伦敦齐仕阁拍卖|从齐白石到吕寿琨 20世纪丹青名家蜕变之路

中国书画艺术历史久远,根深柢固。踏入20世纪,不少中国艺术家在传承传统之余,努力创新求变,盼求写出新的水墨之景。

从齐白石、溥儒、张大千等近代大师开始,到当代前卫水墨先锋如吕寿琨、李元佳、曲磊磊,一代又一代的艺术家薪火相传。今季伦敦齐仕阁(Chiswick)秋拍,就集合以上诸位名家,展现中国水墨的变化与活力。

Lot 38|齐白石(1864-1957)《松鼠葡萄》设色纸本 镜框

尺幅:100 x 33.5cm
款识:三百石富翁齐白石画于京华城西太平桥外。
钤印:「齐大」
来源:阿瑙德戴蒙布里松Arnaud de Monbrison(1921-2006)收藏
估价:£20,000 - 30,000

传统书画以山水为大宗,而白石老人则偏爱日常平实之物,信手拈来皆可成画,无论是花鸟、水族,抑或草虫,皆生动传神,雅俗共赏。

此作的落款记录了作画的确切地点 - 北京西边的太平桥大道外,也就是现在的齐白石纪念馆。齐白石自1926年于此长居,一直至1957年逝世。

白石老人年过60后,画风臻于成熟,此《松鼠葡萄》正好呈现出其晚年老辣雄健的画风。

此作构图简约,具自然天趣。全幅几乎都由水墨写成,只有葡萄施以淡紫。叶面的明暗、枝蔓的层次、松鼠的毛流,皆单凭浓淡不一的水墨点染、勾勒而成,足见齐白石驾驭墨色的功力。他的大写意作品,看似随意挥洒,实则功深气足,形神兼备。

松鼠与葡萄的搭配,是中国传统艺术常见的吉祥意象,寓意多子多孙,在明清两代尤为流行。齐白石经常以此入画,一方面是出于他对自然、质朴之物的偏爱,另一方面亦是他晚年对子孙绵延的寄愿。

同样题材、构图类近的作品,可参考2014年于北京嘉德拍出的一幅,当时连佣以RMB 495万成交。


齐白石《松鼠葡萄图》|2014年在北京嘉德以RMB 4,945,000成交


Arnaud(左)与父亲Hubert伯爵(中)

齐白石雄健的大写意画风,亦为不少西方藏家所喜。这次拍卖的《松鼠葡萄》,就是法国贵族Arnaud de Monbrison旧藏。此家族显赫一时,关于他们如何开始收藏中国艺术品已不可知,但他们在上世纪战乱中救助难民儿童的善举却值得一书。

Arnaud的父亲Hubert伯爵,在巴黎附近有一城堡。在西班牙内战(1936-1939)期间,此城堡就成为了不少难民儿童的安身之所。至1939年,第二次世界大战爆发,Hubert伯爵收留了一批从德国而来的犹太孩童,庇护他们免遭纳粹毒手。可惜,在1940年底,法国沦陷,Hubert伯爵的城堡被德军征用,里面的犹太孩童遂辗转迁往其他庇护之地。

在战乱之时,de Monbrison家族迁往英国。 Hubert伯爵的第二任妻子Renée,同样家世不凡,她的姐夫便是当时英国大银行家Anthony Gustav de Rothschild。优渥的家底与人脉,亦是de Monbrison家族得以顺利赴英的原因之一。


Lot 35|溥儒(1896-1963)《书法》水墨纸本 立轴

尺幅:32.5 x 93cm
款识:江色萧萧晚,荒烟野水平。乱山围故国,乔木满空城。永夜思亲梦,殊年为客情。鸡鸣催短景,肠断此时声。丁亥金陵守山夜诗写。溥儒。
钤印:「溥儒之印」、「心畲翰墨」
估价:£2,000 - 3,000

20世纪中期活跃在北方画坛的,除了齐白石,还有「末代王孙」溥儒。

溥儒,爱新觉罗氏,字心畲,与溥仪是堂兄弟,自称「旧王孙」。作为皇室后裔,溥儒自幼饱读诗书,又有机会博览宫廷所藏的名画真迹,加上过人天赋,成为一代艺术宗师,诗文书画俱精。

他的书画风格秀逸淡雅、温润清丽:绘画有「文人画的最后一笔」之誉,书法则以唐代柳公权、裴休为基础,行、草、篆、隶各体皆精。溥儒以文人自居,虽然后世推崇他诗书画三绝,但他晚年自评「诗第一,书次之,画又次之」,对诗尤为重视。

此卷立轴写五言律诗,应为溥儒自作,足见其诗文及书法的造诣。


Lot 41|张大千(1899-1983)(传)《士大夫与弟子》设色纸本 立轴

创作时间:1948年
尺幅:96 x 33cm
款识:松阴高士。戊子十月拟大涤子画意。张大千爰。
铃印: 「张爰」、「大千居士」
来源: 佳士得1997年6月9日154号
估价:£10,000 - 15,000

张大千与溥儒合称「南张北溥」,在画坛各领风骚。大千一生画风多变,不论工笔还是写意,山水、人物、花鸟各种题材,无一不精,晚年开创泼墨泼彩技法,名满中西。

这幅《士大夫与弟子》,传为张大千所作,从款识可知,艺术家取「大涤子」石涛笔意,绘高士立于松荫之下。 「高士图」乃中国传统书画常见题材,寄托了文人至高的追求 - 志高博学、遗世独立。此幅作品绘一高士眺望远方,神态从容自得,身旁伴有童子,抱琴而侍。古松虬曲而立,远见一抹淡赭晚霞,意境高雅。


Lot 43|李元佳(1929-1994)《无题》木板油画、水墨 附艺术家原装包装盒

创作时间:1963 - 1964年
尺幅:60.5 x 9.5cm
来源:意大利家具设计师,迪诺·加维纳Dino Gavina(1922-2007)收藏
估价:£2,000 - 3,000

中国水墨艺术源远流长,自20世纪以来,不少艺术家亟欲在传统笔墨之中,开拓出崭新道路。李元佳正是把水墨揉合抽象艺术的先锋之一。

李元佳,1929年生于广西省,战后移居台湾,入读台北师范学校艺术师范科,认识了萧勤、霍刚等志同道合的同学。其后因为不满保守的美术教育,他进入亚洲现代艺术先驱李仲生的画室学画,成为「东方画会」的创始成员。 1962年,李氏前往意大利,三年后定居英国,直至逝世。

意大利之行,可说是李元佳艺术生涯的转捩点。他发展出以单色绘制单一或多个小点的绘画形式,限制自己的调色板上只能出现五种颜色:黑、红、白、金、银,风格趋近极简主义。

大面积的留白隐喻浩瀚宇宙;小圆点、轻笔触,代表万物的起始、终结。万物始于一点,点成线,线成面,最终成就世界,富有东方哲学内涵。

李元佳的作品几乎都在欧洲,在市场不容易找到。他当年留在意大利的作品,大多由著名家具设计师Dino Gavina所藏。 Gavina是李元佳的伯乐,资助他在博洛尼亚稳定生活,为他提供工作室专注创作,更为他取得了居留意大利的文件。

这次齐仕阁带来一系列李元佳的作品,皆为Gavina旧藏,来源有序。

Lot 44|李元佳(1929-1994)《无题》木板油画、水墨 附艺术家原装包装盒

创作时间:1963 - 1964年
尺幅:60.5 x 9.5cm
来源:意大利家具设计师,迪诺·加维纳Dino Gavina(1922-2007)收藏
估价:£2,000 - 3,000

Lot 45|李元佳(1929-1994)《无题》水墨纸本

创作时间:1959年
尺幅:76.5 x 107.5cm
来源:意大利家具设计师,迪诺·加维纳Dino Gavina(1922-2007)收藏
估价:£3,000 - 5,000

Lot 46|李元佳(1929-1994)《无题》水墨纸本

创作时间:1958年
尺幅:76.5 x 107.5cm
来源:意大利家具设计师,迪诺·加维纳Dino Gavina(1922-2007)收藏
估价:£3,000 - 5,000

Lot 47|李元佳(1929-1994)《无题》木板油画

创作时间:1963年
尺幅:22.9 x 17.9cm
来源:意大利家具设计师,迪诺·加维纳Dino Gavina(1922-2007)收藏
估价:£1,500 - 2,000

Lot 48|李元佳(1929-1994)《无题》木板油彩、水墨

创作时间:1963年
尺幅:24 x 24cm
来源:意大利家具设计师,迪诺·加维纳Dino Gavina(1922-2007)收藏
估价:£2,000 - 3,000

Lot 49|李元佳(1929-1994)《无题》附艺术家设计包装盒

创作时间:1963年
尺幅:31.5 x 36.2cm;31.2 x 36.3cm
来源:意大利家具设计师,迪诺·加维纳Dino Gavina(1922-2007)收藏
估价:£2,000 - 3,000

Lot 50|李元佳(1929-1994)《无题》木板油画

创作时间:1964年
尺幅:24 x 24.2cm
来源:意大利家具设计师,迪诺·加维纳Dino Gavina(1922-2007)收藏
估价:£1,500 - 2,000


Lot 39|吕寿琨(1919-1975)《风景图》设色纸本 镜框

尺幅:18.5 x 31cm
款识:辛丑二月。吕寿琨。
藏印:「吕寿琨印」
来源:玛格丽特·坎农(1935-2017)收藏
展览:《吕寿琨水彩》,1962年2月25日至3月29日,Runbold画廊
估价:£1,000 - 2,000

至于在差不多时间的香港,亦出现了一股创新水墨的热潮,后称「新水墨画运动」。

60、70年代,香港正处于经济和文化新旧交替的时刻,吕寿琨担起大旗,将传统水墨画引进当代艺术领域,影响深远。

他精研中国历代绘画和西方现代艺术理论,透过临摹中西经典作品、山水写生,以及笔墨和构图新形式的实验,开创水墨新风,后来更发展出别具一格的禅画系列。另一方面,他通过教学、组社推广新水墨,孕育出无数艺坛新力军,如王无邪、周绿云、谭志成等。这位「新水墨之父」更于1971年获英女皇颁授勋衔,是首位得此荣誉的香港画家。


Lot 40 |黄仲方(1943年生)《桃花》水墨纸本 镜框

尺幅:25 x 35cm
估价:£800 - 1,200

黄仲方曾在香港跟随著名书画和篆刻家顾青瑶学习水墨,接受传统笔墨训练。 1960年代,他赴伦敦读书,使他能够兼取西方绘画技巧。

黄仲方的父亲黄宝熙雅好翰墨,收藏了大量中国画,而他本人曾于1977-1990年间经营画廊,专营中国传统书画。

因家庭背景和专业的关系,黄仲芳虽然留学海外,但作品仍展现出对文人传统的追求,把「前卫」与「古意」揉合,诚如此作,以极简水墨表现传统的桃花意象。


Lot 59|曲磊磊(1951年生)《书法》设色纸本

尺幅:33 x 24cm
钤印:「曲」、「磊磊画印」
估价:£500 – 800

曲磊磊生于上世纪50年代,在北京长大,8岁开始学习中国传统工笔和写意画,曾求学于北京大学及伦敦中央美术学院,现旅居英国。

70年代末,曲磊磊与黄锐、马德升等艺术家创立「星星画会」,为中国带来一场前卫艺术运动。星星画会追求自我表现,主张创作具现代主义风格的实验性作品。

1979年9月27日,星星画会在中国美术馆外举行了第一次展览。他们在馆外公园的铁栅栏上,挂满作风前卫的油画、水墨、木刻和木雕。这些大胆的作品,让当时看惯「文革绘画」的观众大吃一惊。艺术界大部分人皆视星星画会为中国前卫艺术的开端。

曲磊磊一方面擅用毛笔、水墨、宣纸等中国传统材料,另一方面掌握前卫的艺术语言,以之表现对历史、人文精神的思考和诠释。


Lot 37|贾又福(1942年生)《渔翁》设色纸本 立轴

尺幅:67 x 52cm
款识:老渔翁,一钓竿,靠山崖,傍水湾。扁舟来往无牵绊,沙鸥点点清波远。写郑板桥道情之一半为日课题。又福。
钤印:「福」
估价:£2,000 - 3,000

贾又福毕业于中央美术学院,师承李可染,现为中央美术学院教授。他的创作大多围绕北方山景,喜用浓重墨色表现幽邃神秘的山峦。

此作则为贾又福磨练笔墨之作。贾氏于画角题郑板桥诗作《道情(其一)》的头半段,并以诗意入画,绘渔翁垂钓、远处沙鸥点点,称之为自己当日的「课题」。


Lot 54|郜科(1956年生)《仕女与猫》设色纸本

尺幅:29 x 29cm
款识:郜科画,九三年二月
钤印:「郜」、「科」、「痴人说梦」
来源:英国私人收藏,约1993年得于广州
估价:£400 - 600

郜科乃现任金陵画院副院长,作品风格独特,具有民间艳俗及章回小说插图的色彩,建构出一个荒诞、戏谑、浓艳的漫画世界。

Lot 55|郜科(1956年生)《裸仕女》设色纸本

尺幅:44 x 67cm
款识:秋色清,河影澹,郜科画,一九九零,告可
钤印:「郜科之印」
来源:英国私人收藏,约1993年得于广州
估价:£400 - 600


拍卖详情

拍卖行:伦敦齐仕阁

专场:中国书画(Lot 1 - 79)
拍卖日期:2021/11/18|当地时间 9am

专场:亚洲艺术 I(Lot 101 - 446)
拍卖日期:2021/11/18|当地时间 11am

专场:亚洲艺术 II(Lot 451 - 1117)
拍卖日期:2021/11/19|当地时间 9am

地址:1 Colville Rd, London W3 8BL

预展时间:
2021/11/13 - 14|11am - 4:30pm
2021/11/15 - 17|11am - 4pm

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