中国传统文人收藏书画，尤喜在上题跋、钤鉴藏印，不单成为后人考据作品真伪的重要凭证，亦使之在历史流传中继续「生长」，形成一道独有风景。
香港佳士得今季中国古代书画秋拍，带来一系列显赫私人收藏，如大鉴藏家叶恭绰、王南屏、来自东瀛的细川家族雅蓄。透过这些藏品，我们得以一窥这些前人名家的品味、个性、理想。
此外，近现代及当代书画部分，将由张大千的泼墨泼彩山水领衔，与林风眠、吴冠中等大师共同呈现中国笔墨的种种意趣。
叶恭绰家族收藏
Lot 828｜明／清 傅山、傅眉《醉翁先意》设色／水墨金笺纸／绢本 册页六开及散页一开
尺幅：25.5 x 23.5 cm（每开）
估价：HK$3,500,000 - 5,500,000
叶恭绰（1881-1968）大半生从政，是中国近现代交通、教育事业的先驱。他同时是鉴藏大家，精于考古鉴赏，兼工书画，为北京画院首任院长。他花费大量精力、财力，收藏传世珍宝，如西周毛公鼎、晋王羲之《曹娥碑》、晋王献之《鸭头丸帖》等等。
独女叶崇范幼蒙亲炙，才华横溢，继承了父辈对传统艺术的热爱、对文化绵延的使命。抗日战争爆发时，叶崇范与堂兄叶公超竭力守护毛公鼎，使这件青铜国宝不致流出国门。
叶恭绰所藏书画古物，多无偿捐赠北京、上海、广州等地的博物馆。 1990年代初，叶崇范将父亲生前收藏的一批文物、手稿捐赠于众。
叶恭绰
在叶崇范与叶公超合作下，毛公鼎免于战火威胁
这次佳士得呈献一系列叶恭绰家族珍藏书画，半个世纪以来一直由叶崇范悉心保存，珍而重之，包括古代书画15件、近现代书画3件。
精品之一，便是傅山、傅眉父子的《醉翁先意》册页。册页六开（父子各三开），并傅山散页一开，上有叶恭绰于1941年题跋。
傅山父子，生于明而入清，在江山易祚之时，隐居以遗民自居。傅山学通儒释道三家，工诗文，书画印医武术诸般皆有涉猎，博学可谓一时之冠。
傅山笔法清简，点画淡逸，既有传统之笔，又生自家章法；傅眉承传父亲笔墨，而用笔更幼细，山水多用牛毛皴法，繁中见简。父子山水，皆于疏简清逸之中得见况味。
此册页历经戴廷栻（1618-1691）、申涵光（1619-1677）、谭震青（19-20世纪）、曾熙（1861-1930）、叶恭绰诸家题跋收藏，传承有序。又经学者白谦慎选用研究出版，为市场所见傅山父子罕有传世之作。叶恭绰自上世纪40年代得此册页，即使后来辗转各地，皆携之随箧行旅，足见珍爱。
王南屏家族收藏
Lot 867｜清 恽寿平《国香春霁图》设色绢本 立轴
创作时间：1688年
尺幅：134.5 x 68.5 cm
藏印：
- 陆愿吾（清雍乾间人）：娄东陆愚卿愿吾氏秘箧图书
- 陈夔麟（1855-1928）：宝迂阁书画记、少石审定
- 张珩（1915-1963）：吴兴张氏图书之记、张珩私印
- 吴普心（1897-1987）：思学斋鉴藏印、普心
- 王南屏（1924-1985）：南屏珍藏、玉斋
估价：HK$3,000,000 - 5,000,000
40年代初，叶恭绰从香港回到上海，拒受伪职，闭门谢客，终日以书画自娱。他曾吩咐家人，只会见两个人，一是梅兰芳，二是王南屏。
王南屏（1924-1985）是叶恭绰的邻居，两家来往密切。尽管两人年龄相差42岁，但因着对文史艺术的共同爱好，成为如师徒一般的忘年之交。
王南屏首批收藏，便是从叶恭绰手中购得的一批明清书画。 1944年底，王南屏在叶恭绰的帮助下，购得南宋米友仁《潇湘奇观图卷》（现藏北京故宫），轰动上海收藏界，众多鉴藏大家纷纷前来观画。这位年仅21岁的少年，从此一举成名。
他逐步从海内外购藏大量书画精品，尤其是明清书画。后来，他更成为香港最重要的收藏组织 - 敏求精舍的会员。 1970年代，王南屏来回于美国及香港两地；旅美期间，结识当地学界人士，更多次将自己的收藏借予当地博物馆举办展览，不少鼎鼎大名的学者，如高居翰、班宗华、傅申等，皆与他交好。此外，王南屏与众多中国近现代艺术大师交情甚笃，如张大千、溥儒及远亲谢稚柳等，与他们一同鉴赏、研究作品。
王南屏家族的收藏广受博物馆及学者推崇，他本人亦被誉为「中国最后一位传统文人鉴藏家」。
王南屏藏画，出于自谦，甚少钤鉴藏印，以示对原作、前人的尊重。佳士得今季带来一幅恽寿平《国香春霁图》，画上罕有可见王南屏留下两枚钤印，足见其珍视。
《国香春霁图》局部
《国香春霁图》局部｜王南屏藏印：南屏珍藏、玉斋
清初画坛，四王吴恽六家，一时瑜亮。恽寿平（1633-1690）早年曾习山水，及见王翚之才，表示在山水画中「耻为天下第二手」，故别出蹊径，自习花鸟，独异五家之外。
他继承了北宋徐崇嗣所创的「没骨花卉」，花卉造型精确，用水、用色巧妙，形成自己清润雅致、自然活泼的画风。王翚更对之有「生香活色」的评价。
此绢本《国香春霁》，于1688年暮春绘成，当时恽寿平56岁。他拟徐崇嗣笔法，绘牡丹五朵，或作盛放，或含苞初开，高低辉映。
此画曾为清代陆时化伯父「芥庵」所得，录入《吴越所见书画录》卷六，再传子陆愚卿。晚清，画为陈夔麟庋藏，著录于《宝迂阁书画录》卷二。近代又得张葱玉、吴普心、王南屏诸名家递藏。
王南屏因与恽寿平同籍常州，故特别偏爱这位同乡画家的作品，珍而宝之数十年，绢素如新。
细川家族收藏
Lot 894｜明 沈士充《招隐图卷》设色纸本 手卷
创作时间：1632年
尺幅：33 x 1,527 cm
藏印：东林少保之孙复社党人之子、强善堂主人陈宗石子万氏、陈宗石印、子万、家本荆溪赘居兔苑、东林清荫、庆平私印、坦斋
估价：HK$5,000,000 - 7,000,000
日本江户时代，细川家族统领一方，乃熊本藩藩主，主管熊本城达两百四十年（1632-1871）。细川家族收藏庞大，品类繁杂，至19世纪初，陆续购藏一百多件中国书画，写下家族与中国艺术的深厚渊源。
第十六代家主细川护立（1883-1970）钟情文化艺术，通晓汉学，游走世界各地，购藏亚洲艺术珍品。他在巴黎从卢芹斋手中购得汉代错金银凤纹盘，此盘后来被日本政府定为国宝。他集合细川家族四百多年来、十几代人的美术品收藏，建立了家族博物馆永青文库。
护立之子，细川护贞（1912-2005）早年曾随日本汉学大师狩野直喜学习，之后便对中国文物产生浓厚兴趣。 1945年从政坛退休后，他便接手永青文库，也成为了日本工艺会会长，开始收藏中国书画与文房器物，以文人讲究的「清趣」为收藏理念。
《招隐图》局部
《招隐图》局部
《招隐图》局部
《招隐图》局部
佳士得今季带来13件细川家族收藏中国古代书画，其中沈士充《招隐图》山水长卷，延绵15米，尽展胸怀逸气。
沈士充为职业画家，活跃于明末万历至崇祯年间江南画坛，长于山水，亦擅白描人物。据启功研究，沈士充曾为董其昌绘画代笔人之一，极为董氏所重。
此《招隐图》久藏日本细川护贞家族，为永青文库重要收藏之一。沈士充传世长卷山水不多，《招隐图》（33 x 1,527cm）是目前知见他存世最长的作品。
《招隐图》将山水松林与行人、隐士，一一融入画中。皴染和润，远近有致。一卷几案披览，四百年前江南层山秀水俱入眼帘。
近现代书画方面，巨擘汇聚。今年5月香港佳士得春拍，张大千《碧峰古寺》以HK$2.09亿高价易手，承接这股热潮，今季秋拍再度由这位书画拍卖王者领军，经典泼墨泼彩山水、荷花纷呈。此外，还有艺术大师林风眠、吴冠中的佳构，作品融合中西艺术精粹、开创中国绘画新风貌。
当代水墨则见刘国松等先锋大作，全新诠释传统水墨意境。
Lot 1178｜张大千（1899-1983）《云山居隐》设色绢本 镜框
创作时间：1969年
尺幅：72.5 x 122.7 cm
题识： 己酉 (1969年) 元月，写似蒙度仁兄、星竹夫人俪赏，大千张爰。
钤印： 大千唯印大年、直造古人不到处、可以横绝峨眉巅、大千世界
来源：
- 原美国华侨藏家直接得自画家，并由家族传承
- 香港佳士得，中国近现代画，2015年6月2日，编号1528
估价：HK$25,000,000 - 35,000,000
《云山居隐》写于1969年，正值张大千创作泼墨泼彩的巅峰时期。不单技法得心应手，大千此时在材料的选用上也更为大胆，纸本、卡纸、木板，甚至玻璃纤维板，均有尝试。
此《云山居隐》，墨韵在绢布上悄然流淌。细看之下，原来大千用的是未裱绢布，不加处理即泼之写之。
绢本轻柔脆弱，难以直接书写，往往需要先用纸托裱，才可达到能够下笔的硬度。然而此幅绢本并无托裱，而是直接绷在木架上，画面后并无遮挡，形成如灯箱一般的空间，自然光或灯光照上，仿如绢底发光，映衬山水，流光溢彩。
《云山居隐》局部
Lot 1080｜张大千（1899-1983）《碧塘白荷》设色纸本 镜框
创作时间：1980年
尺幅：86 x 84.5 cm
题识：白板小桥通碧塘，无阑无槛镜中央。野香留客晚还立，三十六鸥世界凉。六十九年（1980）庚申秋七月，摩耶精舍。八十二叟爰。
钤印：摩耶精舍、张爰之印、大千居士、己亥己巳戊寅辛丑、大千豪发
来源：
- 原藏家直接得自画家
- 香港佳士得，中国近现代画，2018年11月26日，编号1235
估价：HK$10,000,000 - 15,000,000
Lot 1144｜吴冠中（1919-2010）《松魂》设色纸本 镜框
尺幅：69 x 137 cm
款识：吴冠中。
钤印：冠中写生、八十年代
来源：香港佳士得，中国近现代画 (I)，2005年11月27日，编号674
估价：HK$8,000,000 - 12,000,000
吴冠中素来向往泰山五大夫松的雄伟壮观。他于80年代首次登上泰山时，即用大幅纸当场写生，从不同角度轮转，试图写出「拳打脚踢式」的苍劲干枝。
《松魂》系列作品在吴冠中的创作生涯中极其重要，标志着吴氏画风从具象走向抽象的关键转折：枯藤老树蜕变成激越奔腾的点线序列，在松魂中自然流淌。
Lot 1065｜林风眠（1900-1991）《戏曲人物》设色纸本 镜框
尺幅：65 x 65 cm
款识：林风眠。
钤印：林风瞑印
估价：HK$3,000,000 - 5,000,000
林风眠笔下的戏曲人物堪称经典。
他于1951年移居上海，受好友关良影响，开始接触中国传统戏曲。戏曲为他带来了一个色彩缤纷、充满幻想的世界，成为他艺术创作的灵感泉源。林风眠每次去看戏都做足功课，口袋里的笔记本上记满了重要的脸谱花样、服装色彩和动作特征，以便日后作画。
此作画面中人物多由简约块面构成，色彩鲜明各异，而裙纱飘逸透明，富立体主义色彩。画面前景隐约描绘出莲灯，题材或许衍生自画家最为热衷表现的京剧《宝莲灯》。
此作为中艺创办人陈其昌家族收藏。陈其昌（1908-1977），生于上海，50年代以前开始从事进出口生意，至70年代，陈氏家族与刘浩清成为生意伙伴，收购当时世界七大化工企业之一Montedison &Isagro于香港开立之Ferchemicals公司，成为其亚太区独家代理商。 1959年，陈其昌连同刘浩清等香港知名商界人士创办中艺公司，经营中国书画、玉石、雕刻和刺绣等工艺品。
陈其昌因工作关系，经手众多艺术品，培养出独到品味和眼光，从中选取佳作购藏，形成颇具特色之私人收藏，数量非巨，但皆具特色。
Lot 1040｜刘国松（1932年生）《藏山水碧藏山青》设色纸本 镜框
创作时间：2013年
尺幅：106 x 92.5 cm
题识：刘国松，二〇一三。
钤印：镏国松
注：此作附有艺术家证书，将收录于由刘国松基金会出版的艺术家全集（资料提供／刘国松基金会）
估价：HK$1,000,000 - 1,500,000
「东方的水墨画，因为不写实，也不须要追求立体感，当然也不重视面的表现和光影，而著重在点与线的关系与结合的特殊效果上。因此，点与线的抽象性才是水墨画的传统基础。」
刘国松早于80年代便首次前往西藏，但他对藏地雪山的描绘，则在2000年抵达珠穆朗玛峰大本营后，得到突破性进展。 2000
年夏，刘国松受邀前往西藏大学讲学。课程结束后，他携家人前往珠峰大本营，经历数天行旅，终于得以一睹壮丽雄奇的美景：云海气象万千，在阳光的照耀下瞬间光影流动；雪峰若隐若现，迂回闪烁，令艺术家如痴如醉。
从西藏归来后，刘国松开始创作西藏组曲系列。刘氏早年开创「抽筋剥皮」崭新皴法，在特制的粗厚纸上撕下纸筋，以表现雪山的山脉轮廓。画家在纸的两面反覆绘画、弄绉、剥皮，制造出雪山在广阔无垠环境下的氛围。刘国松所描画的雪山在一片交织的白线下展现，与背后风起云涌的云海形成强烈的对比，白、蓝两色交互穿插浮动，纸与墨的纹路肌理营造出雪网山痕的迷人景象，对传统水墨化的意境进行了全新的诠释。
拍卖详情
拍卖行：香港佳士得
专场：中国古代书画
拍卖日期：2021/11/29
专场：中国近现代及当代书画
拍卖日期：2021/11/30
预展日期：
2021/11/26 - 28｜10:30am - 6:30pm
2021/11/29｜10:30am - 12:30pm
预展及拍卖地点：湾仔港湾道1号香港会议展览中心