喜马拉雅艺术的壮观时刻:夏鲁寺风格「十四世纪四臂观音」香港邦瀚斯领衔亮相

古今中外,都有某种族群的匠人因为技艺高超,受聘获邀到他国异乡一显身手,留下许多重要文化遗产。举如中国南方陶瓷匠人,就曾带着一身本领迁往东南亚各地;威尼斯的玻璃工匠,亦曾被欧洲各国争相抢夺。

佛教艺术历史上,纽瓦尔(Newar)匠师手艺之佳与名声之高无出其右,位居亚洲最技艺超凡的艺术家之列,长期受西藏、蒙古、汉地聘请铸造佛像,为喜马拉雅艺术世界中不可或缺的角色。

今季香港春拍,邦瀚斯「诚虔韵映」便由三尊与纽瓦尔匠人息息相关的作品领衔。当中以四臂观音像最为瞩目,断代十四世纪藏中地区,典型夏鲁寺风格,形象超尘拔脱,为名古董商 Jules Speelman 收藏,以HK$700万至1,000万估价举槌。

Lot 1012|藏中 十四世纪 四臂观音铜像

高度:66 cm
来源:

  • John Stewart & Arnold Lieberman,1993/94 年
  • A & J Speelman 珍藏,伦敦,1996 年前入藏

著录:

  • Marilyn N. Rhie & Robert A. F. Thurman,《Wisdom and Compassion: The Sacred Art of Tibet》(增订版),纽约,1996 年,页 419,编号 172(29a)
  • Meinrad Maria Grewenig & Eberhard Rist(编),《Buddha: 2000 years of Buddhist Art, 232 Masterpieces》,弗尔克林根,2016 年,页 404 - 405,编号 175

展览:

  • 「Wisdom and Compassion: The Sacred Art of Tibet」,联邦德国艺术展览大厅,波恩,1996 年 5 月 9 日至 8 月 25 日
  • Fundacio "la Caixa",巴塞罗那,1996 年 10 月 1 日至 1997 年 1 月 14 日
  • Tobu Museum of Art,东京,1997 年 2 月至 4 月
  • 山口县立美术馆,萩市,1997 年 5 月至 7 月
  • 千叶市美术馆,千叶市,1997 年 8 月至 9 月
  • 国立国父纪念馆,台北,1998 年 1 月至 3 月
  • 「Buddha: 2000 years of Buddhist Art, 232 Masterpieces」,弗尔克林根,2016 年 6 月 24 日至 2017 年 2 月 19 日

估价:HK$7,000,000 - 10,000,000


走进西藏夏鲁寺的大殿回廊,迎面而来是一幅巨大的壁画:四臂观音端坐中央,周围布满过百图像与题记 - 左右胁侍、供器法器、日月星辰、芸芸众生,以至戒定慧三学,般若六度、三十七道品、六道轮回、五道十地与六字真言,一一具备。这幅「视觉版」藏传佛教入门总纲,将年楚河流域古代观音信仰的盛况,凝缩在长廊一隅。

若沿着这座千年古刹继续漫步,还会遇上更多同时期观音壁画,画风与气息都与今次上拍的这尊四臂观音互相呼应:超然出尘的造像处理,宝冠与臂钏等饰件设计,构成清晰可辨的时代美学。

此尊十四世纪坐像体量非凡,达66 cm之高;与此同时,头部比例明显刻意放大,进一步强化内敛沉思、威仪肃然的气质,与夏鲁寺同时期大型造像一脉相承。

顶上宝冠设计优雅,直立叶形饰件与柔和飘垂的绶带亦相当注目,形成鲜明视觉焦点。反观其余装饰颇为节制,首饰与饰带仅作浅刻勾勒,衣纹亦轻描淡写,把视线让位给躯干与四肢圆润细腻的塑造。以上种种,正是十四世纪藏中寺院艺术的典型风格。


夏鲁寺为千年古刹


夏鲁寺大殿回廊的大型四臂观音壁画

十三至十四世纪,萨迦派获得元代政府支持,建立政教合一的地方政权,称霸雪域近百年之久。萨迦派位列藏传佛教四大教派,寺院集中在藏中日喀则地区,以第五祖八思巴最为有名,获忽必烈拜为国师和帝师,并敕封为大宝法王。

夏鲁寺地处年楚河西岸,同样位于日喀则地区,由于与萨迦派结成姻亲,在这段时期同样兴盛一时。譬如元朝设立十三个万户分管藏地时,夏鲁所辖税户数量名列前茅;夏鲁万户亦曾入京觐见元帝,受封诰命,获赐虎符,地位高于一般万户。

夏鲁派财政实力坚厚,又得朝廷拨赐,遂能大幅修建寺院及制作精堪艺术品。寺中壁画之所以散发出浓厚的尼泊尔色彩,便是因为曾聘请当地画师入藏创作,使其审美风格在年楚河落地生根。

本品的尼泊尔元素同样显眼。华冠正面有造型特别的兽面,乃常见于纽瓦尔匠人作品的「切普」(Chepu)。切普为尼泊尔神兽,相当于印度的「光荣脸孔」或中国的「饕餮」,俱是有头无身,最终皆为神祇收服,转化成守护神。

此外,耳边的扇形冠结、U字形翻卷缯带、乃至巨大中空的耳珰,亦与尼泊尔造像特征吻合。

尼泊尔风格以外,这尊观音还隐藏着另一条脉络 - 佛教发祥地印度的艺术传统。

例如宝冠正面的新月形饰件,清楚呼应喀什米尔造像惯用图式;臂钏和冠上三角形叶饰,则无疑是帕拉王朝(又称波罗王朝)标志。事实上,尼泊尔、喀什米尔、帕拉王朝的艺术元素,正是西藏早期造像基石,许多重要作品都在三地风格交汇中孕育而成。

本品可与拉萨大昭寺一尊十三世纪观音像对比。后者连同莲座高 86 cm,大小与本品相近;体态与金刚跏趺坐,同样呈现近似的身形比例;大昭寺观音像的颈饰和臂钏设计,也是深受帕拉样式启发。

这两尊观音像能够问世绝非偶然,背后需要有成熟的铸造工艺支持,才能借之结合艺术和灵性上的追求。


西藏 十三世纪 四臂观音铜像|拉萨大昭寺(乌尔里希·冯·施罗德,《Buddhist Sculptures in Tibet》,第2卷,2001年,页1180,图版 317A)

「雪山三怙主」为藏佛密宗核心信仰,主尊为四臂观音,此外为文殊菩萨与金刚手菩萨,分别代表慈悲、智慧、力量,象征佛门义理精华。

四臂观音造型皆有所表,例如一首表通达法性,四臂表四无量心,金刚跏趺坐表不住生死。中央二手合十,表智慧与方便合一;左手执莲花,表清静无恼;右手持念珠,表救度众生出脱轮回。

四臂观音的心咒是六字真言、即大家时常在小说与影视作品听到的「六字大明咒」- 唵嘛呢叭咪吽,分别对应贪、嗔、痴、慢等六种烦恼;阿修罗道、人间道、地狱道等六道;乃至智慧、慈悲、平静等德行。

2023年,一尊铜鎏金四臂观音坐像在嘉德香港举槌,连底座41 cm高,行方判断亦是十四世纪夏鲁寺风格,最终以近HK$1,890万成交。


Lot 1006|西藏 十二/十三世纪 错银错红铜静息观音铜像

高度:21.5 cm
来源:

  • Alice & Nasli Heeramaneck 珍藏,纽约
  • Christian Humann(泛亚收藏),1972 年购于上述来源
  • 借展予洛杉矶郡艺术博物馆
  • 苏富比,纽约,1990 年 10 月 5 日,拍品 73
  • 乌尔里希·冯·施罗德收藏,瑞士,1991 年
  • 瑞士私人收藏

估价:HK$2,000,000 - 3,000,000


虽然纽瓦尔人的手艺,随着他们的足迹在喜马拉雅山脉开枝散叶,但制作原料总不可能随身携带。是故,研究造像合金成分,可以协助我们判断出处。

此尊静息观音,无疑是由技艺非凡的纽瓦尔名匠精心铸造,显露深厚的帕拉王朝遗风。观其呈色,合金的黄铜比例偏高,符合藏地与印度东北部的冶金技术,而迥异于尼泊尔造像红铜含量较多的惯例。由此可以推断,造像很可能是应西藏重要施主委托而打造。

众多神祇中,观音无疑是造型最多的一位。静息观音即为其中一种化现,具息灭烦恼、净除业障之大力。此尊造像之中,观音菩萨以「游戏坐」姿势示人,左腿盘于座前,右腿自然伸展踏于盛放莲花之上,象征无碍无着、自在行法。

观音大士右手结予愿印,表怜悯布施;左手施说法印,同时轻捻从左肩绽放的莲茎,代表众生虽然身处无明淤泥,但亦具备出污泥而不染、究竟成佛的可能。造像面容沉静安然,气度雍容,以静息之态抚慰众苦,实为西藏早期代表造像。

帕拉王朝于八至十二世纪统治印度东北部,是印度本土最后一个佛教王国,创建的密宗学院「超戒寺」据说规模比闻名天下的那烂陀寺还要宏大,当然也铸造了许多精堪造像。

观音身上可见精致洗练的帕拉造像语言。最明显的是莲座,束腰双层结构,由半圆须弥座承托,座台四角由狮子支撑。中央悬挂帛幔、狮子守护两旁的设计,都可以追溯至八至十世纪的帕拉王朝造像。边缘上宽厚而层次分明的连珠纹,则是十二世纪帕拉造像特征。

佛经有云:「佛为人中狮子,凡所坐若床若地,皆为狮子座。」相传佛陀弘法,感天动地,万兽之王也来受教,并甘愿成为坐骑护法。古印度孔雀王朝建有流传至今的「阿育王柱」,顶着狮子四头,便是代表四方说法。

此尊错金工艺亦是精妙。上睑深垂的双目以银作嵌,令神情更显内敛沉思;红铜则嵌于阴刻的腰带与下着边缘,同时用以点染双唇。白银与红铜,配合各色宝石,形成高贵的色彩对比。

这尊造像虽然承袭帕拉遗风,但始终出自纽瓦尔名匠之手,自然为后者审美所生。例如项链的泪滴形装饰,承帕拉形制,惟垂饰朝向与排列却是纽瓦尔作风。

观音脸庞圆润,神情柔和,双目垂视,流露出内敛的感性气质,符合纽瓦尔美学气质。至于额头高阔,亦明显有别于帕拉样式,而更贴近纽瓦尔传统。

下身所穿衣饰,以细密阴刻勾绘树叶与几何纹样;胸前披带薄如蝉翼,上面以细点列出米粒纹饰 - 两者同样为纽瓦尔艺术常见图案。此外,宝冠中央可见与上述四臂观音像相同的「切普」兽面。

在喜马拉雅艺术世界中,静息观音比常见的莲华手观音立像远为鲜见。本品来源有绪,先后为纽约古董商 Nasli Heeramaneck、著名金融家 Christian Humann(泛亚收藏)、以及喜马拉雅艺术权威冯‧施罗德(Ulrich von Schroeder)递藏,足证品质非凡。


Lot 1009|尼泊尔 十四世纪 铜鎏金弥勒像

高度:33 cm
来源:

  • 私人收藏,1980 年代购于巴黎
  • 苏富比,纽约,1997 年 9 月 24 日,拍品 40

著录:

  • A.W. Macdonlad & A. Vergati,《Newar Art, Nepalese Art During the Malla Period》,1979 年,页 30
  • E. Gene Smith,《Among Tibetan Texts, History & Literature of The Himalayan Plateau》,2001 年,页 126-127

估价:HK$1,500,000 - 2,000,000


本文介绍的最后一件纽瓦尔匠人心血结晶,便是此尊高贵优雅的弥勒造像。

弥勒在佛教信仰占有重要席位,然而如本品般以佛装而非菩萨装示人,且采取立姿的例子,在尼泊尔和西藏俱是相当鲜见。

据记载,弥勒生于印度婆罗门家,后成为佛教弟子。婆罗门为祭司阶级,常带净瓶以行礼净手,故左肩莲花上的净瓶代表了弥勒的出生。造像发髻正中置有佛塔,则象征弥勒将会继承佛陀法统,未来将在娑婆世界降生修道,成为未来佛。

弥勒双手结转法轮印,右肩莲花上亦承法轮。据佛经记载,弥勒重现人间时,会在龙华树下成佛,并三次大转法轮。释迦牟尼灭道后遗下的众生,此时都能依之修行得道,是为「龙华三会」。

造像脸颊丰润、眼睑厚重、双唇饱满,符合尼泊尔佛像审美标准。弥勒神情温暖沉静,体格魁梧健实,这两项特征相辅相成,令之既显慈祥,同时又不失威仪。

如此特点,同样见于马拉时期纽瓦尔人打造的精彩造像。若与拉萨西藏博物馆藏的一尊文殊菩萨坐像对比,即可见两者脸容细节上的一致描绘。

马拉王朝国祚为十三至十八世纪,统治地区主要位于尼泊尔中部、即纽瓦尔人聚居的加德满都谷地,造像曲线多是婀娜多姿。

反观此尊弥勒,虽然冶金与鎏金与马拉时期技法相符,惟身形塑造相对节制,躯体线条较为挺直,令人联想到更古老一脉的传统 - 经由离车毗王朝(又称李查维)传入尼泊尔的笈多艺术。

时间回到四至六世纪的笈多王朝,大乘佛教于当地成为宗教主流,同时创造出相当辉煌的艺术成就,造像以自然写实、优雅细腻见称,被视为「印度古典主义艺术」的高峰。

随着王朝倾亡,相关文化和工艺被带到加德满都谷地,为该地纽瓦尔工匠铸造佛像之火炎送来东风。离车毗王朝则为约五至八世纪,被誉为尼泊尔古典文化的第一个黄金时代,造像受笈多影响,风格比后来的马拉王朝较为收敛简约。

虽然弥勒本身修饰简约,但两侧双莲却是枝叶繁茂,花朵饱满华美;系于腰际与大腿的披带,褶皱层次清晰立体,充分表现出布料重量感。

2024年,香港邦瀚斯有一例可作参考(下图),同样为铜鎏金弥勒立像,离车毗时期作品,以HK$381万成交。


尼泊尔 离车毗时期 约八世纪 铜鎏金弥勒像|2024年,香港邦瀚斯,HK$381万成交



Lot 1024|藏东 八蚌风格 十八世纪 誓言救度瑜伽母唐卡

尺幅:68 x 45.5 cm
来源:

  • John & Karina Stewart 珍藏,1993 年购于香港

著录:

  • Pratapaditya Pal,《Tibet:Tradition and Change》,新墨西哥州,1997 年,页 138-139,图版 69

展览:

  • 「Tibet:Tradition and Change」,亚伯科基博物馆,新墨西哥州,1997 年 10 月 18 日至 1998 年 5 月 24 日

估价:HK$1,000,000 - 1,500,000


对比常见唐卡,此幅风格可谓别树一格。构图布局开朗,丝毫没有压逼之感;人物形象富表现力,且视觉上如飘浮空中;设色淡雅,配以曲树怪石,营造出脱俗仙境感。

如此画风出自藏东八蚌寺(又称八邦寺),称为「八蚌风格」唐卡,为十八世纪大班智达司徒班钦主导下诞生的艺术代表作。

二十一世纪,四川省曾进行拯救唐卡工程,八蚌寺的珍藏是其中重点之一,有「八蚌一绝」之誉。

司徒班钦为八蚌寺创始人,既是一位大学者,也是出众的艺术家。他受到汉地青山绿水绘画影响,融合藏地本土风格,发展出自成一派的唐卡。画风刻划细致入微,菩萨神态安详,与大自然和谐共处,予人空灵之感,甚有文人意趣。

此幅唐卡主题罕见,主角为誓言救度瑜伽母,曾于诸佛前许下坚定誓愿,专门救度痛苦和恐惧中的众生,是藏传佛教中结合无上瑜伽续空行母与度母特性的殊胜本尊。

藏佛密宗之中,无上瑜伽密续地位最高,被信徒视为无法超越且最难修持的密法,修行包括呼吸、经脉、观想等。度母则被视为观世音的慈悲化身,象征救度众生脱离苦难的事业力量。

誓言救度瑜伽母肤色深绿,三目八臂,微露獠牙,形象如青春少女,呈半寂静、半忿怒之相。头戴五骷髅冠,身着骨饰,穿虎皮裙,半跏趺游戏坐姿。背光结构复杂,中心是红色藤蔓花叶,接着是橙色、浅绿、深绿的同心圆,最外围是火焰圆环,共同构成究竟本觉的「五智」、即对应「五毒」(贪、嗔、痴、慢、疑)的智慧。

瑜伽母手上法器亦各有寓意,例如乌巴拉花制作的弓和箭,象征具备出世智慧,帮助众生免受轮回之苦;又好像钺刀与嘎布拉碗,表面看是斩魔除妖,再以碗盛其鲜血心脏,其实代表智慧与方法的结合。



Lot 1010|藏中 十四/十五世纪早期 药师佛唐卡

尺幅:69.5 x 53 cm
来源:

  • Arnold Lieberman,New York,1991年
  • David Young收藏,纽约,2022年
  • John & Karina Stewart 珍藏

估价:HK$800,000 - 1,200,000


上文曾提及夏鲁寺壁画相当闻名。观乎此幅唐卡特色,包括上饰花卉的靛蓝底色,劲挺有力的黑色描边线条,摩竭鱼装饰的宝座等等,风格俱与夏鲁寺甘珠尔殿的多幅壁画吻合。

唐卡固然是西藏独有艺术,惟创作原意是为观照修行,故井然有序的神祇排列都有本身意义。

药师佛为东方净琉璃世界教主,以「大医王佛」形象闻名。身呈蓝色,象征愿力如琉璃般清澈透明、晶莹不染;左手持药钵,右手施予愿印,代表应众生所愿疗愈身心病苦;左右胁侍为日光遍照菩萨和月光遍照菩萨,合称「东方三圣」。

唐卡左右合共刊有八位神祇,为七佛药师佛与释迦牟尼,合称「药师八如来」。

据佛经记载,七佛药师是由药师佛化现而成,分别来自七个佛国,诸如光胜世界、妙宝世界、无忧世界等,誓愿救度五浊恶世的众生,且在释迦佛法衰微时特别显化加持。

最上层一排是多位藏王与喇嘛,代表与药师佛仪轨传承的渊源;在主尊药师佛与「药师八如来」之间,又有十六罗汉护持佛法,以及「大乘和尚」堪布摩诃衍和骑虎护法神。

下方数层则由药师佛的眷属与护法构成,包括十二药叉大将与十位世间护神

底端一列为十二药叉大将,横贯画面下缘;十位世间护神则进一步强化此画作之护持、守护层面。左下角则绘有一位供养人,端坐供桌之前,表明此幅唐卡为信众礼敬与祈祷之用。


Lot 1013|西藏 十四世纪 弥勒铜像

高度:35 cm
来源:

  • Jules Speelman 珍藏,伦敦

著录:

  • Meinrad Maria Grewenig & Eberhard Rist(编),《Buddha:2000 years of Buddhist Art,232 Masterpieces》,弗尔克林根,2016 年,页 394-395,编号 170

展览:

  • 「Buddha:2000 years of Buddhist Art,232 Masterpieces」,弗尔克林根,2016 年 6 月 24 日至 2017 年 2 月 19 日

估价:HK$2,500,000 - 3,500,000


这尊造像有两点尤其瞩目。首先是双足分踏莲花的形象十分罕有,近例屈指可数,其中两尊为八及十二世纪北印度所造。市场近期有一例,断代西藏十六/十七世纪,比利时名古董商德马图(Claude de Marteau)旧藏,于2022年在巴黎邦瀚斯亮相。

这种双腿稍为向内屈曲、并随着座台自然放下的姿态称为「欧洲坐姿」,相信源自贵霜帝国(一至四世纪)的帝王肖像,自犍陀罗时期便应用于描绘弥勒。笈多时期,如此坐姿在印度西部的石窟甚为盛行。

第二点是如云形云肩,乃源自中国宫廷的舆服元素。 《元史》记载,帝王仪卫服饰有「云肩,制如四垂云」,属贵族专用。金代宫廷画家张瑀的《文姬归汉图》,画中服饰见云头状披肩,精巧细致。

这种图腾一方面移植到青花瓷上,以彰显器物等级;另一方面又为藏中作坊采用,用以突显造像的贵族血统。


印度西部阿旃陀石窟的「欧洲坐姿」佛像


张瑀《文姬归汉图》|吉林博物馆

凭借上述两点加上所施手印,我们得知这尊是弥勒像,正在净土兜率天为天人讲法,为未来投生娑婆世界做好准备。

藏传佛教第二次弘传、即十至十二世纪期间,喀什米尔匠师受邀到藏地西部,为古格王朝建筑寺院。他们偏好的铜像是躯体厚实,双目以错银或阴刻突出瞳孔,且通体不施鎏金。这些手法不单在当地扎根,更随商路流传到藏中地区。

与此同时,如此风格还涵盖多种技法,举如繁密的线刻与精细的镶嵌。此尊弥勒像无疑可以囊括在这脉传统之中,身披华丽衣袍,细密锤刻的花卉绕行圆弧领口,云纹密集分布于内袍与下摆之上,纹饰刻划颇为精致。


Lot 1019|西藏 十六世纪早期 铜鎏金俄尔寺第七任住持昆秋贝像

高度:15.5 cm
来源:

  • 万玉堂画廊,香港
  • 美国私人收藏,1995 年 10 月 25 日购于上述来源
  • 邦瀚斯,香港,2017 年 10 月 3 日,拍品 25

估价:HK$600,000 - 800,000


虽然我们最常接触的佛像,大多以菩萨或神祇为主题,但上师造像近年亦愈趋为藏家所喜。

藏民顶礼上师无比虔诚,并为之花费心血巧思造像,成为当地佛教艺术独有题材。上师像以真人为蓝本,每尊都表现出独一无二的风采与神韵,艺术上可以从独立雕塑角度欣赏。

由于这些造像往往带有铭文,所以也为宗教历史与艺术风格的研究提供重要依据,甚具学术价值。

去年,香港邦瀚斯为 Jules Speelman 举办单一藏家专拍「不朽的僧侣与大成就者」,成交桂冠由「萨迦派四祖」班智达的金铜像拿下,HK$686万易手。是次这尊玲珑精致的金铜像,铭文指出则是萨迦派三大密宗之一、俄尔派的重要人物昆秋贝。

这尊雕像比例匀称,莲花底座圆润饱满。造型之华贵,尤以袈裟为重,几乎满工精雕花卉纹饰和宗教符号,同时又展现出织物的厚重质感。脸部肌肉线条清晰,下颚突出,颧骨高耸 - 艺术家唯妙唯肖地捕捉了这位喇嘛的鲜明形象。

这位男子名曰昆秋贝(1445-1514),自幼聪颖,七岁时便曾经与俄尔派始创人见面,后来又成为俄尔寺第四任住持、著名学者贡嘎旺秋的弟子。与老师一样,昆秋贝不但成为了俄尔寺住持,也培养出非常优秀的学生 - 十六世纪西藏重要文化领袖索南伦珠。

上文提到,萨迦派在元朝支持下于藏地称霸一方,元代覆亡后虽然世俗地位稍降,但宗教影响力仍然巨大。俄尔派是萨迦派宏传密宗的重要一脉,鼎盛时期遍及青海、四川等地,而俄尔寺便是其祖寺。


2018年纽约春拍,邦瀚斯为「The Maitri Collection」举办单一藏家单拍,带来38件喜马拉雅艺术,以一尊十三/十四世纪的十二臂文殊菩萨领衔,成绩反应相当不俗。

「Maitri」并非藏家或家族的名字,而是梵语,中文译作「慈」。在佛教信仰中,慈是不带「取与贪」等染污成分的爱,亦是四无量心(慈、悲、喜、舍)之首。这位艺术爱好者生性谦虚,不愿冠上「收藏家」之名,所以选择了「Maitri」作为代号。

今季香港春拍,邦瀚斯再次带来这个收藏的一系列藏品,以下介绍的三件悉数购自 Marcel Nies Oriental Art。此家比利时古董商有半世纪历史,顾客包括纽约大都会艺术博物馆(The Met)、伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆(V&A)、三藩市亚洲艺术博物馆等等。

Lot 1038|印度东北部 帕拉时期 约十一世纪 黑石舞姿象神像

高度:50 cm
来源:

  • W. van Hoogstraten Fetlaar 收藏,荷兰,1983 年至 2011 年
  • Marcel Nies Oriental Art,安特卫普
  • Maitri 珍藏,于马斯特里赫特 TEFAF 博览会购自上述来源,2011 年 3 月

著录:

  • Souren Melikian,〈A Giant Among Fairs Spreads Its Reach〉,载《国际先驱论坛报》,Weekend Art Fairs,2013 年 3 月 16-17 日,页 16

估价:HK$500,000 - 700,000


从婆罗门教、印度教、密教、到佛教;从印度、喜马拉雅山脉、日本、到东南亚,很少神祇能够如象神一样,在诸多信仰和地区都广受欢迎。

相传象神为记下伟大史诗《摩诃婆罗多》,日以继夜听仙人口述,并以神笔抄写记录。由于这是鸿篇史诗,写得神笔也断掉,他于是折断自己的象牙,沾上墨水,继续抄写,终成大业。是故,象神在最早是智慧之神,后来又主管财富和商业,且尤其保佑创作、旅行之人,时至今日仍有许多信众。

此尊黑石象神为舞姿形象,象征欢欣、创造、去除障碍。象神姿态曼妙,八臂分别手持断牙、念珠、莲花、战斧、眼镜蛇等,象鼻伸向其中一手拿着的甜品,又有一手施无畏印。两旁有乐师击鼓,上方有飞天助庆,气氛无比愉悦。

匠人在一块静态的岩石上,雕塑出充满韵律的场面。象神推前身躯,弯曲膝部,一足向前一足向左,八臂向各方施展,在视觉上营造出无比动感,仿佛真的「跃然石上」在我们面前舞蹈起来。

2022年,巴黎邦瀚斯为比利时古董商德马图举办专拍,吉美博物馆行使法律赋予的特权「拦途截劫」,把一尊十世纪的印度舞姿象神石碑收入馆藏。


Lot 1042|泰国 素可泰时期 十四世纪 铜佛首

高度:37 cm
来源:

  • 阔勒,苏黎世,1985 年 6 月 21 日,A55,拍品 564
  • 瑞士私人收藏
  • Marcel Nies Oriental Art,安特卫普,2018 年
  • Maitri 珍藏,于马斯特里赫特 TEFAF 博览会购自上述来源,2018 年 3 月

估价:HK$400,000 - 600,000


十三世纪,泰人推翻吴哥帝国统治,以素可泰(Sukhothai)为都城,在泰国中央平原建立素可泰王朝。素可泰国力强盛,文化繁荣,自三世王兰甘亨(Ram Khamhaeng)开始,历代帝王皆笃信佛教,并迎请斯里兰卡上座部佛教高僧前来弘法,建立完整僧团体系,开创泰国佛教发展黄金时期。

之前的泰国佛教艺术,受到周遭强权影响,外来风格鲜明。直至素可泰时期,以六至十一世纪的堕罗钵底风格为基础,再吸收高棉与锡兰艺术,开始创造具有泰人特色的佛像,故被视为是泰国古典风格代表。

此佛首呈现典型素可泰面相特征,脸形鹅蛋,五官娟秀,额头较窄,眉毛细长弯曲如弓;鼻梁长而高挺,鼻头圆润,形如鹰嘴;嘴唇宽薄,下巴圆突,笑意明显。螺发颇为突出立体, 头顶有高耸火焰形肉髻,象征佛陀的智慧与觉悟。

2022年,巴黎邦瀚斯有一近例佛首可比,于古董商 Robert and Jean-Pierre Rousset 家族的单一藏家专拍举槌,连佣€17.6万(约HK$135万)易手。


Lot 1045|泰国 大城时期 十六世纪 宝冠佛铜像

高度:121 cm
来源:

  • Marcel Nies Oriental Art,安特卫普
  • Maitri 珍藏,于马斯特里赫特 TEFAF 博览会购自上述来源,2019 年 3 月

估价:HK$500,000 - 700,000


去泰国旅行,不少游客都会专诚到访大城府的玛哈泰寺。寺中一棵依墙而生的大树之中,竟然有一个石制佛首,在错节盘根之间露出肃穆神情。这个热门景点「树中佛首」,便是大城时期作品。

大城王朝于十四世纪建都,位处安达曼海与泰国湾之间,在大航海时代中乘风破浪,成为国际贸易与文化交流中枢,曾经是东南亚最富庶的城市之一。

素可泰造像致力减少繁复装饰,把焦点放在佛相的宁静觉照之上;对比之下,大城造像装饰一般较为华丽,风格也更显庄重权威,这尊121 cm高的宝冠佛即是一例。

泰国佛教有一种有趣的文化,一周七日各有对应的「星期佛」作为守护者。如本品造型者属于星期一的平定佛,双掌向前象征平息纷争。这种传统至今仍然流行,据说于大城时期开始,有学者则认为可能源于远古的堕罗钵底文化。


同场精选拍品


Lot 1008|尼泊尔 十二/十三世纪 财源天母铜像

高度:14.8 cm
来源:

  • 欧洲私人收藏,1999 年
  • Carlo Cristi,Asian Arts Company SPRL,2001/2002 年
  • John & Karina Stewart 珍藏

估价:HK$800,000 - 1,200,000

Lot 1021|西藏 十四世纪 铜鎏金释迦牟尼像

高度:36.8 cm
来源:

  • 布鲁塞尔私人收藏,购于 1996 年

估价:HK$600,000 - 800,000

Lot 1037|印度东北部 帕拉时期 约十世纪 黑石莲华手观音像

高度:50 cm
来源:

  • 瑞士私人收藏,2010 年入藏

估价:HK$200,000 - 300,000


拍卖详情

拍卖行:香港邦瀚斯
专场:诚虔韵映
预展日期:2026/4/29 - 5/4|10am - 6pm
拍卖日期:2026/5/4|6pm
拍品数目:47