去年，两位青年舞蹈家以《千里江山图》为灵感编创舞蹈诗剧《只此青绿》，让此幅北宋王希孟唯一传世作品真正跃然纸上。自此，「只此青绿」成为华人文青的热门关键词至今。
当然，中华艺术五彩缤纷，值得关注的又岂止青绿？
保利香港今季迎来十周年，将呈献「不止青绿 ：欧美藏家藏中国色彩艺术珍品」拍卖，专家团队鉴色选物，遴选御瓷珍品，集萃一堂。从中华文化最祟尚的红黄二色，到百花万彩之境，以绚丽多彩的盛世古玩展现古美术之臻绝美感，
清雍正 釉里红剔刻海水龙纹梅瓶 「大清雍正年制」款
高度：27.8cm
来源：
- Sheelah M. Langan（1910-1993）收藏，后由家族传承（Sheelah M. Langan 于二次世界大战期间加入美国外交部，曾驻罗马、曼谷、黎波里、拉巴特、雅典、伦敦、波哥大及墨西哥城）
估价：HK$26,000,000 - 35,000,000
中国古陶瓷常用呈色剂，基本上就是钴、铁、锰、铜四种。其中，铜尤其令人着迷，一来因为烧成的铜红色别具魅力，二来是烧制极为困难，佳品难求，故历来皆属名贵珍器，同时体现了艺术和科技价值。
铜易于高温挥发，对气氛、含量、冷却速度等因素亦极为敏感。是故，釉里红作为铜红大宗，虽自元朝创烧起至清朝历经数百年发展，但即使是御窑仍屡屡烧出呈色灰黑的失败品这回事，也就不难理解。
此雍正朝梅瓶通体以釉里红为饰绘海水，留白暗刻海涛中腾跃大小二龙，乃是仿明代永乐御制瓷器所制。对有明一代来说，红是别有意义的颜色。
梅瓶为Sheelah M. Langan女士（1910-1993）旧藏
《明史》记载，朱元璋建国以后需赏赐公服与朝服予百官，然当时授予百官的散官（官员品级）与职事官（实际职务）高下不同，令礼部在服色取决上颇感懊恼。
至洪武三年，礼部对颜色方面终有所定夺：「历代异尚。夏黑，商白，周赤，秦黑，汉赤，唐服饰黄，旗帜赤。今国家承元之后，取法周、汉、唐、宋，服色所尚，于赤为宜。」
中国历朝所尚颜色，很大程度与传统五德终始说有关，即政权更替如五行相生相克，而「金、木、水、火、土」分别以「白、青、黑、赤、黄」为代表颜色。明朝决定跟随周、汉、唐、宋，崇尚火德，故也以红色为尊。
赵匡胤本为后周禁军统帅，兵变篡位逼后周恭帝禅位，遂建宋朝。后周为木德，木生火，故宋朝为火德，故尚赤红之色。元朝末年群雄起义，朱元璋曾经参加的「红巾军」打着昔日大宋旗号，所以头巾颜色也取赤红。
苍龙于汹涌海水间腾跃，雄健壮硕，爪牙锋利，叱咤其中，大有气夺千里之势。幼龙于惊涛海面中迎苍龙而起，二龙四目相对，教子之殷切期望跃然瓷上，是为苍龙教子。
苍龙教子图源自永乐一朝，望子成龙虽为普天下父母之寄望，但对永乐帝乃至后来追摹其御瓷之风的雍正，均可说是另有一番心头滋味。
朱棣当初是起兵造反，夺亲姪建文帝之位而代之，故定必全力培育自己的嫡长子朱高炽（洪熙帝）成才，确保他不会同样遭遇亲王夺权之害。对雍正来说，弘历（乾隆）不仅是爱儿，更是父亲康熙隔代钦定的继承人，背负了两代帝王的殷切期望。
满清入关后极度着重皇子教育。皇帝会挑选儒臣作诸皇子师傅，并时常亲自督促诸皇子。皇子学习课程既有满文、汉文、蒙文、经史等文化课，亦有骑马、射箭等军事训练科目。康雍乾三帝之所以能开创一时盛世，与幼年教育有莫大关系。
明永乐 釉里红海水锥拱苍龙教子图梅瓶｜中国嘉德，2021年秋拍，RMB 74,750,000成交
康雍乾三帝开创一时盛世，与幼年教育有莫大关系。图为《雍正帝读书像轴》，现藏北京故宫
美国艺术投资基金Xiling Group收藏的永乐朝例子
北京故宫的雍正朝例子
永乐作品原形，两岸故宫皆有珍藏，另瑞士玫茵堂亦有一旧藏，后来成为美国艺术投资基金Xiling Group所有。去年北京拍卖，也有一件堪作比较的永乐釉里红苍龙教子图梅瓶，尺寸较大，高41cm，RMB 7,475万易手，名列2021年度全球瓷器十大成交的第三位。
至于雍正同类作品，则见于北京故宫、纽约大都会艺术博物馆、香港望星楼、瑞士鲍尔基金会等重要公私收藏。
对比之下，永乐梅瓶豪放浑厚，笔触奔放灵动、挥洒自然。及至三百年后的雍正朝，烧造技艺获得长足发展，又由因应当世美学创新改革。
故雍正仿永乐器釉里红梅瓶，保留了永乐飞龙迤逦之姿的同时，整体造型变得更加隽秀，线条更为优美工整，纹饰清晰、发色均匀，釉面清润厚腴，如脂似玉，宛如影青呈色，细节之处一丝不苟，符合雍正帝审美标准。
清乾隆 釉里红九龙图抱月瓶 「大清乾隆年制」款
高度：25.8 cm
来源：
- 英国私人艺术品商收藏，康沃尔，英格兰
- 重要私人收藏，购自1970年代
- 香港苏富比，2008年10月8日，编号2208
- Eskenazi，伦敦
- 北美十面灵璧山居旧藏，编号EK352
展览：
- 《弘历的世界——乾隆御制诗文稿、兰亭图帖缂丝卷暨重要宫廷艺术特展》，保利艺术研究院、保利艺术博物馆，北京，2021年4月23日-5月10日
出版：
- 《中国艺术品经眼录——埃斯卡纳齐的回忆》，2012年，页346，图版425
- 保利艺术研究院，保利艺术博物馆，《弘历的世界》，2021年，编号10
展览及出版：
- 《龙翔九天——元明清御用龙纹瓷器展》，保利艺术博物馆，2020年，编号046
估价：HK$15,000,000 - 20,000,000
乾隆继承大统以后，励精图治，文治武功，把满清推上另一个盛世。当初雍正冀盼关切的幼龙，已经独当一面，毋负九五之尊大名。
本抱月瓶白地配衬釉里红为饰，腹部绘九龙穿梭祥云，翻腾江海，五爪分张，恰应乾隆御宇天下，国力隆盛之气象。 《易经》有曰：「九五，飞龙在天，利见大人」，言即圣人有龙德、飞腾居天位。九龙图纹布局多如本瓶，正前方五龙，背面四龙，以符九五之数。
雍正朝的釉里红，制作比康熙精细，多用轻描淡绘手法，故色调也不似康熙时的浓艳。乾隆釉里红则多发色浓丽，纹饰清晰，并有深浅不一的多层次色阶。
抱月瓶乃瓷器界经典名物，创烧于明代，由形似满月而得名。器形源自波斯、西亚伊斯兰地区，在当地是盛水装酒用的金属器具：上方口部渐收，可防止液体溢出；两侧系耳用来捆绑绳索，吊系于人、马、骆驼之上，方便移动。
器形传到中土后，因文化差异而转化成瓷器，实用功能不再，自此成为陈设装饰器。
至清代，御窑追慕永宣同类造型瓷器，并加以化裁，在乾隆一朝烧造最盛。抱月瓶形制典雅尊贵，透出皇家独有气派，深受乾隆喜爱，曾多次谕旨督陶官唐英为之烧制。
本瓶高约26 cm，在抱月瓶世界中属小巧者，比大尺寸器另有一番玲珑讨喜之感，往往是资深老藏家的首选。
华盛顿弗利尔美术馆收藏的十三世纪西亚金属抱月瓶
抱月瓶曾由「中国古董教父」Eskenazi经手
来源方面，本瓶起码可追溯至1970年代，2008年在香港苏富比以HK$962万易手，先成为「中国古董教父」Eskenazi雅蓄，再借这位古董大腕之手成为十面灵璧山居珍藏。唯一传世而与本品同类者，仅见香港苏富比2001年拍场之例。
1989年，晚明名家吴彬《十面灵壁图》在纽约上拍，US$121万成交，写下中国古书画拍卖纪录。此金额在80年代尾声无疑是天价，而这项纪录此后亦保持多年未破。这位美国藏家得此珍品，爱之如惜，也就以之作为藏窦之名，是为「十面灵壁山居」。
山居主人自此陷进中国艺术当中，由古书画出发，开始涉猎家具、陶瓷等范畴，对藏品要求严格而毫不马虎，最终成为当世重要收藏名家。以陶瓷为例，皆有真正专家为之把关：高古瓷器大都购自纽约名古董商蓝捷理（J.J. Lally），明清官窑则多来自Eskenazi。
最近数年，保利基本上是取得十面灵壁山居的独家委托，不但《十面灵壁图》重出江湖以RMB 4.46亿荣登「中国古书画之王」宝座，高古瓷、明清官窑、乃至明式家具都引来无比炽热的竞投气氛，成为收藏界热话至今。
《十面灵壁图》重出江湖以RMB 4.46亿荣登「中国古书画之王」宝座
清嘉庆 黄釉刻「苍龙教子」云龙纹天球瓶 「大清嘉庆年制」款
高度：29.5 cm
来源：
- 香港苏富比，1997年4月29日，编号602
- 香港苏富比，2010年10月8日，编号2661
- 北美十面灵璧山居收藏，购自Eskenazi，编号EK393
出版：
- 《清代瓷器赏鉴》，钱振宗，1995年，图255
- 《大朴尚简——明清单色釉瓷器菁华展》，保利艺术博物馆，北京，2018年，编号28
- 《龙翔九天——元明清龙纹御用瓷器展》，保利艺术博物馆，北京，2020年，编号61
展览：
- 《大朴尚简——明清单色釉瓷器菁华展》，保利艺术博物馆，北京，2018年，编号28
- 《龙翔九天——元明清龙纹御用瓷器展》，保利艺术博物馆，北京，2020年，编号61
估价：HK$3,500,000 - 5,500,000
中华历史之中，黄色很早就为帝王所尚，至唐朝更明确地成为御室用色，百官平民皆尽禁穿。有明之世虽然尚红，但黄色同样位极尊崇，黄釉瓷器便是皇室御用，民间决不能用。清承明制，黄釉继续担当皇室标志。
由于黄釉如此矜贵，故现代仿制赝品多如繁星，令许多收藏家即使万分喜欢，亦因却步而不敢贸然购藏。是次此件嘉庆朝的黄釉天球瓶，两度于香港苏富比易手，又如上述抱月瓶般先后由Eskenazi及北美十面灵壁山居经手。有大行家与大藏家把关，诸君尽可放心竞逐之。
《清代瓷器赏鉴》，钱振宗，1995年，图255
通体施黄釉，色近杏黄，釉层明润，颇具玻璃质感。釉下划刻 苍龙教子图，祥云迭现，形态各异，深得汹涌之象，但见五爪苍龙自祥云中探身而出，神情凶猛，身姿矫健，大有气夺千里之势。足胫处海浪翻滚，幼龙自其中跃起，与侧首下顾的苍龙深情对望。
如此制作工艺颇为不易，需在素胎描绘底稿，再以锋利尖锥沿纹饰在素胎上刻划。工匠须有百倍信心，方能运刀如笔，使得纹饰生动流畅。刻花完成后，通体再施黄釉入窑烧造，方能成此佳器。
嘉庆主政以后，诛杀父亲宠信的大贪官和坤，平定白莲教叛乱，为清官李毓昌伸冤，平反好些文字狱，惟个性因循，真正显著的功绩不多，晚年更是无力阻止朝廷腐化。他看着苍龙教子图，会否有感辜负了父亲乾隆的期望？
郎世宁等《弘历雪景行乐图轴》，现藏北京故宫，描绘了乾隆与众皇子在宫苑赏新年初雪的情景
天球瓶器形同样受到西亚金属器启发，球形鼓腹，因似天上星球而得名。天球瓶始烧于明朝永乐、宣德年间，当时以青花为主；及至有清一代，崭新工艺令之更上一层楼。
上面说过，此类尺寸的瓷器更受资深藏家欢迎，其实背后是有所原因的。瓶、尊一类，如这天球瓶般在20多到30cm高度，比起更为硕大的尺寸，岂非更有机会在古代为帝王所亲自上手把玩？
清雍正 斗彩鸡缸杯 「大明成化年制」款
高度：5.8 cm
来源：
- 1920年代天津开滦煤矿总经理英国人纳森‧哈里森（N.C Harrison）收藏，传为清宫旧藏
- 伦敦苏富比，1967年5月16日，编号153
- J. Harris Phillips 及 Harris收藏
- Mr. Evans收藏，入藏于1970年2月23日（附购买收据)
- Canterbury拍卖，2012年5月22-23日，编号77
出版：
- Soame Jenyns，《Later Chinese porcelain: The Ch'ing Dynasty, 1644-1912》，伦敦，1951年，图版CX，图3B
估价：HK$1,200,000 - 1,800,000
2014年，成化斗彩鸡缸杯在香港举槌，由上海名藏家刘益谦以HK$2.81亿天价投得，刷新全球瓷器拍卖纪录。经此一役，即便是普罗大众也懂得「鸡缸杯」大名。
其实早在明代本朝，鸡缸杯已是千金难求的绝世珍器。崇祯年间成书的《帝京景物略》有言：「成杯，茶贵于酒，采贵于青。其最者，斗鸡可口，谓之鸡缸。神庙、光宗，尚前窑器，成杯一双，值十万钱矣……」
清宫追慕前朝美学者众，而鸡缸杯当为代表，仿作材质除了瓷器以外还有玉器，足见如何为帝心所喜。
台北故宫的成化本朝例子
台北故宫的乾隆仿成化玉制鸡缸杯
斗彩滥觞于明代宣德，极盛于成化，具体做法为先于瓷胎上以青花绘制纹饰轮廓，罩以透明釉高温烧造，再于轮廓内填以各种彩料，入窑低温烘烤而成，集釉下与釉上彩之美于一身。清代雍正时期，斗彩瓷烧造取得不输成化之成就，方能烧制出如此出色的鸡缸杯。
此杯造型轻盈优美，散发出一种阴柔婉约之气，唯雍正御瓷独有。胎质细腻，抚之似玉，釉质滋润莹泽，青花淡恬幽雅，彩绘绚丽清新，画笔生动传神，图中群鸡皆神采欲飞，「牝鸡逐队雄鸡绚，金尾铁距首昂藏」，翎毛尤极工致，绝非庸手能及。
杯底圈足内最能象征皇权的年号落款，也直接以青花书前朝的「大明成化年制」，足见雍正帝在艺术方面的广阔胸襟。
此杯来源可追溯至二十世纪初，由纳森‧哈里森（N.C Harrison）收藏。
哈里森家族该时为天津开滦煤矿掌陀人，把控当地乃至全国矿业大权。开滦煤矿，本为华商滦州矿务与英商开平矿务联合经营，后来于近代动荡历史中数度改制易权，如今为国有煤炭企业开滦集团。
1924年，溥仪被军阀冯玉祥赶出紫禁城，避居醇亲王府一段时间后，翌年逃往天津租间。他抵达天津后，将一批清宫珍藏变卖予哈里森，当中就包括了此件雍正斗彩鸡缸杯。
清雍正 斗彩鸡缸杯｜香港佳士得，2006年春拍，HK$2,584,000成交
河北开滦国家矿山公园于2005年开始兴建，展示开滦逾百年历史
清嘉庆 粉彩百花不落地灯笼瓶 「大清嘉庆年制」款
高度：33.8 cm
来源：
- 纽约重要藏家家族收藏，1980年入藏，后由家族传承
- 纽约佳士得，2019年9月13日，编号1134
估价：HK$6,000,000 - 8,000,000
这种铺满花卉枝叶的装饰风格，曾经在欧洲中世纪盛行一时，当时主要见于纺织艺术，称为「millefleurs」（意即千朵花）。
在中国，「百花不落地」瓷器始烧于雍正一朝，另有「万花锦」、「百花不露地」等诸般称呼，寓意万花献瑞，盛世长春，可讲大清早期锦绣山河之缩影。
然雍正朝的百花不落地，花叶之间很多时还会留下些白地衬托。及至乾隆之世，在康雍两世制瓷基础上更步一步，图案新颖，华缛多姿，特殊品种堪称一代之奇，工艺投巧更是突出，几类鬼斧神工。此灯笼瓶花叶似海密布器身，真正做到「百花不露地」，正是承袭了乾隆美学。
此类百花不落地图纹，亦令人想起欧洲油画的花卉静物作品。
欧洲古典静物油画，上绘花朵非但来自四时季节，更有些是异地植物，绝不可能同时同地盛放，所以艺术家需凭草图记录，再加诸幻想创作力把之融于一画。
百花不落地也一样，以此灯笼瓶为例，有牡丹、荷花、梅花、菊花、月季、牵牛、玉兰等诸般四时花卉。即使是清宫御花园，也难以让之同时绽放。画师要把它们统统绘于瓶上，令之争艳斗丽的同时，又要保持构图繁而不乱，极考功夫。
绘画数之不尽的诸般花卉，单是需要调制的各色颜料已是难以想像，制作成本可想而知。
瓶尊以外，嘉庆朝的百花不落地也有杯碗等器，可参考上海博物馆收藏的景德镇窑粉彩百花纹杯。
清嘉庆 景德镇窑粉彩百花纹杯｜上海博物馆
清雍正 斗彩竹枝纹碗 「大清雍正年制」
直径：10.1 cm
来源：
- （传）香港谢兆邦收藏。谢兆邦先生为香港著名的企业家，中正药房老板，1946年在香港设立「京都念慈庵总厂有限公司」，为家传户晓的中药品牌
估价：HK$4,500,000 - 6,500,000
赏毕上述的百花不落地，再看此斗彩竹枝纹碗，即见雍正乾隆父子俩审美之异。
乾隆官窑瓷器，工艺之繁复令人惊叹，制作不惜工本，极尽工巧之能事，图纹呈现一派绮艳风气。相对而言，雍正美学则以幽淡隽永、清雅俊秀见长。
此碗正是一例，器内白釉无纹，外壁虽以斗彩饰之，却没有用上七彩缤纷的釉色，而仅以绿彩绘翠竹，些许叶尖填红彩以示枯黄，正属雍正斗彩纹饰简单高雅，釉色清丽脱俗的典型作品。
此小碗应为雍正皇帝用来品茗的「茶圆」，原属紫禁城茶库之物品。
《雍正十年各作成做活计清档》十一月二十七日曾载：「司库常保、首领李久明、萨木哈奉旨：今日呈进黑菊花蝶，嗣后，少画些青山水。茶圆、酒圆画的俱要，再画些。其画青竹子茶圆，但竹子不宜青色，嗣后，青色竹子不必画。钦此。」此斗彩翠竹或为修正过后的竹纹茶圆。
台北故宫的雍正朝同类例子
竹常绿，夏不畏暑，冬不惧寒，与松树和梅花合称「岁寒三友」，象征「事不难，无以知君子」的坚毅理想人格。竹子中空有节，在中华文化中又有虚心与节气之意，故自古深受古代文人所喜。
雍正本人亦作《题墨竹诗一十二首》赞美竹子，故其御窑在竹纹瓷器烧造上亦往往特别讲究。
公共收藏方面，则台北故宫与南京博物院皆有相同例子可考。
美国大都会博物馆藏近例
保利香港2022十周年拍卖会
预展及拍卖：2022/7/9-14
地点：香港会议展览中心 展览厅1E