的品味与内涵。
每朝每代的龙纹都各具风采，既是藏家鉴定真伪的特征，亦是欣赏帝皇艺术的精彩之处。不过大家或许没想到，龙纹模样可能真的参考了九五之尊的御容而绘。
花卉十二朵，品种不一而足，饶有心思
本青花盘中心龙纹留白雕刻
本盘外壁的龙纹
左为洪武帝朱元璋御容肖像的常服部份；右为永乐帝朱棣御容
本盘白龙口齿开张，怒发冲冠，龙须起扬。对比现藏台北故宫的洪武帝与永乐帝御容画像之中，皇帝所穿明黄色常服上之团龙纹饰非常相似，可见此式造型甚得两帝青睐。
再留意画像中的永乐帝相貌，胡须分作五绺，髭须与下颌两侧的两绺长须无疑是特意加以定型，与父亲朱元璋，乃至后来诸帝皆尽不同。本盘白龙形象与之多有神似之处，可谓真龙化身也。
说及龙纹，另有一点值得留意。明清龙纹多作四爪或五爪，而本盘飞龙为三爪，乃是承袭了宋元遗风。
如此重器，在海外流浪多载后得以回归故土，且看又会掀起怎样的一场争夺战。
Lot 5708｜商 安阳时期（公元前十三世纪至十二世纪）黄伯川、冯洛侯、仇焱之、莫尔斯递藏青铜兽面纹斝
高度：49 cm
备注：
- 黄伯川，尊古斋旧藏
- Hans Jürgen Von Lochow（冯洛侯），铙斋旧藏
- 德国科隆东亚艺术博物馆旧藏
- 仇焱之，抗希斋旧藏
- 伦敦苏富比《太仓仇氏抗希斋曾藏珍品》专拍 1980年12月16日，编号341
- 纽约莫尔斯伉俪（Earl and Irene Morse）旧藏
展览：
- 德国科隆东亚艺术博物馆，「东亚艺术与中国风，科隆州展览」，1953年
- 美国纽约大都会艺术博物馆，「精神与仪式 : 莫尔斯中国古代美术收藏」，1982年
著录：
- 黄浚，《邺中片羽第三集》，卷上，图版三十五，民国三十一年（1942年）影印本
- Gustv Ecke, Sammlung Lochow, Chinesische Bronzen I, Beijing, pl. XIX a-f,Peiping, 1943（古斯塔夫·艾克，《铙斋吉金录》，北平，1943年，图版19，编号a-f。 ）
- Werner Speiser, Erich Köllmann, Ostasiatische Kunst und Chinoiserie, Ausstellung der Stat Köln, Museum für Ostasiatische Kunst Köln, 1953，No.44（施维耐、埃里希·科尔曼著，《东亚艺术与中国风，科隆州展览》，科隆东亚艺术博物馆，1953年，编号44。）
- Sotheby’s, The Edward T. Chow Collection Part Two: Early Chinese Ceramics and Ancient Bronzes, No.341，London, 1980（苏富比，《太仓仇氏抗希斋曾藏珍品图录》，编号341，伦敦，1980年。）
- Robert L. Thorp and Virginia Bower, Spirit and Ritual: The Morse Collection of Ancient Chinese Art, The Metropolitan Museum of Art, cover plate and the No.2, pp.18-19,New York, 1982（杜朴、弗吉尼亚·鲍尔著，《精神与仪式 : 莫尔斯中国古代美术收藏》，图录封面及图版第二件，第18-19页，美国纽约大都会艺术博物馆，1982年。）
- 林巳奈夫，《殷周青铜器综览》，殷周时代青铜器の研究，斝 63，吉川弘文馆，1984年
- 中国社会科学院考古研究所，《殷周金文集成》，编号09144（铭文），北京，中华书局 ,1984年
- 刘庆柱等，《金文文献集成》，第46册，第237-238页，北京，线装书局，2005年
- 王心怡，《商周图形文字编》，编号1030，第435页，北京，文物出版社，2007年
- 吴镇烽，《商周青铜器铭文暨图像集成》，编号10932，上海，上海古籍出版社，2012年
- 严志斌，《商代青铜器铭文分期断代研究》，编号 4486，北京，社科文献出版社，2014年
- 张懋镕主编、吴伟着，《中国古代青铜器整理与研究：青铜斝卷》，第8页，北京，科学出版社，2015年
估价待询
论历史与学术价值，中国文物中当以古青铜为尊；尤其是上有铭文的，更是存世之重要史料；若然铭文独一无二，则无疑属无价珍器。
本器铭文铸于斝身内底，字形属酉类，有几处特点不同于其他酉字类铭文：
- 铭文硕大
- 上部为开口，张开的大口下的腹部广而巨，如同大型斝巨大的盛酒器身
- 立起的两柱向外延伸，像斝口沿之两柱，又似「商」字上立起的「柄形器」
按上述特征推测，铭文应为「广巨的酒器」之义。然由于在已知收藏中，此铭文从未见于他器之上，故更多深意需留待将来考古发掘方能揭晓。
黄伯川在北京琉璃厂经营尊古斋
冯洛侯为旅居北京的德国人
仇焱之摄于其位于上海的抗希斋
本器收录于《邺中片羽第三集》
本器的图录名字为「黄伯川、冯洛侯、仇焱之、莫尔斯递藏青铜兽面纹斝」。行方之所以把四个名字都放在其上，自然因为他们都是古董界重磅人物。
首先是黄伯川，生于清绪年间，因为年少时在京师同文馆上学，故精通英、法、德三语。在北京琉璃厂经营尊古斋以外，这位湖北人也醉心于金石学的研究。黄伯川有一个好习惯 - 凡是珍贵古玩，不是拍照便是用纸拓下来，作保存纪录。故此，此青铜斝早在1942年便收录于其《邺中片羽第三集》*。
接着是德国人Hans Jürgen Von Lochow，唐名冯洛侯。他在祖国就读机械工程，后于政府铁道部工作，于1930年代获遣中国参与铁道现代化计划。后来，中德关系恶化，然他滞留期间仍拒绝为日本特务效力，只靠教学为生。正因如此，他在1950年代回国时，中国政府特准他携带收藏一同离开。冯洛侯的收藏以青铜器最为闻名，大多捐予科隆的东亚艺术博物馆，包括本器在内。
第三位是仇焱之，相信诸君对这位传奇古董商都很熟悉，笔者就不再多言了。最后是莫尔斯伉俪（Earl and Irene Morse），丈夫凭食品工业致富，也是美国犹太人圈子的重要人物。夫妇俩收藏的中国古董，如今不时见于拍场之上。例如一乾隆御题官窑贯耳方壶，便于2012年在北京保利以逾RMB 3,620万易手。
*编按：著录资料中的黄浚，即是黄伯川。浚为名，伯川为字
斝主要用于酒的加热和保温，早见于夏代末期，最初形制与「爵」非常相似，口附亦有两根立柱，柱端盖伞状帽。两者最大的分野，在于斝体积较大，而且没有流嘴。观此斝器型特征，当为商代安阳时期典型之作。
花纹布局为三层周带式，上层为蕉叶纹，中层与下层均为三组大饕餮纹，文雅尊贵的设计样式在精致刻画下气势撼人，为商代王室与贵族重器的象征。
饕餮为古青铜器最常见的纹饰，故此也是判断器皿工艺的重要标志。安阳时期的饕餮以两眼作主题，眼眉、双角、鼻子清晰，多设计成两头夔龙纹相顾结合，正如本斝一样。
传说饕餮贪吃，永不满足，故多用于酒器和食器，铸成一双大眼，但无下颚，警惕贵族不要挥霍无度，暴殄天物。如此象征含义，则正好表达出商民重鬼神的风气。
破尘——雍正御窑妙境
雍正帝虽然执政时间极短，但政绩彪炳，在满清康、雍、乾盛世起了承上启下的重要作用。纵观有清一代，雍正宫廷艺术亦是出类拔莘，以高雅脱俗的品味见称。
行方选择以「破尘」作雍正御窑专场，足见心思所识。雍正少年时便喜读佛家典籍，成年后更事研讨，与僧侣往来甚密。自号「破尘居士」。与此同时，此二字也正好突出雍正超越尘俗的美学境界。
Lot 5559｜清雍正 粉彩及珐琅彩「梅竹先春」芝仙祝寿图碗 「大清雍正年制」款
尺寸：直径14.3 cm；高6.6 cm
备注：
- 1958年至1961年英国驻北京高级官员，William Kenneth Slatcher C.V.O.（1926-1997）先生旧藏，及其家族递藏
- 法国苏富比，2016年6月23日，编号93
估价：RMB 5,000,000 - 8,000,000
寒梅傲雪凌霜、翠竹直节中空，与苍松并称岁寒三友，象征君子高尚品格。梅竹先春是雍正情有独钟的题材，屡绘于御旨烧制、宫廷最为矜贵的珐琅彩器之上，台北故宫现珍藏数例。
本碗外壁粉彩绘折枝梅花，横欹生姿，枝头吐萼含苞，风姿绰约。画笔清秀细腻，设色淡雅逸丽。寒梅画为五瓣双层，红梅萼片以淡粉彩敷染，花瓣略染胭脂红，白梅萼片以绿彩敷染，花瓣填绘玻璃白彩，两者对比鲜明，朵朵粉嫩宜人，极为清雅，尽显梅花的劲峭冷香。梅树主干之间隙之中，又以洋彩技法绘就灵芝两颗，以示祝寿之意，再辅以仙竹为伴，丰韵傲骨。
粉彩始烧于康熙中期，在色料中掺以铅粉并加施玻璃白，有意令色彩不那么浓艳。用分水淡洗法涂饰花纹层次，色阶繁多，色调温润柔和。雍正时期的粉彩器，由于白瓷质量极高，胎薄体轻，胎釉似玉般温润细腻，更能突出线条纤细、色彩柔的纹饰。如此碗般在白地粉彩以外，又局部结合珐琅彩技艺，自然是锦上添花。
全球顶尖的公私收藏，皆有雍正朝的近例可堪对比。其中，笔者认为一件粉彩春梅灵芝碗最为接近，欧洲一代藏家Frederick Knight旧藏，2019年时于香港苏富比举槌，以远超估价的HK$2,897万易手。
此外，北京故宫的粉彩梅花灵芝纹碗，以及珐琅彩梅花牡丹纹碗，也是比较佳例。至于台北故宫，就藏有数件同样以「梅竹先春」为主题的珐琅彩器，反映帝心所喜。
至于是次举槌「梅竹先春」芝仙祝寿图碗，则曾为William Kenneth Slatcher雅蓄，来源可靠相当。这位英国高级外交官授勋C.V.O.，于1958-1961年获派驻北京。
2019年于香港以HK$2,897万成交的雍正粉彩春梅灵芝碗
北京故宫的雍正珐琅彩梅花牡丹纹碗
台北故宫的雍正珐琅彩黄地「梅竹先春」盘
Lot 5557｜清雍正 仿官釉小穿带瓶 一对
高度：13.9 cm
备注：
- 史蒂芬‧琼肯三世收藏，此后家族传承
- 纽约佳士得，1995年9月21日，编号242
- 香港佳士得，1996年11月3日，编号734
- 香港重要收藏家郭炳湘先生「艺德堂」旧藏
估价：RMB 4,500,000 - 6,500,000
来源对古董来说无比重要，一方面能协助判断真伪，另一方面让我们从诸藏家身上学习鉴赏品味。
本对仿官釉瓶出身显赫，先为琼肯三世（Stephen Junkunc III，1978年逝）所有。这位匈牙利人年少时随家移民芝加哥，父亲创办通用机械制造公司，他则醉心中国文化，爱上收藏，多从Bluett & Sons、John Sparks等名古董商处买卖。藏品包罗万有，囊括高古玉器、高古佛、高古瓷等。已故收藏大家区百龄的「汝窑青瓷盘」，便是琼肯旧藏。
此后，这对雍正瓶两度在佳士得举槌，再归入郭炳湘「艺德堂」。郭氏为香港一代地产商，早年在「古董大亨」徐展堂引领下踏上收藏之路，成为圈内最顶尖的大腕之一。 2018年，这位叱咤风云的人物撒手人寰，收藏界无不感婉惜。芸芸珍藏中，郭氏始终最爱明清重器。
琼肯三世
郭炳湘
宋代五大名窑，汝窑居首，官窑紧随其后，任意一件都是极为难得的珍宝。官窑作为宋室御用瓷器，既无华美雕饰，亦无艳彩涂绘，最多使用凹凸直棱和弦纹为饰。釉色以粉青为主，釉面纹片粼粼，愈显高洁古雅。
满清天子，尤其是康雍乾三帝，好儒慕古，官窑时有仿宋瓷出器，此对雍正朝仿官釉瓶正是一例。
本品撇直口，长颈，圆腹，圈足，足部亦开两圆形孔，器形也可能是模仿宋代青釉瓶。 13.9 cm高，适合上手把玩的尺寸，线条俊秀，比例协调，颇有增一分则拙，减一分则陋之感，属难得的宫廷赏玩用器。
2011年，香港苏富比带来一对形制相近的雍正官窑瓶，主要分野是施天蓝釉，为瑞士玫茵堂旧藏，HK$1,298万成交。
雍正朝的天蓝釉盘口镂空足瓶，在2011年在香港苏富比以HK$1,298万售出
十面观止——诸家藏重要明清陶瓷
「十面观止」这个名字，很自然让人想起在保利屡创天价的「十面灵璧山居」。其实在这个北美著名藏珍以外，还有许多令人倾心的古董收藏。
专场本季带来58件明清瓷器，涵盖青花、窑变、单色釉、粉彩、洋彩等，洋洋大观。不过笔者想特别跟大家介绍的，却是两件釉里红佳器，品质可以用语出《左传》的观止二字形容 - 表事物已达尽善尽美，无以复加。
Lot 5418｜清康熙 釉里红仿古锯齿团花纹摇铃尊 「大清康熙年制」款
高度：22.3 cm
备注：
- 重要私人收藏
估价：RMB 4,600,000 - 6,600,000
本尊设计清雅，与当代简约主义不谋而合。清帝笃信藏传佛教，此器形状又似藏佛长柄摇铃，故器身四方的轮状团花，曾经被视为藏佛「喜旋」符号。
然而，翻查宋徽宗敕撰的青铜器谱录《宣和博古图》，我们赫然发现摇铃瓶的纹饰，与「周山纹錞」如出一辙。
「錞」指的錞于，中国古代敲击乐器，始见于春秋，盛行于战国，主要为军旅号令兵士之用。据《宣和博古图》说明，图中周朝錞于是仿另一种敲击乐 - 钟的形制，轮状纹饰乃是钟上敲击之处（隧攠）的模仿，旋纹其实是云雷，底下的锯齿则是耸然而起的山纹。
原来，这个轮状团花是源自千年以前古图纹。
《宣和博古图》中的「周山纹錞」，此为清朝《四库全书》重修版本
香港苏富比成交的近例
北京故宫珍藏的近例
是次举槌的摇铃尊
康熙早年，景德镇开设御窑，书画家刘源肩负设计重任，集历代瓷器造型之大成，独创新意。学术界主流意见认为，摇铃尊、柳叶瓶、莱菔尊等康熙朝名品，皆是出自刘源之手。
如此纹饰的康熙摇铃尊，除了釉里红以外，也有青花品种，两者皆见于公私顶尖收藏之中。釉里红版本，胡惠春「暂得楼」旧藏有一例，2005年于香港苏富比以HK$1,244万易手，成为鉴藏名家张永珍雅蓄，另上海博物馆亦有一例。
至于青花版本，北京故宫、香港葛家「天民楼」皆有所藏。另有一例为日本山中商会旧藏，2021年于北京以约RMB 1,000万成交。
Lot 5458｜清乾隆 唐英制青花釉里红「松龄仙鹿」图灯笼尊 「大清乾隆年制」款
高度：45cm
备注：
- 英国莱斯特郡的工业家、慈善家托马斯·阿什顿（Thomas Ashton，1818-1898）旧藏，于1870年间在利物浦工作时，与中国贸易往来时购得
估价：RMB 3,000,000 - 6,000,000
中国古陶瓷常用呈色剂，基本上就是钴、铁、锰、铜四种。其中，铜尤其令人着迷，一来因为烧成的铜红色别具魅力，二来是烧制极为困难，佳品难求，故历来皆属名贵珍器，同时体现了艺术和科技价值。
铜易于高温挥发，对气氛、含量、冷却速度等因素亦极为敏感。是故，釉里红作为铜红大宗，虽自元朝创烧起至清朝历经数百年发展，但即使是御窑仍屡屡烧出呈色灰黑的失败品这回事，也就不难理解。若釉里红发色上佳，再与青花结合，更是一绝。
本尊绘梅鹿十头，或青花毛皮衬釉里红梅花斑，或釉里红毛色配青花绘斑纹，尽显画师创作之妙手。灯笼尊器腹通景张开，仿如画卷一幅 - 梅鹿或欢腾奔跃，或俯伏而憩，或呢喃依偎，或幼子食乳，栩栩如生，无不跃然纸上。梅鹿嬉戏于苍松怪石之间，正是取「松龄仙鹿」的吉祥寓意。
纵观乾隆一朝的青花御瓷，工笔绘就山水、灵禽走兽者颇为稀有，加以釉里红点缀的更是鲜见。本尊发色明而不媚，妍而不娇，气格淡逸、穆穆生韵，确为箇中佳例。
今回举槌的灯笼尊
香港望星楼之近例
唐英是史上最有名的督陶官，不少拍卖图录文章，都会推测拍品出自其手。然而，如本尊般在名字确定「唐英制」者，为数极少，足见行方专家对此看法信心十足。
箇中关键在底款「大清乾隆年制」之中。 「乾」字篆法独树一格，左边部首不是常见的「曰」，而写成「由」。
同类写法的乾隆御器，有十余件存世，包括上海博物馆的「粉彩米芾赐砚图唐英题诗笔筒」、中国国家博物馆的「青花釉里红临孙过庭书谱笔筒」，和北京故宫的「青花釉里红牡丹纹瓶」。三者分别署写「沈阳唐英」、「陶成堂」、「陶成之宝」等款识和篆章，足以证明此类写款器物，乃属唐英榷陶佳作。
再翻查资料，本尊近例有二。一为香港望星楼收藏，另一于1985年在伦敦佳士得上拍，为英国私人收藏。
佞宋——诸名藏古陶瓷清翫
明末清初有一位江苏人，名曰钱曾，爱宋刻古籍成痴，被友人戏称：「昔人佞佛，子佞宋刻乎。」后又有清代藏书家黄丕烈，亦嗜宋本，自号「佞宋主人」。然而，宋朝艺术成就，堪称中国历史上的一座高峰，引人入胜的又岂止书籍刻本？
保利便把诸君对高古陶瓷之喜爱，引申到佞宋之上。本季专场呈献的一系列高古雅器之中，则以一件哥窑小洗尤令笔者动心。
Lot 5521｜明 哥窑四方倭角小洗
尺寸：7.1 x 7.1 x 3.7 cm
备注：
- 日本私人收藏，1950年代于小山富士夫推荐下购得
- 香港苏富比，2019年4月2日，编号3016
估价：RMB 3,000,000 - 5,000,000
宋朝五大名窑「汝、官、哥、定、钧」，其中以哥窑最为神秘，窑址至今尚未发现，文献记载与考古亦多有矛盾之处，CCTV便曾拍摄一连三集《哥窑谜案》一探究竟。然而，哥窑器的独步美学，却从未为团团疑雾所遮盖。
哥窑最大特点，是遍身满布大小开片，黑色与金色线交相呼应，是为「金丝铁线」。其形成原因，是胎、釉在烧制和冷却时以不同速率膨胀或收缩所致，本乃一种缺陷，但匠人却把之巧妙利用，在一定控制之下创出错落有致、独树一帜的开片美学，成为中国陶瓷史上的美谈。
哥窑独特的艺术魅力对后世产生深远影响，明清至今一直被视作名瓷进行仿烧。清帝对此名窑亦甚是倾心，乾隆帝就曾多次赋诗颂赞之，官窑亦有不少仿哥窑的出品。可是若论哥窑真器，主要由两岸故宫收藏，市场上可谓寥若晨星。
此洗另有两点宋朝名瓷常见之特征。首先是釉内多有气泡，如珠隐现，称为「聚沫攒珠」；接着是外底四角钉痕，乃匠人为使器物满釉，入窑烧制时在其底部以小钉支撑而留下的痕迹，又称芝麻钉。
本洗原为日本私人收藏，藏家于1950年代在小山富士夫推荐下购入，后于2019年在香港苏富比亮相易主。
小山（1900-1975）乃日本学者，主攻中国古代陶瓷史与考古学，曾任东洋陶瓷所研究员、文部省国宝调查室嘱托、东京国立博物馆研究员、东洋陶瓷学会委员长等职位，着有《宋瓷》、《唐宋的青瓷》、《中国名陶百选展》等书。定窑遗址发现后，他属首批实地考古学者，为定窑早期研究作出了重要贡献。
综观全球公营收藏，台北故宫有两件哥窑小洗与本器相似，可作参考。私人市场亦有一例，为香港名藏家关善明「沐文堂」旧藏，于2017年的佞宋专场亮相，低估价与本器同样为RMB 300万，终以RMB 2,645万高价成交。
台北故宫的两件宋朝哥窑近例
2017年在佞宋专场高价成交的哥窑方洗
逍遥座 Ⅰ ——「遂性草堂」藏重要中国古典家具 / 逍遥座 Ⅱ —— 中国古典家具集珍
逍遥座，听上去甚有道家思想气息。其实它是家具名词，语出宋朝陶谷所撰的《清异录》：「胡床施转关以交足，穿便绦以容坐，转缩须臾，重不数斤。相传明皇行幸频多，从臣或待诏野顿，扈驾登山，不能跂立，欲息则无以寄身，遂创意如此，当时称逍遥座。」
胡床者，便是中国古典家具标志性的交椅也。
即使不熟悉逍遥座典故，诸君对此名称也定必不感陌生。 2021年，保利的逍遥座专场带来黄花梨独板架几式巨型供案，长达4.5米，明末清初所制，RMB 1.15亿天价易主，成为名副其实的「天下第一案」。
Lot 5613｜明末清初 黄花梨独板面大架几案
尺寸：长354 cm；宽54 cm；高97.5 cm；独板案面厚7.8-8 cm
重量：总重约186 kg（案面重138 kg，单几架重24 kg）
备注：
- 福建重要私人收藏
估价待询
本季「逍遥座」阵容鼎盛，分成两部份举行。第一部份的家具为「遂性草堂」珍藏，为清代书法家伊秉绶所题四字斋号。堂主以经典明式黄花梨家具为核心，倾20年之力构筑收藏体系，期间受惠于资深藏家的严苛把关，加之出手果敢，名品、重器竞相入其囊中。然秘藏甚久，本回乃首度公诸同好。
此大架几案正是一例，上世纪90年代出自福建，至今才现人前。
架几框架采用四面平式结体，顶面、侧面出半透榫。顶牙罗锅枨、屉框、管脚枨以大格肩榫与腿足相接，飘肩做法。交于一处的两个方形屉框以半榫上下错开。管脚枨下设刀牙板。架几看面皆打洼，形成凹棱状造型，颇增平面变化。打洼工艺在中国起源甚至，家具应用以明代为盛，是做法简单又取得良好效果的装饰手法，亦是福建地区家具上习见者。
传世完整原配几座的架几案极为罕见，可靠的黄花梨制实例应在个位数。就其原因：一则架几案案面与两几之间无榫卯结构，极易失散。二则架几案尺寸巨大，多陈设厅堂，故凡建筑不存，搬运不便，又搁置不下，便面临着锯短或分散的可能，近30年来所见各种材料架几案面或单独架几多具，即是此因。三则用材硕大整齐，便于改作其他家具，毁坏尤多。故今能见的完整且原装架几案，百不及一。
本架几案长354 cm，宽54 cm，几则54 cm见方。如此规矩之尺寸，无疑是原装证据。原皮壳，无任何修配损伤，周身如一，所谓「一张皮」，为家具保存之最好状态。黄花梨作黄褐色，宝光内蕴，润泽如玉。海黄料，木纹顺直、细腻，局部有狸斑、蛛网纹，油性充足，色泽匀称，整器应为一木所出。
上品架几案的案面，必然如本品般以一整块独板斫制而成，有「一块玉」之美称。
Lot 5655｜清乾隆 紫檀云龙纹五屏罗汉床
尺寸：长197.5 cm；宽131.5 cm；高114.5 cm
备注：
- 荀慧生「小留香馆」旧藏
- 北京保利，2011秋，编号4557，成交价：RMB 25,760,000
估价：RMB 5,000,000 - 10,000,000
紫檀之所以在清宫家具里称雄，主要原因乃是乾隆的喜爱，以及该时期皇家建筑的大兴土木。然而，自乾隆晚期起，印度的木材进口渐见枯竭，前朝遗下的大型紫檀亦几近殆尽，不得已开始用酸枝为代用木材。至于晚清的紫檀家具，不是用旧料改制，便是以小料拼粘。
此床整体造型宽大厚重，色泽纹理一致，尤其是腿部主体处均以一木整挖而成，用料极尽奢侈。通体细腻精致的高浮雕云龙纹，达26条之多，涵盖「双龙戏珠」、「苍龙教子」、「海水云龙」等题材。靠背正中屏心，雕正面龙一条，行龙四条，配合两边屏心所雕双龙，正是象征无上皇权的九龙在天。
如此架势，罗汉床无疑是御用之器。那么它又是怎样堕入红尘？
北京故宫收藏的《乾隆帝是一是二图》，乾隆图中即坐在罗汉床之上
荀慧生名列四大名旦之位
1912年，二百七十多年国祚的满清覆亡，宫中珍器自始大量流入民间。此件位居至尊的罗汉床，即在当时为荀慧生收藏，并一直置于其北京宣武区山西街寓所（今设为荀慧生故居）。
荀慧生在梨园是响珰珰的人物，与梅兰芳、程砚秋、尚小云并称四大名旦。他取梆子戏旦角艺术之长，融合京剧花旦演艺于一炉，创立世称「荀派」的京剧艺术。 1960年代，荀慧生在乱世中殒命，罗汉床则在几经周折后幸存下来，由后人收藏保管。
据荀慧生嫡系长孙荀皓回忆，这张罗汉床，荀氏用于平日午休，也用来接待一众文艺界友人，包括作家老舍、萧军，戏剧家欧阳予倩、吴祖光，画家傅抱石、陈半丁，戏曲同仁梅兰芳、尚小云、新凤霞等等。宾主以几为界，各坐一侧，谈戏论画是必不可少的话题。
其他精选拍品
Lot 5656｜明末清初 黄花梨如意云纹独板面大供案
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备注：
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估价待询
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备注：
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估价：RMB 7,000,000 - 12,000,000
1932年，洋彩尊于山中商会主办的《世界古美术展览会》亮相
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备注：
- 清宫旧藏，与现存北京故宫博物院之乾隆粉彩绿地八仙云口瓶原为一对
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- 山中商会旧藏
- 日本重要私人收藏
展览：
- 《东西古美术展览会》，昭和7年（1932年）5月9日 - 11日，日本，大班美术俱乐部，山中商会主办
- 《世界古美术展览会》，昭和7年（1932年）11月22日 - 27日，日本，东京上野公园，山中商会主办，东京美术俱乐部协办
出版：
- 山中商会编，《世界古美术展览会》，昭和7年（1932年），图版654
- 山中商会编，《世界古美术展览会写真集》，昭和7年（1932年），陈设摄影图
- 山中商会编，《东西古美术展览会》，昭和7年（1932年），编号584
- 金立言主编，《东瀛遗珠——山中商会及日本旧藏名窑瓷器》，2020年，北京工艺美术出版社，图114
- 山中让监制、金立言编译，《山中商会经手中国艺术品资料汇编》，2020年，上海书画出版社，图六五四
估价：RMB 20,000,000 - 30,000,000
Lot 5717｜明成化 斗彩夔龙瓜瓞纹天字罐 「天」字款
高度：13.5 cm
备注：
- 日本重要私人旧藏
- 埃斯肯纳齐，伦敦
展览：
- 「15-18 世纪中国陶瓷」，埃斯肯纳齐，2006年11月2 - 24日，编号1
出版：
- 《15-18 世纪中国陶瓷》，埃斯肯纳齐，2006年，编号1
- "A Dealer's Hand, the Chinese Art World through the Eyes of Giuseppe Eskenazi", Scala Publishers Ltd, 2012, pl.373
- 《中国艺术品经眼录——艾斯肯纳齐的回忆》，上海书画出版社，2015年，图373
估价：RMB 12,000,000 - 22,000,000
Lot 5560｜清雍正 斗彩灵芝花卉小杯 一对 「大清雍正年制」款
直径：7.3 cm
备注：
- 一只杯：香港苏富比，1998年11月2日，编号404
- 另一只杯：香港苏富比，1987年11月24日，编号158；香港苏富比，2000年10月30日，编号159
估价：RMB 3,600,000 - 5,600,000
Lot 5564｜清雍正 青花仿永乐荔枝纹抱月瓶
高度：26.5 cm
备注：
- Jacobs Demarest旧居收藏（始建于1678年）
- 纽约苏富比，1992年6月3日，编号234
- Marlene Casey旧藏
- 张宗宪先生旧藏，香港
- 香港佳士得，2000年10月31日，编号816
- 纽约佳士得，2005年9月20日，编号343
- 北美十面灵璧山居收藏，编号CH216
展览：
- 伦敦佳士得，《云海阁中国陶瓷收藏精品展》，1993年
出版：
- 伦敦佳士得，《云海阁中国陶瓷收藏精品展》，1993年，图版82
估价：RMB 3,500,000 - 5,500,000
北京保利 2022 秋季拍卖会
地点：北京国贸大酒店
预展：2023/2/18 至各专场拍卖前一日
拍卖：2023/2/21 - 26
本文提及专场（2023/2/24）：
- 十面观止——诸家藏重要明清陶瓷｜2pm
- 佞宋——诸名藏古陶瓷清翫｜4pm
- 破尘——雍正御窑妙境｜7pm
- 逍遥座 Ⅰ ——「遂性草堂」藏重要中国古典家具｜7:30pm
- 逍遥座 Ⅱ ——中国古典家具集珍｜顺延
- 禹贡——中国古美术的千年之旅｜顺延