古董收藏很多时是一个向上追溯的学习过程。以瓷器为例，一开始最易为明清御窑的缤纷万彩吸引，然后逐步欣赏高古宋瓷的单色之美。
佛教艺术也一样，历经明清鎏金造像的华贵洗礼后，又会为宋金木佛的古朴脱俗所惊艳。古董界之中，便有「无宋木，不成馆」之说。
本月25-26日，邦瀚斯Cornette de Saint Cyr举办特备专场，带来Robert与Jean-Pierre Rousset珍藏的亚洲艺术品，当中便以一尊博物馆级别的金朝木雕彩绘漆观音像领衔。
乘此机会，我们深入这个法国著名收藏的世界，一觑高古美术的神秘魅力。
编按：收藏界中，「宋木」专指宋金元时期、山西地区的大型单体木雕艺术造像
Jean-Pierre Rousset寓所
Robert Rousset
像Robert与Jean-Pierre Rousset这样的古董界大腕，洋洋万字也无法说尽生平事迹。不过单是巴黎最顶尖的亚洲艺术收藏机构 - 吉美博物馆与赛努奇博物馆都藏有他们的捐赠，便可知两人地位与藏品级数。
事实上，吉美博物馆不但为此设立Robert Rousset展厅，更于1997年出版《永恒的陪伴（Compagnons d’éternité）》，集中介绍Jean-Pierre捐赠的一系列随葬雕像，并借此向之致敬。
Rousset家族对亚洲艺术的兴趣源于Louis Rousset（1878-1929）。早在20世纪初，他便热衷从事远东艺术品贸易，艺廊位于巴黎第三区的Arquebusiers街。不久后，长子Robert加入这项家族业务，令生意日益国际化。
民国初年，Robert越洋到北京参观紫禁城，在亚洲收购的艺术品亦在法国大受欢迎，故决定以古董为终身事业。他后来收购了「中国及印度公司」，再把这间艺廊迁往名闻遐迩的Friedland大道39号，与凯旋门仅在咫尺。当时，「中国及印度公司」成为环球亚洲艺术的风向标，与享负盛名的卢芹斋（C.T.Loo）可谓一时瑜亮。
Jean-Pierre Rousset摄于其寓所
Robert膝下无子，把侄儿Jean-Pierre视为己出，自后者幼时便开始把之培养为接班人。他会带着Jean-Pierre漫步展厅和艺廊仓库，讲述藏品背后故事的同时，顺道考验小伙子的鉴赏眼光。后来，Robert又让侄儿跟随Michel Beurdeley学师。
Beurdeley是世界知名的汉学家，笔下诸本著作至今仍是古董界的教科书级参考。大家翻开一流博物馆的研究文章或大型拍卖行的图录，都可以看到这个名字。如此氛围加上个人努力，Jean-Pierre也成为了不输叔父的一代古董大腕。
Robert撒手人寰后，个人收藏平均分予两位侄儿侄女 - Jean-Pierre与胞姐Anne-Marie。姐姐离世后，其继承的藏品于2019年释出市场；弟弟Jean-Pierre去年驾鹤西去，流下的珍藏于本月在巴黎举槌。
Lot 53｜金 木雕彩绘漆金观音像
尺寸： 82 x 71.5 x 66.5 cm
来源：
- 巴黎Robert Rousset（1901-1981）旧藏，于1935年前入藏
- 巴黎Jean-Pierre Rousset（1936-2021）旧藏
估价：€1,000,000 - 1,500,000
中华大地的历朝历代之中，我们一般对金朝比较陌生，主要记得灭北宋，掳走钦、徽二宗。其实这个女真族国家很早就在文化上施行汉化政策，与辽国、高丽等邻近地区交流中亦传入了佛教信仰。
这尊菩萨像体量硕大，衣纹雕工深邃，装饰华贵，观之在历史长河中犹存下来的彩绘质漆金，仿佛让我们回到金代之世，踏进近千年以前的庙堂，在鼎盛香火之间向观音大使参拜祈福。
观音双腿交叠结跏跌坐，右手手掌向外枕于膝上，施禅思入定之印；坐像左手虽然缺掌，但据佛教信仰习惯与其他造像之例，料施让众生心安的无畏印。
观音菩萨本是男儿身，直到后来才逐步在中土转变成女神。此尊面相方中见圆，五官均称，保有男性面相特征，双目低垂二分观外、八分观内，颇具禅意韵味；法身与衣饰造型自然，项圈式璎珞造型简洁，以叶芽形与圆形饰物点缀，在中间相交垂挂吊坠。据同时期造像风格，观音头顶应结高发，髻前还有一尊小化佛，象征受业于阿弥陀佛。
艺术从来并非无中生有，箇中自有传承，在各种文明的互相影响下绽放。
静观本尊菩萨，可见印度笈多王朝艺术影响；而后者风格之中，还蕴含着佛像雕塑根源 - 古希腊传统的余韵。在优美层叠的衣褶下，依然是写实的身体轮廓。裸露的胸部并非汉族传统，而是源自唐代前后经由丝绸之路抵达中土的外来表现方式。
然而，金朝匠人绝非只是萧规曹随。从造像丰颐的脸部可以看出，这些无名艺术家也发展出独特的时代风格。
金取辽代之，两国又长年与宋室逐鹿中原，三朝佛像曾经难以细分。幸而在学者努力下，断代日趋准确。金朝木佛所以能划分出来，便与皇家安大略博物馆一尊木雕菩萨（下图）极有关系。
该像身覆厚彩，腰间佩戴着木雕模仿玉或金牌组成的饰带，装藏盖板上书「……明昌六年南步况村口行者请到……平阳府洪洞县贾颜记笔」，乃金章宗完颜璟治下明昌六年（1195年）左右的山西出品，成为断代权威标准。
对比之下，可见该像脸部和躯体刻画与本尊相类。此外，克里夫兰艺术博物馆的一座宋金时期真人大小观音像，以及堪萨斯城纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆的一座彩绘木像，亦可见脸部、衣袍，躯体裸露处细节与本尊风格不无相似之处。
装藏盖板写有「明昌六年」等字眼的金朝木雕菩萨，现藏安大略博物馆
去年在佳士得高价成交的金朝观音像
宋金木佛于中土盛极一时，可惜无数作品俱毁于连天烽火之间。现存金代大型木雕观音几无完整品相，且大都如上述例子般由公营机构珍藏。
不过最相似的近例，则要数去年在佳士得举槌的一尊金朝观音。两尊观音皆结跏跌坐，面相神色、天衣与项圈造型极为相似，高度亦皆是82cm，极有可能原为同一组菩萨造像。
佳士得观音像最终以€290万易手，而邦瀚斯Cornette de Saint Cyr此尊估价仅定于€100万，势必引发一轮争夺战。
Lot 32｜北齐 石雕菩萨首
高度：43.5 cm
来源：
- 巴黎古董商卢芹斋
- 巴黎Robert Rousset（1901-1981）旧藏，于1924年2月21日购自上述
- 巴黎Jean-Pierre Rousset（1936-2021）旧藏
估价：€200,000 - 300,000
走过宋金，我们继续逆流而上，回到更早的历史当中。
魏晋以后，中华大地再度陷入近300年的长久纷乱 - 先有游牧民族入侵的五胡十六国时期，再来是南北对峙。如此乱世，佛教乘势而起，担任在精神上安抚人心的角色。寺院获得政权支持，享有免税、免役等特权，既能庇护僧侣，又拥有田产。在此坚实的经济基础之下，佛教雕像艺术大放异彩。
频繁的政权更替与人口流动，同时也促进了文化交流。当时，莫高窟等佛窟获王公资助，各式佛像仿若天工而成，风格强健豪迈，造型准确真实，姿态与面容栩栩如生，细节装饰不失精美繁复，处处可见北齐贵族青睐的同时代印度笈多艺术影响。
是次举槌的北齐菩萨首
北齐 石雕大势至菩萨首｜华盛顿弗利尔美术馆
北朝历经北魏、东魏、西魏、北齐、北周五朝。东魏和西魏，是由北魏分裂出来，接着又被北齐和北周取代。
其中，北齐为北朝佛像美学的一个高峰，且是北魏至隋唐的重要过渡时期。本尊首像容貌安恬，冠饰华丽，比例匀称，雕工审慎，正是北齐佛教造像艺术代表作。
综观各地收藏，华盛顿弗利尔美术馆、加州圣地牙哥艺术博物馆、堪萨斯城纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆均有可兹比较的同朝菩萨首像。
Lot 238｜北周/隋 石雕菩萨立像
高度：54.3 cm
来源：
- 巴黎Robert Rousset（1901-1981）旧藏
- 据家族记录，于1925年1月10日购自北京Tchou Teh Hoo
- 巴黎Jean-Pierre Rousset（1936-2021）旧藏
估价：€50,000 - 80,000
上文论及北朝历史时，谈到北齐和北周冒起，分别取代了东魏与西魏。此后，北周虽然消灭北齐，但遭杨坚篡位而亡。杨坚自立为帝，改元开皇，创立隋朝，中华又回归统一局面。
中国史上有「三武灭佛」，前两武皆为北朝天子，先是北魏太武帝，再来是北周武帝。不过佛教并无灭绝，反而在改革中浴火重生，及至隋代更是大兴一时。
千古帝制，宗教成败与君主意向有密切关系。隋文帝杨坚的父母笃信佛教，他本人更在寺院出生，由女尼抚养成人，自幼在「佛法当灭，由儿兴之」、「儿天佛所佑」的教导下成长，建国后自然护佑佛法。
本立像宝相庄严，衣饰华丽，集北周与隋朝韵致于一身。左手持净瓶，身份应为观世音菩萨；右手本或持杨柳，以从净瓶蘸洒甘露，为众生解困救难。可兹比较的同朝例子，弗利尔美术馆与三藩市亚洲艺术博物馆均可寻得。
弗利尔美术馆的同朝近例
Lot 62｜或明或更早《仕女图》设色绢本 立轴
尺幅：135 x 56 cm
来源：
- 巴黎Robert Rousset（1901-1981）旧藏，于1935年前入藏
- 巴黎Jean-Pierre Rousset（1936-2021）旧藏
估价：€20,000 - 30,000
画中主角虽然作仕女打扮，但留意头饰衣纹，便可知也是一方神祇 - 只是并非佛家，而是道教的。
她头戴七凤冠，表明身份或许便是碧霞元君。这位女神在道教地位尊祟，主掌生育，道场位于东岳泰山，故又有泰山娘娘、泰山圣母等称号。泰山自古为五岳之首，可谓中华文化的神山，是东方万物更新的象征，也是秦始皇等历代诸帝封禅之地。碧霞元君信仰尤其盛行于华北，故民间素有「北元君、南妈祖」之说。
画家对衣饰着墨甚多，主角华贵衣袍上什至可见肩挑悬壶的道教仙人，以及仙鹤寿龟等寓意长寿的纹样，进一步印证其道教神祇的身份。
乍看之下，本作人物造型散发着浓厚的唐朝气息，但细节风格依然表明它是年代较晚的创作。画作右下方有藏印「南昌万氏珍藏」，推测或为满清收藏家万承紫（1775-1837）旧藏。
Lot 8｜西周 青铜兽面纹方壶及配盖
高度：59 cm（连盖）
来源：
- 巴黎Robert Rousset（1901-1981）旧藏，约二十世纪五十年代摄于其公寓照片中可见
- 巴黎Jean-Pierre Rousset（1936-2021）旧藏
估价：€120,000 - 180,000
接下来为今次时光之旅最远古的一站 - 周朝。
殷商尊鬼神，乃巫卜盛行之世，统治阶层和平民都相信死后有来世，祭祀仪式至关重要，故青铜器祭器鼎盛一时。至及西周，祭祀与礼制密不可分，青铜秉承祭祀祖先、向之祈福的重要用途。由于古代制作精美青铜器成本不斐，非王公贵族难以为之，故也是权力和财富的象征。
方壶为盛酒礼器。本品直口，垂腹，饰双象耳，颈部波曲纹下肩饰一周凤鸟纹，腹部以雷纹为底，饰变形饕餮纹。圈足饰波曲纹，下设边沿。通器形体硕大，装饰手法华丽繁复，极富动态。
本青铜壶摄于Robert Rousset公寓
弗利尔美术馆之西周中期近例
饕餮为商代青铜器最常见纹饰，传说这头恶兽贪吃，永不满足，故在酒器或食器多铸成一双大眼，但无下颚，警惕贵族不要挥霍无度。西周起，神鸟凤纹越趋流行，逐步取代饕餮位置。
如此转变，说明青铜器从祭祖奉鬼神的工具，慢慢扩展成为纪念婚嫁、封地、授勋等大事而定制之器物。
清宫旧藏有一件西周晚期的青铜方壶，与本品相似，惟无盖且肩部无凤鸟纹饰。另弗利尔美术馆亦有一例，无盖，饰双兽耳，可作对比参考。
Lot 68｜明晚期 御制黑漆彩绘描金八宝云龙嵌双龙戏珠纹砖面琴桌
尺寸：101.2 x 73.5 x 34.3 cm
来源：
- Adolphe (1843-1915)及Edgar Worch (1880-1972)旧藏
- 巴黎Galeries Georges Petit拍卖行，「Sequestre Worch」专场，1922年3月29日，拍品编号344
- 巴黎Robert Rousset（1901-1981）旧藏
- 巴黎Jean-Pierre Rousset（1936-2021）旧藏
估价：€400,000 - 600,000
和祭祀同样源远流长的，还有音乐。
传说神农削桐为琴，练丝为弦，制作了天下第一把琴。踏入信史时代，音乐和礼仪结合成为礼乐制度，影响接下来的数千载中华文化。及至春秋，孔子致力复兴礼乐，最青睐的乐器亦是琴。自此，这种拨弦乐器便被赋予深厚的道德与礼仪涵义。
文人雅士以外，古琴也深得帝王之喜。例如在唐玄宗支持之下，唐代制琴业发展蓬勃；一代才子宋徽宗，更爱亲自上阵弹奏。北京故宫现藏《赵佶听琴图轴》，乃宣和画院真迹，便描绘了徽宗在嵌有石或陶质琴砖的琴桌上操琴。
宋朝《赵佶听琴图轴》局部，画中操琴者为徽宗本尊｜北京故宫
本琴桌制于晚明，上有三十二尾五爪游龙，俱是描金彩绘，无疑为御用重器。那么它的主人应该是谁呢？
明末诸帝，以崇祯与琴最为有缘。据记载，他琴艺非凡，能熟演奏三十余首乐曲，其中尤爱《汉宫秋》。与此同时，这位天子还是创作人，写下《崆峒行》、《据桐吟》等曲谱。以此推测，本琴桌可能正是崇祯皇帝旧物。
《大明会典》规定，用于祭祀、朝会、宴会等重大场合的宫廷雅乐《中和韶乐》，必须用上十把古琴。这部法典同时指出，礼乐所用古琴必须摆放漆琴桌之上。由此看来，本琴桌大概便是用于宫廷礼乐的琴桌。
弗利尔美术馆藏近例
今次拍卖的琴桌
物以罕为贵。翻查资料，各地收藏之中仅一例可与本桌比对，现藏弗利尔美术馆。
两桌如出一辙，可能原为一对，唯底漆颜色相异 - 本桌黑漆为底，美术馆桌则为红漆彩绘。
本桌原为Adolphe（1843-1915）及Edgar Worch（1880-1972）雅蓄。这两叔侄为德国古董商，叔父Adolphe本于巴黎开店，然生意于一战期间遭法国政府没收。此后，侄儿Edgar便迁回祖国营商，主攻中国陶瓷，他本人也不时到中国采购。
宋徽宗的琴桌，与本张明朝御用琴桌，皆设有琴砖。问题来了，琴砖到底是什么？
琴上设琴砖是为了利用它的共鸣效果，去提振琴声并改善音色。元末明初名鉴赏家曹昭，曾在著作《格古要论》谈及琴砖材质：「（琴）桌面郭公砖最佳，玛瑙石、南阳石、永石者尤好。」郭公是传说中的的一位砖匠，生平不详，据说为春秋、汉初或北齐人。
相类琴砖材质的说法，此后反覆出现于高濂，屠隆、文震亨等明民著作，嵌空心砖于琴桌的做法于晚明如何流行，可见一斑。
Lot 51｜十七/十八世纪 黄花梨翘头案
尺寸：178 x 83 x 40.5 cm
来源：巴黎Jean-Pierre Rousset（1936-2021）旧藏，于二十世纪八十年代入藏
估价：€50,000 - 80,000
疫情开始，拍卖界再度掀起黄花梨热潮，许多优质明式家具皆引来无比热烈的争夺，以估价倍数落槌。
以2020年香港春拍为例，古董版块十大成交之中，明式黄花梨家具便占了三位。共中第二位的便是翘头案，逾HK$6,000万易手；第五位则是四出头椅，近HK$2,000万售出。
翘头案长而不宽，两端翘起，明清时素为名门望户所爱，常设客厅，倚南墙，可陈置奇石、时花、古玩等，于主人会客时平添清雅。
黄花梨官帽椅线条简约和谐，深具现代感，与明代官服顶帽形态相似，故名「官帽椅」，一直被视为中国精英人士身份及权力象征。四出头者，则是指搭脑及扶手皆伸探出头。
十五世纪木匠典籍《鲁班经》详细描述官帽椅制式，称许其榫卯结合方式为中国家具典范。此类官帽椅多成对摆设，符合中国室内设计讲究对称之原则。明清版画中官帽椅多置于饭桌侧、文房书桌前、或会客室中以供宾客使用。
Lot 51｜十七/十八世纪 黄花梨南官帽椅一对
尺寸：104 x 56 x 43.5 cm x 2
来源：巴黎Jean-Pierre Rousset（1936-2021）旧藏，于二十世纪八十年代入藏
估价：€50,000 - 80,000
Robert 与 Jean-Pierre Rousset 的亚洲艺术品收藏系列｜一个世纪的收藏精品
预展日期：2022年10月17-24日
拍卖日期：2022年10月25-26日
地址：Bonhams Cornette de Saint Cyr 6 avenue Hoche， 75008 Paris
拍卖查询：
Claire Tang｜+33 (0) 188 800 014
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