谈及喜马拉雅艺术，冯‧施罗德（Ulrich von Schroeder，简称施罗德）无疑是首屈一指的名字。
这位瑞士人非凡的学术成就，不但蜚声西方世界，在东方同样获得一致认同，举如北京故宫数年前成立藏传佛教研究中心时，就接纳了他捐赠的所有著作研究参考之用。与此同时，逾半世纪的雅蓄亦是世上名列前茅的顶尖收藏。
如此一位人物，我们脑海中必然浮现出老成持重、正经八百这些刻板印象。其实施罗德性格相当浪漫，年轻时只身跑到东方异国，拿着相机踏着单车，在尼泊尔拍下弥足珍贵的古代造像照片。正是这趟旅程，令他找到毕生热情所在 - 喜马拉雅艺术。
今季香港秋拍，邦瀚斯为施罗德策办单一藏家专拍。乘此机会，《值点网》专访了谭远卓（Dora Tan），让这位部门拍卖主管兼专家亲身讲述施罗德的故事，以及介绍专场的精选拍品。
谭远卓 Dora Tan｜邦瀚斯 印度、喜马拉雅及东南亚艺术部 拍卖主管兼专家
施罗德是喜马拉雅艺术的权威，在学术界和收藏圈皆是无人不识。虽然这位瑞士人的传奇故事，大概三日三夜也谈不完，但也可以用他本人所说的一个字去概括 - document 记录。
他为不计其数的喜马拉雅造像和尼泊尔石雕逐一拍照，再按照年代和风格整理出版。于是乎对我们而言，这些佛像不再是庙堂里看不清楚的影子，也不只是尼泊尔街头寻常烟火湮没的模糊石雕。
它们变成一个一个可以在时间的纵轴和地图的横轴上，清楚定格的东西。
喜马拉雅艺术的段段历史，因为施罗德孜孜不倦的努力，开始变成全景式的途径。而这一切一切的起源，都始自一个甲子以前的一场旅程。
1965年，施罗德摄于加德满都盆地著名寺院 - 金寺
施罗德如今是蜚声国际的学者兼藏家
1965年，时年二十二岁的嬉皮士施罗德，带着他心爱的Bronica 6x6相机，在尼泊尔街头踏着单车，随手拍下一件又一件震撼人心的造像。
在距离家乡千里的东方异域，这位年轻的嬉皮士找到了一生的缪斯、确立了一生的理想。于是，他把人生奉献给非凡的喜马拉雅艺术，倾尽心血去记录和研究这些珍贵的文明遗产。
施罗德曾经说过，记录是为了「把过去传递给未来的时空」。他的出版著作，便是送给尼泊尔的最佳回礼。
Lot 827｜尼泊尔 马拉三国时期 1550-1650年 铜鎏金屠牛魔杜尔迦像
高度：32 cm
来源：
- 2003年入藏
- 乌尔里希·冯·施罗德珍藏二十二年
专场：虔敬之境：乌尔里希·冯·施罗德典藏
估价：HK$4,500,000 - 6,500,000
了解到尼泊尔对施罗德的意义，就不难理解到为何在是次释出的收藏当中，他会特别把目光投向这尊杜尔迦女神像。
女神正在奋力屠杀牛魔 - 借着这场激烈战斗的描绘，造像传递出极致的力量。可是与此同时，女神脸上却有无比的宁静和慈悲。
此尊神像虽然诞生于四百多年前，但我们今日去欣赏它时，仍然深深为这种力与美的结合而震撼。我想施罗德当年在加德满都河谷看到古代造像时，感受亦是同样的震撼和难忘。
女神目光的平远与神色的淡然，令人好奇：为何她能够对战斗的激荡猛烈无动于衷，甚至不看向自己正奋力刺下的牛魔。因她的胜利并非出于残酷，而是护佑众生的慈悲，故而在终局时刻依然面无喜色。
这件造像正是以明朗的线条，将这场惊心动魄的厮杀呈现以鲜明的叙事结构：杜尔迦以战神般的姿态屹立，有力的四臂或挥舞、或遏制牛魔，面露不矜不伐的至高慈悲；而牛魔则奋力挣扎，头颅昂起，却无力回天，极富戏剧张力。
「难近母」杜尔迦女神屠牛魔这一主题千百年不绝，见于众多石雕与铜像。她在加德满都河谷众多女神化现形态中最为广受敬仰，故事最早出现于印度六世纪的《女神赞》，描述她为诸神之能所化现，凝聚着神圣女性力量。
本件作品在姿态与面容上，不似相近时期的多臂造型，却与加德满都谷地昌古那罗延寺院一件十二至十三世纪石雕难近母极为相似。此时期之马拉造像钟爱强健而有力的身躯与简洁的装饰，此作的女神形象依然兼具丰满与温暖之美感，与主题相得益彰。
Lot 805｜藏西 克什米尔风格 十/十一世纪 错银错红铜观音铜像
高度：61 cm
来源：
- 1995年入藏于伦敦
- 乌尔里希·冯·施罗德珍藏三十年
专场：虔敬之境：乌尔里希·冯·施罗德典藏
估价：HK$4,000,000 - 6,000,000
我们这几代的年轻藏家，其实与当年的嬉皮士有很多相似之处。
对于现世盛行的消费主义、物质至上主义，大家都抱持批判。精神上，我们更思辨、更自由，也不怕让人看到张扬的个性。
更为特别的是，我们都有一种渴望 - 一种如亲身经历般去体验别人生活和文明的强烈渴望。比方说，看多了魏晋和唐宋的菩萨，大家会好奇佛教传入中原以前究竟是什么模样？所以「譬若香山：犍陀罗艺术展」两年前揭幕时，北京故宫真的是万人空巷。
这种抽离自己生活，到别人文明里去，让他者记忆重塑自己的渴望，我认为是一种非常难得、非常宝贵的特质。
这尊造像已经在施罗德收藏中三十年，而事实上，这样高度60 cm的大型早期铜造像十分罕见，在私人收藏之中亦屈指可数。
学者推测此尊大像应当是在古格王朝时期大庙中的重要供奉尊像之一。在十世纪左右，西藏艺术以无比开放的精神吸纳着其他地区的艺术语汇。其中，克什米尔艺术具有举足轻重的奠基意味，而彼时古格王朝曾制作诸多鲜明的克什米尔风格之造像。
克什米尔菩萨像多配戴一个长至脚踝的花鬘，花鬘从肩头绕双臂而下，但此尊的花鬘并不是由花瓣组成的，而是由枝叶形状组成。花冠明显受到萨珊波斯艺术风格的影响，多样性和新潮性在当时是独一无二的。
此像的特征与洛杉矶亚洲艺术馆收藏的莲花手观音在花冠、臂钏、花鬘、面部特征等方面都有很多相似之处。风格相近之文殊菩萨大型造像现存于纽约的亚洲协会美术馆（见下图，馆藏编号1979.045）。另一相近之例见佳士得，纽约，2008年9月15日，拍品13。
在艺术史上，此造像之意义不言而喻，它见证着古格王朝如何借鉴着克什米尔乃至斯瓦特等艺术传统，并以本身对宏伟造像的审美偏好加以演绎，逐渐造就具有鲜明西藏本土风格之高大铜像，无与伦比。
纽约的亚洲协会美术之例
Lot 813｜西藏 十二世纪 铜错银释迦牟尼像
高度：42 cm
来源：
- 1997年入藏于伦敦
- 乌尔里希·冯·施罗德珍藏二十八年
专场：虔敬之境：乌尔里希·冯·施罗德典藏
估价：HK$2,500,000 - 3,500,000
无比的简洁，却有着强烈而深邃的宁静与威严之感，是这尊释迦牟尼造像给我留下的第一印象。
此尊极为罕见且重要的早期佛陀造像，是十二世纪西藏佛像中最为优美者之一。佛陀结金刚跏趺坐，左手安放于身前并结禅定印，右手下垂触地，作触地印，召唤大地见证佛陀之觉悟。银眼炯炯有神，呼应着开悟的觉醒。佛陀身披薄衣，左肩上绽开三层优美的扇形衣褶，高耸的肉髻顶饰火焰宝珠，这些特征皆源自印度造型传统。
然而造像本身的美感却是西藏式的，不仅在于衣物边缘的几何与连珠纹等西藏造像元素，更在于帝王般的庄严、有力的身形与润泽的黄铜质感。与整体宏大之感相映成趣的，是无比柔软的指尖与五官，令其增添柔和与温暖之感。
此尊造像属于一个重要的艺术传统：Chidar，即佛教传入西藏的「后弘期」，在十至十二世纪间，印度佛教自东北印度大规模传入藏地，世代藏僧聚集翻译印度佛典，亦大量吸收印度绘画与造像艺术。有一尊与之极为相似之佛陀像，为齐默尔曼家族旧藏，现存纽约大都会艺术博物馆（见下图；馆藏编号 2012.458）。
纽约大都会艺术博物馆之例
施罗德珍藏以及常规专场「诚虔韵映」的其他精选拍品
Lot 801｜印度东北部 帕拉晚期风格 十一世纪 六字大明母铜像
高度：7 cm
来源：
- Berti Aschmann赠，约2002年
- 乌尔里希·冯·施罗德珍藏二十三年
专场：虔敬之境：乌尔里希·冯·施罗德典藏
估价：HK$120,000 - 180,000
此尊佛母尺寸甚小，却神韵无尽，是整个收藏中最带有我个人偏好、亦是最为喜爱的一尊。无论是整体比例、或是细节塑造，皆为最典型的印度帕拉风格，简洁而雅致。
喜马拉雅艺术风格变迁，时常处于过渡与融合之中，而一件将一种风格塑造于至典型、至纯粹、又至美丽之作，无疑是一个重重的座标符号，是一个收藏时空脉络中鲜明的一个节点。
虽是铜铸，但她盘起的双腿纤长而柔软，姿态各异的四臂伸放自如，仿佛上一秒刚刚合起双手、拈起莲花。佛母层层发髻高耸，天衣上花团点点，双目虔诚而空灵，仰面而笑，是古老王朝所能想像的最优美而神秘的天女，令人怀想。她虽然早已脱离原本复杂的三尊像构造，但是望向观音的一刻所展露的笑意却瞬间即永远、亘古不变。
Lot 835｜犍陀罗 约四世纪 泥塑摩罗军中吹哨者像
高度：16.5 cm
来源：
- 1970年代初期入藏于巴基斯坦
- 乌尔里希·冯·施罗德珍藏约五十年
专场：虔敬之境：乌尔里希·冯·施罗德典藏
估价：HK$30,000 - 50,000
Lot 836｜犍陀罗 约四世纪 泥塑摩罗军中击鼓者像
高度：16.5 cm
来源：
- 1970年代初期入藏于巴基斯坦
- 乌尔里希·冯·施罗德珍藏约五十年
专场：虔敬之境：乌尔里希·冯·施罗德典藏
估价：HK$30,000 - 50,000
在犍陀罗的世界中，有无数庄严的、古罗马式的英俊的佛陀与菩萨，但是也有无数变化无穷、身份莫测的供养人、众天人、乃至魔王。后者虽不见重要独立造像，但是却是犍陀罗艺术中的幽默感与世俗性的绝佳体现。他们的生命力与趣味值得欣赏。
这一对泥塑人像――一个怒目相向、愤然击鼓，一个则鼓起腮帮、吹着不知在召唤何物的口哨。他们作为前来烦扰佛陀的魔王大军中的无名者，却个性鲜明，装饰简单，却力量勃勃――无论是手臂的线条、或是不甘的、斗争般的昂首上望的姿态。在寥寥数笔中，体现着丰富的想像力与造型功力。
更为难得的是，泥塑作品极难保存，他们脱离了巨大的石壁、留存至今，令人珍爱。
Lot 1006｜尼泊尔 十三世纪 铜鎏金莲华手观音像
高度：32.7 cm
专场：诚虔韵映
估价：HK$3,200,000 - 4,500,000
在喜马拉雅艺术的语汇中，马拉王朝是一个辉煌的名词。
这些十三世纪与十四世纪的铜鎏金像，与「文艺复兴」所致意的理想的人性之美异曲同工，塑造着两类形象：如秋月般静美的健美少女，以及长身玉立的俊秀少年。这些形象以其无与伦比的美感与珍罕，为喜马拉雅艺术收藏家所共同追求。而具体的身形比例、面容、衣饰之塑造则同中有异，皆可细细鉴赏，美感深刻影响着藏家决策。
邦瀚斯曾经呈现一尊马拉王朝绿度母造像，最终逾二百万美元成交，引起轰动，正是藏家们对本就优美的马拉造像中极致的美感的再追求。
这尊莲华手观音是后者的典范，在拍卖及博物馆所藏的为数不多的类似造像之中，面容尤为古典英俊，线条流畅，五官皆美，神态宁静，正是天人所应有的超然与潇洒。身形修长而不失帝王般的威严，一足微微踏出，比例极为自然，即使在马拉王朝立像之中，依然不可多得。
此造像将领衔香港邦瀚斯每年举行的「诚虔韵映」，我们十分荣幸可以以此最美的面容致敬我们所热爱的领域。
Lot 1005｜西藏 十五世纪 铜鎏金时轮金刚像
高度：18.4 cm
专场：诚虔韵映
估价：HK$150,000 - 200,000
这尊造像是我认为最为特别的拍品，在过去几个月里令人又爱又「恨」。
他的面容极为生动，骨骼与肌肉惊人地富有弹性一般，面容虽怒却有笑意，令人莞尔。塑造工艺之细腻与鎏金保存之完好，皆令人赞叹。更为特别的是其全身遍布硕大的金刚杵：醒目的金刚杵项链烘托着脸庞，腰带与长链更完全由金刚杵构成、后背亦然，宝冠顶端、耳环、臂钏、足钏皆有半杵装饰，可以说对金刚杵的运用「无所不用其极」。
这些特征似乎将其指向为特殊构造的时轮金刚：尽管时轮金刚独自站立、而不怀抱佛母的形象极为罕见，故身份神秘。
这是一件彰显著西藏十五世纪金铜工艺与造型水准的典范，威风凛凛。这也是一件表明喜马拉雅艺术题材广泛而神秘的作品，说明当时的观想与实践的丰富深奥。二者对于收藏而言，同样重要。
Lot 826｜尼泊尔（加德满都河谷）约十二世纪 铜鎏金释迦牟尼像
高度：22.5 cm
专场：虔敬之境：乌尔里希·冯·施罗德典藏
估价：HK$1,200,000 - 1,600,000
此尊佛陀像应为近乎实心的铸造，份量沉重。风格正处于尼泊尔造像承袭印度笈多传统、帕拉样式，并逐步开创独立鲜明的尼泊尔风格的关键时期。
佛陀身形颀长，比例古典而对称，双目半闭低垂，神态平和自然，皆展现出笈多艺术的典雅气质。然与印度造像相比，少年般的面容更显秀气圆润，身姿亦更为流畅。尼泊尔式的鎏金――色泽浓郁却轻薄，慷慨用料的红铜铸造，以及佛衣边缘所见的谷穗纹饰，皆预示了十三至十四世纪加德满都河谷造像的典型特征。
此类过渡时期的佛陀造像意义重大，犹如一部未曾见于纸本记载的真实风格演进史。又因尼泊尔传统中偏爱以双手抚摩佛像供奉，往往在大腿等突起处使鎏金脱落，显露出红铜温润的褐色包浆。
这些前人供养所留下的痕迹，反而成为佛像美感不可分割的一部分，也是鉴赏尼泊尔造像时的重要面向。
Lot 828｜尼泊尔 过渡时期 十一世纪晚期/十二世纪早期 彩绘湿婆像贝叶经页
尺寸：5 x 26.7 cm
专场：虔敬之境：乌尔里希·冯·施罗德典藏
估价：HK$200,000 - 300,000
贝叶经是指书写于贝多罗叶上的梵文经典，起源于古印度，在纸张普及之前已占有举足轻重的地位，并在后世持续于喜马拉雅与东南亚地区制作。早期贝叶经若能保存完好、画工精湛，实属难得，不仅弥足珍贵，更是研究早期绘画风格的重要例证；相比之下，同期的唐卡作品反而更为罕见。
此张贝叶经尤为特别，风格可归于十一至十二世纪。画面设色浓丽，绘有湿婆、战神迦希吉夜（Kartikeya）以及女性供养人等形象，背景衬以尼泊尔绿色大卷草纹，鲜明而华丽。人物身形饱满，笔触细腻，衣物上的印度式花纹清晰可辨，展现出极高的艺术成就，令人由衷赞叹。
香港邦瀚斯｜2025秋季亚洲艺术周
地点：太古广场六座2楼（预展）、10楼（拍卖）
专场：虔敬之境：乌尔里希·冯·施罗德典藏
预展：2025/10/24 - 30
拍卖：2025/10/30｜6pm
专场：诚虔韵映
预展：2025/10/24 - 30
拍卖：2025/10/30｜7pm