看过《神雕侠侣》的朋友一定记得，西藏密宗绝世高手金轮法王，身份乃是蒙古国师。虽然小说人物是虚构的，但蒙古和藏传佛教之深厚渊源却是史实。
元朝覆亡以后，中原政权和藏佛关系仍见密切。明初宣德皇帝一方面笃信藏佛，同时又以宗教笼络为治藏政策。是故，此朝御制佛教重器辈出，无论是鎏金铜像、瓷质供器、唐卡圣像、乃至手抄佛经，皆不乏巨作绝品。
今年北京春季拍卖，保利就带来了两件宣德御制佛教艺术品，将于6月7日的晚拍隆重举槌。一件是明朝宫廷佛像代表作 - 150cm高的鎏金观音像；另一件则是「开一代未有之奇」的青花瓷 -「永平安颂」高足碗。
乘此良机，我们回到六百年前的中国，一觑见证汉藏文代交流、技艺融会的大明美学。
Lot 5091｜明宣德 御制铜鎏金自在观音坐像
高度：150cm
来源：
- 新田栋一先生（1912-2006）旧藏
- 佳士得香港，2001年10月29日，编号510
展览：金铜佛造像特展，台北故宫，1987年
出版：
- 台北故宫，《金铜佛造像特展图录》，1987年，图版119
- 香港佳士得，《香港佳士得二十周年回顾-中国瓷器及工艺品精选》，2006年，第261页
估价待询
菩萨像要辨识身份，很多时需要从衣装、法器、手印等角度多方面考究。若然头上宝冠（有时是顶髻）上有一尊「化佛」，则可以肯定是观音大士无疑。
「化佛」基本上就是一尊小小的阿弥陀佛，来源有各种版本的故事。按主流说法，观音本是凡人，皈依佛门后受业于阿弥陀佛，最终大觉大悟，于是顶上置佛龛，龛中供奉阿弥陀佛，以报师恩。
由于受造像大小所限，观音顶上化佛很多时只有一个大概轮廓。至于此尊宣德御制观音，体量硕大，达150cm之高，化佛造工罕有地精细非常，双手合十，双腿结跏趺坐于莲花座上，脸上佛相乃至头上发髻都清晰可见，相当难得。
宝冠上化佛造工相当精细
观音作自在坐姿，左腿跌坐，右腿自然前伸，脚踏莲花，稳坐山石形台座。上身挺直，左手抬起，右手拇指、中指轻拈，于胸前结法印。
一般来说，如此法印视为说法印，源自释迦牟尼在鹿野苑首次阐述「四圣谛」，也就是「初转法轮」的历史事件，故又称为法轮印。拇指与食指或中指相触成圆，象征法轮为方法与智慧之结合，其余三指则代表声闻乘、缘觉乘、菩萨乘的早期佛教「三乘」概念。
不过若然考虑到时代背景，如此手势或许是另一种法印 - 施依印。
右手拇指、中指轻拈，胸前结法印
由于蒙古和藏传佛教之紧密关系，藏佛信仰在元朝时便已相当流行。朱元璋曾经出家当过沙弥，登上大宝后对佛教采取保护政策。这位明朝开国皇帝不欲重蹈唐朝中原与藏地（吐藩）战争冲突之覆辙，故遣特使入藏邀请噶举派黑帽系最高法王到南京受封，借怀柔政策安抚边陲势力。
后来燕王朱棣，虽然是起兵篡其姪才登基成为永乐帝，可是非但没有改变父亲朱元璋的西藏政策，而且更为积极笼络藏佛各大派系，恭请上师、分封法王、兴建佛寺。他本人亦笃信藏佛，被上师高僧尊称为「掌控力之轮等七政宝的法王」。
及至宣德一朝，朱瞻基秉承祖父永乐的信仰以及西藏政策，也沿袭御用监内设「佛作」机构专门制作汉藏风格造像。此尊宣德御制观音像，正是此背景下诞生的一代美术品。
宣德帝御容｜台北故宫
藏族艺术中，观音菩萨或度母多半结施依印（又称护法印），使善众免遭「八难」。八难为见闻佛法之八种障碍，包括地狱、饿鬼、生长寿天、世智辩聪等等。
施依印是掌心朝外，食指、中指或无名指与拇指相触成圆，其余三指朝上。圆圈象征方法与智慧之结合，三指代表佛、法、僧「三宝」为所依之物。
看此观音像手印，也符合施依印之描绘，以及施者多为观音的现象。
此手印一般视为说法印，但在明朝宫廷造像背景下，也符合施依印之描绘
汉藏风格除了在手印此等形式上体现，也见于观音像整个造型之中。
观音脸相宽大平坦，面容端庄，神态安详，体现明代中原地区普遍流行的审美标准；衣纹写实，衣褶流畅自然，衣服边缘錾刻花纹，也是明朝造像的表现形式和手法；胎体厚重，内膛满敷红色泥土，显示了中原传统的泥范铸造工艺特点。
可是仔细观之，观音同时又受到藏传造像艺术、尤其是明代宫廷造像之影响，全身多处表现出藏式造像的鲜明特征。
例如躯体及四肢，整体非常规范，结构匀称，宽肩细腰，完全不同于明代中原造像常见的丰臃体态，明显受到藏传佛教艺术造像量度的影响。
又例如衣纹表现，虽然采取中原写实手法，惟衣质柔软轻薄，衣纹简洁明快，凸显出体态的优美变化及肌肉的自然起伏，这一点也明显借鉴了藏传艺术的表现形式和手法。
至于装饰样式，如双耳所戴的圆形耳环、耳边飘扬的缯带、胸部的连珠式璎珞、手足所配的钏镯等，都与藏式和明代宫廷造像的装饰风范一致。
装饰样式，与藏式和明代宫廷造像风范一致
观音整体面貌予人端庄慈祥、娴静温婉的艺术美感，展现出中原地区特有的审美情趣。虽然两种艺术形式之中，中原艺术乃是主流，但却是因为匠人巧妙融会藏传艺术于其中，才使观音像的艺术水平和表现效果远远超越当时的纯粹中原造像。
此等文化碰撞衍生出精彩艺术的结果，成因并非只是皇帝的宗教信仰与国家政策，也与历史脉络甚有关连。
忽必烈统治元朝之时，邀请著名纽瓦尔雕塑匠阿尼哥（Aniko，1244-1306）担任总管，与其尼泊尔与西藏弟子为朝廷铸造佛像，兴塔建寺。时至明初，汉人自然开始陆续取代尼、藏两地匠人，但与此同时，宫廷佛像也就承袭了元蒙遗风。
另一点值得一提的是脸相。
观音菩萨本是男儿身，面目有慈悲瞋怒诸相，后来引入中原后，大概于唐玄宗时期开始以女性形象现身。唐、宋、元时期，观音法相仍然男女并存；惟明代以降，中原地区已经绝少看到男相观音。
此尊宣德御制观音，面容端正饱满，双目微合，神态寂静慈祥，不失威严，带有男相特有之俊朗与英气，也是其中的精彩特点。
观音带有男相特有之俊朗与英气，也是其中的精彩特点
五代 铜镀金水月观音像｜浙江金华万佛塔出土
本尊观音最后一个引人关注的形象，在于像下台座。此底坐取山石之形，但其实与造像一样是以精炼黄铜铸造，上部平坦以安放法身，中间束腰，下部宽大，在视觉上和实际用途都达到了稳定之用。
如此精巧台座，自然令人联想到观音菩萨的道场、大家熟悉的普陀山。
《华严经》记载：「于此南方有山，名补怛洛伽山，彼有菩萨名观世音自在……」此外又云：「海上有山多圣贤，聚宝所成极清净，华果树林香遍满，众流池沼悉具足，勇猛丈夫观自在，为利众生住此山，汝应往问诸功德，彼当示汝大方便……」
补怛洛伽山、普陀洛迦山、普陀山都是指同一个观音道场，仅为不同翻译版本而已。其实甚至是布达拉宫，「布达拉」也是梵语普陀洛迦的汉语翻译。一般认为，《华严经》对普陀山的描绘，正是水月观音之创作起源。
台座与造像一样是以精炼黄铜铸造
台座在视觉上和实际用途都达到了稳定之用
左图：观音像台座局部；右上图，紫禁城保和殿丹陛上之山石；右下图断代明朝正统至天顺年间的青花博山炉
当然，观音住处真貌，无人亲眼得见。不过台座重峦叠嶂、怪石嶙峋之模样，我们还是得以从同期文物中找到身影，例如是明初修建的的紫禁城保和殿丹陛上之山石，以及断代明朝正统至天顺年间的青花博山炉，可见必定同为官方设计式样。
整体而言，观音像髪丝刻画精细，富韵律感；胸前饰伞状连珠式璎珞，佛光宝气；上身穿天衣，下身着僧裙，裙裾束腹前，天衣裙裾均錾刻精美锦地莲花卷草纹饰，工艺细致；下摆自然下垂，两侧飘带飞扬而起，将织物的柔软质感表现得淋漓尽致。
造像通高150cm，法身胎体厚重，底部磨损处可见铜质精炼，灿若黄金，通体鎏金厚重，宝光璀璨。如此出众且重份量的佛教造像，无疑为皇室施造并供奉之珍器。
如此出众且重份量的佛教造像，无疑为皇室施造并供奉之珍器
如此贵重的观音像，来源也是显赫，乃新田栋一（1912-2006）旧藏。有「万罍之王」之称的商朝青铜重器皿方罍，器身也曾经是这位传奇佛像收藏家的雅蓄。
此君生于日殖时期台湾，原名彭楷栋，曾经担任电影《望春风》男主角。他年少时醉心桌球（台称撞球），15岁只身赴日便是希望成为职业球手。虽然事与愿违，不过其后就因回台开设桌球店而广结人缘，奠下贸易生意基础。
二战后，彭楷栋于东京定居经商，迎娶日籍妻子后取名新田栋一。他在日本的生意非常成功，曾经在当地纳税人排行榜中名列第十三位富豪。凭借坚厚财力，新田栋一跻身一流藏家地位。
电影《望春风》上映时的报道，列明彭楷栋主演
彭楷栋送赠大量珍藏予台北故宫
至于他为何特别情倾佛教艺术，故事情节真是堪比电影。
话说他当时四十余岁，在日本作外汇交易而误坠法网，身陷囹圄之间回忆涌现，想起儿时无忧于台湾庙宇拜妈祖的片段，出狱后就专攻佛像。
历经多年搜求，新田栋一的收藏可说是蔚为大观。他曾将大量藏品捐赠台北故宫、东京国立博物馆和纽约大都会艺术博物馆。台北故宫更三次特别为之举办专展，其中以1987年举办的首次「金铜佛造像特展」影响最为深远。是次在北京亮相的宣德观音像，正是此展重点艺术品，也出版于展览图录当中。
2010年，57.1cm高的「明宣德御制鎏金铜无量寿佛坐像」在香港佳士得上阵，以HK$7,010万刷新「宣德年鎏金铜佛像世界拍卖纪录」，由亚洲艺术咨询顾问公司Littleton & Hennesy Asian Art请得。
是次150cm高的宣德观音像会否打破纪录，我们拭目以待。
本宣德御制观音收录于1987年金铜佛造像特展图录
明宣德 御制鎏金铜无量寿佛坐像｜2010年，香港佳士得
Lot 5093｜明宣德 御制青花「永平安颂」高足碗 「宣德年制」款
直径：16.8cm
来源：
- 伦敦苏富比，1985年12月10日，编号195
- 香港苏富比，2009年4月8日，编号1671
展览：保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界——乾隆御制诗文稿、兰亭图帖缂丝卷暨重要宫廷艺术特展」，北京，2021年04月23日-05月10日
出版：保利艺术研究院、保利艺术博物馆编：《弘历的世界》，编号150，上海书画出版社，2021年
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宣德青花瓷近年在古玩市场抢尽风头。先是海兽纹高足杯，于北京以RMB 5,250万易手；接着是名古董商张宗宪珍藏的夔龙纹罐，在香港以HK$3,145万成交。这两件青花佳器，分别摘下两地5月拍卖的古董瓷器成交桂冠。
此朝青花如此受收藏家垂青，当然自有道理。
宣德年间景德镇窑厂烧造的青花瓷器，烧造技术登峰造极，成就被称颂为「开一代未有之奇」，在中国陶瓷史上具有至上地位。成就宣德青花瓷大名，「苏麻离青」正是此中关键。
青花发色苍雅淋漓，笔划纹饰可见铁斑沉着，「苏麻离青」特征鲜明可见
宣德青花使用西亚进口钴料「苏麻离青」（又称苏泥勃青），呈色深艳明亮，线条间往往形成青蓝中带黑的锡斑，再罩一层透明釉，晕染处淋漓尽致宛如宣纸画的笔触墨痕，极富风韵。
此高足碗通体施釉肥厚，釉色明润，设计简洁高雅。外壁大幅留白，仅于碗壁中线处以青花书写藏文「平安颂」经文一周，外壁下部绘仰式莲瓣纹一周，高足边画卷草纹一周，外壁及高足上下加饰双青线。青花发色苍雅淋漓，笔划纹饰可见铁斑沉着，「苏麻离青」特征鲜明可见。
至于匠人借以呈现西亚颜料风韵的器形与文字，则皆是藏佛而来。
外壁藏文「永平安颂」为藏地祈颂平安吉祥之重要经典
描绘罗汉的绢本，留意画右方人物捧着带盏托的高足碗
此宣德青花瓷撇口，深弧壁，高足微侈，足中空，属典型高足碗器形。外壁藏文「永平安颂」为藏地祈颂平安吉祥之重要经典，各大教派均有念诵，可翻译为：日平安，夜平安，阳光普照皆平安，日夜永远平安泰，三宝护佑永平安。
藏地喇嘛每日早中午均要念经吃茶。集体饮茶时，僧侣会取出随身携带的茶碗放在面前，由专门司茶役的僧人斟茶，可知高足茶钟为高僧日常佛事修行必备，朝夕相伴。藏族甚至有谚语曰：「刀碗配套不离身，友或仇人随时见」。
各类高足碗中，如此件饰吉祥经者，尤其受到珍视。明中叶《汉藏史集》载，「两只由朝廷颁赐的碗，被称为格尔，由化身的大明皇帝献给得银协巴和众生依怙大乘法王。这两只碗中大的一只是献给大乘法王的，此碗为青花碗，上面有白昼吉祥（夜晚吉祥）等文字，绘有六种图案及吉祥八宝，由于有这些珍贵的图案更显得贵重。」
如此描述，与宣德朝所制的莲托八宝纹高足碗相合。由此亦可知，吉祥经与八宝皆为「珍贵的图案」，使青花碗更加贵重。
明永乐 白釉印花龙纹高足碗及碗套｜西藏博物馆
明永乐 青花梵文「永平安颂」僧帽壶｜西藏博物馆
上述「…由化身的大明皇帝献给得银协巴和众生依怙大乘法王」记载，亦间接道出了明朝皇帝与藏佛关系。
传统上，藏传佛教称呼当地世俗统治者为菩萨化身。时移势易，当藏佛寻找藏地以外的政权支持时，便把此等做法扩展开去。从元朝到清代，藏传佛教会尊称庇护佛法的汉地统治者为「文殊菩萨化身」，故有「化身的大明皇帝」此类说法。
至于银协巴与大乘法王，分别指藏佛噶举派黑帽系第五世活佛，与明朝赋予萨迦派领袖之封号。永宣两帝透过大量分封法王，分散及平衡西藏宗教势力，权术可见一斑。
是次在保利登场的宣德高足碗，有可能如《汉藏史集》所载青花碗，由明朝天子赠予藏佛上师，但亦有机会供于御苑佛堂，伴随颂佛礼法的宣德帝左右。
内壁印刻兰札体梵文经文一周，对应外壁经文位置
这件宣德高足碗，外壁尽是异域风华，容易令人忽略景德镇御窑厂在内里低调表达的中土技艺。
细心观赏内壁，实有兰札体梵文经文一周，对应外壁经文位置，只因釉层较厚，颇不易觉察，惟侧光方依稀可见。以手抚之，釉面平整光润，故内壁文字当是于洁白胎体上印刻而成，使文字有浅浮雕效果，施釉后方可显出字形，同时又使釉面平滑，名副其实是鬼斧神工。
碗心中央，则暗刻双圈篆书「宣德年制」四字两行款。字体结构严谨，笔划酣畅自然，转折处浑圆，婉丽飘逸，雍容规度，与寻常所见楷书宣德年款颇为不同，而与见于个别永乐甜白釉的暗刻篆书「永乐年制」款识极为接近，可见本品当烧造于宣德早期。
碗心中央暗刻双圈篆书「宣德年制」四字两行款
左：本高足碗刻款；右：明宣德 天青釉高足碗款（景德镇御窑厂出土）
宣德御窑楷书款识出自永宣朝书法大家沉度之手，既有文献记载，亦为学术界所确认。
至于如本品所署之少见的篆书款识，学者对比馆藏与出土永宣器物款识后，亦确认是沉度手笔。例如景德镇御窑厂曾出土「明宣德 天青釉高足碗」，碗心青花书「宣德年制」篆书款，书法风格与本品并无二致。
是故，此式年款当时先由沈度书写，后交景德镇御瓷厂，由工匠按墨迹移到瓷坯上。
相同宣德高足碗例｜台北故宫
相同宣德高足碗例｜纽约大都会艺术博物馆
综观全球收藏，与本品相同的例子仅四，分别由台北故宫、西藏布达拉宫、纽约大都会艺术博物馆、德国希尔德斯海姆的罗默博物馆珍藏。换言之，只有保利此件是私人收藏可以拥有。
据清点档案记录，台北故宫一例原藏景福宫-梵华楼-佛日楼区域。两楼皆由乾隆所建，有石梯相连，俱属内廷中重要佛堂。以此推断，是次拍卖的高足碗亦无疑为极重要之佛前礼器。
保利高足碗上两次登上拍场，分别是1985年和2009年。此间机会一过，或许又要多等十数二十载才能再目。
相同宣德高足碗例｜布达拉宫
相同宣德高足碗例｜德国希尔德斯海姆的罗默博物馆
是次北京保利拍卖的宣德高足碗
Lot 5069｜14世纪 尼泊尔 马拉王朝 铜鎏金文殊菩萨
高度：42.5cm
来源：重要亚洲私人收藏
估价待询
北京保利是次的「恒吉祥，永平安——信仰与皇权之夜」专拍，还有不少明清两世的佛教艺术精品。不过笔者最后想一谈的，却是此尊尼泊尔文殊菩萨。
艺术文化历史有如江河，古代在上游，水流到中、下游虽然已是另一番面貌，但上游的营份、元素、影响其实仍然有所传承，只是需要细心观赏方能得见。
就好像古印度的犍陀罗佛像，虽然希腊风格已没于造像发展洪潮之中，但是西方人的高挺鼻梁特征就一直流传下去。尼泊尔佛像以悠久历史、绵延不断的艺术传承、鲜明而独特的民族风格特征闻名，非但在喜马拉雅艺术史上占有重要地位，也影响了西藏乃至中原的造像发展。
是次在北京上阵的铜鎏金文殊菩萨像，正是尼泊尔佛像艺术辉煌成就代表作。
宝剑象征猛利无比的智慧，能够斩断众生一切烦恼执着
脚指屈曲绷紧，象征证悟途上内心之警惕挣扎
就如化佛为观音标志，宝剑乃文殊菩萨重要象征。
文殊菩萨，睿智灵善，与普贤菩萨并列，为释迦如来两大弟子。右手持宝剑象征猛利无比的智慧，能够斩断众生一切烦恼执着；左手结法轮印，象征佛陀初转法轮，启迪众生；双腿结跏趺坐，脚指屈曲绷紧，象征证悟途上内心之警惕挣扎。
此尊文殊宽肩细腰，体态优美，全身仅有装饰而无衣褶，健美身躯和肌肉显露无遗；双眉如剑，劲利地向两侧上挑；双眼如秋水，目光俯视，饱含温情；鼻梁直挺，上端连着剑眉，形成倒人字形，美丽英俊；双唇抿成窝状，嘴角上翘，秀美中透着微微笑意。
整体造型端庄，法相圆满，工艺精致，装饰华丽，既展现出佛教追求的庄严和寂静境地，也切合世间人体雕塑美学典范，世俗美与宗教美融于一体。
那么如此优美的造像，究竟出自何方匠人巧手？
双眉如剑、双眼如秋水
全身仅有装饰而无衣褶，健美身躯和肌肉显露无遗
我们尝试从文殊头上找答案。
文殊头戴大花冠，头顶束高发髻，髻顶安火焰宝珠，耳边装饰扇形冠结和U字形翻卷的缯带，头后有两绺余发垂于肩部，大耳垂肩，耳下坠花瓣形大耳饰。
留意花冠正面，造型特别，乃常见于纽瓦尔工匠作品的「切普」（Chepu）。切普为尼泊尔神兽，相当于中国的「饕餮」或印度的「光荣脸孔」，有头无身，在各自文代中皆为神祇收服，最终成为守护神。
佛教造像历史上，纽瓦尔（Newar）工匠手艺之佳与名声之高无出其右，位居亚洲最技艺超凡的艺术家之列，曾经长期受西藏、蒙古、汉地权贵聘请铸造佛像。
花冠正面有尼泊尔神兽切普
十六世纪尼泊尔鎏金铜切普装饰
马拉王朝国祚为十三至十八世纪，统治地区主要位于尼泊尔中部，包括纽瓦尔人聚居的加德满都谷地。其中，十三至十五世纪的前期统治，有「尼泊尔文艺复兴」美誉，乃尼泊尔造像的黄金300年。
是次此尊十四世纪文殊坐像，正是于纽瓦尔人手上诞生的马拉王朝黄金时期艺术。 2015年，同样来自马拉王朝的十三世纪「鎏金铜释迦牟尼佛立像」，便以HK$8,020万在香港佳士得写下尼泊尔艺术拍卖纪录，由内地重要收藏家请得。
当然，超群独特的纽瓦尔美学，也绝非凭空而生。事实上，他们吸收四至六世纪印度笈多王朝文化的同时，也受到八至十二世纪印度帕拉王朝艺术影响。
以此尊文殊为例，自然而灵动的「三折肢」（也称三屈肢）姿态，乃属印度造像黄金时代、笈多王朝所创立之艺术传统。
13世纪 尼泊尔 马拉王朝 鎏金铜释迦牟尼佛立像｜2015年，香港佳士得
三折肢姿态，乃属印度造像黄金时代、笈多王朝所创立之艺术传统
是次此尊文殊坐像，正是于纽瓦尔人手上诞生的马拉王朝黄金时期艺术
由纽瓦尔人支撑起的马拉盛世艺术，接着又影响了中原以及藏地造像艺术，促成了尼、藏、汉结合之新艺术形式、也就是元宫廷造像风格。
当中的关键人物，就包括上文谈及的阿尼哥。
忽必烈统治之世，藏佛萨迦派领袖八思巴为建造黄金佛塔而向尼泊尔求助。尼泊尔国王答允之，派遣约80位出色工匠前赴藏地，阿尼哥正是其中一员。他后来带着尼泊尔及西藏分子，随八思巴来到元朝大都，以修复一躯宋室遗留针灸铜人的「天巧」之工获得忽必烈赏识，自此备受朝廷重用。
阿尼哥先后供职于「梵相提举司」、「诸色人匠总管府」、「将作院」等官方匠作机构，从事佛教艺术创作。他在大都生活了四十余年，不仅在佛教艺术上贡献卓越，建有「塔三、大寺九、祠祀二，道观一」，「凡两都寺观之像皆出其手」，更为重要的是在中原地区开创了崭新佛像艺术风格，在元代史料中被称为「西天梵相」。
时至今日，我们到北京妙应寺，仍然可以看到阿尼哥雕像。就正如他的造像艺术成就，仍然流传于诸世佛像之中一样。
北京妙应寺的阿尼哥雕像。妙应寺原为格鲁派寺院，现为博物馆
其他精选佛教艺术拍品
Lot 5092｜清乾隆 御制刺绣写绘「八大吉祥如意陀罗尼经」
尺寸：36.3 x 13.2cm
估价：RMB 18,000,000 - 28,000,000
是套经书一函一册，经函为硬板折合式，前后板与左板内折部分剔挖成如意云头形。经书作经折装，面板、背板识文描金装饰，华美富丽。经书内页为洒金绢本，共三十七开，前两开上下栏内设色彩绘八宝于祥云间浮现，第一开绘苍龙教子图，第二开绘一巨龙自海面漩涡中腾空而出，气势撼人。
第三开上下栏内对称绘二龙争珠，中间为释迦牟尼演法图，其中释迦牟尼与观音大士的形象均以刺绣工艺表现，肢体、衣纹、莲花为平绣技法，释尊莲座与观音大士所佩饰物为盘金绣技法，针脚细致绵密，将人物的眉眼、发梢都一一加以表现，工艺之精，令人叹服。
第四开至第三十一开为佛经，共计二十八开，每开上下栏内亦对称绘二龙争珠，每开八行，行十三字，其中前二十二开为《清净观世音菩萨普贤七宝三昧陀罗尼经》，后六开为《佛说八名普密陀罗尼经》。经文书体为隽秀的馆阁体楷书，其制作工艺是先在绢本上墨书誊抄经文，再采用平绣技法依墨迹用靛青丝线绣制而成，针脚亦极细密，将书法的笔意表现得淋漓尽致。经文之后第三十二开左侧彩绘护法韦陀，佛经中说他可驱除邪魔，保护佛法。第三十三开为靛蓝地金彩绘祥云图。三十四至三十七开为洒金空页。
Lot 5073｜17世纪 蒙古 扎纳巴扎尔风格 铜鎏金药师佛
高度：29.5cm
来源：重要亚洲私人收藏
出版：黄春和着，《大漠圣莲——一世哲布尊丹巴开创的蒙古佛像典范》，2016年
估价：RMB 4,600,000 - 6,600,000
Lot 5068｜14世纪 西藏 丹萨替寺 铜鎏金双身胜乐金刚
高度：30cm
来源：重要亚洲私人收藏
估价：RMB 4,500,000 - 6,500,000
Lot 5077｜清乾隆 铜鎏金六世班禅
高度：52cm
来源：
- 日本藏家旧藏
- 北京保利，2015年6月6日，编号6382
展览：保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界——乾隆御制诗文稿、兰亭图帖缂丝卷暨重要宫廷艺术特展」，北京，2021年04月23日-05月10日
出版：
- 保利艺术研究院编：《保利拍卖十五周年精品集•古董珍玩卷（下）》，文物出版社，2020年，p316-317
- 保利艺术研究院、保利艺术博物馆编：《弘历的世界》，编号151，上海书画出版社，2021年
估价：RMB 2,600,000 - 3,600,000
Lot 5071｜15世纪 西藏 铜鎏金药师佛
高度：33.5cm
来源：
- 重要亚洲私人收藏
- 比利时安特卫普收藏家Marcel Nies旧藏
估价：RMB 2,200,000 - 3,200,000
拍卖详情
拍卖行：北京保利
预展、拍卖地点：北京国贸大酒店（北京市朝阳区建国门外大街1号）
预展时间：2021/6/1 至专场拍卖前一日
专场：恒吉祥，永平安——信仰与皇权之夜（上、下）
专场拍卖日期：2021/6/7｜6:30pm顺延