5分钟艺术学堂|受中国古画启迪 霍克尼绘画中的「逆向透视」

世上文化总是互相影响,艺术亦不例外。例如是赵无极,在杭州艺专毕业后漂洋过海,投入到西方抽象潮流当中;又好像举世无双的梵高,就曾经研读及临摹东瀛浮世绘,学习其中的色彩与构图。

至于霍克尼(David Hockney),则深受中国古画卷轴影响。

乘着他将有大作在香港拍卖的契机,我们一起上一堂5分钟的课,看看这位英国巨匠的「逆向透视」绘画。


霍克尼「逆向透视」画作《Still Life》


《Still Life》局部


《Still Life》局部


《Still Life》局部

霍克尼是一个很有想法、又勇于尝试的艺术家。早在2010年首代iPad面世时,他就开始拿着这款苹果平板电脑绘画。今年初他更出版画集,专门编录自己多年来在iPad和IPhone上的创作。

其中一样他多年来反覆研究的绘画命题,就是「视角」。

自文艺复兴以来,西方绘画长期确立了单点透视法- 光影阳光位置有很清楚的逻辑,按照特定角度照入构图,人和物的大小比例是固定的,视角和主题并不会按观赏角度而改变。简单来说,这是一种贴近人类观看世界的写实视角。

单点透视法在西洋艺术可说是呼吸一般的常态,但霍克尼却一直寻求另一条出路,并且在中国古画卷轴中找到启发。


英国绘画巨匠霍克尼

中国传统书画视角属于散点透视,和西方绘画截然不同。意思是画面构图没有固定视角,焦点随着观者的移动与观赏的角度而一直变换。

这一点在尺幅极长的卷轴尤为明显,观者视域范围无限扩大。如此透视法超脱时空逻辑,更似是能够察看一切的上帝视角。

早在1988年,霍克尼就与美国艺术家兼电影人Philip Haas合作,拍摄《A Day on the Grand Canal with the Emperor of China》(暂译:与中国皇帝的大运河一日游),在影片中借《康熙南巡图》解说中国古画视角。


霍克尼(右)与Philip Haas(左)研究《康熙南巡图》


《康熙南巡图》第七卷局部,霍克尼曾以之解说中国古画视角

《康熙南巡图》乃康熙帝御旨下令制作,由「清四王」的王翚统领画师绘画,一共十二卷,每卷长1.4米至2.6米不等,描绘康熙第二次南巡的各地历程。

霍克尼在影片中曾以第七卷(惠山、锡山、苏州)作例。留意上图红圈部份,假设阁下置身画卷世界之中,如果能以画中角度看左边民房,那你应该是在画面右下角望向左上方。

但如果你以画中角度看右边民房,那么你就应该要站在桥上,从左下角望向右上方。

是故,「望向左边民房」与「望向右边民房」是截然不同的视角,在现实中不可能同时发生。然而,它们却毫无违和地描绘在同一幅画作之上。

透过上述例子,霍克尼阐述他所理解的中国古画视角。


霍克尼拼贴照片的著名创作《Walking in the Zen Garden at the Ryoanji Temple, Kyoto, February 21st, 1983》

霍克尼把自己挑战西方单点透视法的手法称为「逆向透视」(reverse perspective)。 80年代,他以拼贴照片的方法尝试「逆向透视」。

现代摄影的原理,其实和绘画的单点透视法如出一辙。是故,每幅照片单独来看,都可以视作一件单点透视法的作品。假设把十幅照片拼贴成一件作品,那么这件作品里头不就有十个焦点,好像散点透视一样?

与此同时,摄影是捕捉按下快门的一刹那画面,就像西方单点透视画作一样,所以时间是固定的 - 就是那一刻那一瞬。如果把十幅照片拼贴成一件作品,那么这件作品是否应该就拥有「十个那一刻」,时间由固定变成流动?

霍克尼「逆向透视」绘画之特点,正正包括非单一视角以及时间的流动性。中国古画以外,这两点亦见于日本绘画以及更早期的西方艺术。他对三者皆有所研究,惟对中国古画着墨解说最多。


霍克尼《A Picture of a Lion》,2017年


霍克尼《Grand Canyon II》,2017年


霍克尼《Walk Around Hotel Acatlan》,2017年


霍克尼把大量照片作后期处理,创作出这幅包含他本人和一众六角形绘画的作品《In the Studio》

2017年左右,霍克尼以「逆向透视」手法创作出一系列画作,描绘加州洛杉矶、美国大峡谷、以及英国东约克郡的风光。长方形画布两边角落被裁去,成为碗状六角形。

据他本人解释,弄成六角形能「扩阔空间感及引进各种鲜活视线……我是在增加角落,而并不是减去角落」- 看来霍克尼找到了加强「逆向透视」之视角的崭新方法。

谈了这么久,究竟「逆向透视」在画布上表达时,与传统绘画有何分别?以下两画正好作为例子:上图是霍克尼的2017年六角形画作,下图则是他灵感来源的15世纪意大利宗教绘画原作。


霍克尼《Annunciation II, After Fra Angelico》,2017年


Fra Angelico《The Annunication》,约1450年

本年10月秋季拍卖,《Still Life》将于苏富比「当代艺术晚拍」上阵,乃首幅登上拍卖场的霍克尼六角形系列画作,估价HK$4,200万 - 6,200万。

今年7月香港春拍,苏富比带来霍克尼巨作《三十朵向日葵》,结果以HK$1.14亿成交,成为亚洲拍卖历来第二贵的西方艺术品,掀起一时热话。今次成绩如何,我们拭目以待。



霍克尼(David Hockney)《Still Life》压克力 画布

创作时间:2017年2
尺幅:122 x 244 cm
展览(值点网按暂时已知资料整理):

  • 2018年4月5日 - 5月12日,Something New in Painting (and Photography) [and even Printing] ,纽约 佩斯画廊
  • 2019年8月30日 - 2020年1月5日,大卫·霍克尼:大水花 - 泰特馆藏作品及更多,北京 木木艺术社区

估价:HK$42,000,000 - 62,000,000

拍卖行:香港苏富比
专场:当代艺术晚间拍卖
拍卖日期:2020/10/6|7pm
拍卖地点:待定