奈良美智小女孩12年升值16.5倍?富艺斯香港春拍预期HK$7,000万成交

Art Basel、Art Central相继举行,令香港充满浓浓的艺术气氛。大型展览过后,富艺斯将于本周举行二十世纪及当代艺术晚拍,延续艺术三月的强劲气势。这间跨国拍行位于西九文化区的亚洲新总部刚刚启用,拍卖将于新总部的常设拍卖厅举槌。

奈良美智经典小女孩画作《寻找宝藏》领衔是次晚拍,行方预期成交价达HK$7,000万。此作绘于1995年,为奈良创作生涯的重要阶段。

此作对上一次现身拍场可追溯至2011年,当年在香港佳士得连佣以HK$422万易手,由现藏家购入。若然本作以行方预期的价钱成交,这幅小女孩画作将在12年间升值16.5倍。


Lot 13|奈良美智《寻找宝藏》压克力 画布

创作时间:1995年
尺幅:120 x 110 cm
来源(值点网整理):

  • 阿姆斯特丹,D'Eendt 画廊
  • 私人收藏(于1995年购自上述来源)
  • 私人收藏(于2008年购自上述来源)
  • 香港,佳士得,2011年11月26日,拍品编号1053(成交价:HK$4,220,000)
  • 现藏者购自上述拍卖

估价待询(值点网得悉行方预期成交价逾HK$7,000万)


奈良笔下的小女孩,往往是这位东瀛艺术家的自身写照。他曾经说道:「我的全部作品其实是我内心的自画像,是和自己的对话。」是故,奈良笔下的小女孩,总是挑皮捣蛋,带点狡黠邪恶,反映着自身童年、留学、成人等不同阶段的遭遇和人生观。

此作绘于1995年,这段时间奈良正于德国科隆攻读艺术。在德国独居的时间生活状态,猛然唤起了奈良童年时期深深的孤独。奈良笔下的小女孩,正是他的自己情感状态与反应的直接表现。

画作名曰《寻找宝藏》,画中主角指向前方的一对L形探测叉,捕捉了女孩诚心探测的冒险精神。探测术背后的相关理论认为,叉形棒或叉子会对水、矿物或其它宝藏的微妙振动或能量场产生反应,将占卜师引向其藏身之地。

对于当时的奈良而言,《寻找宝藏》关于发现与探索的命题,可说是艺术家对自身未来的隐喻。

本作里的小女孩拥有圆滚滚的脸颊,眼神锐利,樱桃红的小嘴却似笑非笑地向观众流露出调皮又自信的神情,身着金黄连衣裙、与她的宝石蓝眸子一并散发着熠熠活力,与用薄薄油彩层叠涂抹出的淡蓝色极简背景形成鲜明对比。


奈良美智


《无题(破碎的宝物)》|尺幅:150 x 150 cm|日本德岛现代美术馆藏

奈良于1995年完成本作,是他的创作生涯中极重要一年,他在这年发表第一本绘画作品集,首次由Blum & Poe画廊在美国加州举行个展,并于日本东京著名的澡堂画廊举办极具突破性的个展《很深很深的水坑》,在当代艺坛崭露头角。

同年,奈良合共绘下四幅金黄连衣裙女孩、搭配浅蓝背景的画作,其中名曰《无题(破碎的宝物)》的一幅,已被日本德岛现代美术馆纳入永久馆藏,而另外两件作品则由私人收藏,从未现身拍卖市场。

还有一点值得注意,奈良笔下的小女孩,穿黄裙的色彩配搭,远比红色、蓝色衣着的少见。从奈良作品全集中可见,艺术家2000年以前的画作中,只有20幅描绘黄衣女孩,蓝衣则有50多幅、红衣多达80幅以上。


奈良美智成交记录第一位的《背后藏刀》


《行踪不明》2021年在富艺斯、保利联合拍卖以HK$1.23亿成交


《Nice to See You Again》在纽约苏富比以US$1,543万易手

放眼拍场,奈良美智小女孩画作无疑是藏家追捧之列,奈良作品拍卖排行榜头六位成交价俱在HK$1亿以上,下表为成交详情:

  1. 《背后藏刀》2000年作|香港苏富比,2019年10月|成交价:HK$195,696,000
  2. 《行踪不明》2000年作|富艺斯、保利(香港、北京联合拍卖),2021年6月|成交价:HK$123,725,000
  3. 《Nice to See You Again》1996年作|纽约苏富比,2021年11月|成交价:US$15,430,800(约HK$1.203亿)
  4. 《柏林巴拉克,1号室》2007年作|保利香港,2021年4月|成交价:HK$120,000,000 / US$1,538万
  5. 《格外的舒适》2013年作|香港苏富比,2022年4月|成交价:HK$111,970,000
  6. 《温室女孩》1995年作|富艺斯、保利(联合拍卖),2020年12月|成交价:HK$103,115,000

今回在富艺斯举槌的《寻找宝藏》能否打入上述亿元之列,结果还有数天便分晓。




Lot 10|草间弥生《南瓜》压克力 画布

创作时间:1995年
尺幅:112.3 x 145.8 cm
来源:

  • 大阪,笠原画廊
  • 现藏者于2000年购自上述来源

估价:HK$40,000,000 - 50,000,000
拍卖收益将拨捐美国爱荷华州Clarinda Carnegie艺术博物馆


「波点女王」草间弥生招牌《南瓜》画作,成为本场另一焦点。适逢毗邻富艺斯新总部的M+博物馆,正举行草间弥生在日本以外的亚洲最大回顾展《草间弥生:一九四五年至今》,令草间作品在拍场走势凌厉。

这幅《南瓜》压克力画汇集了草间三大标志性创作元素:在「无限网」构成的背景之下,绘上鲜黄色的「南瓜」图案,再缀以大小不一的「波卡圆点」,图案对称且圆润饱满、光彩夺目。

本作曾由美国资深藏家邓肯伉俪(Robert & Karen Duncan)珍藏23年,其后赠予爱荷华州的克拉琳达卡内基(Clarinda Carnegie)艺术博物馆。如今画作由该馆释出,拍卖收益将用于支持当地艺术及青年发展项目。

顺带一提,草间目前的个人拍卖纪录,正是在富艺斯拍场创下。 2022年5月,草间早期作品《无题(网)》于纽约富艺斯以US$1049.6万(约HK$8,180万)成交,写下纪录。


香港M+视觉文化博物馆现正举行「草间弥生:一九四五年至今」回顾展



Lot 11|草间弥生《无限的点(HTI)》压克力 画布

创作时间:2001年
尺幅:194 x 390 cm
来源:

  • 悉尼, Roslyn Oxley9 画廊
  • 现藏者购自上述来源

估价:HK$25,000,000 - 30,000,000


同场还带来草间巨幅三联作《无限的点(HTI)》,尺幅达194 x 390 cm,曾于艺术家2005年雪梨Roslyn Oxley9画廊的个展《草间弥生:Dots Obsession》亮相,此前从未现身拍场。

此作可说是草间经典「无限网」系列的延伸,画面繁复遍布无穷无尽的圆点。草间透过「圆点」和「网纹」消弭实体物质的过程,建构重覆与繁殖的循环概念,以画笔勾勒出她对幻觉的恐惧。

以厚涂颜料绘制的圆圈彼此叠加、渗透,呈现出层次不一的透明度。其中一些圆点显得尤其通透;它们交织成一波波涟漪,像是懂得呼吸的生命体,又像是夜空耀眼的繁星般璀璨。



Lot 8|王俊杰(Matthew Wong,1984-2019)《道路》油彩 画布

创作时间:2018年
尺幅:178 x 152.4 cm
来源:

  • 纽约,Karma 画廊
  • 现藏者购自上述来源

估价:HK$24,000,000 - 35,000,000


已故年轻华裔画家王俊杰的风景作品《道路》亦会于本场举槌。美国当代名艺术家Jonas Wood曾说道:「王俊杰是现代梵高」。这位80后艺术家可谓当世天才,自学成师,可惜和梵高一样英年早逝,年仅35岁就撒手人寰,令人惋惜。

王俊杰生于多伦多,童年在加拿大和香港之间来回度过。他的风景和静物画如梦境般充满诗意,画面色彩缤纷,加上生动的绘画手法,让人不禁联想起英国当代巨匠霍克尼Hockney,或是野兽派先锋马蒂斯Matisse的色彩应用。


王俊杰


《夕阳之河》2020年于香港富艺斯以HK$3,776万成交

今回举槌的《道路》,尺幅178 x 152.4 cm,绘于2018年,同年在纽约Karma画廊的王俊杰个展亮相,亦是首度举槌。王俊杰另一幅同年作品《夕阳之河》,2020年于香港富艺斯以HK$3,776万成交,一度刷新他的个人拍卖纪录。

两幅作品有着异曲同工之妙,视觉上皆采用引人注目的秋季琥珀色调,画中树林繁茂、山丘连绵,让画面似从地平线一路延伸,气势磅礴。

顺带一提,上述画作《夕阳之河》本季亦重临拍场,在苏富比香港春拍举槌,画作译名换成《黄昏的河流》,估价HK$4,000万 - 6,000万。



Lot 14|村上隆《花之亲子》金箔 铜雕

创作时间:2018-2020年
尺幅:248.5 x 152.3 x 115.3 cm
来源:

  • 香港,贝浩登画廊
  • 现藏者购自上述来源

估价:HK$15,500,000 - 23,500,000


在疫情严峻的时期,东京六本木地标Robppongi Hills竖立了一具10米高的村上隆花花雕塑《花之亲子》,铜雕表面镀金,在阳光下闪闪生辉。雕塑描绘一大一小的花朵牵手并行,象征家长与孩子的角色。

这具10米高雕塑于2021年9月已展出完毕,时值疫情期间,大家未必有机会亲眼看到这巨型雕塑,富艺斯今回则带来了一个小型版本。雕塑虽说是小型,尺寸亦达248.5 x 152.3 x 115.3 cm,比一般成年人更巨型。

对于这雕塑的创作灵感,村上隆表示,在疫情之下,人们更需要情感的连结和信任,大人小孩要携手面对,度过逆境。本作乃村上隆的独一无二作品,并附贝浩登画廊之保证书。


10米高的巨型雕塑《花之亲子》,疫情期间在六本木展出



Lot 8|李奇登斯坦(Roy Lichtenstein,1923-1997)《笔触反射》油彩 麦格纳颜料 画布

创作时间:1990年
尺寸:148.3 x 222.4 cm
来源:

  • 纽约,Leo Castelli 画廊
  • 斯德哥尔摩,Herland Wetterling 画廊
  • 佛罗里达,Cindric Meyer 画廊
  • 美国私人收藏(于1998年购自上述来源)
  • 私人收藏(于2014年购自上述来源)
  • 纽约,Mitchell-Innes & Nash 画廊
  • 欧洲私人收藏

估价:HK$14,000,000 - 19,000,000


近年亚洲艺术市场吹起「西风东渐」之势,富艺斯本场亦带来已故美国普普艺术家李奇登斯坦作品《笔触反射》。

李奇登斯坦可谓掀起波普艺术浪潮的先驱,以「网点画法」闻名于世。这位美国艺术家的创作起点来自漫画。 1950年代的美国漫画,多用红、黄、蓝、黑四种简单色彩。透过把不同颜色的圆点,以不同间距排列堆叠,营造出不同色调的效果。


李奇登斯坦模仿玻璃倒影的视觉效果,创作出「反射」系列

这种名为「班戴点」(Ben-Day dot)的画法,李奇登斯坦把之用于大型画布上。这种风格在1960年代,抽象表现主义盛行的纽约画坛,牵起一股新气象。漫画人物、日常事物,乃至毕加索、莫内等艺术大师的作品,均在李奇登斯坦笔下重新演绎。

「反射」系列属李奇登斯坦晚期作品,创作时间横跨1988至1993年,画作模仿玻璃倒影的视觉效果,以贯穿画面的斜线代表光线反射与折射。反光框架与斜穿过画面的条纹,一并将观众推离图像。


其他拍品精选


Lot 20|吴冠中(1919-2010)《墙上秋色》油彩 木板

创作时间:1991年
尺幅:30 x 54.5 cm
来源(值点网整理):

  • 亚洲私人收藏(直接购自艺术家本人)
  • 香港,佳士得,2018年5月26日,拍品编号19(成交价:HK$5,740,000)
  • 现藏者购自上述拍卖

估价:HK$8,000,000 - 12,000,000


Lot 6|霍洛韦尔(Loie Hollowell)《尖峰轻柔地触碰》油彩 压克力 锯末 高密度泡沫 麻布 裱于木板

创作时间:2018年
尺幅:121.9 x 91.4 cm
来源:

  • 伦敦,佩斯画廊
  • 现藏者购自上述来源

估价:HK$5,000,000 - 7,000,000


Lot 15|加藤泉《无题》油彩 画布(双联作)

创作时间:2017年
尺幅:共 130.5 x 356 cm
来源:

  • 香港,贝浩登画廊
  • 现藏者购自上述来源

估价:HK$4,000,000 - 6,000,000


Lot 36|六角彩子《无题》压克力 画布

创作时间:2007年
尺幅:303 x 190 cm
来源:

  • 阿姆斯特丹,Delaive 画廊
  • 现藏者于2007年购自上述来源

估价:HK$4,000,000 - 5,000,000


拍卖详情

拍卖行:香港富艺斯
专场:二十世纪及当代艺术晚间拍卖
拍卖时间:2023/3/30|7pm
拍卖地点:富艺斯亚洲新总部
地址:香港九龙西九文化区柯士甸道西8号西九文化区管理局大楼G/F