保利香港拍卖2024秋拍现当代艺术专场，今早（27日）在香港会展上演。草间弥生南瓜画作继春拍之後，今秋再度成为成交冠军。
汇集草间「波点」、「南瓜」、「无限网」三大创作元素于一身的黄黑色《南瓜》画作，连佣以HK$1,200万成交。
翻查记录，此作2015年在香港苏富比上拍，最终HK$212万成交。如今此作以HK$1,200万易手，在9年间升值5.6倍，足见草间作品最近几年的强劲走势。
草间黄黑色《南瓜》画作，以HK$1,000万落槌
Lot 113︱草间弥生（Yayoi Kusama，1929年生）《南瓜》压克力 画布
创作时间：1991年
尺幅：38.2 x 45.6 cm
来源（值点网补充）：
- 亚洲 私人收藏
- 苏富比 香港 2015年4月5日 编号 833（成交价：HK$2,120,000）
- 现藏者购自上述拍卖
估价：HK$12,000,000 - 20,000,000
落槌价：HK$10,000,000
成交价：HK$12,000,000
此作以HK$920万起拍，引来电话席上的许维筑（现当代艺术部门主管）及林亚伟（现当代艺术部门总监）出价争逐。竞价战最终由後者胜出，拍卖官在HK$1,000万落槌，由林亚伟替牌号「1027」的电话客户投得，连佣成交价HK$1,200万。
相比2015年的成交价，这幅《南瓜》在9年间升值5.6倍，卖家帐面获利HK$788万。
草间弥生与LV合作推出联乘系列，掀起热潮
草间作品在艺术市场上的强劲走势，其中一个原因可归功于近年举行的展览及品牌合作。
由2022年香港M+博物馆举办的「草间弥生：一九四五年至今」大型回顾展，到时尚品牌LV与草间合作推出联乘系列，标志性的「南瓜」、「波点」宣传品在全球各地涌现，连带草间历年来的作品，最近几季都在拍卖场上走势凌厉，在当今亚洲艺术市场可谓红透半边天。
今年春拍，保利香港拍卖带来草间画作《红南瓜》，最终以远超估价范围的HK$1,800万成交。
至于今回这幅黄黑色《南瓜》可说是辨识度最高的颜色配搭，且同时汇集「波点」、「南瓜」及「无限网」三大元素于一身。
这幅《南瓜》以无限网为背景，草间在此之上，一笔一笔圈画出的黑色圆点。这颗黄南瓜就像是在辽寂广阔的无限宇宙天地里，一颗绽放黄金光辉的南瓜太阳。
南瓜上的波点，就像是一颗又一颗，未来会长出无限南瓜的种子。在无限网的线条宇宙里，九瓣南瓜穷尽九九之数，展现出草间弥生宽广的宇宙天地。
事实上，这幅融合了上述三大元素的《南瓜》，可说是盛载了草间早年从日本只身前往纽约闯荡，最後再回到家乡的历程。
草间弥生早年在纽约闯荡
草间与南瓜的渊源深远，可追溯至她儿时生动清晰的幻觉情景。她曾回忆道：「我第一次看见南瓜是小学的时候，当时我和祖父到一个大型种子采集场参观……看到一个人头般大的南瓜……它还栩栩如生地开始和我说话。」
草间将自己的脆弱化为力量，将深沉的幻觉体验呈现于作品之上，创造出无数波点与网状的万花筒世界。标志性的波点南瓜，表现出内心不断拉扯的张力。她在持续的波点创作中，重新找到了内心的平静。如今，南瓜在她的艺术世界取得了近乎神圣的地位，甚至可以说是她的另一个自我。
至于无限网，则是草间在纽约闯荡期间所创。1957年，草间不顾家人反对，只身横越太平洋远赴美国。
刚刚移居纽约的草间，以庞大尺幅和遍布画面的笔触，构筑起一幅又一幅无限网，以此冲击当时盛行的抽象表现主义。草间形容自己的笔触「单调地重复又重复，像机械装置一样。」
草间通过「自我消除」来寻求「无限」的概念意义，以重复的方式把自身根植于画布表面，追求永恒的时间和绝对的空间无限性。草间曾言：「我渴望从我自身所在的位置，用点来预见并丈量无边宇宙的无限性。」
草间站在高椅上，一笔又一笔绘出无限网
到了1980年代初，草间深入钻研南瓜世界，开始将南瓜呈现于画布上，用形形色色的不同南瓜，代表着自身的不同形貌。这刻的草间，甚至可说是用南瓜面向全世界。
草间由纽约回归日本，从西方汲取了抽象表现主义、普普艺术、行为艺术、装置艺术的养份。一连串的创作积累，就像是南瓜的累累果实，呈现出草间弥生的创作菁华。
今回的《南瓜》绘于1991年，彼时草间无论在国际艺坛还是家乡日本，已累积相当关注度。当年东京富士电视台画廊及原美术馆为草间举办具有里程碑意义的「天地之间」展览，焦点便是以黄黑色南瓜为主题的《镜屋（南瓜）》。
草间在这创作生涯高峰绘成的《南瓜》，到了33年後的今天依然历久常新，可说是草间弥生一瓜一世界，生物宇宙的标志作品。
Lot 111︱草间弥生（Yayoi Kusama，1929年生）《花》压克力 画布
创作时间：1999年
尺幅：22.3 x 27.5 cm
来源：
- 日本 东京 Art Composition 画廊
- 现藏者购自上述画廊
估价：HK$2,000,000 - 3,000,000
落槌价：HK$2,800,000
成交价：HK$3,360,000
同场举槌的草间画作《花》，亦以超越估价范围的HK$336万易手。
这幅绘于1999年的《花》，同样集合「波点」、「无限网」，采用黄黑配色。今回乃此作首度现身拍场，也是第一幅黄黑花篮作品在市场亮相。
花卉这主题可连结至草间的孩童时期。1929年，草间生于日本松本市，她的父母在市内经营一间植物苗圃，令童年的草间长时间被植物包围。在日本文化里，花卉象徵着蜕变和季节变化。花卉主题在草间的创作生涯里，也反映着她的成长和改变。
童年的草间长时间被植物包围
今回举槌的《花》，草间仅以黄黑两种颜色，构筑出一花一世界。但若细看，花篮里头的土壤还有蓝绿色的光点，像是萤火虫般映照而出，呈现出草间弥生对画面表现独一无二的偏执。此画以「无限网」为背景，花篮外缀以交错的黄黑「波点」，占据画面中央的花篮，像是航行中的方舟。
花篮内的花卉由波点构成，其中三朵呈现绽放姿态，居中而立的一朵，却是背对着观者，像是从绚烂华丽的绽放姿态中弯下身段。旁边的两朵则奋力张开花瓣，迎向炽热阳光。就像是草间的艺术生涯，早年在纽约闯出一片天，後来经历丧夫之痛，回归日本接受精神治疗，最後再重新振作起来。
草间弥生曾言：「东渡美国十年，在全球前卫画坛中，草间弥生已成为一个名扬四海的名字…对我来说，我只是以活在当代的身分，努力吸取时代的气息，想要向未来开一朵艳红的花。」
此作绘于1999年，彼时草间已经回到日本东京定居，自幼困扰她的精神疾病，艺术家已经将其化为自身艺术创作的养分，透过创作疗愈自己，也让作品疗愈他人。
其他重点成交
Lot 125︱黄宇兴《灵·隐》压克力 画布
创作时间：2016-2019年
尺幅：200.5 x 320 cm
来源：亚洲 私人收藏
估价：HK$4,000,000 - 6,000,000
落槌价：HK$3,600,000
成交价：HK$4,320,000
Lot 147︱谢景兰《女舞者》油彩 画布
创作时间：1970年
尺幅：130 x 89 cm
来源：
- 中国 香港 季丰轩画廊
- 现藏者购自上述来源
估价：HK$1,900,000 - 3,000,000
落槌价：HK$2,900,000
成交价：HK$3,480,000
Lot 130︱曾梵志《无题》油彩 画布
创作时间：2010年
尺幅：160 x 230 cm
来源：直接得自于艺术家
估价：HK$2,600,000 - 3,600,000
落槌价：HK$2,850,000
成交价：HK$3,420,000
Lot 115︱安东尼 · 葛姆雷（Antony Gormley，1950年生）《Small Shuck II》铸铁 雕塑
创作时间：2014年
尺寸：21.6 x 27.5 x 96.5 cm
来源：
- 常青画廊
- 现藏者购自上述来源
估价：HK$1,500,000 - 2,500,000
落槌价：HK$2,500,000
成交价：HK$3,000,000
拍卖总结
拍卖行：保利香港拍卖
专场：现当代艺术
拍卖日期：2024/11/27
总成交额：HK$47,000,400