北京京古国际进军拍卖市场已历三载，本着寰宇寻真，帮助客户在任何时候，以最佳价钱购入顶级艺术品的宗旨，京古日益受到市场的肯定。
京古拍卖一直座落于京城古董上城云集的尊尚地段 - 北京古玩城A座。受惠于此区域内的完善交通网络及多年形成的古董行家文化氛围，京古拍卖不断发展、壮大。
即将于2023年11月17日举槌的秋拍京古预备了众多全球罕见的私人珍惜藏品，以期为市场献上一场非凡的古董拍卖盛宴。
Lot 827｜清乾隆 青花莲托八宝纹贲巴壶
高度：24 cm
估價：RMB 3,800,000 - 5,800,000
查阅国内外博物馆馆藏器物可知，本品样式之御窑青花奔巴壶只在北京故宫藏有一例。
清乾隆 青花八宝勾莲纹奔巴壶｜北京故宫
而与本品纹样不同，器型类同的亦只有在北京故宫藏有两例康熙时御窑作品，一件是青花的，一件是斗彩的。
左：清康熙 青花璎珞纹贲巴壶｜北京故宫；右：清康熙 斗彩璎珞纹贲巴壶｜北京故宫
此式瓷奔巴壶存世如此稀少的原因为何呢？
乾隆三十一年，十月初四日，笔帖式五德来说太监胡世杰交青花白地磁奔巴壶一件（随木座），传旨着画样呈览。准时发往江西照样烧造，钦此。于本月二十五日（催长四德笔帖式五德）将做得奔巴壶木样一件持进交太监胡世杰呈览，奉旨准发往九江照样烧造十件，壶底下要大清乾隆年制，钦此。
由此亦可知其烧制数量极其有限。对比康熙时烧制的青花奔巴壶，乾隆之作进行了许多改变，整体而言做工更精湛，纹饰更奢华。本品造型和清宫及西藏制作的金属奔巴壶大体类似。其最顶上装饰一葫芦形顶，金属同类器在此处则做成偏向喇嘛塔顶之制式。而本品顶盖的细长颈和壶身之细长颈均做成四联柱的样式，这与金属奔巴壶之多棱形是不一样的，与康熙时的青花奔巴壶是一样的，但乾隆之作还在此处加饰了蕉叶纹和十字纹，且修胎明显更为精细立体。
左：京古之乾隆青花奔巴壶；中：北京故宫藏康熙青花奔巴壶；右：台北故宫藏金奔巴壶
在壶腹的主题纹饰方面，乾隆还将康熙时的兽面璎珞纹改为莲托八宝纹。本品还让人印象深刻的是其壶体自上而下各部位交接处饰有凸塑联珠纹，由上至下共19周（康熙的青花奔巴壶为16周），每周的圆珠大小皆有区别，且每粒圆钉珠皆滚圆规整，显示出制瓷匠师极大的耐心和极强的塑型功力。除了浮雕效果的联珠纹以外，本品还极仔细地做出了有浮雕效果的莲瓣花纹及多处微小的凸雕圆折纹，这方面的工细繁复程度远超康熙的那件青花奔巴壶，做到了工不厌其繁，技不厌其精，实为清代御瓷中最精致的杰作之一。
清乾隆 青花八宝勾莲纹奔巴壶｜京古拍卖2023秋拍夜场拍品
当年大乘佛教引入了真言咒语，产生了印度密教雏形。密教讲究的就是一对一教学，真言咒语密不外传。在唐代，密宗由印度分别传入汉地及藏地，可谓一枝两花。与顿悟派不同，密宗讲究渐修，修行者在老师的教导下循序渐进，等级性较为明显。由于此特点，用作灌顶仪式的奔巴壶在密宗佛教器皿中便尤为重要，是信徒获授权逐级进阶修行时不可缺少的器物。不少史料均有乾隆皇帝修行藏传佛教时曾跪受三世章嘉灌顶礼的记载。
清乾隆 《乾隆帝普宁寺佛装像》局部｜北京故宫；画红圈处为一件金属制长颈塔式奔巴壶
在清档中还能查到，在乾隆三十三年，正月初三日，副催长安庆来说，军机处交出赏达赖喇嘛御笔心经塔一轴（紫檀轴头），白衣观音一件…青花磁奔巴壶二件…赏班臣额尔德尼（即班禅）套红玻璃花瓶一对…青花磁奔巴壶一件…赏第穆胡图克图（藏传佛教格鲁派活佛之一）碧玉如意一柄…青花磁奔巴壶一件…
由此可见，这样的长颈塔式奔巴壶西藏是可以自己制作金属版本的，但是如本品式样的青花奔巴壶西藏诸高僧却是闻所未闻见所未见的。乾隆把此种器物赏赐给他们，有着展现大清强盛国力的意味。
乾隆时期，贲巴壶还曾作为皇帝出巡时向内地寺庙的进献之物。现泰山岱庙就藏有乾隆帝御赐的五件贲巴壶，清政府也曾将贲巴壶赠予曲阜的孔庙。乾隆此举以奔巴壶为纽带，将汉地佛教、道教、儒教与西藏佛教牢牢地牵挂在了一起。在诸宗教皆团结的背景下，汉藏民族之交融与认同得以实现。
Lot 862｜清乾隆 青花缠枝莲托八宝纹双幅耳扁瓶
高度：31 cm
来源：
- 中国嘉德2002年秋季拍卖会《瑞金堂藏瓷》，编号1142
- 北京保利五周年春季拍卖会，编号4307
估价：RMB 2,600,000 - 4,800,000
此器特殊之处有三。一为尺寸为同类之小号者，其高未及一尺，可供手持把玩，而其它常见抱月瓶多为50 cm高，仅供陈设。特殊之二在其双耳为蝙蝠耳。蝙蝠耳的抱月瓶在乾隆朝是十分少见的，可谓百无一二。第三个特殊之处在于具此纹样的乾隆蝠耳抱月瓶十分稀少，难得一见。
此纹样扁瓶在香港苏富比1998年秋拍时还出现一件，拍行将它命名为清乾隆青花八吉祥缠枝莲纹双龙耳扁瓶，然其双耳为龙耳，而非更为少见的蝠耳
现代清史学者研究，认为乾隆帝以藏传佛教赋予的「转轮王」和「文殊菩萨化身」身份统治蒙藏族群，对蒙藏地区运用了一套与内地儒家意识形态相平行的藏传佛教的意识形态。乾隆帝皈依了藏传佛教的格鲁派，修行萨迦派的密法，并大量绘制唐卡。
清宫旧藏乾隆皇帝佛装像唐卡｜北京故宫；此类乾隆御容唐卡像，清宫藏有多幅
乾隆的宫廷唐卡构图繁密华丽、沉着饱满，各个物象间具有的特殊节奏感，有跌宕，有起伏，有声势，场面隆重而盛大，再现出净土世界的炫丽光辉。通过观看这些艺术品可明显感受到这只青花缠枝莲托八宝蝠耳扁瓶亦有着同样的艺术感染力，宗教信仰力。
清乾隆 青花缠枝莲托八宝纹双幅耳扁瓶｜京古拍卖2023秋拍夜场拍品
缠枝莲八宝纹是乾隆时清宫关系藏传佛教信仰的重要纹样。八宝纹还称八吉祥、吉祥八宝，乾隆帝认为自己是文殊菩萨化身，文殊则又有妙吉祥、金刚吉祥等含义，这也说明了八宝纹对于乾隆帝意义非凡。
从艺术史的角度来说，常有雍正简雅，乾隆繁缛的说法。在这两位皇帝的内心深处，雍正帝除信奉佛教以外也亲近道教，道家清虚玄真的一面在他的御瓷中有所体现。而乾隆帝亲近藏传佛教，于是由他主导的器物便多有繁丽圆满之象，恰如那一幅幅宫廷唐卡，亦如这件青花缠枝莲托八宝蝠耳扁瓶，其中奥妙无穷莲花开，八宝香浮秀景天，可谓一派佛家极乐盛世、人间仙境气象。
Lot 379｜清乾隆 青花缠枝花卉双耳汉壶尊
高度：52 cm
估价：RMB 1,600,000-2,200,000
天津博物馆藏有一件与本品形制、纹饰完全相同的藏品。
清乾隆 青花缠枝花卉纹双龙耳汉壶尊及局部｜天津博物馆
而另一件与本品相似的龙耳尊则为1998年香港苏富比封面拍品，其造型完全相同，纹饰相类，上下边缘纹饰及布局略有不同，其后又于香港苏富比2006年10月8日再次拍卖，编号1058。
清乾隆 青花缠枝花卉纹双龙耳汉壶尊｜苏富比2006年10月8日拍卖会，编号1058
本品贯通古今，糅杂中西，集多种艺术符号于一身。其器型原形类似宋·王黼等著《博古图录考证》中著录的「周高克尊」。
宋 王黼编《宣和博古图·卷六》周高克尊｜泊如斋重修之明万历三十一年本
在主题纹饰上，最醒目者便是腹部中心位置出现的大朵西番莲纹，其花瓣少而细长，且弯曲有致。这一特征和欧洲巴洛克及洛可可艺术偏爱复杂华丽的构图，运动强烈，喜欢用弧线和S形线以显轻快纤细的倾向一脉相承。在搭配纹样上，西番莲纹周围还绘有若干小团花纹样，此类花卉形态与欧洲盛行的「rosette」花纹类同，极富异域风情。在缠枝叶方面，本品采用的亦是西洋风味浓郁的茛苕叶纹。
清乾隆 青花缠枝花卉双耳汉壶尊｜京古拍卖2023秋拍日场拍品
在青花发色上，本品更是以加重的青花点染技法模仿苏麻离青的凝聚料斑特征，为乾隆仿永宣青花的成熟之作。从上古的西周青铜器，到永宣的青花黄金时代，从唐宋便传承而来的蕉叶纹、璎珞纹（本品之颈部及胫部）到17世纪始渡洋入宫的巴洛克时兴花卉纹样，洋洋洒洒堪称琳琅满目。糅杂艺术的经典宫廷之作，舍此其谁欤？
Lot 809｜清雍正 仿官釉鸠耳尊
高度：20 cm
估价：RMB 2,200,000 - 3,200,000
本品直口微敞，溜肩鼓腹，圈足外撇，颈部凸起弦纹一道，肩部贴饰鸠耳衔环，耳环起棱处微露胎骨。其色釉如泪似冰，观之寒意沁心。整体釉色凝泽失透，宝光内蕴，古朴大方。器身光素不事雕饰，尤显温婉尔雅、风韵隽永。
清雍正 仿官釉鸠耳尊｜京古2023秋拍夜场拍品
本品之形仿青铜器，可参见一青铜尊，出土于湖北宜昌前坪村一西汉墓，载于《考古学报》，1976年，第二期，页124，图12。此类器之鸠耳含有长寿之意，《后汉书》中有「八十九十，礼有加赐。玉杖长九尺，端以鸠鸟为饰。鸠者，不噎之鸟也。欲老人不噎…」的记载。
清雍正 仿官釉鸠耳尊｜北京故宫
而本品之釉为仿宋官釉，彼时主理御窑厂的唐英秉承圣旨悉心烧造，他按照雍正帝发来内府典藏的宋官旧物，对照临摹，以求胎釉、气韵之一致。其中对宋官釉之摹造尤为精绝，颇为雍正帝所钟情。此类釉清宫名为「铁骨大官釉」，「有月白、粉青、大绿等三种，俱仿内发宋器色泽。」本品当为月白之色，釉色清朗凝润，匀净莹洁，皎皎如月。仿官釉于五十七种供御釉色中独占鳌首，名副其实。
鸠耳尊为雍正、乾隆皇帝深爱的艺术造型，古朴典雅。其造型被还赋予各个品种，装饰各类纹样，如青花、斗彩、青花黄釉、窑变釉、茶叶末釉、仿官、仿哥、仿汝等。
Lot 875｜清雍正 斗彩三多纹杯一对
直径：7.2 cm
来源：
- 玫茵堂旧藏
- 香港苏富比2012年4月4日，编号26
- 香港苏富比2014年10月8日，编号3627
出版：康蕊君，《玫茵堂中国陶瓷》，伦敦，1994-2010年，卷4，编号1748
估价：RMB 1,800,000 - 2,800,000
此对杯外壁之斗彩瓷画，由明成化斗彩折枝瑞果墩式碗化裁而来，绘折枝寿桃、佛手、及荔枝各一枝，杯心青花双圈内绘月季纹。
明成化 斗彩折枝瑞果墩式碗｜珠山御窑遗址出土
与成窑的斗彩艺术相比，此雍正之作得其清新淡雅之真韵，然工整精致尤有过之（成化斗彩施填釉上彩料时常较随意，有超出其釉下青花边框的现象），是雍正帝取明代御瓷之精华而开创出清代宫廷「内廷恭造」之气的代表性器物。再观此对杯底款，乃是雍正早期书书款风格。
清雍正 斗彩三多纹杯一对｜京古拍卖2023秋拍夜场拍品
其具过渡性的艺术特征，是成窑之桃纹大多采用平涂的方式来区分桃子的红、黄二色，显得古雅凝练，有中国平面艺术造型的特点。而雍正此对杯桃纹的黄、绿、红三色没有太多的过渡色阶，但又比成窑呈色略丰富，且红彩星星点点遍布桃身。这一施彩方式体现了清宫彩瓷绘画，由平涂的斗彩向渐变的粉彩转变的趋势；这也是由平面倾向的二维中国画，向立体倾向的三维西洋画发展的起始状态，故此物具有极重要的历史价值。
Lot 869｜清乾隆 仿官釉四联花瓶
高度：16 cm
估价：RMB 1,200,000 - 1,800,000
此四联瓶整体以四个小口瓶相连而成，单瓶为小唇口外撇，束颈，长直腹，下承内挖式圈足。圈足修胎十分规整，露胎处为黑褐色，以摹「铁足」之效果。此类御用仿官釉作品，有的署款，有的则不署（无款的为有意摹古），有款的多为青花篆书本朝六字三行款。而似此四联瓶正好有四个底足，故而设计者便在每个外底心都以青花书一字，合为「乾隆年制」四字篆书款，且从「乾」字的写法上看，此器应是乾隆早期的唐窑作品。此种四字篆书款在乾隆官窑器中是十分少见的。
清雍正 青瓷四管花插｜台北故宫
四联瓶是雍正时期独创的新器型，雍正乾隆两朝皆有烧造。耿宝昌先生在《明清瓷器鉴定》一书中有提及，雍正时期「四联瓶，器身由四个相同小筒瓶粘连体，组成新奇的造型，也有两瓶粘连的。见有青花、仿汝、仿官品种」。
京古这件四联花插官釉之色，色泽淡雅，静穆高贵，是御窑厂精心研创方始成功的精粹器物。作为清宫花器，此类官釉花插乾隆帝极为重视、喜爱，存有不少皇帝对此类器吩咐改进的资料。乾隆时期的唐窑仿官釉四联瓶存世稀少，各大博物馆内偶有馆藏不同釉色者。
清乾隆 仿哥釉四连瓶｜辽宁省博物馆
Lot 858｜明永乐 青花枇杷缠枝花卉纹莲子碗
直径：20.5 cm
估价：RMB 1,800,000 - 2,800,000
本品外壁饰回纹与莲瓣纹，口沿内壁饰波涛起伏的海水纹，腹内壁绘缠枝花卉，碗心绘折枝枇杷纹。纹饰炫丽明快，青花色泽浓艳，并有晕散现象。因碗底心有鸡心样突起，故曰「鸡心碗」。另因器形似莲子，又名「莲子碗」。该式碗系明永乐、宣德年间流行的碗式之一，存世颇为罕见。
此类永乐莲子碗见有大中小三种尺寸，常见大小两种，本品为大尺寸者，尺寸纹饰类同者可见北京故宫之一例。
明永乐 青花菊瓣纹碗，高10.3 cm，口径21.2 cm，足径7.6 cm，清宫旧藏｜北京故宫
在明代宫廷中，此式大碗亦有考证应乃贡茶道之属。明初洪武、永乐、宣德、正统四朝之宁王朱权，有著《茶谱》一书，继承唐宋茶风，开启明清写着茶书之风气。其自述「取烹茶之法，末茶之具，崇新改易，自成一家」，以巨瓯大碗点茶，其后分茶于「啜瓯」饮用，并于「茶瓯」条内以推崇茶碗以「饶瓷为上，注茶则青白可爱」。
明永乐 青花缠枝莲压手杯｜北京故宫
烧造用料方面，本品之青花发色光泽犹如宝石蓝，凝重古雅，乃由外进口的苏麻离青钴料烧制。其胎料亦甚特别，表面布满开片，尺寸虽大却十分轻盈，全因其是用浆胎烧制而成。永乐浆胎瓷器、茶器存世量极少。全世界仅存三件完整器的永乐压手杯有一只明显亦是浆胎，其表面和本品一样布满开片，具永乐御窑特色，时代感鲜明。
Lot 549｜明崇祯 丁丑年青花「青门谒仙」故事图文渊阁大筒瓶
高度：45.5 cm
题识：丁丑仲春日写为文渊阁 玄升主人
来源：
- 藏家1948年6月24日购于布鲁塞尔雷丁古董店
- 法国巴黎Piasa拍卖行2013年12月9日，编号267
出版：《浮生百态 - 十七世纪的中国瓷器 青花人物篇》，北京工艺美术出版社，2023年，金立言、杨鸥主编，页159
估价：RMB 1,800,000 - 2,800,000
这件「青门谒仙」筒瓶胎釉用料是名副其实的「上品细料」者，其题记「写于文渊阁」的字样又甚是不凡。文渊阁之名始于明代，其阁亦始建于明代，并有南京文渊阁及北京文渊阁。明太祖朱元璋「始创宫殿于南京，即于奉天门之东建文渊阁，尽贮古今载籍」。此即文渊阁建阁之始。文渊阁在承载藏书、编书功能并用作「天子讲读之所」的同时，还是阁臣入直办事之所，并随着明代政治的发展，逐渐演变成为事实上的秘阁禁地。
明崇祯 「青门谒仙」故事图文渊阁大筒瓶展开图｜京古2023秋拍明末清初专场拍品
再看此瓶之纹样或是明万历时期戏剧小说《青袍记》之片段场景。梁灏少年奉母，其本系文曲星谪降。一日雷神奉符击众仙，纯阳吕洞宾，情急之中化为粒粟，避于灏之指甲中。因灏有状元之命，雷神不敢惊动，故吕洞宾逃过此劫，感激相庇。故摄一美女为妻以报之。女名玉梅，其父薛琼，四川成都人，除授东平刺史，舟泊州之界口。此日灏遵母命，读书望仙楼上。月夜将半，洞宾遣柳树精起大风，吹女至楼。女之上体无衣，灏以青袍盖覆，（取名青袍者，因此之故。）负归送母室。明早，使其二友白于刺史。薛与妻陈氏大喜。遂以女嫁灏。后得子，名固亦为状元郎。
本品这类明末清初烧制的带有作者（或订制者）名款及纪年、干支款的作品不单受市场热捧，在大博物馆的海量藏品中亦尤得专家青眼相看，屡屡进行专著研究论述，有重要的历史学术、美术、市场价值。
Lot 517｜清康熙 青花圣主得贤臣颂诗文笔海
高度：15 cm
直径：18 cm
来源：北京华辰2003年秋季拍卖会，编号0762
估价：RMB 1,000,000 - 1,500,000
康熙圣主得贤臣颂笔筒存世量极少，可供市场流通的更是屈指可数。此类笔筒经专家考证初始烧造时间为康熙中期，且出身显赫。香港中文大学文物馆的林业强先生研究认为万寿尊赋笔筒和康熙万寿尊的制造年代为康熙中期。北京故宫的吕成龙认为，「攻玉子」或「攻玉子书」笔筒所书写诗词歌赋的字体风格，与两件题万寿尊赋笔筒上的完全一致，所以万寿尊赋笔筒上的赋文亦应为「攻玉子」所书写。因此康熙圣主得贤臣颂笔筒存在有「攻玉子」落款的器物，字迹也与「攻玉子」书写笔迹一致。于是可以断定，万寿尊赋笔筒、圣主得贤臣颂笔筒和万寿尊起初都是同一批匠师烧制的，都与康熙皇帝三十岁生日的万寿节寿礼相关。
清康熙 青花圣主得贤臣颂诗文笔海展开图｜京古2023秋拍明末清初专场拍品
而本品之底款极为特殊，其「青」字的下半部分并非康熙官窑常见的两横，而是一竖一横，形似「丹」字，此为康熙晚期的「安窑」书款特征。安尚义曾是康熙时权相明珠的家臣，借助此势力在天津、扬州两地经营盐业，数年之间便成为大盐商。为回报康熙帝，兼贺其寿，遂主导承揽御瓷的烧造事宜，从而使得这起始自康熙中期中断烧造多年的圣主得贤臣颂笔筒又再度出现。这样的安窑圣主得贤臣颂笔筒在目前市场上极为罕见，数量比康熙中期烧制的那批更为稀少，甚为珍贵。
Lot 840｜明万历 青花五彩龙纹方花觚
高度：37 cm
来源：
- 法国藏家旧藏
- 阿姆斯特丹苏富比（封面）2002年5月22日，编号103
估价：RMB 1,200,000 - 2,000,000
万历一朝瓷质花觚式样丰富，大小不一，多为恢宏磅礴之作，青花、五彩皆有，当中以贴塑兽首者最为尊贵。较之同类，本品独特之处尤为显赫。
本品来源记录：2002年5月22日阿姆斯特丹苏富比封面
第一、常见万历花觚仅见左右两侧饰有兽首，但本品则见四面皆是，殊为珍罕。四兽首以青花绘画面貌，以绿彩点眉须，以矾红涂口部，以示威猛之状，自然令本品无论从任何角度观赏皆可领略兽首的古韵。
第二、万历花觚纹饰丰富，其中不乏龙的题材，数量上最多亦只有十余条，而本品上下总共装饰二十条腾龙，是万历花觚乃至万历御瓷之中装饰龙的数量最多的器皿，异常尊贵。
第三、本品成造技术、难度为同类之最。万历时期内府所出御瓷制样皆是百般奇巧，或玲珑，或方器，或大缸，往往竭众匠之力尚难为之，更有烧造难成之苦，百中不得一二之虞。本品造型设计颇见匠心独具，制作工艺极为复杂，景德镇称此类器物为「镶器」，无法拉坯，只能拼合方成，本品自上而下在结构上分六部分，均需单独修整成形，最后一一拼接，如此工序而成的器皿在烧造当中更易疵裂变形，因此力求造型周正，实是百里挑一。
四个兽首的制作亦费尽心思，需要印坯和细心雕剔，极费人力与时间，稍有不慎，前功尽弃。以上工序繁复，颇为不易。
1928年出版的《中国古陶金石展观》之五彩龙方尊有两件，山中商会
本品造型新奇别致，装饰妍丽繁缛，造型层次丰富，集彩绘、模印、堆塑、浮雕诸项技法于一身，相互辉映，各见其妙，其装饰风格为万历一朝御瓷之罕见，当为万历御瓷花觚之翘楚。
Lot 863｜清乾隆 唐英制青花暗刻匡庐图大灯笼尊
高度：52 cm
来源：香港苏富比1981年5月20日，编号740
估价：RMB 600,000 - 1,000,000
本品以细腻入微的笔法将庐山之景绘于瓷上，将庐山的雄奇险秀之美表现得淋漓尽致。其嶙峋瘦硬的山石用浓墨间以披麻皴、雨点皴勾勒，峰峦丘壑用淡墨渲染，至于山中云烟雾霭则用留白的手法加暗刻云纹的方式来表现，工艺繁复，别具匠心。本品式样的灯笼瓶多有唐窑作品，与本品造型、纹样最接近的是下面这例中国嘉德香港2013年10月6日拍卖会拍出的灯笼瓶（编号0583），其底款便将「乾」字左边的「曰」字特意写为「由」字。此写款方式学界公认为是典型的唐窑写款特征。
此拍品著录在香港苏富比1981年图录
清乾隆 青花釉里红「匡庐图」灯笼瓶，高47cm｜中国嘉德香港2013年10月6日拍卖会RMB 1,150万成交，编号0583
庐山自古为文化胜地，无数诗人骚客曾慕名造访，留下众多诗篇画作，为世人传诵。素来重视文治的乾隆皇帝，自然不会忽视庐山之盛名，在诸多御题诗中多番提及，而宫中珍藏之庐山风景画，也足以让他对庐山之景了然于胸。此庐山瓷画，以主峰为中，奇峰银瀑并列其间，水泊舟船环绕其外，亭台楼阁点缀山林，其构图、布局与宫廷画家董邦达为乾隆皇帝绘制的横幅庐山图颇有相似，同样的取景角度，也见于《三才图会》、《新镌海内奇观》等木刻插画中。董氏庐山图受到了乾隆皇帝的喜爱，他在画上钤盖印章六枚以示嘉奖，大概此画正绘出了他心目中的庐山之景。
Lot 810｜清乾隆 御制洋彩松石绿地宝相花如意柄美人肩式壶
高度：14.4 cm
估价：RMB 600,000 - 900,000
本品以施松石绿釉为地，再配以珐琅颜料绘画纹样，构图繁密，色彩的柔美娇艳，光彩熠熠，使人一见倾心。在乾隆一朝，似本品这般的磁胎洋彩器物与磁胎画珐琅器物是受到皇帝同等重视的。乾隆洋彩瓷器常由乾隆皇帝亲自指导定名、配座、装匣、评列等级、或入藏端凝殿与养心殿或秘藏于乾清宫，少数陈设圆明园。这说明了它们被皇帝宝爱程度，是皇帝赏玩、收藏的艺术品，不能与宫廷日常用器或一般陈设器相提并论。
清乾隆 御制洋彩松石绿地宝相花如意柄美人肩式壶｜京古2023秋拍夜场拍品
除了运用洋彩工艺烧成之外，本品之形色亦极有特点。此壶色地为松石绿色，清宫旧例也称之为「玛瑙釉色」。此色古今中外皆惹人喜爱，一直具有时尚魅力。在西方，松石绿色被称为蒂芙尼（Tiffany）蓝，是存在于全球万千女性梦想中的蓝色，更因奥黛丽赫本的演绎风靡全球，现在依然是时尚圈的挚爱之色。在造型设计上本品亦极讲究，此壶之形史称「美人肩」。在明末清初文学家吴梅鼎所著的《阳羡茗壶赋》有赞其：「至于摹形象体，殚精毕异。韵敌美人，格高西子。」它有着饱满匀称、窄而圆润的特征，类似女性的美肩，故名。本品有若清宫中削肩而立的仕女美人，雍容华贵，美丽妖娆。又似皇帝待字闺中的柔秀公主，丰姿绰约，削肩立骨，而又饱满圆润，带给人无尽的美的感动，让人浮想联翩。
Lot 825｜清康熙 豇豆红釉太白尊
直径：12.5 cm
来源：巴黎佳士得2008年6月11日，编号100
估价：RMB 600,000 - 900,000
豇豆红釉是康熙晚期创烧的特殊红釉品种，因烧制时偶见天然绿色苔点颇似豇豆，故而名之，为康熙一朝所独有。目前所见康熙豇豆红釉作品主要有八种，皆为文房案头清玩，俗称「八大码」，为康熙晚期著名文臣刘源所设计，督陶官臧应选精心督造，其造型皆清灵秀美，釉色娇艳宜人，在古今中外享有极高声誉。
此品轮廓饱满，线条优美圆润，造型小巧敦实，胎体缜密厚重，釉质硬朗莹润，发色浑融交错，迷离迤逦，纹饰与釉色浑然一体，仿佛神物，绝妙而难以形容。《陶雅》言：「太白尊惟康窑有之，各色俱备，惟红独多」，《饮流斋说瓷》亦载：「此等尊无巨大者，通体不过数寸耳，以豇豆红色或带苹果绿、苹果青色为多，腹有三团螭暗花，乃浅凹雕也，除康窑外历朝甚罕仿制，故价值之昂等于拱璧。」太白尊在「八大码」之中为数量较多一类，足见其在当时颇受内廷喜爱。现今各大博物馆及私人收藏亦多见，诚无需赘述。
Lot 824｜清雍正 窑变釉弦纹卷缸
高度：20 cm
估价：RMB 600,000 - 900,000
雍正十三年，唐英於《陶成纪事》中记述仿宋钧窯器而烧得窑变釉之事：「一钧釉，仿内发旧器梅桂紫 ( 玫瑰紫 )、海棠红、茄花紫、梅粉青、骡肝马肺五种，新得新紫、米色、天蓝、窯变四种……」本品即为上述御窑仿钧窑品种，传世少见。
此卷缸形制规整小巧，隽秀挺拔，肩部饰一周凸起弦纹，于简洁中见变化，更现精练爽快。而此器型似简，而色却繁，完美做到了繁简关系互补相依。可见其通体浇淋窑变釉，釉面晶莹简洁，玻璃质感极强，釉色红中泛紫，瑰红、蓝紫与月白交相辉映，妍红紫兰融汇交织，流淌自然，似山岚云雾，如云如霓，翎羽光灿，如水如波，春茵繁茂，于烈焰中幻化出别样瑰丽，可令赏者如痴如醉。
Lot 864｜清乾隆 唐英制青花釉里红狮子戏球洗口瓶
高度：36.5 cm
来源：英国怀特岛家族20世纪初购自伦敦古董商；英国多切斯特都克2013年5月9日拍卖
估价：RMB 500,000 - 800,000
本品之青花与釉里红均鲜妍欲滴，恰到好处，益见其难能可贵。佳器必出良工之手，本品为乾隆御瓷青花釉里红之翘楚，乃是名窑所出，与本品类同的一些器物上所书的独特底款昭示出了此类作品不凡之身份。
清乾隆 唐英制青花釉里红狮子戏球蒜头瓶｜2010年6月4日北京保利拍卖会RMB 1,680万成交，编号4309
如上面这件北京保利2010年拍出的同款蒜头瓶其六字篆款「乾隆」之「乾」字书写篆法别具一格，将左边的「曰」字写为「由」字，此类写款器物属于唐英榷陶之独有特征。
北京故宫展陈的乾隆青花釉里红狮纹蒜头瓶
故此，本品当为唐英受到乾隆斥责之后精心改进窑务烧制而成的佳器，这段史实可见于《唐英瓷务长编》。在乾隆初年，乾隆帝对御窑厂作品「远逊雍正年间所烧者」的现象颇为不满，屡屡责问唐英。在乾隆三年十月，明确下旨说：釉里红梅瓶红龙颜色不好，往好里烧造。在这种压力下，唐英必当努力恢复青花釉里红的制作，以复皇命，遂有此「花纹清真，釉水肥润，颜色鲜明」之御窑精绝之作。
Lot 290｜清乾隆 粉彩山水人物大挂屏
长度：91 cm
高度：56 cm
展览：深圳盐田文化馆「彩绘华章 - 明清瓷器绘画艺术展」
估价：RMB 600,000 - 1,000,000
本品采用粉彩装饰，画面用金、青、绿、蓝、灰、红、黑等多种彩料绘出人物，马匹、高山、流水、村舍、苍松、嶙石。整幅图景人物繁多，场面热闹，所绘主题为「文王渭水访子牙」，来自《封神演义》之故事。同类的乾隆山水人物瓷板目前所知本拍品尺寸最大，人物最多。
清乾隆 松石绿地粉彩加金御题诗「韩幹明皇试马图」瓷板挂屏，63 x 98.5 cm｜北京保利2021年6月7日拍卖会RMB 1,127万成交，编号5147
上面北京保利拍出的这例乾隆瓷板为拍出高价的最大尺寸者，本品比其略小，但在乾隆山水人物瓷板这一领域上，本品之尺寸依然排名第一。在瓷板画来说，尺寸越大在烧造时成功率越低，也越珍贵。将本品与现存的官窑大瓷板比较可知，它们在设色上彩方面皆有类同之感，花树、松针、水波纹之形色亦有一脉相承之处，在人物绘画上也都同样的精彩仔细。此类超大尺寸的瓷板画会给观画人带来与众不同的完成感和现场感，是极重要的古代视觉艺术重器。
Lot 816｜清乾隆 蓝地粉彩描金开窗花卉御题诗壁瓶
高度：20 cm
估价：RMB 500,000 - 800,000
本品呈半葫芦瓶式，后壁平直，有一凹槽插孔，便于悬挂。瓶身四周蓝釉为地，配以金彩缠枝莲及蝙蝠纹。葫芦亚腰上下开光，下面开光处绘有菊花图，下腹开光内楷书乾隆御题《冬月盆菊》诗文「高格傲霜兼傲雪，逸情宜画亦宜诗」。整器制作精致考究，非官窑之良工巧匠不可为。乾隆时期壁瓶形制丰富，凡传世所见经典的瓷瓶造型均被化裁为壁瓶，纹饰富丽繁密，构图颇见章法，既保留中国古典精华，又融合西洋艺术，花纹兼施以规矩之锦地，穷妍极巧。
Lot 878｜清乾隆 盘龙玉如意
长度：40 cm
来源：北京保利五周年秋季拍卖会，编号4720
估价：RMB 1,800,000 - 2,200,000
此件如意玉质温润光滑，晶莹通透，质若凝脂，握于手中温嫩细润，侈美奢华。主题纹饰以浮雕龙纹，苍龙双目有神，须髯飘动，龙鳞光鲜，四肢健硕有力，身体灵活盘绕，配以线条婉丽的器形，可称刚柔并济。
清代帝王喜好如意的风尚虽早已是不争的事实，但从保存到今天仍基本维持原貌的部分清宫陈设不难发现，一般摆放在宝座一旁的如意多以玉石为主，显见玉雕如意身价不凡的历史意义。如意成为皇宫里皇上、后妃之玩物，宝座旁、寝殿中均摆有如意，以示吉祥、顺心。此柄如意寓意吉祥深远，刻法娴熟，造型雍容端庄，曲线婉转流畅，结构严谨有度，形制典雅，装饰华美，陈于书案，极具堂皇贵气。
Lot 877｜清乾隆 白玉「福从天来」童子牌
长度：7 cm
估价：RMB 1,000,000 - 1,500,000
此玉牌取上等白玉，洁白莹润，如膏如脂。体厚实，长形片状，琢磨极为精细，牌首尾琢以如意云头纹，额首中心穿孔，巧做佩系用。玉牌两面均倭角开光，一面雕童子仰首向天而笑，与之对应的是一蝙蝠从天而至。
清乾隆 白玉「福从天来」童子牌｜京古2023秋拍夜场拍品
另一面雕刻篆书「福自天来」二字。童子体态生动，身上衣褶起伏柔美细腻，嬉闹中衣带飘荡，富有动感，寓意佳美。明清玉雕图案常以单、双童子，或手执谷穗，或与蝙蝠纹呼应，皆有子孙满堂，多子多福，民富国安，太平顺畅之美意，充分体现了中国古代家国一体、齐家治国的理念。此器构图饱满，雕琢细致，打磨平滑，实属清代玉牌中的上品。
Lot 883｜清康熙 鎏金铜文殊菩萨坐像
高度：25 cm
估价：RMB 800,000 - 1,200,000
清代宫廷造像做工精细，风格成熟，为汉藏融合式风尚的成熟期。此文殊菩萨是佛教四大菩萨之一，释迦牟尼佛的左胁侍菩萨，代表聪明智慧。清代皇帝被视为文殊菩萨的转世化身，故文殊菩萨的造像在清宫中极受推崇，用来颂扬帝王如佛陀在世护持人间。此尊文殊菩萨全跏趺坐于双层仰覆莲座之上，右手高举宝剑，左手当胸结说法印牵莲枝，莲花盛开于左肩，花芯托心经。神态安祥，佩戴五叶宝冠，大耳环、项链、臂环和手环。着天衣虎皮裙，衣缘饰以阴刻卷纹，天衣自然下垂于莲座正面两侧，莲瓣顶端饰以卷云纹，为清康熙时期主要造像特征。
Lot 155｜清乾隆 玉福寿八宝纹如意
长度：42 cm
估价：RMB 1,000,000-1,500,000
此件白玉八宝如意，由整块和田白玉精心琢制而成，无论是首部边廓还是柄身曲线，均富韵律与美感，首部饰有寿桃之花篮为主题纹饰，寓意长寿。柄部刻「佛八宝」纹饰，合为「宝伞、金鱼、宝瓶、莲花、法螺、吉祥结、宝幢、法轮」，藏文称之为「八吉祥相」。因为八宝寓意吉祥，倍受皇家推崇。
Lot 171｜清中期 铜丝珐琅大炉
高度：77 cm
估价：RMB 600,000-900,000
宫廷供佛之贡品大香薰多为铜胎掐丝珐琅所制，以彰显其华贵的特质。此香熏以掐丝珐琅工艺制成，分器和盖两部分。盖面隆起，钮为狮子踏球，踏球的狮子为公狮子，是权利的象征。除狮子下方的掐丝皮球花盖部分，全盖镂雕，盖面云蝠纹，云为祥云，「蝠」同音「福」寓意福在眼前。器方口，直颈，雕万字纹，寓意万福安康。以天蓝釉为地，双耳部分亦绘制饕餮纹，颈肩部分为回纹，因其构成形式回环反复，延绵不断，回纹在民间有「富贵不断头」的说法。器腹绘粉色缠枝花纹，为乾隆皇帝之最爱图案。中心部分为饕餮纹，为青铜器上常见的花纹之一，四足与器身的交界处为四龙首，龙首镀金0光亮，腿部细节到位，掐丝工整，填色仔细。此器工艺複杂，技艺高超，鎏金明亮，光泽饱满，寓意祥瑞，宫廷气息浓郁。
Lot 881｜清乾隆 剔红博古花卉图提匣
高度：30 cm
估价：RMB 400,000 - 600,000
此提匣「凹」字形，顶置铜鎏金喜字提手，提手两侧置两屉，匣身正面开两扇，内隔四格两屉，屉内及匣内皆髹黑漆，面髹朱漆，雕龟背锦地，边框雕回字纹。其前后左右上下四面，以减低地浮雕缠枝番莲纹开光，拐子龙纹攒框，其内雕博古花卉图，龟纹锦地为底，每组博古花卉毫不类同，计有觚形瓶、官窑瓶、象腿瓶、长颈瓶等花瓶，插花可识者有菊花、山茶、芙蓉、海棠等花卉。
而摆件则有奇石、果盘、香具、手卷、葫芦等雅器。抽屉把手及门面铜件皆鎏金，门柱安蝙蝠型活件格挡门扇。提匣源自宋代「游山器」，也就是「行具」。清人本是游牧民族，常有出游、游猎的习俗，故而提匣在清代较之前代更为流行。然清宫之剔红提匣不复宋代古朴之风，而彰显出富丽繁复之态，本品便极具清廷盛世时的华奢之风。
拍卖详情
预展时间：
汇心雅集 - 古董珍玩专场：2023/11/15 - 16｜ 9:30am - 8pm
明皇清韵 - 明末清初瓷器专场：2023/15 - 16｜9:30am - 8pm
太和 - 宫廷夜场：2023/11/15 - 16｜9:30am - 8pm
拍卖时间：
汇心雅集 - 古董珍玩专场：2023/11/17｜10:30am
明皇清韵 - 明末清初瓷器专场：2023/11/17｜顺延
太和 - 宫廷夜场：2023/11/17｜ 8pm
预展及拍卖地点：千禧大酒店二层
地址：北京市朝阳区东三环中路7号