马格利特《亲密好友》RMB 3.1亿成交领衔 佳士得伦敦晚拍斩获RMB 18.1亿

伦敦拍卖周踏入第二日,昨晚(7日)的重头戏落在佳士得「二十及二十一世纪艺术晚拍」及「超现实主义艺术晚拍」身上,结果两场拍卖合共斩获£1.96亿(RMB 18.1亿),数字较2023年同期上升17%。

先交代整体成交数字,率先举槌的「二十及二十一世纪艺术晚拍」,除7件拍品撤拍,80件上拍拍品,70件觅得新主,成交率87%。「超现实主义艺术晚拍」的25件拍品,仅3件未能成交,成交率88%。

行方在拍卖前,为四分之一的拍品安排行方保证或第三方保证。四幅成交价逾£1,000万的作品,拍前皆已获第三方保证,意即行方预先寻找买家,免却流拍之忧。纵然四幅画作最终未必动用到提供第三方保证的买家,但行方如此安排可说已为这次拍卖打下坚实基础。

马格利特「西装男」画作《亲密好友》成为全晚焦点,连佣以£3,366万(RMB 3.1亿)成交冠绝全场。此外,是次晚拍亦为Allison Katz、Jadé Fadojutimi两位新锐女艺术家写下拍卖新高。


拍卖官Adrien Meyer为马格利特《亲密好友》举槌


超现实主义艺术晚间拍卖



Lot 108|马格利特(René Magritte,1898-1967)《亲密好友》 油彩画布

创作时间:1958年
尺幅:72.6 x 64.9 cm
来源(值点网整理):

  • 巴黎及纽约,Galerie Alexander Iolas,1958年12月直接得自艺术家
  • 都灵,Mario Tazzoli,1965年
  • 麻萨诸塞州,Chestnut Hill,Max Wasserman,1969年
  • 伦敦苏富比,1980年3月26日,拍品编号61(当时以£90,000落槌)
  • 瑞士,Georges Marci,得自上述拍卖
  • 纽约,Gilbert & Lena Kaplan,1980年得自上述

估价:£30,000,000 - 50,000,000
落槌价:£29,000,000
成交价:£33,660,000


随着以往惯常在伦敦拍场举槌的王牌拍卖官彭肯南(Jussi Pylkkänen)离任,拍卖官一职主要改由来自纽约的Adrien Meyer(全球私人洽购部主管)担任。

全晚估价最高的马格利特画作《亲密好友》以£2,200万起拍,引来一位现场买家及电话席上的Giovanna Bertazzoni(二十及二十一世纪艺术部副主席)出价争逐 。

历时约两分钟的竞价战由后者胜出,拍卖官于£2,900万落槌,Giovanna Bertazzoni替牌号「7020」的电话委托客户投得画作,连佣成交价£3,366万(RMB 3.1亿) 。


Giovanna Bertazzoni替牌号「7020」的电话委托客户投得画作

马格利特(René Magritte)的作品,往往绘画日常事物,却凭着特定的摆位组合和光影效果,冲击观者思想。 今回举槌的《亲密好友》,画中的西装男可说是马格利特另一个最常见的创作标志。

在他笔下的西装男,若非背着观众,就是脸前面有苹果、白鸽,老看不到样貌,引起无穷悬念。 此画里的西装男背着观众,看着外面蓝天白云的景色,一根长长的法国面包和玻璃杯,悬浮在半空。

从背面近距离刻画人物,增加了人物的神秘感 ,使他从一个个体变成没有外表和特征的人物典型。


马格利特

马格利特不时戴起同类礼帽拍照,故有人认为西装男其实是他的自画像。不过,自画像说法未能成为主流,因为马格利特绘于50年代的几幅名作,悉数以「一堆」西装男入画。西装男反而是象征「众生/每个人」,和自画像并无关系。

马格利特本人相信亦较认同「众生」说法,他把西装男称呼作「大众先生」(Mr Everybody),他续指:「这顶圆顶礼帽没有任何藏喜之处,只是一种毫无原创 性的头饰。头戴圆顶礼帽的男子只是……没有任何个性特征。」

事实上,男子穿西装、戴圆顶礼帽,乃马格利特那个年代的中产阶级服装典型标志。对他而言,西装男或是象征遵守社会规范的无趣人生,代表社会大多数的平凡人,而他自己也是其中一员。


马格利特《人子》|1964年|尺幅:116 x 89 cm|1998年纽约佳士得,成交价:£5,392,500


马格利特《丰收的季节》|1959年|尺幅:127.6 x 160 cm|2021年伦敦佳士得,成交价:£10,002,500


Gilbert Kaplan其中一个为人熟识的身份是乐团指挥

焦点回归今回举槌的《亲密好友》,此作对上一次现身拍场则要追溯至1980年,当年在伦敦苏富比以£90,000落槌。

1980年,已故美国金融月刊《Institutional Investor》创办人兼指挥家Gilbert Kaplan,在上述拍卖过后不久购下画作,与妻子Lena一直收藏至逝世。此作最近一次公开亮相,可数1998年在比利时皇家美术博物馆展出,此后一直未有展出,直至今回才再度公开亮相。

以本作今回的£2,900万落槌价计算,在44年间升值逾320倍。


二十及二十一世纪艺术晚间拍卖

其余三件成交价逾£1,000万的拍品,悉数来自「二十及二十世纪艺术晚拍」,分别是培根纪念逝世爱人的作品《丹吉尔马拉巴塔附近的风景》、霍克尼早期泳池 画《加利福尼亚州》,以及睽违市场四十多年的莫内画作《晴天下塞纳河的清晨》。


Lot 17|培根(Francis Bacon,1909-1992)《丹吉尔马拉巴塔附近的风景》油彩画布

创作时间:1963年
尺幅:198.1 x 144.8 cm
来源(值点网整理):

  • 伦敦,Marlborough Fine Art Ltd.
  • Great Missenden,Roald Dahl Collection
  • Great Missenden及纽约,Patricia Neal Collection
  • 纽约苏富比,1985年5月2日,拍品编号58(成交价:US$51.7万,创当时培根画作拍卖纪录)
  • 伦敦,Ivor Braka Collection
  • 现藏家2000年得自上述

估价: £15,000,000 - 20,000,000
落槌价:£16,800,000
成交价:£19,630,000


本作拍前已获第三方保证,拍卖官以£1,000万起拍,合共5人出价竞逐,包括两位现场买家及三位电话委托买家。经过8口叫价后,拍卖官以£1,680万落槌,由牌号「195」的现场买家投得,连佣成交价£1,963万(RMB 1.81亿)。

英国巨匠培根(Francis Bacon)作品以粗犷、犀利、暴力、恐怖著称,他跟历任爱郎爱恨交织的关系,或许就是孕育如此风格的原因之一。

《丹吉尔马拉巴塔附近的风景》乃培根为纪念逝世爱人Peter Lacy绘画之作,画中描绘的摩洛哥丹吉尔(Tangier),正是这位情郎逝世之地。画中两个扭曲的身影,如漩涡般在北非土地上舞动。

此作曾属已故英国儿童文学作家Roald Dahl旧藏,1985年曾以US$51.7万成交价,写下培根作品的拍卖纪录。


Peter Lacy(右)移居摩洛哥,培根紧紧跟随

这段爱恨交织的情缘得从1952年说起。当年,培根在伦敦苏豪私人会所Colony Room遇上Peter Lacy。两人打得火热,发展出非常激烈的爱情。不过,曾担任战机机师的Peter Lacy个性粗暴,两人时常醉酒打斗,数度几乎掐死对方,培根亦曾因而受伤入院,却也令他爱得更深。这段动荡激烈的关系,深深影响了培根的艺术创作。

1955年,Peter Lacy移居北非摩洛哥,培根亦紧紧跟随。每到这个社会风气比伦敦更为开放的地方,培根的创作灵感便如潮水般涌现。

不过,移居摩洛哥亦令Peter Lacy的酗酒恶习更严重。1962年,这位培根情郎最后便因为酗酒,在摩洛哥塔吉尔猝逝,终年仅46岁。

Peter Lacy逝世之时,培根正于伦敦泰特美术馆举行首次回顾展。正当他打算发电报通知Lacy展览喜讯之际,却接到对方已逝世的恶耗。培根形容:「他(Peter Lacy)就像用杯酒来杀死自己」、「像自杀一样......他是我唯一爱过的人。」


培根《Study for Portrait of P.L.》|1962年作|欧洲私人收藏


培根《乔治‧戴尔肖像三习作》|1963年作|2017年纽约佳士得,成交价:US$5,176万

此画曾属Roald Dahl旧藏,这位已故英国儿童文学作家与培根于1958年展览上相识。1960年代,Roald Dahl出版《飞天巨桃历险记》及《查理与巧克力工厂》等著作,累积财富后,购下培根作品收藏。

今回举槌的《丹吉尔马拉巴塔附近的风景》,以及2017年在纽约佳士得以US$5,176万成交的《乔治‧戴尔肖像三习作》,俱属Roald Dahl旧藏的培根作品。

翻查记录,前者对上一次现身拍卖要追溯至1985年,在纽约苏富比以US$51.7万成交,创下当时培根作品的拍卖纪录。

如今,培根的个人拍卖纪录已增至US$1.42亿。这幅《丹吉尔马拉巴塔附近的风景》事隔近40年亦升值48倍。



Lot 24|霍克尼(David Hockney)《加利福尼亚州》压克力 画布

创作时间:1965年
尺幅:168 x 198.8 cm
来源:

  • 伦敦,Kasmin Gallery
  • 现藏家1968年购自上述画廊

估价待询(行方预期成交价£16,000,000)
落槌价:£16,000,000
成交价:£18,710,000


霍克尼早期泳池画《加利福尼亚州》也是以£1,000万起拍,£1,600万落槌,由Joseph Braka(伦敦战后及当代艺术部初级专家)替牌号「803」的电话客户投得,连佣成交价£1,871万(RMB 1.72亿)。

顺带一提,Joseph Braka乃伦敦艺术经纪人Ivor Braka的儿子,未知这次Joseph Braka是否为父亲投得画作。

焦点回归画作本身,《加利福尼亚州》乃霍克尼其中一幅最早期的泳池画作,上绘两名抱着浮床作日光浴的裸男。这次委托拍卖的藏家,于1968年从纽约画廊Kasmin Gallery购下《加利福尼亚州》,此画对上一次公开展览已经是1979年,意即已有逾四十年未见于人前。


1965年的霍克尼


霍克尼刚到加州便被此地深深吸引

「在英国,泳池被视为奢侈的象征,因为那里的气候并不太适合室外泳池。可是在南加州,情况并非如此- 泳池随处可见,因为你全年都可以享受它们带来的乐趣…… 」 - 霍克尼

1937年,霍克尼在英格兰北部出生,童年于二次大战的烽火下度过,长大后在伦敦的皇家艺术学院就读。 毕业后两年、即1964年,他首次前赴加州洛杉矶,随即为之所深深吸引。

自此,这个美国西岸城市的如画风光,尤其是明媚阳光下的户外泳池,成为了霍克尼笔下最著名的主题。


《加利福尼亚州》为霍克尼其中一幅最早期的泳池绘画


《加利福尼亚州》局部

是次拍卖的《加利福尼亚州》绘于1965年、即霍克尼首赴洛杉矶的翌年。泳池中有两名裸男,抱着浮床享受悠闲时光。 其臀部因久未见阳光,而比身体其他皮肤显白,也可以看到霍克尼对细节也是毫不马虎。

本作为霍克尼其中一幅最早期的泳池绘画,其处理粼粼水波的手法,以及赤裸人体的描绘,都可以在后来的同系列创作找到痕迹。举如1966年的《Peter Getting Out Of Nick’s Pool》、1972年的《艺术家肖像(泳池与两个人像)》等。

其中,《艺术家肖像(泳池与两个人像)》于2018年在纽约佳士得拍卖,在「无底价兼无保证」的情况下举槌,结果以US$9,030万(RMB 6.1亿)天价易主,令霍克尼一度成为「最贵在世艺术家」。

去年,伦敦泰特现代美术馆(Tate Modern)与国巨基金会合办艺术展,《艺术家肖像(泳池与两个人像)》成为焦点所在,外界始知2018年的买家便是国巨基金会创办人 - 台湾富豪陈泰铭。


《艺术家肖像(泳池与两个人像)》


《Peter Getting Out Of Nick’s Pool》



Lot 15|莫内(Claude Monet,1840-1926)《晴天下塞纳河的清晨》

创作时间:1897年
尺幅:81.6 x 92.4 cm
来源(值点网整理):

  • 巴黎,Galerie Durand-Ruel,1901年11月27日直接得自艺术家
  • 纽约,Galerie Durand-Ruel,1901年12月转移自上述
  • 麻萨诸塞州,Frederic Amory,1905年3月28日得自上述
  • 纽约,Sotheby Parke Bernet,1978年5月17日,拍品编号43(成交价:US$33万)
  • 现藏家得自上述拍卖

估价:£12,000,000 - 18,000,000
落槌价:£12,250,000
成交价:£14,397,500


莫内画作《晴天下塞纳河的清晨》以£800万起拍,£1,225万落槌,连佣成交价近£1,440万(RMB 1.32亿),由Alex Rotter(二十及二十一 世纪艺术部主席)替牌号「880」的电话客户投得。

莫内以捕捉转瞬即逝的光影变化闻名天下,这位印象派宗师的过人之处除了绘画技巧,或许更重要的是描绘风景的独特视觉。

以今回举槌的《晴天下塞纳河的清晨》作例,此画来自莫内描绘塞纳河景致的「塞纳河清晨」系列,他曾言:「别人画一座桥、一栋房子、一艘船. .....而我要画的是桥、房子和船所在处的空气,围绕着这些事物的空气之美,这简直就是不可能的任务。」

虽说是不可能的任务,但莫内却能够实现。 莫内在1896、1897年间创作「塞纳河清晨」系列,整个系列21幅画作,描绘同一段塞纳河每天早上不同时段的变化。每幅画作虽然构图相近,但色调及细节却不尽相同。


莫內


马奈《船上画室中的莫内》|德国慕尼黑新绘画陈列馆收藏

为了捕捉最早一刻的晨光,在上述两年的夏天至初秋期间,莫内每天都会在凌晨3时半起床准备,在吉维尼的家中穿上防露水外衣,走向附近的塞纳河边。日出之际,莫内登上自己的船上画室,在船上写生,一直待到光影效果不符合他的要求便结束。

莫内的印象派同侪马内(Édouard Manet),曾在作品里描绘莫内在船上绘画的场面。

有一点值得一提,莫内在船上绘画时,并非专注于单一作品,而是按时间、光影变化,走到不同画布前动笔,以捕捉不同时间的景观,整个「塞纳河清晨」系列便是由 此而生。

今回举槌的《晴天下塞纳河的清晨》,顾名思义是于天清气朗的一刻绘画。晨雾消散后,天空里的蓝天白云,在河水的倒影里也清晰可见。

此作对上一次现身拍场,要追溯至1978年。 当时以US$33万成交,由一位美国藏家购下。如今此作以£1,440万成交,意即在45年间升值55倍。


刷新艺术家拍卖纪录


Lot 3|贾黛‧法多朱蒂米(Jadé Fadojutimi)《编织扭曲的静思花园》压克力 油彩 画布(艺术家拍卖纪录)

创作时间:2021年
尺幅:200 x 300 cm
来源:

  • 伦敦,Pippy Houldsworth画廊
  • 私人收藏
  • 私人收藏(得自上述)

估价:£400,000 - 600,000
落槌价:£1,250,000
成交价:£1,552,500


Lot 1|Allison Katz《Snowglobe》压克力 砂 画布(艺术家拍卖纪录)

创作时间:2018年
尺幅:175 x 125 cm
来源:

  • 伦敦,The Approach
  • 欧洲,私人收藏
  • 现藏家得自上述

估价:£40,000 - 60,000
落槌价:£220,000
成交价:£277,200


拍卖总结

拍卖行:伦敦佳士得
拍卖日期:2024/3/7

专场:二十及二十一世纪艺术晚间拍卖
拍品数目:80
成交:70
未成交:10
成交率:87%
总成交额:£137,699,300

专场:超现实主义艺术晚间拍卖
拍品数目:25
成交:22
未成交:3
成交率:88%
总成交额:£58,986,300