2023年，香港逐步撤除疫情期间的种种隔离措施及旅游限制，海内外藏家都能够畅通无阻地前来香港，带动拍卖行业交投畅旺，尤其重视上手、亲眼鉴赏的古董版块。
根据佳士得、苏富比两大龙头的年度报告，前者来自内地的新买家数量增长30%；后者内地竞投人数亦创三年来新高。
纵观全年，合共10件拍品以逾亿港元成交，其中3件便是来自古董版块，包括先后由名古董商张宗宪及胞妹张永珍收藏的乾隆御制珐琅彩瓷碗，连佣以HK$1.98亿成交。
至于香港拍场的年度成交冠军，则由上海龙美术馆创办人刘益谦收藏的莫迪里安尼《宝丽特・茹丹肖像》，连佣以近HK$2.73亿易手。
在盘点10件逾亿拍品之前，先简单交代一些相关资讯：
- 10件拍品当中，苏富比占7件、佳士得占2件，余下1件则在中国嘉德（香港）成交
- 以版块区分，现当代艺术、古董、中国书画各占3席，余下1席则为珠宝
- 张大千作品在10大当中占了2席
第九位｜奈良美智《乳白色湖中》压克力画布
创作时间：2012年作
尺幅：197 x 194 cm
来源：
- 洛杉矶，Blum & Poe 画廊
- 现藏者购自上述来源
成交价：HK$100,555,000
香港苏富比｜2023/4/5
奈良美智小女孩画作《乳白色湖中》，2023年4月在香港苏富比以HK$8,500万落槌，连佣成交价刚好突破HK$1亿，成为这位东瀛艺术家第7件亿元艺术，亦是2023年香港拍场成交第9位。
大眼女孩是奈良最经典的主题，他曾经说道：「我的全部作品其实是我内心的自画像，是和自己的对话。」是故，他笔下的小女孩，总是挑皮捣蛋，带点狡黠邪恶，反映着自身童年、留学、成人等不同阶段的遭遇和人生观。
创作于2012年的《乳白色湖中》，是奈良美智艺术创作的成熟期，笔下的小女孩肖像，情感变得更加细腻深刻。一头橙发的小女孩身穿绿色连衣裙，在素色的背景上淡淡散发着光华，静静地站在奶白色的湖水中央，双臂藏在身后女孩，双脚被湖水盖过，脸上表情意味深长，画面细致入微。
从本作里，亦可看出奈良笔下小女孩的转变。在较早期作品中，小女孩的眼神大多带点顽皮或不怀好意的感觉。细看本作，小女孩凝视的眼神已变成闪烁梦幻。
第八位｜明永乐 御制青花云龙纹执壶
高度：22.5 cm
来源（值点网整理）：
- 莫士撝，伦敦
- 伦敦苏富比1974年7月8日，编号199
- 伦敦苏富比1977年7月5日，编号205
- 赵从衍（1912-1999年）收藏，香港
- 香港苏富比1987年5月19日，编号228及封套（HK$572万成交）
成交价：HK$107,449,000
香港苏富比｜2023/4/8
一件存世无双的永乐青花执壶，今年4月在香港苏富比以HK$1.07亿成交，位列香港拍场年度第8位，亦是拍场上第三高价明代永乐瓷器及最高价之执壶。
这件孤品属一代船王赵从衍旧藏，1987年于香港苏富比以HK$572万易手。直至2023年，这件青花执壶再临香港苏富比，以HK$1.07亿易手，36年间升值逾18倍之多。
永宣青花誉满天下，蓝头发色是一大主因。两朝使用西亚入口颜料「苏麻离青」，烧成的青花发色绚丽鲜艳，常见晕散现象。基于这个特点，永宣青花在渲染飞龙、花鸟、海水、园景时收到意想不到的效果，如同在宣纸作画留下的笔触、墨痕，极富风韵。
永乐朝执壶，多见花鸟或花卉装饰，以龙为图纹的本就稀少，如本器般的杏叶形开光龙，则是从未所见。本执壶的五爪飞龙，游于苍穹祥云之间，气魄慑人，奠定有明一代此后御瓷龙纹基础。
本执壶为赵从衍（左）旧藏
第七位｜清乾隆 斗彩苍龙教子图夔龙耳抱月瓶 六字篆书款
高度：51 cm
来源：
- Phillips，伦敦，1991年6月12日，拍品116号（封面）
- Joseph Chan，香港
- 香港佳士得，1995年5月1日，拍品699号
- Gammon Art，香港，1995年
- 香港私人旧藏，1998年
- 大仁堂，东京
- 重要亚洲私人收藏
成交价：HK$108,025,000
香港佳士得｜2023/5/30
香港佳士得在5月春拍带来一件乾隆斗彩「苍龙教子」抱月瓶，连佣以HK$1.08亿易手，位列年度第7位。
物以罕为贵，古董尤甚。如此大型的乾隆斗彩苍龙教子抱月瓶，已知存世仅三例，此为其一。
另外两例，一为北京故宫珍藏，一曾为香港著名古董商「永宝斋」经手。三者高度相若，然构图略异。故宫与永宝斋之例，幼龙皆接近水平面，佳士得瓶幻龙则盘旋空中。
永宝斋曾经手的大型乾隆朝例子，图中为永宝斋少东翟凯东
北京故宫的大型乾隆朝例子，49.5 cm高
抱月瓶是瓷器界的经典名物，创烧于明代，器形曲线圆滑，颈部细直，附带双耳，器腹扁圆，故得名「扁壶」。由于形似满月，又雅称「抱月瓶」或「宝月瓶」。
抱月瓶器腹宽广，撇足小巧，足与腹交接处尤窄，烧制本就不易。尤其是尺寸硕大如本瓶（51 cm）者，更是容易于窑内崩坍碎裂，或因头重脚轻而倒下。
本瓶以斗彩为饰，匠人先用青花勾勒精细轮廓，让之入窑高温烧造一次，接着再填釉上彩，第二次入窑以低温烧造完成，烧制难度亦因而进一步增加。
器身以矾红精绘威武霸气的五爪游龙，其左前足下方画一尾较小的五爪青龙，分别象征皇帝和皇太子，即为皇室经典的苍龙教子图。
对乾隆皇帝来说，苍龙教子图是发人深省的画像。两龙穿梭于云海之间，寓意乾隆对盛清寄予厚望，提醒着他身为人父，以及作为一国之君所背负的重任。
乾隆三十八年，高宗皇帝秘密建储，决定将来把皇位传给十五子颙琰、即后来的嘉庆帝。虽然乾隆没有公开皇储身份，但是实际事务之中，他对颙琰格外器重，一直重点教导和培养这位儿子。
第六位｜常玉（1966年卒）《花毯上的侧卧裸女》油彩 画布
创作时间：1929年
尺幅：81 x 130 cm
来源：
- 巴黎 亨利·皮尔·侯谢
- 巴黎 尚·克劳德·希耶戴
- 现藏者购自上述来源
成交价：HK$187,375,000
佳士得香港｜2023/11/28
及至11月秋拍，佳士得带来常玉罕见于世的侧卧裸女画《花毯上的侧卧裸女》以HK$1.87亿高价成交，位列香港拍场年度第六位。
常玉作品在香港拍场已多次创下逾亿港元的天价成交。其中大尺幅巨作《五裸女》以HK$3.03亿天价成交，至今仍然是常玉最贵画作。今回在香港佳士得举槌的《花毯上的侧卧裸女》绘于1929年，属常玉赴法早期的裸女创作，亦是《常玉油画全集》第一册封面作，足证其重要性。
此作过去近百年一直由私人收藏，直至2023年才首度现身拍场。
Kiki拥有「蒙帕纳斯女王」的女王的称号
常玉以利落的浓墨线条，勾勒出Kiki的短发造型
常玉是第一代旅法华人艺术家，1920年代移居巴黎，大半生旅居「花都」异乡。绘下《花毯上的侧卧裸女》之时，常玉正与他在大茅屋艺术学院认识的美术学生哈蒙尼耶热恋中，画面充满了喜乐春意。
本作画中人是当年巴黎艺术圈的著名女模Kiki。原名Alice Prin的Kiki，拥有「蒙帕纳斯女王」女王的称号，同时期活跃于巴黎的艺术家曼‧雷、藤田嗣治、莫迪利安尼（Amedeo Modigliani）都曾以她为灵感女神。
常玉以利落的浓墨线条，勾勒出Kiki的短发造型。 Kiki的裸体身躯和背景，皆以极简单的笔墨线条和均匀的色块勾勒。画面中央往后勾起的双腿和突出的臀部成为主要动线，与平板的背部和纵向的背景线条形成强烈对比，同时令画中裸女充满动感。
第五位｜明末清初 董其昌、王时敏、王鉴、李流芳、杨文骢、张学曾、程嘉燧、卞文瑜、邵弥《众山皆响 - 画中九友集册》水墨、设色纸本、水墨绫本
尺寸：36.5 x 24.7cm
注：九本册页皆由吴湖帆装池；山水、书法共108页；含诸家题跋总计111开
说明：据吴湖帆编号，排列如下：
- 董其昌《丙辰七锦册》
- 王时敏《仿宋元山水册》
- 王鉴《仿宋元山水册》
- 李流芳《仿宋元山水册》
- 杨文骢《万历三才册》
- 张学曾《书画集锦册》
- 程嘉燧《偈庵墨戏册》
- 卞文瑜《仿宋元山水册》
- 邵弥《众山皆响册》
成交价：HK$191,130,000
中国嘉德（香港）｜2023/6/12
10件逾亿拍品当中，唯一打破佳士得、苏富比两大龙头垄断者，是在中国嘉德（香港）举槌的《画中九友集册》。 2023年6月，中国嘉德于北京举行30周年拍卖，特别安排此集册在香港以单一拍品专场形式上阵，历经近65口之多的竞烈喊价后，最终以HK$1.91亿天价易手。
这套集册集九位明末清初名家作品于一身，画坛大师兼鉴藏家吴湖帆历经十五年才完全收归囊中，再统一装池并题签而成。上述九位名家包括董其昌、王时敏、王鉴、李流芳、杨文骢、张学曾、程嘉燧、卞文瑜、邵弥，即「画中九友」的作品，珍罕非常。
「画中九友」一词为明末清初诗人吴伟业所创，用以形容同期九位书画大腕。当中以董其昌名气最大，其「南北宗论」影响后世四百年而不衰，可说是「元初四大家」以后最重要的书画大家。
董其昌「南北宗论」崇南抑北，以南宗清幽淡远之风为画家正脉，李流芳、程嘉遂、杨文骢等皆受其影响，名列「四王」的王时敏与王鉴也传其脉络。
董其昌册封面（董其昌，身后谥文敏）
董其昌册内页
王鉴册封内页
是故，「画中九友」虽画风面貌各具特点，但在美学追求上却颇为一致，而董其昌便是其中的核心。
吴湖帆于1933至1947年成功搜集《画中九友集册》，惟不久以后，这位大家便身陷财务困境，须变卖家藏古物度日。万般无奈下，他把集册转让予同乡友人 - 一位同样热爱收藏的苏州企业家。
企业家答应吴湖帆，珍藏此九本集册而绝不分散。不久，企业家移居海外，数十年间始终妥善保管之。
如今，企业家早已撒手人寰，其子亦年近古稀，且后继乏人，故委托中国嘉德拍卖释出，为之寻觅新主。
并列第四位｜无际之蓝（The Infinite Blue）11.28克拉艳彩蓝钻配钻石戒指，雷德恩切割（Radiant Cut），Type IIb，净度VS2
GIA鉴定报告：5221971812
成交价：HK$198,220,000
香港苏富比｜2023/10/5
10件逾亿拍品当中，唯一一件珠宝乃苏富比于10月秋拍呈献的11.28克拉艳彩蓝钻「无际之蓝」，这颗蓝钻配钻石戒指以HK$1.98亿成交。
「无际之蓝」的原石由库利南钻矿（Cullinan Mine）开采而出，原石重约25克拉。经切割后，「无际之蓝」重量为11.28克拉，成色经钻石鉴定权威GIA评为最高等的艳彩级别。净度为VS2，在GIA的净度等级属第六级。
蓝钻采雷德恩切割（Radian Cut），着重表现出钻石的火彩。这种切割方式于1976年由美籍钻石切割大师Henry Grossbard发明，在钻石切割家族中属于极为年轻的一员。
乍看之下，雷德恩切割和祖母绿切割（Emerald Cut）颇为相似，四边直角采阶梯式切工，因而呈八边形。比祖母绿切割拥有更多切面，所以看起来更闪烁。
并列第四位｜清乾隆 御制珐琅彩杏林春燕图碗 「乾隆年製」蓝料款
尺寸：11.3 cm
诗文：玉剪穿花过，霓裳带月归
印：佳丽、先春、旭映
来源（值点网整理）：
- Charles Oswald Liddell 上校（1854-1941年）收藏，上海及威尔斯Shirenewton Hall，十九世纪末驻华期间入藏
- Bluett and Sons，伦敦，1929年
- Charles Ernest Russell（1866-1960年）收藏，国王福特（近科尔切斯特），1929年5月购自上述场次
- Barbara Hutton（1912-1979年）收藏，时为冯克朗男爵夫人，美国，1956年或以前入藏
- 伦敦苏富比1971年7月6日，编号262
- 戴润斋（1911-1992年）收藏，纽约，购自上述场次
- 香港苏富比1985年5月21日，编号27
- 葛士翘（1911-1992年）天民楼收藏，香港
- 张宗宪收藏，香港，1993年或以前入藏
- 香港佳士得〈玉剪霓裳〉，2006年11月28日，编号1309（HK$151,320,000成交）
- 此后属现藏家张永珍收藏
注：瓷胎或为雍正朝制，珐琅彩则约在1736年绘烧
成交价：HK$198,220,000
香港苏富比｜2023/4/8
同样以HK$1.98亿成交的，还有先后由名古董商张宗宪及胞妹张永珍收藏的乾隆御制珐琅彩瓷碗。此碗一面上绘杏林春燕图，另一面摘抄明朝诗句，集合诗、书、画三种元素，属最高级别的「古月轩」。
珐琅彩瓷，始创于康熙一朝，专供御用或皇室玩赏，成本高、产量少，连得宠大臣也不会轻易赏之，在芸芸清朝瓷器中最为顶级。即便在今日，珐琅彩也只多见于两岸故宫、大英博物馆等顶尖博物馆，私人收藏屈指可数。
近百年间，本碗都在著名藏家与古董商之间流转，来源有序，与之成对的「姊妹碗」现藏于大英博物馆。
2006年，本碗于香港佳士得举槌，HK$1.51亿成交，由商界名流张永珍投得，一度刷新清朝瓷器拍卖纪录；时隔17年，本碗今回再上拍场，HK$1.98亿售出。
第三位｜张大千（1899-1983）《秋山夕照》泼彩纸本 镜框
创作时间：1967年
尺幅：194 x 104 cm
款识：爰翁，丁未八月五亭湖上。
钤印：「大千唯印大年」、「八德园长年」、「大千世界」
来源：梅云堂珍藏
成交价：HK$199,369,000
苏富比｜2023/12/9
2023年，苏富比在常规春拍及秋拍外，特别在12月举行「梅云堂藏张大千画 - 不负古人吿后人」专场。其中「梅云堂」珍藏的张大千作品《秋山夕照》连佣HK$1.99亿成交，成为香港拍卖年度季军。
论私人收藏界的张大千画作，高岭梅伉俪的「梅云堂」可谓手执牛耳。高岭梅与张大千是历经半世纪的莫逆之交。无论战祸、迁徙、乱世、盛世，二人虽身处异地，友谊始终坚不可摧，乃一生挚交。
大千屡屡赠画以表兄弟情，得佳作无数的高岭梅，亦以大千画作为起点，不遗余力地弘扬中国艺术文化。梅云堂藏画中，时见大千于题款处书「岭梅老弟」。
加州优胜美地国家公园半穹峰（Half Dome）之夕阳景象
1993年，高岭梅、詹白云伉俪摄于香港中文大学「梅云堂藏张大千画」，二人身后即是本幅
此作《秋山夕照》尺幅达194 x 104 cm，乃大千于1967年加州展览期间，游览优胜美地国家公园后写下的泼彩大作，罕有地以朱橙之色呈现秋意。
1967年，大千参加史丹福大学艺术馆，与莱克美术馆（The Laky Gallery）为其举办的作品展后，便写下此幅《秋山夕照》。高岭梅妻子詹白云观之，甚是喜爱，大千便慷慨赠予此幅。
此作最为惊艳之处在于，除了大千惯用的青绿之色，还以稀见的「朱橙泼彩」描绘夕阳、山巅融汇的奇妙时刻；上空薄施金彩，落日余晖闪耀，混合迷蒙朱橙，浪漫璀璨。
第二位｜张大千（1899-1983）《花开十丈影参差》泼墨泼彩金笺 双折屏风
创作时间：1973年
尺幅：170 x 176 cm
款识：「六十二年」（1973）癸丑中秋，写于大风堂。爰翁七十有五岁。
钤印：「张爰之印」、「大千居士」、「金石同寿」、「大风堂」、「环荜庵」、「得心应手」。
来源：陆菊森伉俪收藏，经李祖莱夫妇直接购自画家，由家族递藏
成交价：HK$251,648,500
苏富比｜2023/4/5
另一件张大千巨作、苏富比于4月香港春拍带来的泼墨泼彩屏风《花开十丈影参差》以HK$2.51亿易手，成为香港拍场年度亚军。
纵观各地已知收藏，大千以日本屏风绘制的荷花画有六幅，此为其一。张大千二十多岁起便开始画荷。初时，他借鉴明代徐渭的大写意画风，到中年时转以半工半写描绘，再往后泼墨泼彩画法问世，同样运用在画荷上。
本作绘于1973年，属于大千晚期荷花作品，呈现出泼彩半抽象特色。彼时正值张大千定居加州十年，亦是他在海外最有影响力、泼墨泼彩意境最为成熟的时期。画中的「得心应手」印，是他在加州作画时尤其喜爱的印章，也是本人对作品的认可。
本屏原为纺织商人兼收藏家陆菊森夫妇收藏，当年是透过大千至友兼经理人李祖莱，直接购自大千本人。
今次是这件金屏风首回首登拍场，预期逾HK$2亿成交，为苏富比中国书画部历来最高估价拍品。最终，本作以HK$2.51亿易手，成为拍卖史上第三贵的张大千作品。
第一位｜莫迪里安尼（Amedeo Modigliani，1884-1920）《宝丽特・茹丹肖像》油画画布
创作时间：约1919年
尺幅：100.3 x 65.4 cm
苏富比｜2023/10/5
成交价：HK$272,905,000
2023年香港秋拍，苏富比为市场投下一枚震撼弹，带来上海龙美术馆创办人刘益谦、王薇夫妇的现当代艺术收藏，总数约50件，总估价达US$1.5亿（HK$11.7亿）。
结果这位「任性哥」收藏的莫迪利安尼画作《宝丽特·茹丹肖像》连佣以近HK$2.73亿易手，写下这位莫迪利安尼的亚洲拍卖纪录。据悉，在现场投得此作的女士乃黄林诗韵（Patti Wong｜精品艺术咨询公司PW&A创办人、前苏富比环球主席），买家为她的一位客户。
本作原属刘益谦收藏
2015年，刘益谦一掷US$1.7亿从纽约购下莫迪利安尼裸女画《侧卧的裸女》，创下当时拍卖第二贵成交纪录，大名自此传及西方艺坛。至于这幅《宝丽特·茹丹肖像》，则是刘益谦同年在纽约苏富比以US$4,281万（约HK$3.3亿）购下。
本作绘于1919年，画中人宝丽特・茹丹（Pauline "Paulette" Jourdain，1904-1997）是莫迪里安尼艺术经纪人兹博罗夫斯基的侍女，后来当上后者的助理。画中的宝丽特优雅端坐，躯体则拉长变形，一方面可见艺术家对文艺复兴巨作《蒙娜丽莎》的敬意，同时受巴黎画坛盛行的立体主义风格影响。
完成本作后，莫迪里安尼原计划再为宝丽特绘画肖像，唯这位意大利画家完成此作后数月便因病逝世，未能成事。
本作既是莫迪里安尼唯一描绘宝丽特的肖像画，亦是艺术家最后画作之一，尺幅达100.3 x 65.4 cm。