香港春季拍卖周正举行得如火如荼，艺术市场走势依然强劲，显然疫情带来的负面影响已逐渐消化。
奈良美智「一屋两画」的大型艺术装置《柏林巴拉克，1号室》，刚刚在保利香港连佣以HK$1.2亿成交，超越去年富艺斯x 保利联合晚拍以HK$1.03亿成交的《温室女孩(白色房间III)》，成为奈良美智历来第二贵作品，仅次于以HK$1.95亿成交的大尺幅画作《背后藏刀》。
翻查纪录，《柏林巴拉克，1号室》2012年于拍卖上以HK$1,130万易手。如今此作以HK$1亿落槌，换句话说这位卖家在9年间赚了接近HK$9,000万，可谓一项精明投资。
画作置放于木屋内
《温室女孩》
《三姊妹（柏林版）》
Lot 142｜奈良美智《柏林 巴拉克，1号室》｜综合媒材 装置
创作时间：2007年
尺寸：263 x 317 x 278 cm
内含：
- 奈良美智《温室女孩》2007年作 压克力画布 146 x 130.5 cm
- 奈良美智《三姊妹（柏林版）》2007年作 压克力 木板 102.5 x 183 cm
来源：
- 德国 柏林 Galerie Zink
- 佳士得 香港 2012年5月26日 编号2041（成交价：HK$11,300,000）
- 现藏者购自上述拍卖
估价待询
落槌价：HK$100,000,000
成交价：HK$120,000,000
《柏林 巴拉克，1号室》以HK$3,800万起拍，行方在拍卖前接到的书面委托出价，最高一口已达HK$7,000万。此后的竞价战由现当代艺术部主管余箐悯、现当代艺术部高级专家杨宗勋及执行董事张益修，三人的电话委托客户之争。
再经13口叫价，价钱已达HK$9,500万。张益修在此替客户喊价HK$1亿，最终一槌定音，替牌号「1420」的客户投得画作，连佣成交价HK$1.2亿，乃本季保利香港首件破亿拍品。
保利香港执行董事张益修（上排中）替牌号「1420」的客户投得此作
说起奈良美智的大型装置艺术，相信大家都记得2019年保利香港带来的《绿屋》和《橘屋》，其中6.7米高的小屋《绿屋》以HK$4,012万成交，创下当时奈良美智作品的拍卖纪录。
及至今季，保利香港带来「一屋三画」的大型装置艺术《柏林巴拉克，一号室》，包含了孩童、音乐、女孩、木屋等重要元素。木屋里置入《温室女孩》与《三姊妹（柏林版）》两幅分别以画布及木板为媒材的画作，可说是奈良亲手为其画作量身订制的独特展览空间。
奈良美智的小木屋，在预展期间吸引不少人参观拍照
《温室女孩》与《三姊妹》陈列一内一外，内容一静一动，可说齐集奈良平面绘画系列之大成。这种陈列平面作品的工作室或房屋类型的装置，由奈良与日本设计团队GRAF合作创造，双方合作始于2000年。木屋门外的「YNG」字样，正是奈良美智及GRAF的缩写。
奈良的房屋装置因为大多是配合展览所建造，大多在展览后拆除，能够留存的极为有限，部分进入全球美术馆与国际机构收藏，能够在私人市场流通的非常寥寥可数。奈良自2010年后至今，再无此类型的创作，或许已成绝响。
《柏林巴拉克，1号室》2007年于德国画廊Galerie Zink的「奈良美智 + graf：柏林 巴拉克」展览亮相，及至2011年在丹麦欧登塞艺术博物馆展出。 2012年，此作于香港佳士得拍卖，最终以HK$1,130万成交，由现藏家购入。如今此作以HK$1.2亿成交，可说是在9年内升值10倍多。
Lot 161｜赵无极（1920 - 2013）《12.04.60》｜油彩画布
创作时间：1962年
尺幅：100 x 81 cm
来源：
- 亚洲 私人收藏
- 佳士得 香港 2009年11月29日 编号1002
- 佳士得 香港 2015年5月30日 编号29（成交价：HK$35,960,000）
- 亚洲 私人收藏
- 现藏者购自上述来源
估价：HK$45,000,000 - 65,000,000
落槌价：HK$50,000,000
成交价：HK$60,000,000
拍卖官骆菁雯以HK$3,800万起拍，她特地提到身上所穿的红色套装，乃是为此作准备。惟这幅抽象画反应未及奈良美智的装置艺术热烈，仅获5口叫价，最终以HK$5,000万落槌，连佣成交价HK$6,000万（NT$2.17亿），由现当代艺术部高级专家许维筑替牌号「1073」的客户投得。
赵无极的画作惯以不同创作时期来分类，比如是「克利时期」、「甲骨文时期」、「狂草时期」、「无境时期」。 《12.04.60》正正立于「甲骨文」与「狂草」之间。
现当代艺术部高级专家许维筑（中）替牌号「1073」的客户投得画作
拍卖官骆菁雯身穿的红色套装，乃特地为此作准备
「克利时期」介乎40年代末至50年代初。无极当时初到巴黎，深深受到西方艺术文化冲击，作品虽然已略见抽象风格，但大部份仍能看出主题是风景，画中的建筑、草木、山水、人物清楚可见。
1954年起，无极进一步远离具象实物描绘，回到远古的中华世界寻找灵感，从商周青铜礼器、金石铭文中抽取出金文符号，画作似在纪年记事，只是箇中故事化成抽象语言，难以诠释，是为「甲骨文时期」。
50年代末，无极转战纽约，随即受到抽象表现主义冲击。
比起欧洲，美国并无太多文化历史包袱，故二战后发展前卫艺术时，艺术家能放开手脚大胆尝试。当地画家又爱绘画大尺幅作品，绘画技巧、赏画心态都和法国截然不同。无极于是转向抒情抽象，开创出「狂草时期」，被视为他身心皆臻颠峰的创作阶段。
赵无极
《12.04.60》绘于1960年，正值「甲骨文」与「狂草」时期之间，隐约露出「狂草」构图，「甲骨文」符号则已融化于画面当中，随之飞舞，予人飘逸之感，不再似以往般清晰明显。
此作曾经两度于香港佳士得拍卖。首先是2009年，当时估价HK$600万 - 800万，HK$902万易手；再来是2015年，估价HK$1,000万 - 1,500万，结果以HK$3,538万成交。如今此作以HK$6,000万成交，在6年间升值HK$2,462万。
拍卖详情
拍卖行：保利香港
专场：现当代艺术专场
拍卖日期：2021/4/21