旅法学艺融贯中西 现代画坛大家笔下的花卉与裸女

从古到今,在不同文化碰撞下诞生的艺术品,火花总是尤其灿烂。花卉和裸女,乃西方艺术永垂不朽的题材,历史上早就有过许多经典作品。谁想到尽管珠玉在前,20世纪的旅外华裔艺术家融贯中西后,仍能开拓出一片新天地。今次我们借几幅即将拍卖的杰作,一觑常玉、吴冠中、朱沅芷、林风眠这四位大师的艺术成就。


常玉《白瓶粉红菊》|中国嘉德2019北京秋拍,RMB 4,800万 - 6,800万

亚洲秋季拍卖的现代艺术领域可谓「常玉天下」,但之前看到的常玉大作皆是裸女,其实花卉亦是这位「东方马蒂斯」毕生创作的一大主题。常玉各时期期画风之变异,与个人经历关系甚深。这幅《白瓶粉红菊》绘于1931年,正是常玉美好年华的代表作。

常玉在四川南充出生,双亲在当地经营大型纺织厂,所以童年时衣食无缺,无忧无虑。他自小就在父母安排下,跟随老师学绘画、写书法。艺术对他来说,是坦承表达自己、抒发情感的方式,从来不是赚钱工具。

1920年,常玉到了巴黎。相机那时是时髦又昂贵的玩意,价钱几乎要等于一台汽车。常玉是当时巴黎唯一拥有相机的华人,感情生活多采,生活靠家里寄钱接济。大家可以想像,这位公子哥儿初到巴黎,逍遥自在,不知道苦为何物,所以当时的画作都很甜美。直到后来家中屡生变故,常玉画风才渐生改变。


《白瓶粉红菊》是常玉「粉色时期」代表作

常玉这段美好时光的创作,称为之「粉色时期」,作品画面明亮,用色简单,普遍使用粉红色为主调,配以褐色与墨黑小色块,描绘花卉、人体、静物等丰富题材,并以此为基础,不断探索造型、空间、色彩,开创了他艺术生涯中的第一个高峰,油画《白瓶粉红菊》正是其中代表作。

常玉多以浅灰色线条勾勒花瓶瓶体,清高淡雅的花株挺立其中,主体花卉平面而写意,背景常大片留白。中国传统绘画的「留白」巧妙地运用在西方油画上,成为常玉赢得中西方共同喜爱的原因之一。

画中厚涂的白色之间,隐约显现出浅蓝色调,呼应着两侧粉红色块与白菊周围的粉色线条。常玉是先在底层覆盖蓝色油彩,然后下笔时加上刮擦手法,让菊花透出粉红与淡蓝色,以描绘花瓣的线条与层次。这种肌理处理打破平面,为观众带来突破性的视觉经验。


《白瓶粉红菊》局部

中国传统文人爱以书画表达文人志趣,常以静物寄托个人情感,藉由艺术创作的抽象空间,表达个人思想脉络。 《白瓶粉红菊》的瓶菊盛放,既是瞬间亦是永恒,生命之璀璨象征了常玉当时对生命、意志、情感的乐观态度。这种中国传统文人的艺术境界,与西方艺术的表达方式截然不同,令《白瓶粉红菊》成为带着东方精神的独特油画。

常玉与许多伟大的艺术家一样,在世时不受重视,懂得他的知己友人甚少,其中一位就是侯谢(Henri-Pierre Roché,1879-1959)。如今拍卖世界的不少赵无极、常玉大作,都是他的旧藏。侯谢是法国著名藏家兼小说家,收藏过大量常玉油画,后来在妻子协助下清点所有收藏并汇总成册。 《白瓶粉红菊》正是这份清单的第100件作品,今次在中国嘉德上拍,估价RMB 4,800万 - 6,800万。

常玉之后,我们看看同样曾经留法的巨擘 - 吴冠中,如何在完全不同的时代背景下,创作出别具一格的花卉油画。


吴冠中《鸡冠花》|中国嘉德2019北京秋拍,RMB 1,200万 - 1,800万

50年代,吴冠中从法国学成归国,却碰上「时不我与」的年代。当时神州大陆盛行文艺为工农兵和政治服务,画坛主流是革命的现实主义,作为西方绘画媒介的油画亦欠缺市场。吴老不愿接受当时的「大众」审美标准,于是由人物画转向不被重视的风景画,寓情于景。

技法上,吴冠中曾经接受巴黎高等美院的专业训练,受当时盛行的现代主义影响,加上广泛涉猎欧洲各地的博物馆与画廊,大大拓阔了对西方古今艺术之认识。今次拍卖的《鸡冠​​花》,正是吴老在如此背景下创作的花卉油画。

红色鸡冠花如火一般绽放,插花的花瓶图案则来自古老的传统纹样。花瓶下的桌布有着青花瓷般的色彩,一旁的泥塑老虎恰恰是传统的点睛所在。 《鸡冠花》虽然使用油画作为表现语言,却渗透着浓厚的传统韵味,极具形式美感,体现了吴冠中融合西方绘画写生技巧与中国画写意的尝试。


现代画坛巨擘吴冠中


同样绘于1959年的《人寿年丰》,今年10月在香港以HK$2,770万成交

吴冠中下笔时尽可能选择物像的固有颜色,以求还原事物原本面貌。对于鸡冠花的塑造采用类似于夏尔丹(Chardin,18世纪法国著名静物画家)的厚涂法,以松散之笔反复涂抹,层层递进。前后花朵看似色彩相似,实则色差有别,产生一种视觉上的厚度,以色彩作为视觉引导,突出画面重点。他用平实的光与色赋予此瓶普通花卉一种庄严静穆的美感,以及某种隐含于静默中的生命力量。

吴冠中50年代的传世油画寥若晨星,据统计现存仅十多幅,《鸡冠花》正是其一。今年10月的香港秋拍,碰巧有一幅同样绘于1959年的吴老画作,名为《人寿年丰》,以HK$2,770万成交。两画描绘的花卉虽有不同,但融会中、西的布局结构多有相似,共同样体现出吴老「油画民族化」的宏大理念。 《鸡冠花》如今在中国嘉德的北京秋拍上阵,估价RMB 1,200万 - 1,800万。

谈过花卉,我们看看裸女。


朱沅芷《舞群》|中国嘉德2019北京秋拍,RMB 300万 - 400万


朱沅芷曾经在欧洲游历生活超过十年

中国现代艺术的三大起源 - 旅法、旅美、旅日系统,当中旅美的章节正是由朱沅芷所燃亮。可是他其实有超过10年时间,在法国游历浸润,吸收丰富的现代主义养分,回到美国后成就又一创作高峰。这幅绘于1939年的《舞群》,正是此时期的杰作。

朱沅芷在欧美浸淫多时,承接西方数百年的艺术脉络,再加以自己的创新风格,绘出《舞群》。裸女是传统西方油画题材,画面大多是横卧或躺着,站立构图则较为特殊。 《舞裙》画中形体,除了让人联想到马蒂斯的《舞蹈》,以及毕加索的《亚维农的少女》之外,更可以追溯到格雷哥(El Greco,1541-1614)的经典名作《揭开第五封印》。

格雷哥是西班牙文艺复兴时期的名艺术家。公认为表现主义及立体主义的先驱。他被现代学者视为与众不同、极具个人色彩的艺术家,不属任何传统流派所限。画作以弯曲瘦长的人体为特色,用色怪诞而变幻无常,融合了拜占庭传统与西方绘画风格。


马蒂斯《舞》|纽约现代艺术博物馆 MoMA


毕加索《亚维农的少女》|纽约现代艺术博物馆 MoMA


格雷哥《​​揭开第五封印》|纽约大都会艺术博物馆 The Met


《揭开第五封印》局部

《揭开第五封印》(The Fifth Seal of the Apocalypse,又名圣约翰的异象),是格雷哥晚年受托所绘,虽然至死前仍未完成,但仍足够成为最有名的格雷哥作品之一,由纽约大都会艺术博物馆(The Met)收藏。画作抽绘《启示录》中打开第五个封印的情境,左面双膝跪地的是施洗者约翰。画作中央,黄色帷幕前的四位赤裸殉道者,令人不禁想起朱沅芷的《舞群》构图。

《舞群》画面描绘了四个起舞的裸女,人物表情虽然没细节描绘,但相互联结的肢体与动态,让人感到沉浸于欢乐氛围之中。质朴而低沉的色调周围,缠绕着简约流畅的线条,无形之间流露出中国艺术的写意韵味。轻松跳跃的线条,丰富的节奏、浓淡干湿的律动中,随着人物挥舞的手臂,带领观众走入舞者的情境。

《舞群》是朱沅芷经典油画《马上舞旋》的画稿之一,后者去年在中国嘉德以RMB 2,668万成交,《舞群》今次拍卖估价则为RMB 300万 - 400万。


林风眠《蒹葭伊人》|中国嘉德2019北京秋拍,RMB 380万 - 480万

最后我们从裸女一转,看看林风眠如何在西方艺术与技法影响下,描绘东方仕女。

先看《蒹葭伊人》,画名源自《诗经》,所谓「蒹葭苍苍,白露为霜。所谓伊人,在水一方。」画中女子由简洁细长的线条描绘,虽然爽快劲健,但优雅的弧度与修长的形式,赋予女子雍容清雅的气质。弯弯细眉、挺直鼻梁,让人忆起希腊雕塑的高贵单纯;鹅蛋脸庞、樱桃小嘴、修长手指,又让人联想到汉唐身裹丝绸的宫廷仕女,以及敦煌轻盈柔美的飞天。

朴拙线条与流利弧线完美融合,「圆中有锐,寓俏于拙」。蓝紫色调则在视觉上衬托了仕女清雅的气质,热烈鲜艳的蓝紫色既有野兽派的浓烈,又溶于水墨的淡雅,总在中式的意味与西方的表现中,抒发着诗意的隽永。林风眠说过:「艺术之美像人间一个最重情的淑女,当来人无论怀着何种悲哀的情绪时,她第一会使人得到她所愿得到的那种温情和安慰。」正是这种于传统艺术中捕捉的灵感,赋予了这幅仕女图素净、淡雅、空灵的格调。


林风眠《雅曲朱弦》|中国嘉德2019北京秋拍,RMB 350万 - 450万

再来是《雅曲朱弦》,画名出自唐太宗李世民的《春日玄武门宴群臣》:「清尊浮绿醑,雅曲韵朱弦。」画面前景的女性角色,乃林风眠作品常见的女性戏曲人物造型。细柔修长的面容体态,仿佛是莫迪里阿尼(Modigliani)画中忧愁而又优雅的女子,鹅蛋脸与细眉又透露着汉唐之风的古典女性美。

人物舒展柔美的造型与背景中,怒目圆睁或黑或红的戏曲人物形成了鲜明的对比。在形式的对比间,又构成了戏剧的冲突情节。人物在表情与节奏中展示出不同的性格特色,在叙事与形式中间找到完美平衡。

最后为大家送上这场「二十世纪及当代艺术」晚拍的精选艺术品资料。


二十世纪及当代艺术晚场|精选拍品


常玉(1900-1966)《白瓶粉红菊》布面 油画

拍品编号:2009
创作时间:1931年
签名:玉 SANYU 1931(右下)
尺寸:100 x 70.5cm
发表 :

  • 《香港佳士得廿周年:二十世纪中国艺术精选、亚洲当代艺术精选》,P157,香港佳士得,2006年出版
  • 《常玉油画全集 第二册》,P78,立青文教基金会,2011年出版

来源:

  • 法国巴黎,亨利.皮尔.侯谢(Henri-Pierre Roché)藏|库存第100号
  • 法国巴黎,伊凡·维纳夫人(Yvonne Vierne)藏
  • 佳士得香港,2004年10月31日,LOT659
  • 保利香港,2017年4月3日,LOT133

估价:RMB 48,000,000 - 68,000,000


王怀庆(1944年生)《化石》(双联作)布面 油画

拍品编号:2030
创作时间:2000年
尺寸:200 x 165cm x 2
发表 :

  • 《艺术新闻》,P52,2001年第11期
  • 《王怀庆艺术展》,P96,大未来画廊艺术有限公司出版,2007年出版
  • 《走出故园——王怀庆作品选》,P238,西班牙Ediciones Poligrafa出版,2010年出版
  • 《一生万》,P81,台北市立美术馆,2012年出版

展出:

  • 上海双年展,上海美术馆,上海,2000年11月6日-2001年1月6日
  • 天工开物——王怀庆艺术展,上海美术馆,上海,2007年12月3日-12日
  • 天工开物——王怀庆艺术展,广东美术馆,广州,2008年
  • 走出故园——王怀庆艺术展,西雅图艺术博物馆,西雅图,2010年11月18日-2011年4月10日
  • 一生万:王怀庆艺术展,台北市立美术馆,台北,2012年6月16日-8月5日

估价:RMB 18,000,000 - 28,000,000


吴冠中(1919-2010)《鸡冠花》布面 油画

拍品编号:2015
创作时间:1959年
签名:荼 1959(右下)
尺寸:73 x 51cm
发表:《吴冠中全集-第十卷》,P185,湖南美术出版社,2012年9月出版
来源:

  • 原藏家得自艺术家本人
  • 中国嘉德,2010年11月23日,LOT386

说明:在2009年由中国嘉德出面让吴冠中先生确认过此作品,吴老认定此作品为其真迹
估价:RMB 12,000,000 - 18,000,000

吴大羽(1903-1988)《草长莺飞二月天》布面 油画

拍品编号:2001
创作时间:约1960年
尺寸:53.5 x 38.5cm
发表:《吴大羽作品集》,P173,人民美术出版社,2015年3月出版
展出:

  • 吴大羽文献展——被遗忘、被发现的星,中国油画院陈列馆,北京,2015年5月
  • 飞羽掠天——吴大羽的诗与画,北京画院美术馆,2016年10-11月

来源:源自艺术家家属
估价:RMB 3,800,000 - 5,800,000


丁衍庸(1902-1978)《橘色仕女》布面 油画

拍品编号:2012
创作时间:1969年
签名:Y.Y.TiNG 8/5.69(左上)
尺寸:91 x 60.5cm
发表:《意象之美:丁衍庸的绘画艺术》,P152,台北国立历史博物馆,2003年8月出版
展出:意象之美:丁衍庸的绘画艺术,国立历史博物馆,台北,2003年8月5日-9月21日
说明:作品将收录于衣淑凡正筹备编撰的《丁衍庸油画全集》,作品编号116
估价:RMB 3,800,000 - 4,800,000


林风眠(1900-1991)《蒹葭伊人》纸本 彩墨

拍品编号:2004
签名:林风眠 有印鉴(左下)
尺寸:66 x 66cm
发表:《林风眠 关良纸上作品集》,P17,大未来画廊,1998年出版
展出:林风眠 关良纸上作品,大未来画廊,台北,1998年1月10日-25日
估价:RMB 3,800,000 - 4,800,000


林风眠(1900-1991)《雅曲朱弦》纸本 彩墨

拍品编号:2004
签名:林风眠 有印鉴(左下)
尺寸:68 x 69.5cm
发表:《中国文物世界》,P83,1992年4月号
来源:

  • 旧金山(即三藩市)邦瀚斯伯得富拍卖公司,1992年4月16日-17日,LOT837
  • 中国嘉德,2010年11月23日,LOT1771

估价:RMB 3,500,000 - 4,500,000


朱沅芷(1906-1963)《舞群》布面 油画

拍品编号:2013
创作时间:约1939年
签名:Yun gee(右下)
尺寸:92 x 73cm
发表:《常玉、朱沅芷作品集》,P42,大未来画廊,台北,1994年1月出版
展出:常玉、朱沅芷画展,大未来画廊,台北,1993年11月
来源:台北大未来画廊
估价:RMB 3,000,000 - 4,000,000


林风眠(1900-1991)《小池秋色》纸本 彩墨

拍品编号:2006
签名:林风眠 有印鉴 苏平先生正画(右下)
尺寸:65 x 63cm
来源:上海朵云轩,2009年12月23日,LOT440
估价:RMB 1,800,000 - 2,800,000


林风眠(1900-1991)《西湖小景》纸本 彩墨

拍品编号:2007
签名:林风眠 有印鉴(右下)
尺寸:65.5 x 66cm
发表:《沧海一粟——古今书画拾穗》,P166,(台湾)历史博物馆,2008年10月出版
来源:中国嘉德,2010年5月17日,LOT843
估价:RMB 1,800,000 - 2,800,000


林风眠(1900-1991)《秋林霜意》纸本 彩墨

拍品编号:2008
创作时间:1975年
签名:林风眠 一九七五年 有印鉴(左下)
尺寸:34.5 x 46.5cm
来源:中国嘉德,2010年5月16日,LOT602
估价:RMB 800,000 - 1,200,000


中国嘉德|2019 秋季拍卖会

地点:嘉德艺术中心
地址:北京市 王府井大街1号

专场:二十世纪及当代艺术晚场
预展时间:2019/11/13-16
拍卖时间:201911/16