现当代艺术大旗秋风飘扬 中国嘉德北京拍卖的名画绝绘

京城2020年秋季拍卖大幕即将开启,各大公司的拍品信息也在逐步释放阶段。作为大陆最重要的拍卖公司之一,中国嘉德在二十世纪及当代艺术板块的规模配置上一直是市场的风向标。本季嘉德二十世纪及当代艺术部隆重推出「三大夜场」:二十世纪艺术夜场、当代艺术夜场(一)、 当代艺术夜场(二),阵容强大。其中两个当代艺术夜场更是分层梳理中国当代艺术,在细化拍品脉络上更进一步,值得特别关注!本文精选部分亮点拍品,供各位藏家及爱好者一览:

二十世纪艺术夜场

本次二十世纪艺术夜场堪称史上最豪华阵容,涵括中国20世纪初以来主要艺术流派的发起人及领导者,名单兼具艺术史重要性与市场热度,涵括留欧、留美以及留日各支系的代表性艺术名家。其中,颜文樑、刘海粟、吴大羽、吴作人「四大重器」同场亮相,极为难得;另有由6件吴冠中不同时期之精彩佳作组成的「吴冠中艺术专题」,引人瞩目。

李铁夫被认为是最早留学西方并成熟掌握油画技巧的「中国油画第一人」。鱼是其静物画的标志性主题。《红鱼与青菜》原为李铁夫挚友、辛亥革命的参与者赵昱家族所藏。目前市场上流传的李铁夫油画作品只有约五十多幅,此作更显珍贵。李铁夫上世纪40年代后期的作品意义非凡,因为是在革命同伴赵昱的庇护下、由其提供上好画材所做,所以此作即便是以薄涂法设色,经过漫长的时间显色度依旧,在保有艺术精髓的同时也是二人的友谊见证。 


Lot 1705|李铁夫(1869-1952)《红鱼与青菜》布面油画

创作时间:1948年
尺幅:63 x 79.5 cm
签名:T.F.Lee(右下)
发表:《典藏艺术》第65期,P138、P144,1999年出版
展出

  1. 台北国际艺术博览会,台北国际世贸中,台北,1997年
  2. 李铁夫•胡善馀精品展,台北传承艺术中心,台北,1999年

来源:

  1. 赵昱家族旧藏
  2. 亚洲重要私人收藏

估价:RMB 1,500,000 - 2,500,000


朱沅芷可以说是二十世纪留学西方学习艺术的中国学生中,对西方现代、前卫艺术理解最深,走得最远的一位。在那个「排华法案」盛行、种族歧视严重的年代,身为美籍华裔艺术家的朱沅芷却在西方艺坛耕耘出一片天地,极具传奇色彩。

《戴珍珠项链的裸女》属于朱沅芷巴黎时期的裸女作品,这批作品风格突出,辨识度极高。此作以浓重的色彩、直率粗放的笔法创造了强烈的画面效果,传达出一种莫名的躁动与紧张感。目前朱沅芷的作品数量在市场上相对稀少,今次得以释出,十分令人期待。


Lot 1708|朱沅芷(1906-1963)《戴珍珠项链的裸女》布面油画裱于纤维板

创作时间:37.5 x 46 cm
签名:Yun Gee(左上)
发表:《朱沅芷》,P56,大未来艺术有限公司,1998年出版
展出:朱沅芷,大未来画廊,台北,1998年11月14日-12月1日
来源:

  1. 大未来画廊,台北
  2. 亚洲重要私人收藏

估价:RMB 1,000,000 - 1,500,000


《南湖旭日》是颜文樑风景画扛鼎之作,创作于其创作再登高峰的60年代。南湖、红船是中国共产党诞生的见证和象征。与此作同时期创作,画面结构与面貌几乎一致的「双胞胎」《南湖》已被中国美术馆永久收藏。颜文樑的建党题材作品仅此两件,《南湖旭日》是尚可流通的唯一一件,极为珍稀。

画作在艺术水准上呈现了其归国后不断研究的成果:色彩变化微妙、透视与光影的表现严谨而极具美感,以写实主义为基础,将中国传统绘画的意象观与西方印象主义绘画中的主观性融为一体。


Lot 1712|颜文樑(1893-1988)《南湖旭日》纤维板油画

创作时间:1964年
尺幅:42 x 71.5 cm
签名:颜文樑有印鉴(右下)
发表:

  1. 《新美术》,封底,浙江美术学院学报,上海人民美术出版社,1982年出版
  2. 《现代美术家—颜文樑》,图版86,学林出版社,1982年出版
  3. 《艺苑美术版》,P18,南京艺术学院学报第56期,1993年出版
  4. 《现代美术家—画论•作品•平生—颜文樑》,图版86,学林出版社,1996年出版
  5. 《21世纪的投资瑰宝—中国油画》,P25,香港东方艺术基金会,2006年8月出版
  6. 《颜文樑—二十世纪中国西画文献》,P190,文化艺术出版社,2009年出版

展出:

  1. 颜文樑画展,浙江美院、中国美协上海分会主办,上海美术展览馆,1982年7月
  2. 颜文樑画展,浙江美院、中国美协上海分会主办,浙江美术学院,1982年10月

估价:RMB 7,800,000 - 12,000,000


吴大羽在中国抽象绘画的发展上贡献巨大,凭一己之力把中国油画推上了新的高度。其传世作品稀少,《射戟辕门》为拍场中难得一见的精品,曾于台北国立历史博物馆举办的重量级展览中展出

吴大羽的抽象风格兼具其留法经历和中国文化底蕴的影响。《射戟辕门》虽色彩浓烈,然毫无沉闷感,画面空、松、透、灵,深得传统美学之妙。大小笔触相得益彰,线条疏密相间、飞顿交错,极具张力。将京戏人物走位时生动的气韵和动势凝聚于画布之上。 


Lot 1713|吴大羽(1903-1988)《射戟辕门》布面油画

创作时间:1980年代
尺幅:53 x 38 cm
发表:

  1. 《中国新派绘画宗师•吴大羽师生展》,图版12,大未来艺术有限公司,1996年1月
  2. 《中国新派绘画宗师•吴大羽》,P119,大未来艺术有限公司,1996年7月
  3. 《中国油画开拓大师•吴大羽画展》,P112,国立历史博物馆,2001年3月
  4. 《吴大羽》,P136,上海教育出版社,2003年11月
  5. 《吴大羽》,P122,大未来画廊艺术有限公司,2006年5月
  6. 《吴大羽海派百年代表画家系列作品集》,P99,上海书画出版社,2013年7月
  7. 《吴大羽作品集》,P127,人民美术出版社,2015年3月
  8. 《飞羽掠天—吴大羽作品集》,P160,商务印书馆,2020年4月

展出:

  1. 中国新派绘画宗师-吴大羽师生展,大未来画廊,台北,1996年1月13日-2月6日
  2. 吴大羽画展,国立历史博物馆,台北,2001年3月8日-4月8日
  3. 吴大羽油画艺术回顾展—暨纪念吴大羽先生百年诞辰,上海美术馆,上海,2003年11月21日-12月10日

来源:中国嘉德香港2013年秋季拍卖会,Lot460
估价:RMB 8,500,000 - 12,000,000


《坐女人体》是已知的市场中尺幅最大、画面最完整的吴作人留欧时期油画作品。吴作人早期作品流传件数稀少,此作是民国大收藏家孙佩苍的旧藏,1933年由其从欧洲辗转带回,历经战乱得以幸存。1969年孙佩苍家属将其赠予中央美术学院,1986年经习仲勋同志特批,将此作退还给孙佩苍家属。

《坐女人体》流传清晰有序,几度见证时代之变迁,极富故事性。西方技法中含蓄流露着中国韵味,更是吴作人早期油画独具的特质与魅力。


Lot 1714|吴作人(1908-1997)《坐女人体》布面油画

创作时间:1930年代
尺幅:130 x 90 cm
发表:

  1. 《寻找孙佩苍》,图5,广西师范大学出版社,2014年4月出版
  2. 《青青子佩—民国美术史再发现:孙佩苍及其收藏》,P36,中国艺术研究院中国油画院,2014年
  3. 《师道—徐悲鸿及其学生作品展》,P39,瀚海当代艺术中心,2015年

展出:

  1. 中俄油画创作高级研修班开班式,中国艺术研究院中国油画院,北京,2014年
  2. 青青子佩—民国美术史再发现:孙佩苍及其收藏,中国艺术研究院
  3. 中国油画院,北京,2014年10月11日-30日
  4. 师道—徐悲鸿及其学生作品展,瀚海当代艺术中心,2015年

来源:孙佩苍家属旧藏
估价:RMB 8,000,000 - 12,000,000


刘海粟生前把主要作品都捐献给了国家。《太湖渔舟》作为重要作品,五次参加刘海粟不同历史时期的回顾展,又不在公家单位收藏序列当中,极为难得。在构图上画家把视平线放得很低,以一种平等而有尊严的视角,刻画了太湖渔民的生活,不悲戚,不矫饰,有一种躬身应命的生命呈现。画面中线条与色彩充满激情,大量使用重色和补色并置,具有痛快淋漓的视觉美感。


Lot 1715|刘海粟(1914-2005)《太湖渔舟》布面油画

创作时间:1956年
尺幅:72 x 92 cm
签名:海粟1956 Liu Haisu(左下)太湖渔舟(右下)
发表:

  1. 《书画大师—刘海粟》,长城出版社
  2. 《刘海粟油画选集》,图版49,上海人民美术出版社,1981年出版
  3. 《刘海粟作品选集》,P125,人民美术出版社,1983年出版
  4. 《艺苑》南京学报1983年第一期(总号第十五期),刘海粟教授艺术活动七十年专刊,P87,南京艺术学院、艺苑编辑部,1983年出版
  5. 《刘海粟名画集》,图版71,福建人民出版社、福建美术出版社,1985年出版
  6. 《刘海粟画选》,P126,人民美术出版社,1986年10月出版
  7. 《刘海粟画集•下卷》,P308,北京工艺美术出版社,2006年出版
  8. 《刘海粟•二十世纪中国西画文献》,P132,文化艺术出版社,2010年出版
  9. 《刘海粟艺术展》,P71,中国美术馆,2017年11月出版

著录:

  1. 《刘海粟国画•油画展览会》,目录第113,1957年3月
  2. 《刘海粟绘画展览》,目录P6,1979年6月
  3. 《刘海粟绘画展览》,目录P8,1979年11月
  4. 《刘海粟绘画展览》,目录P10,1980年1月
  5. 《刘海粟艺术文选》,P555,上海人民美术出版社,1987年出版
  6. 《刘海粟年谱》,P181,上海人民出版社,1992年出版
  7. 《刘海粟研究》,P202,上海画报出版社,2000年出版
  8. 《名师研究•刘海粟卷》,P417,东南大学出版社,2012年出版

展出:

  1. 刘海粟国画•油画展览会,1957年3月
  2. 刘海粟绘画展览,中国美术家协会、中国美术家协会上海分会、中国美术馆主办,北京,1979年6月
  3. 刘海粟绘画展览,中国美术家协会江苏分会、南京艺术学院、江苏省美术馆主办,南京,1979年11月
  4. 刘海粟绘画展览,中国美术家协会上海分会主办,上海,1980年1月
  5. 刘海粟艺术展,中国美术馆,北京,2017年11月3日-26日

估价:RMB 18,500,000 - 28,500,000


关良早年留学日本学习西画,是中国近代「洋画运动」的代表人物,作品风格「平淡天真、稚拙率性」。

《西湖素装》描绘了雨后初晴的西湖,收录在由郭沫若题字的关良的第一本画集中。画面笼罩在一个雅致的灰调子里,有一种似乎阳光被雾气折射的半透明感,十分漂亮。近乎没骨晕染的手法将中国传统的写意精神灌注到油画风景中,配以删繁就简的造型,体现出大巧若拙和清新自如的境界。


Lot 1717|关良(1900-1986)《西湖素装》布面油画

尺幅:35 x 44.5 cm
发表:

  1. 《关良画册》,P4,四川人民出版社,1982年5月出版
  2. 《关良百年纪念展》,P46,大未来画廊,2000年4月出版

展出:关良百年纪念展,大未来画廊,台北,2000年4月19日-5月14日
估价:RMB 3,800,000 - 5,800,000


无论是在西方或东方,赵无极在美术史上的重要性和地位都已被认可。赵无极的艺术经历了数个重要的转型期。进入90年代,其风格更趋向于中国的意象绘画。《30.09.97》展示了其驾驭色彩及运用色彩渲染个人情绪及特定氛围的艺术天赋。

干笔的笔触与湿笔的渲染穿插互渐,展示了艺术家控制画面的超强能力。国画的留白手法也被借鉴来提升画面的美感,营造出一重浩瀚宇宙的形象和空灵的效果,将对「抽象」绘画的理解东方化。


Lot 1719|赵无极(1921-2013)《30.09.97》布面油画

创作时间:1997年
尺幅:101 x 102 cm
签名:无极 ZAO(右下)ZAO WOU-KI 30.09.97(背面)
发表:《赵无极画集》,P69,泰萨•赫洛德画廊,法国巴黎,1998年出版
展出:西班牙国际当代艺术博览会,西班牙马德里,1998年2月
估价:RMB 1,200,000 - 1,800,000


朱德群是群英荟萃的法兰西学院艺术院终身院士,成为两百年来首位进入此法国最高学术殿堂的华裔人士。《实质掌握》融合了中国美学思想与西方抽象绘画精神,简化的元素、流畅的线条与浓烈的色彩创造了强烈的视觉效果与无比的张力。

此作曾现身由法国外交部艺术行动委员会支持、在上海博物馆举办的朱德群艺术重要回顾展。《实质掌握》带有强烈的抒情性、音乐性与律动性,创作于朱德群完全把握了两种文化后的艺术成熟时期。


Lot 1720|朱德群(1920-2014)《实质掌握》布面油画

创作时间:1992年
尺幅:162 x 130 cm
签名:朱德群 CHU THE-CHUN 92(右下)
发表:《朱德群画展》,P49,上海博物馆,2000年出版
展出:朱德群画展,上海博物馆,上海,2000年9月28日-11月26日
估价:RMB 8,000,000 - 12,000,000  


由于动荡的时代背景,20世纪40年代胡善馀的作品数量极少,如《穿绿毛衣的少女》这样美术馆级的较大尺幅人物画精品,几成绝响,是中国早期油画本土化实践的最精彩画作之一。此作模特为胡善馀厚爱的学生,作品完成后,画家还特别在画作前留影纪念。此胡氏家族珍藏的传世佳作此次首现拍场,是近年市场中出现的胡善馀最精彩作品。与本作尺寸画面近似的40年代作短发女孩像已由中国美术馆购藏。


Lot 1721|胡善馀(1909-1993)《穿绿毛衣的少女》布面油画

创作时间:1944年
尺幅:73 x 54 cm
签名:善餘(右上);杭州国立艺专胡善馀(背面)
发表:《胡善餘画集》,图版10,中国美术学院出版社,1994年出版
展出:胡善餘先生从艺六十年油画作品回顾展,上海美术馆,1992年9月
来源:源自艺术家家属
估价:RMB 4,500,000 - 6,500,000


吴冠中在水乡中长成,笔下的黑白江南墙瓦优雅简洁,言有尽而意无穷。《江南早春》是其「江南系列」代表作,以大色彩完成平面分割,不拘于物象,亦不受限于形式。黑白的相间对照使画面中呈现出抽象意味,又与西方抽象强调理性不同,富有东方情绪。


Lot 1723|吴冠中(1919-2010)《江南早春》布面油画

创作时间:1985年
尺幅:61 x 72 cm
签名:荼一九八五(左下)
发表

  1. 《中国当代美术家—吴冠中》,P51,四川美术出版社,1989年初版
  2. 《名家翰墨》第22期—吴冠中鉴定特集,P116-117,翰墨轩出版社,1991年11月出版
  3. 《吴冠中全集3》,P210-211,湖南美术出版社,2012年出版

估价:RMB 12,000,000 - 18,000,000

《春在无寻处》这是吴冠中已知唯一一幅以盆花为对象之作,甚为珍稀。虽为盆花小品,然笔触爽利遒劲,细节处极为精彩。画面婉约可爱又率性精悍,堪称灵犀之作。观此画当如其人,待春风一到,冬之肃杀便全然不见,又是清爽自洽地再次开出自己的花。


Lot 1726|吴冠中(1921-2013)《春在无寻处》油画纸本裱于木板

创作时间:1978年
尺幅:35 x 37 cm
签名:荼七八(右下)
发表:

  1. 《吴冠中精品选集》, 图版57, 艺达作坊,1996年10月出版
  2. 《吴冠中作品收藏集》,图版40,人民美术出版社,2003年出版
  3. 《吴冠中全集3》,P131,湖南美术出版社,2012年出版

来源:

  1. 香港苏富比2005年秋季拍卖会,lot788
  2. 亚洲重要私人收藏

估价:RMB 6,000,000 - 8,000,000


当代艺术夜场(一)

本场重点推介中国当代艺术的中坚力量,如陈逸飞、张晓刚、周春芽、刘野、刘小东、李天元、喻红、王兴伟、毛焰等。作为当代艺术市场的主力军,这批艺术家展示出了极为多样化的创作面貌。他们多出生于上世纪50-60年代,成长于经济化浪潮初袭之时,其创作暗藏着中国最真实的时代脉搏。本场包括由五件周春芽珍罕精品组成的专题,其中三件均为首次现身;由资深藏家深藏近30年的喻红早期力作《堵塞》也将首现拍场。

黑根作为周春芽的爱犬,给周春芽带来了艺术上的一次飞跃——「绿狗」系列的诞生。

这个有些怪异的形象在此后十几年中成为了周春芽最重要的题材和标志性的符号。创作于1997年的《绿狗的故事》是周春芽「绿狗」系列的开篇之作。该系列是为1998年在美国旧金山LIMN画廊举办的「在西方相会的东方」展览而作,是其艺术生涯的重要里程碑。同系列的作品共计6件,其中多件曾创造过艺术家个人拍卖的纪录,此番「绿狗」系列开篇之作现身拍场,实属难得,极具收藏价值。


Lot 1740|周春芽(b.1955)《绿狗的故事》布面油画

创作时间:1997年
尺幅:250 x 200 cm
签名:1997-99 周春芽 Zhou Chunya(右下)
发表:《周春芽》,P331,Timezone8Limited,2010年
展出:1971-2010周春芽艺术四十年回顾展,上海美术馆,上海,2010年6月13日-23日
说明:附艺术家亲签之作品证书
估价:RMB 8,000,000 - 12,000,000

《山石与烟云》是周春芽「山石」系列的最大尺幅作品。在创作「山石」系列时,周春芽受黄宾虹式黑、密、厚、重特点的影响,按照自己的表现意图去探索色彩、肌理、质感和造型,「近似于强迫症似的去捕捉和玩味那些潜藏在石头自然属性中的视觉因素」。

《山石和云烟》中淋漓的笔触,为画面添了几分诡谲的效果。蕴含着传统文化的山石意象在周春芽的笔下实现了当代的视觉转换,成为周春芽绘画生涯的重要转折。


Lot 1741|周春芽(b.1955)《山石与烟云》布面油画

创作时间:2003年
尺幅:358.5 x 220 cm
签名:周春芽 Zhou Chunya 2003(右下)
发表:

  1. 《20世纪中国艺术史》,P1064,吕澎著,北京大学出版社,2006年12月出版
  2. 《个案—艺术史和艺术批评中的艺术家【I】》,P185,吕澎主编,湖南美术出版社,2008年5月

展出:

  1. 从梵高到中国当代艺术—松美术馆开幕展,松美术馆,北京,2017年9月27日-2018年1月24日
  2. 绵延:变动中的中国艺术,北京民生现代美术馆,北京,2020年9月25日—长期

估价:RMB 28,000,000 - 38,000,000


一直以来毛焰都以其观念性肖像绘画而备受世人瞩目。《记忆或者舞蹈的黑色玫瑰》作于1996年,作为毛焰「朋友肖像」阶段的大尺幅精品之作,不仅见于多处权威出版,更以其典型的表现风格以及深刻的精神内涵亮相于首届当代艺术学术邀请展。

毛焰90年代初的肖像画中是忧郁、惶惑、脆弱的文人形象,表现了具体个人的同时也是整个人类的面孔。对形体略带夸张的处理让每一个细节都充满了张力。笔与笔之间的衔接与叠加无不体现出毛焰独特的油画语言。在观念、行为、装置大行其道的当代艺术领域,毛焰力求实现具象表达的当代转型,并希望借此呈现当下人们独特的精神世界。 


Lot 1742|毛焰(b.1968)《记忆或者舞蹈的黑色玫瑰》布面油画

创作时间:1996年
尺幅:220 x 150 cm
签名:Mao Yan 1996(左下)
发表:

  1. 《艺术家》杂志,P236,第301期
  2. 《96•97首届当代艺术学术邀请展》,P61,岭南美术出版社,1996年出版
  3. 《中国当代美术图鉴1979-1999》,P93,湖北教育出版社,2001年出版
  4. 《二十世纪中国油画III-2》,P484,北京出版社,2001年出版
  5. 《毛焰》,P67,湖南美术出版社,2007年9月出版
  6. 《毛焰》,P45,湖南美术出版社,2009年8月出版
  7. 《目标•藏家之选—中国当代艺术展》,P68,目标TARGET杂志,2015年出版

展出:

  1. 首届当代艺术学术邀请展,香港,1996-1997年
  2. 20世纪中国油画展,文化部艺术司、中国油画学会、中国美术馆主办,中国美术馆,北京,2000年7月5日-23日
  3. 目标•藏家之选—中国当代艺术展,今日美术馆,北京,2015年10月16-18日
  4. 从梵高到中国当代艺术—松美术馆开幕展,松美术馆,北京,2017年9月27日-2018年1月24日

估价:RMB 18,000,000 - 28,000,000


王兴伟是观念绘画领域的重要代表。《孔雀》是其为顾长卫导演的同名处女作电影创作。画面中逼仄的空间转不过身,没有容膝之地,隐喻人生如牢笼,揭示出大时代的滚滚洪流中小人物的无奈与无力,整个场景充满宿命感。

画家用橄榄绿代替一般的黑色来画暗部,产生一种奇特的发散感。整个画面几乎由色点组成,形成一种颤动感,仿佛时间正在持续。重复画色点的过程本身也是一种时间的累积,增强了时间的概念。


Lot 1745|王兴伟(b.1969)《孔雀》布面油画

创作时间:2004年
尺幅:200 x 155 cm
签名:WXW 2004(右下)
说明:此作是艺术家为顾长卫电影《孔雀》而创作
估价:RMB 2,800,000 - 3,800,000


《堵塞》由资深藏家深藏近30年,此次首现拍场,值得特别关注。此作是喻红作为早期创作的大尺幅精品,呈现其对社会生活中个体情绪和状态细节的关注,和同时期作品一并确立了喻红「新生代」代表艺术家的重要地位,亦是喻红早期将电影风格融入绘画的重要尝试。

喻红细腻的具象语言和个体化的细微观察,呈现人与人、人与环境之间极具张力的某个瞬间,体现一种复杂而精微的精神世界,使观者得以超越画面语言,探寻作品更深层次的意义。


Lot 1747|喻红(b.1966)《堵塞》布面油画

创作时间:1991年
尺幅:168.5 x 179 cm
签名:H. Yu 1991(左下);《堵塞》H. Yu 1991(背面)
发表:

  1. 《雄狮美术》第7期,雄獅圖書股份有限公司,1991年
  2. 《NEXUS》—《桥》杂志英文版,P35,1992年出版
  3. 《江苏画刊》1992年第1期,总第133期,P15,江苏美术出版社,1992年
  4. 《美术月刊》第1期,P15,江苏美术出版社,1992年出版
  5. 《画廊》第39期,P26,岭南美术出版社,1992年10月
  6. 《中国大陆中青代美术家百人传—油画篇•现代艺术篇》,P155,台湾随缘艺术有限公司,艺术潮流杂志社,1992年出版
  7. 《喻红——中国现代艺术品评丛书》,P18,广西美术出版社,1998年5月出版
  8. 《夏天过去了:方方VS喻红》,P233,浙江人民美术出版社,2003年10月出版

展出:新生代艺术展,北京历史博物馆,北京,1991年7月9日-14日
估价:RMB 4,000,000 - 6,000,000


刘野是中国当代艺术领域备受瞩目的艺术家,1964年出生于北京,文革与改革开放这两个节点构成了他视觉叙述的主要路径。他的作品中所呈现的对历史的反思、文化的批判,特别是充斥其间的社会主义经验的生存方式和文化记忆,唤起了一代人共有的记忆。

刘野通过一幅幅天真无邪的童颜面孔或感伤或戏谑地旁观这个现实世界,并将自身感受融入其中,构建出一个具有多重性及可阅读性的文本的世界。刘野从1992年开始创作「蒙德里安」系列,将蒙德里安的图式与自我记忆中的童话重新编码,开创属于个人的独特语言体系。


Lot 1748|刘野(b.1964)《女孩与蒙德里安》布面油画

创作时间:2010年
尺幅:60 x 100 cm
签名:Ye 野2010(右下)
发表:《刘野1991-2015作品全集》,P345,Hatje Cantz Verlag,德国,2015年出版
说明:附艺术家亲签之作品证书
估价:RMB 6,800,000 - 8,800,000


张晓刚的创作历程几乎伴随着整个中国当代艺术史,被批评家栗宪庭评价为「中国当代艺术的缩影式艺术家」。《失眠殉道者—回忆往昔》作于1989年,是早期风格的成熟之作。既有他早期作品的超现实氛围,亦有对生死、心灵、孤寂等宗教式的关怀,充满着纪念碑式的凝重感及悲剧的肃穆气氛。

也正是从这一年之后张晓刚将创作视角从西方主题移向个体生命在历史与集体命运中的偶然性、脆弱性,为他后来的「大家庭系列」作了心理上的准备。张晓刚是一个内心独白式的艺术家,在探讨艺术与生命的关系的过程中确立了个人的身份,建立起内心化的叙事。


Lot 1751|张晓刚(b.1958)《失眠殉道者—回忆往昔》纸刻油画

创作时间:1989年
尺幅:71 x 53 cm
签名:张晓刚 1989.7(右下)
发表:《时代的脐带:张晓刚绘画》,P23,香港汉雅轩,2004年出版
来源:

  1. 佳士得香港2007年秋季拍卖会,Lot461
  2. 欧洲重要私人收藏

估价:RMB 2,200,000-3,200,000


中国嘉德|2020北京秋季拍卖会

地点:嘉德艺术中心(北京 王府井大街1号)
预展:2020/11/27 - 12/5
拍卖:2020/12/1 - 6