走进草间弥生的艺术世界—「波点女王」罕见「跳舞」红南瓜闪耀登场保利香港拍卖春拍

在亚洲艺术市场,「波点女王」草间弥生可谓红透半边天。这位年逾九旬的东瀛艺术家凭着标志性的「南瓜」、「波点」创作,令人留下深刻印象。

2023年,香港M+博物馆举办「草间弥生:一九四五年至今」大型回顾展,加上时尚品牌LV第二度与草间合作推出联乘系列,不同形式的「南瓜」、「波点」宣传品在全球各地涌现。连带草间历年来的作品,去年在拍卖场上走势凌厉。

来到2024年,保利香港拍卖将于4月春拍带来三件带有草间弥生经典元素的早期作品—罕见的「拟人态」标志性的红色南瓜、稀有的霓虹绿波点《水玉》,以及融合了软雕塑和绘画的作品《裙子(A)》。让我们乘此机会,走进东瀛「波点女王」的艺术世界。


草间去年再度与LV合作,推出联乘系列


Lot 113|草间弥生《红南瓜》压克力 画布

创作时间:1989年
尺幅:38 x 45.5 cm
估价:HK$7,500,000 - 8,500,000


南瓜是草间弥生艺术创作的核心主题,从她的画作、抽象作品到装置艺术都可以见到它,几乎是无处不在。草间与南瓜的渊源深远,可追溯至她儿时生动清晰的幻觉情景。

她曾回忆道:「我第一次看见南瓜是小学的时候,当时我和祖父到一个大型种子采集场参观……看到一个人头般大的南瓜……它还栩栩如生地开始和我说话。」回想起儿时经历的战争及战后时期,草间每天总以南瓜为食,直至作呕反胃。

可是,南瓜后来却成为了草间深爱的题材:「我很喜爱南瓜。作为我自小的心灵居所,南瓜为我心带来别具诗意的平和安宁。南瓜跟我说话,焕发庄严神圣的精神状态。它们包涵了全人类共享的生活喜悦之源。这就是让我继续创作的南瓜。」

草间将自己的脆弱化为力量,把深沉的幻觉体验呈现于画布之上,创造出无数波点与网状的万花筒世界。标志性的波点南瓜,表现出内心不断拉扯的张力。她在持续的波点创作中,重新找到了内心的平静。如今,南瓜在她的艺术世界取得了近乎神圣的地位,甚至可以说是她的另一个自我。


童年时期的草间

是次保利香港拍卖带来的《红南瓜》,是草间绘于1989年之作。这一年对草间而言别具意义,她在纽约国际当代艺术中心举办首次国际回顾展,象征着草间重返国际舞台的一块重要里程碑。

这幅《红南瓜》相较其他南瓜画作亦有其独特之处。整幅作品同时运用了五种不同的颜色,红白两色组成的标志性南瓜,构图于黑红色背景的中央,被无限延伸的网状物包围。画中南瓜由红底白色波点构成,草间在画中把南瓜拟人化,中间位置如双腿正张开舞动。

在可追溯到的所有拟人化南瓜作品中,与此件是相同尺寸者仅得一张。它直接映射并放大了草间心中的南瓜,亦是她童年时期第一次遇到,且成为其创作灵感中心的南瓜。草间数十年来不断重返南瓜主题创作,可见它在艺术家的创作生涯中,占有极具代表性的地位。



Lot 114|草间弥生《水玉》压克力 画布

创作时间:1989年
尺幅:32.3 x 41.2 cm
估价:HK$1,800,000 - 2,800,000


前文提及草间儿时饱受幻觉折磨。不过,草间没有把自己的问题压抑于心底,反而透过不断重复的图像,克服内心的恐惧和对抗精神病,成为她独特的艺术疗法,亦是草间独有的抽象美学。

圆点是草间的视觉语言中不可或缺的一分子。她曾说:「圆点是不能单独存在的…就像人与人的交往一样」当我们「的身体和自然万物消融于圆点之中」,便能「物我合一,回归宇宙的自然 状态。」

她又言:「一直做,一直做,连绵不绝地做,把自己融进那些表现物里面,这就是我所谓的『消融』…如同在永无止尽的输送带上,直到死才能结束。 」她每一幅作品都是内心意象的写照,埋藏着震人心弦的暗涌;创作已成为她的心灵寄托。


1980年代末的草间弥生

即将在保利香港拍卖举槌的《水玉》便是一例。此作与早前介绍的《红南瓜》同样绘于1989年,标题里的水玉,意思就是圆点。此作以霓虹绿的主调,在拍卖市场上草间圆点画里极为罕见。

草间以细腻的手绘圆点,摆出一场令人眩目的视觉飨宴,铺天盖地的圆点,状似一发不可收拾,将一切个体淹没在圆点之中。

若加以细致观察,可见草间在每颗圆点上的笔触,都精妙地反映出她透过圆点将自我消融至另一平行宇宙的过程。此外,本作鲜艳的霓虹绿色,亦反映草间透过颜料的堆叠,强化了视觉上的维度转变。



Lot 115|草间弥生《裙子(A)》压克力 拼贴 织物 画布

创作时间:1996年
尺幅:22 x 16 cm
估价:HK$1,800,000 - 2,800,000


绘画以外,满布圆点的软雕塑可说是草间弥生另一创作重心。时间先回到1960年代,时值草间正于纽约闯荡,渴望在男性主导的纽约画坛闯出一片天。

草间在初到纽约时开创的「无限网」系列,现在虽成为艺坛经典,但在当时的纽约却未获重视。失望的草间,开始探索运用更多不同媒材创作,软雕塑便是如此背景下的产物。

1962年,草间跟安迪沃荷(Andy Warhol)等著名艺术家,共同参与纽约下城画廊Green Gallery的群展。这次展览被视为美国的第一次普普艺术展览,展出的草间「软雕塑」不仅获美国重要艺术机构收藏,亦影响了同时期的普普艺术大师创作。

草间的「软雕塑」布满突出状填充织物,看似怪异可怖,但形态依然可辨,重复出现的形状呼应了她画作中环环相扣的网状图案。


草间的沙发「软雕塑」1962年在Green Gallery的群展展出

自此之后,软雕塑便成为草间另一创作重心。今回保利香港拍卖带来创作于1996年的《裙子(A)》。

此作将草间的绘画技巧,软雕塑与拼贴完美结合在一起,可谓独树一帜。此作的「裙子」由布满黄色圆点的突出状填充织物组成,并拼贴于红白圆点构的织物背景上。

对草间而言,「裙子」象征她在传统家庭中成长时,被强加的女性刻板印象。草间透过拼贴圆点,软雕塑以及绘画的元素重复不断创作,令自己从过去的创伤中自我疗愈。


保利香港拍卖2024春季拍卖

现当代艺术专场

拍卖日期:2024/4/7|11pm
预展日期:2024/4/5 - 6|10am - 6pm
地点:香港君悦酒店