佳士得香港亚洲艺术周将于本月底揭幕，值点网决定暂时把市场分析置之高阁，纯粹以艺术爱好者的身份出发，从中国瓷器及艺术品部、中国书画部、印度、喜马拉雅及东南亚艺术部这三大部门，物色心仪拍品。
为了这项特备企划，编辑部同人废寝忘餐，通宵达旦，各自把几百页厚的图录看得滚瓜烂熟，挑选出十二件专业推介，从明式到北欧的设计美学、到失落王朝的雪域守护者、再至一卷荷风的玩味节奏，希望有朝一日能成为艺术界的米其林指南。
这份充满艺术热情的愿望清单，现在就与诸君分享，大家多多指教。
编按：本篇为中国瓷器及艺术品，另外两篇精选即将陆续奉上，敬希垂注
雍正皇帝的脱俗品味
Lot 935｜清雍正 五彩李铁拐渡海图葫芦瓶｜编辑Ryan之选
高度：39.4 cm
来源：伦敦佳士得，2007年11月6日，拍品205号
专场：区百龄珍藏第二部分
估价：HK$700,000 - 1,500,000
古董收藏圈之中，大家喜欢把帝王的艺术审美分门别类。以雍正来说，就是高雅脱俗。
若然让我非常粗略地用两类瓷器主观地说雍正的脱俗品味。第一种会是单色釉，代表作我选十二色菊瓣碟，器形与颜色堪称静雅秀美的绝配，如果当年在民间量产销售，必然像今日「Le」字头的厨具般风靡全球。
第二种是有纹饰的彩瓷，很少会整件器物图案画得满满的，留白通常很充足，让布局拥有呼吸的空间，尤其突显当朝精细画工。这件雍正五彩器正是一例，布局疏朗，风格清雅，一改他父皇康熙时期浓艳夺目的特点。
铁拐李身世有许多说法，有指他因病离世后，虽然被吕洞宾复活，惟肉身已遭火化，只得依附一名饿死贫民的躯体。此人蓬头垢面，跛足残疾，铁拐李形象自此而定。亦有说他本来就是乞丐，为人所贱，却得道成仙。
无论如何，他绝非俊美男子，而是既怪且丑的一号人物。这件葫芦瓶的画师则是非常高明，活灵活现地刻划出铁拐李形象的同时，又让人感到他骨子里别有不同的神仙风范，成功把「丑」化成艺术上的「美」。愚见认为，这种层次要比画一个美男高得多。
铁拐李神气地乘着葫芦渡海，显然是「八仙过海，各显神通」的场面。药壶中飘出一缕仙气，上有仙鹤翔飞，一派祥瑞。从图片看来，仙鹤共七头，各自唅着宝剑、花篮、玉板等器物。
八仙纹饰分为「明八仙」和「暗八仙」，前者直接绘画八仙人物，后者仅以法器象征八仙。那么这件葫芦瓶是否罕有地融合了这两种手法？用仙鹤所唅法器代表其他七仙？当然，这只是笔者猜想，不代表官方意见，有机会再向佳士得专家请教。
图录那么厚，大家未必每页都会翻开，但这件真的要留意：「区百龄先生非常珍视此瓶，并相信是由督陶官唐英打造。暂时未见另外一件相同例子，有可能是孤品。」
文房雅趣的现代诠释
Lot 816｜清乾隆 御制松花石旭日东升池砚及双色松花石凤凰云纹盖盒 单方框「乾隆年制」篆书刻款｜编辑甄蔓之选
砚背款：以静为用，是以永年
钤刻：乾隆年制
尺寸：12.6 cm
来源：拍卖于香港佳士得，2001年10月30日，拍品609号
专场：爱莲堂珍藏-御用文房雅制
估价：HK$2,400,000 – 3,500,000
几年前读过一位女生的文章，说母亲是位闭月羞花的才女，年轻时追求者众，却偏偏选了其貌不扬、看似平庸那位当丈夫。
长大后她才明白，原来父亲只是为人低调，其实是相当博学的。更重要的是，他总是愿意花费心力精神，和家人好好地过生活 - 家中要配衬什么风格的陈设；各个时节要欣赏什么品种的花卉；不同节日要作怎样的打扮；下雨天要作画还是写诗……这些日常生活中的情趣，一点一滴累积下来，正是一家三口的幸福泉源。
这件乾隆御制的池砚，就是我很想放在书房的情趣。
此砚由长白山下的松花石所制，纹理自然天成，色呈淡绿，与赭黄配象牙色的盒盖相当衬配；半月形墨池下刻云纹，和双凤傲翔云间的盖面亦是有所呼应。
松花石制地与满族发祥地同源，温润如玉、坚硬细密，发墨极佳，甫经发现即被定为御用砚材，成为清宫文房之宝。
石砚背面铭刻「以静为用，是以永年」，出自〈家藏古砚铭〉，乃北宋文人唐庚从砚台中体会出守静之方，方得延年之道。
父母自小教授写字书法，就是想让我这个整天活蹦乱跳的小孩，能够兼备一些文静的修养。现在我最想的就是下雨天时，在我那石屎森林围绕的小书房中，用这个巧同造化的池砚发墨，写一首赵孟頫的书法。
从明式到北欧的设计美学
Lot 1081｜清十七/十八世纪 黄花梨四出头方材官帽椅｜编辑K之选
尺寸：104 x 59 x 49.5 cm
来源：香港私人珍藏
专场：重要中国及亚洲工艺精品
估价：HK$600,000 - 800,000
曾几何时，因为一本室内设计杂志的关系，我对北欧家具极为着迷。 Kaare Klint、Ole Wanscher、Hans Wegner……和朋友聊天时，一众巨匠的名字和作品自然是如数家珍。
直到一次旧同学聚会，那位向来寡言的班长突然说：「有些经典北欧家具，是受到明式家具影响，你不如研究一下？」好奇心驱使下，我把杂志换成了王世襄的《明式家具珍赏》，岂料自此一头栽了进去。
明式家具和北欧家具，两者都奉行「少即是多」的原则，追求简约的设计和优雅线条，着重表现木材的色泽纹理。在艺术价值以外，家具本身乃日常用器，所以实用和舒适也很重要。
官帽椅是明式家具经典款式，笔者也欣赏/坐过好一些。不过这张却真的是与众不同，让我看了官网图片许久。
官帽椅因酷似古代官帽而得名（有说宋代官帽，有说是明朝），搭脑（顶端横梁）像官帽两侧展翅，扶手和椅背亦似前低后高的官帽形状。四出头者，是指搭脑和扶手皆伸探出头，有说法认为隐含官场「士出头」的意思。
常见官帽椅，无论方材还是圆材，整体造型多以直线为主，予人正规大气、庄重威仪之感。如果用拟人法，在我想像中就是位刚正不阿的能干官吏。
这张官帽椅形制则是相当罕见。首先看上半部份，异于常见圆枨，以方材为枨，虽然线条刚劲，但孤度却比常见的更大，与 圆婉流畅的靠背板相映 – 以方材表现弯曲，堪见匠人功力。
下半部变化更是巨大，不但拿走了常见的「步步高赶枨」（四脚之间用以加固的木方，有点像一圈围栏），直线四脚也换成内弯马蹄足，颇有宝座架势。此外，还是有束腰和用上了「霸王枨」（椅面下连接腿部的弯曲部件）加固。和上半部一并欣赏，风格可说是刚柔并济，而且传世的同类例子确实凤毛麟角。
编按一：网上有人创作了一幅很过瘾的图 - 先画一个戴官帽的古代官员，再把官帽椅缩少得像头盔般戴在上面，让人对比官帽和官帽椅形状，有兴趣的朋友可以找来看看
编按二：论家具木材，没有比得上黄花梨的。笔者和大家一样暂时只看到图片，很期待预展时欣赏看看实物的木材纹理
磁州黑釉的当代对话
Lot 909｜金 磁州窑黑釉剔花玉壶春瓶｜编辑Ken NG之选
高度：28.5 cm
来源：伦敦苏富比拍卖，1999年11月17日，拍品734号
专场：区百龄珍藏第二部分
估价：HK$240,000 - 550,000
我主要是负责现当代艺术的，欣赏艺术品时往往都会想及家居布置；挑选中国古董，我也更倾向从这个角度出发。
我梦想中挂在家中墙上的，是山口长男的单色画和苏拉吉（Pierre Soulages）的抽象画。如果一起放一件古董瓷器，首选这件黑釉剔花玉壶春瓶，虽然年代风格文化种类完全不同，但在我眼中是异曲同工，令我感受到一种深邃的美学思想。
同事K跟我说：「你的选择不太主流。」想起来好像也是。平常同事谈的，我们平台报道的，除了唐三彩、青花、彩瓷等等，即使是单色釉，也较少提到黑釉。
如今谈及中华色彩，大家想起都是红色、黄色。其实传统五种「正色」就包括黑色，因为黑色属水，而秦朝奉行五行中的「水德」，所以国色就是黑色。黑带微红者谓之玄色，古代商族相信祖先是天降玄鸟所生。 「天玄地黄」，周、汉、唐、明各朝的祭祀礼服都是玄衣。
底部墨书文字，部分难以辨识，当中包含「立祥」二字，或为作坊名字
同事告诉我，磁州窑乃宋金时期著名瓷窑，位于今日河北省，因宋代属磁州而得名。磁州窑在单色釉横行的宋瓷中别具一格，黑白对比鲜明，纹饰多取材于自然小景，富有活力和生活情趣。
黑釉剔花是磁州窑代表装饰技法，匠人先在器物上施白色化妆土，再涂黑釉，然后乘黑釉未干用工具剔出纹饰，露出白地衬托黑花。要剔除黑釉面层而不伤及化妆土，难度甚高。
为了介绍这件器物，看了很多玉壶春和磁州窑的图片。我觉得从古董藏家重视的器形而言，线条优美，比例适中，剔花也是明快流畅，整体上比不少磁州窑器都要精致。
其中一件近似的例子，于2018年纽约佳士得为日本藏家「临宇山人」举办的磁州窑专场举槌，当时估价US$15,000，最终以近六倍的US$87,500（约HK$68万）成交。
佳士得香港｜2025秋季亚洲艺术周
中国瓷器及艺术品拍卖专场：
预展：2025/10/23-29
拍卖：2025/10/30
地点：中环美利道2号 The Henderson 6楼