「赵无极热潮」乃近年亚洲艺术市场的「关键字」，是每间大型拍行现代艺术版块的灵魂人物、中坚份子。在香港拍场，我们见证了他的三联作创下HK$5.1亿拍卖纪录；放眼北京，他的单幅画作亦以RMB 1.75亿天价易手，走势凌厉。
中国嘉德即将在北京举行的「二十世纪艺术夜场」，带来赵无极不同时期的精彩创作。从抽象之始「甲骨文时期」、盛年颠峰「狂草时期」、乃至晚年「无境时期」，悉数包括在内。借此机会，我们跟大家一起踏上这位华裔抽象大师数十年的艺术之旅。
赵无极
赵无极生于1921年，与朱德群、吴冠中合称「留法三剑客」。三人前赴法国之前，俱在杭州美术学院就读，师承从法国归来的林风眠，学习「中西一体」的艺术创作。在这位恩师的薰陶下，三人相继赴法留学，开拓了融汇东西的艺术路。
这回拍卖带来的赵无极画作，时间横跨50年代至90年代，就让我们顺着时序，看看不同时期的赵无极画作有着哪些特色。
赴法之初 细腻线条与符号抽象
Lot 2072｜赵无极（1921-2013）《无题》｜纸本 水彩
创作时间：1953-1954年
尺幅：23 x 18 cm
签名：无极ZAO
说明：
- 附赵无极夫人弗朗索瓦·马尔凯亲笔签名的赵无极基金会鉴定证书
- 此作品将收录于弗朗索瓦·马凯和扬·亨德根正在筹备编纂的《赵无极作品编年集》
估价：RMB 600,000 - 1,000,000
赵无极于1948年赴法，与第一任妻子谢景兰移居巴黎，立志成为全职艺术家。无极当时初到巴黎，深深受到西方艺术文化冲击。
他探索个人风格的初期，相当崇拜毕加索和马蒂斯。西方现代主义、印象派及表现主义作品，亦一直影响着他的创作。在巴黎，赵无极与常玉、抽象艺术代表人物乔治马修（Georges Mathieu）、苏拉吉（Pierre Soulages）等艺术家成为好友。
另一方面，赵无极细心观察欧洲城市的教堂、壁画、古迹建筑，化为创作风景画的灵感源泉。一批结合风景、建筑和大自然等主题的绘画于焉诞生，是为「克利时期」。受瑞士艺术家Paul Klee轻柔的运笔和线条启发，赵无极将之与中国传统水墨的文人意境融贯，透过纤细线条营造出平面透视的空间感。
这时期的作品虽然已略见抽象风格，但大部份仍能看出风景主题。这回拍卖的《无题》绘于1953-1954年，画作既有「克利时期」的线条特征，亦可见赵无极开始把画中的景物简化成象形符号，但仍能辨认出远处的房屋，空中的飞鸟及近景的树林、溪流和林中动物。
此作可说是赵无极从「克利时期」步向「甲骨文时期」的尝试。
赵无极与谢景兰一同赴法
从远古寻根 甲骨文的抽象演绎
Lot 2075｜赵无极（1921-2013）《中国城》｜布面 油画
创作时间：1955年
尺幅：54 x 65 cm
签名：无极 ZAO 55；ZAO wou-ki Ville Chinoise 1955（画背）
来源：
- 法国巴黎Opera 画廊
- 香港佳士得，亚洲二十世纪及当代艺术（晚间拍卖），2015年11月28日，Lot 0021
- 现藏者得自上述来源
估价：RMB 11,000,000 - 18,000,000
赵无极身在巴黎，一方面学习西方油画的艺术语汇，同时追寻着中国艺术的文化根基。 「甲骨文时期」正是他向古代东方文明寻根的产物。
1954年，赵无极从商周青铜礼器、金石铭文等古代文物的篆刻铭文找到灵感，将钟鼎文、甲骨文等古代文字拆解、组合融入画中，神秘的字元时如铁画银钩、时若游云惊龙，配合西方油彩的气象万千，从此真正开启了融贯中西的自由之门，是为「甲骨文时期」。
此时期的画作，可见赵无极进一步远离具象实物描绘。甲骨文贯通天地、纵横交错所带来的「时空感」，更成为了往后数十年赵无极抽象创作的重要主题。
来自「甲骨文时期」的《中国城》，属赵无极少数以中国为主题的作品。 50年代，赵无极大多以欧洲建筑为题，此作以中国城镇为创作灵感，无极更在画背亲笔题名，相当罕见。
画中特以暗色强调线条的刻划感，组合式线条结构更使人联想到铸刻于青铜器之铭文，并在画面中央形成椭圆，仿佛小城湖边群聚的房舍。画面展示的并非具象风景，而是用心灵领会的「意境」。
从此作中可见，赵无极透过前卫而自由奔放的绘画技巧，融贯并重新诠释「意象」与「意境」这两个重要的中国美学范畴，将东方精神带入二十世纪西方现代艺术的主流。
豪迈奔放 全面抽象
Lot 2073｜赵无极（1921-2013）《26.01.66》｜布面 油画
创作时间：1966年
尺幅：61.5 x 50.5 cm
签名：无极 ZAO；ZAO WOU-ki 26.1.66（画背）
发表：
- 《赵无极1935-2008》，Kwai Fung 出版，香港，2009年，第170页
- 《中国当代艺术展》，中国美术馆，北京，图版第44页
展出：中国当代艺术展，2005年，韩国首尔艺术中心，首尔
来源：北京保利，现当代中国艺术夜场I，2007年11月30日，Lot 0823
说明：
- 附艺术家亲签之作品保证书
- 附伦敦Opera画廊出具之作品保证书
估价：RMB 5,000,000 - 8,000,000
赵无极在巴黎艺坛大放异彩，感情上却迎来挫折。妻子谢景兰转投法籍音乐老师怀抱，两人在1957年离异。此后，赵无极与好友苏拉吉（Pierre Soulages）环球旅行，造就了下一阶段「狂草时期」的开端。
赵无极先到纽约，再往夏威夷、日本、香港，最后返回巴黎。在纽约，赵无极受到抽象表现主义冲击，当年正是美国战后艺术最辉煌灿烂之时。大师云集纽约，赵无极与他们相交相知、相互交流后，大大刺激了他的创作。
相比欧洲，美国并无太多文化历史包袱，故二战后发展前卫艺术时，艺术家能放开手脚大胆尝试。当地画家又爱绘画大尺幅作品，绘画技巧、赏画心态都和法国截然不同。
此外，赵无极在香港认识了第二任太太陈美琴。两人闪电结婚后，赵无极返回巴黎重拾画笔，开创画面风格豪迈有力，草狂奔放的「狂草时期」。
赵无极与第二任妻子陈美琴
从「甲骨文时期」步入「狂草时期」，甲骨文符号已融化于抽象画面当中，无论色彩变化，还是笔触运用，皆显得更加豪放。无极当时正值盛年，体力充沛，创作力旺盛，天天「与画面搏斗」。同时，由1959年「狂草时期」起，赵无极开始只以完成日期来命名画作。
这时期亦可见，赵无极将中国传统山水画特征，以西方艺术媒材来表达。以今次拍卖的《26.01.1966》为例，占据画面上半部分一半空间的浅蓝色背景，显然灵感来自古代中国山水画营造画面的「留白」概念。
此外，赵无极把中国水墨画中的墨分五色，利用油画的媒材来表达。此作画面里，油画薄涂法令画面营造出轻盈的艺术空间，辅以前景的油画笔触线条，以及中景的褐色晕染效果，令作品展现出一种淋漓水墨的质感。
丧妻之痛 寄情水墨
Lot 2074｜赵无极（1921-2013）《21.7.73》｜布面 油画
创作时间：1973年
尺幅：55 x 46 cm
签名：无极 ZAO
来源：香港苏富比，二十世纪中国艺术，2013年10月6日，Lot 0531
说明：此作品将收录于弗朗索瓦·马凯和扬·亨德根正在筹备编纂的《赵无极作品编年集》
估价：RMB 3,000,000 - 4,000,000
风格大胆豪放的「狂草时期」在1972年结束。这一年，赵无极第二任妻子陈美琴自杀身亡，令这位大师陷入了人生低潮。
相比「狂草时期」似要割穿画布的深刻笔触，绘于1973年的《21.7.73》画面结构明显较为疏散、淡化，用色亦变得更为苍白。这时期的赵无极，在创作上寄情水墨，思想则寄托于道家的逍遥自在之境。透过稀释的颜料，营造出淡墨般的透明质感。
经历丧妻之痛后数年，赵无极于1977年与梵思娃（Françoise Marquet）成婚，走出阴霾。女方年龄比赵无极小二十六岁，本为艺术馆实习生，婚后成为丈夫的经理人，此后一直陪伴着他直至逝世。
婚后再拾画笔，赵无极笔触变得更为内敛，凭借内在境界升华与东方哲学，开创出画风更为开放的「无境时期」。 《21.7.73》正好展现赵无极从「狂草」过度至「无境」这段时间的变化。
赵无极与梵思娃再婚，令这位抽象大师走出阴霾
创作顶峰 以画笔呈现水墨灵动
Lot 2076｜赵无极（1921-2013）《4.12.88》｜布面 油画
创作时间：1988年
尺幅：114 x 146 cm
签名：无极 ZAO；ZAO WOU-ki 4.12.88（画背）
发表：
- 《赵无极》，大未来画廊，台北，2005年，第104页
- 《赵无极》，大未来画廊，台北，1999年11月，第39页
- 《赵无极:油画与水墨》，尚•克鲁治画廊，日内瓦，1990年图录
来源：北京苏富比，现当代中国艺术专场，2014年6月1日，Lot 0005
估价：RMB 12,000,000 - 18,000,000
1980年代见证着赵无极登上事业生涯顶峰，他的抽象作品已受全球顶尖艺术圈认可。例如在1981年，巴黎大皇宫国家美术馆（Galeries Nationales du Grand Palais）为他举行个人回顾展，是这位法国华裔大师在公共博物馆的首次个展。
此后，赵无极展开全球巡展之旅，重返阔别已久的神州大地，并特别于1985年回到母校浙江美术学院（前国立艺专、今中国美术学院）短期讲学。在此期间，他回溯传统水墨中的笔法与空间构造，将水墨之灵动空间结合入画。
这段时期，赵无极无论艺术概念或是技法已非常纯熟，在气势上、气度上都非常精准，能完全表达心中所想。
以这次拍卖的《4.12.88》为例，画面交织出一张苍劲有力的巨大墨网，水墨线条蔓延向外画布外生长，形成一个无边无际的开放空间，充满生命力。
豁然开朗 步入「无我」之境
Lot 2077｜赵无极（1921-2013）《30.11.94》｜布面 油画
创作时间：1994年
尺幅：54 x 65 cm
签名：无极 ZAO：ZAO WOU-ki 30.11.94（画背）
发表：
- 《赵无极》，Thessa Herold画廊，巴黎，1998年，第55页
- 《赵无极》，Du Cercle d'Art，巴黎，1996年，第205页
- 《赵无极》，de La Difference，巴黎，1998，第274页
展出：
- “赵无极近期作品”，1997年11月至1998年1月，Thessa Herold画廊，巴黎
- “赵无极中国水墨作品展”，Thessa Herold画廊，1998年2月，马德里
说明：
- 附赵无极基金会出具之作品保证书
- 此作品将收录于弗朗索瓦·马凯和扬·亨德根正在筹备编纂的《赵无极作品编年集》
估价：RMB 4,800,000 - 5,800.000
1990年代，赵无极已踏入古稀之年。以往强而有力的笔触变得较为舒展与张弛，构图从中轴式变为开放式，带着丰富而曲折的人生叙事性，画作用色更见明亮，营造出愉快、跃动的气氛。
此时的赵无极心境豁然开朗，不再执着于「唯我」之心，呈现一派释放自由的「无我」心灵，浑然天成，不见人工匠气。
从这幅《30.11.94》中可见，赵无极以颜料浓淡干湿的变化，营造出「虚」与「实」、「空」与「满」的感觉，结合轻盈回荡于各处的辅色，构成性灵的画面。
拍卖详情
中国嘉德2021秋季拍卖会
拍卖日期：2021/11/18 - 23
拍卖地点：嘉德艺术中心
地址：北京王府井大街1号
预展日期：2021/11/14 - 17
预展地点：嘉德艺术中心、北京国际饭店会议中心
专场：二十世纪艺术夜场
拍卖日期：2021/11/19｜7pm