《延禧攻略》的苏静好，《如懿传》的苏绿筠；一个阴险狠毒，一个天真愚昧；皆在宫廷斗争中失宠失势，落得悲惨下场。
当然，那是剧集创作。两人真实原型 - 纯惠皇贵妃苏氏，可是相当受到乾隆宠爱。
今年北京秋季拍卖，保利带来「市场唯一郎世宁油画后妃肖像」，震憾整个收藏界，将于12月5日隆重举槌。如此重要的一件古美术品，画中女子娴静端庄，头顶貂毛冠，身穿团龙袍服，作满族一耳三钳之饰，散发丝丝贵气，正是纯惠皇贵妃本尊。
Lot 5572｜清乾隆初年 郎世宁（Giuseppe Castiglione，1688-1766）绘《纯惠皇贵妃油画像》油彩 多层高丽纸
尺幅：54.6 x 41.9 cm
出版：
- 聂崇正，《清宫乾隆皇帝后妃肖像初探》，载于《中国美术馆》，2005年9月，页89-90
- 聂崇正，《<纯惠贵妃半身像>和清宫油画肖像》，载于《艺术新闻》，2006年2月，封面，页38-40
- 聂崇正，《谈清宫皇帝后妃油画半身像》，载于《故宫博物院院刊》（北京），2008年2月，页50-59
- 聂崇正，《清宫绘画与西画东渐》，紫禁城出版社，2008年
- 首都博物馆编，《盛世气象-海峡两岸重要收藏家文物收藏展》，北京，燕山出版社，2009年
- 聂崇正，《郎世宁的绘画艺术》，人民美术出版社，2017年
- 赵力、余丁，《中国油画五百年》，页347-353，湖南美术出版社，2014年
备注：
- 香港苏富比，2005年05月02日，编号529
- 香港邦瀚斯，2012年05月27日，编号200（本品专场）
展览：
- 《盛世气象-海峡两岸重要收藏家文物收藏展》，北京，首都博物馆，2009年11月
- 保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界II——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风」，北京，2021年10月15日-11月02日
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纯妃剧情，相信诸君都很熟悉了，所以笔者跟大家谈谈她的真实生平。
纯惠皇贵妃，平民苏召南之女，康熙五十二年（1713）生，为最早入弘历府的汉人妃嫔，最初为格格。弘历登大宝后，封纯嫔；乾隆二年分封后宫，立为纯妃。乾隆四年，成为当朝汉人妃嫔中最早入旗者，隶属正白旗。
乾隆十年，晋升纯贵妃；乾隆二十五年，封皇贵妃；同年病逝，终年四十八，谥纯惠皇贵妃。
值得留意的是，苏氏父亲只为一介汉族平民，故她是在没有后台的情况下，为乾隆诞下三名子女，一路晋身至皇贵妃，于后宫地位仅次皇后。此外，她离世之后，虽然因棺位不足，而未入皇帝地宫从葬，但乾隆不但为之特于妃园寝建皇贵妃地宫，更位诸妃之上。
单凭上述两事，已足见乾隆帝对她如何宠爱有加。
但为什么，这样一位东方皇贵妃，会有一幅用西方油彩绘画的肖像呢？
苏静好与苏绿筠的原型都是纯惠皇贵妃
西方油画，最初是服务教会和权贵，所以肖像画一开始就是大宗。大航海时代打通欧亚航路后，欧洲掀起「中国热」，王室贵族对东方艺术品趋之若鹜的同时，修会也热衷派员往东传道。如此潮流之下，一位意大利人飘洋过海来到了满清皇朝。
郎世宁（1688-1766），本名Giuseppe Castiglione。有别于带来科技和天文知识的前辈利玛窦或汤若望，这位耶稣会传教士在中西文化交流的贡献主要在绘画之上。
郎世宁于康熙五十四年抵京，此后长达半个世纪都在清宫担任宫廷画师，历经康雍乾三朝均受重用。一众同袍之中之中，也以他水平最为超凡。
当时的宫廷画师之中，西方来的大都是他的学生，中国的也追随他学习西洋画。乾隆对郎世宁也是尤其欣赏，帝后肖像、特别是油彩绘画的，大都交由他亲手主理。
不过中国宫廷肖像不似西方传统，画家基本上不会署名；此次亮相京师的油画，也没任何文字指出画中人身份。那么我们如何确认，画中人是纯惠皇贵妃，而且出自郎世宁之手？
《郎世宁乾隆皇帝大阅图轴》｜北京故宫
上述问题看似复杂，惟其实不难解答 - 找例子比较。
首先是美国克利夫兰博物馆收藏的《乾隆帝及后妃图卷》，又称《心写治平图》，为郎世宁于乾隆元年开始绘画的帝后肖像，一组十三人，包括乾隆本人与众后妃的半身容貌，当中自然有纯妃。
另一例在市场找，郎世宁绘画的《纯惠皇贵妃朝服像》，2015年在香港拍场HK$1.37亿天价易手，刷新中国御制画像拍卖纪录。
三画并列，即可肯定画中人和画师皆是同一人无疑。
上文提到，郎世宁担任宫廷画师多年，且乾隆朝帝后肖像、尤其是油画，多由他负责。那为何他笔下帝后油画肖像如此罕有？
左起：《乾隆帝及后妃图卷》、《纯惠皇贵妃油画像》、《纯惠皇贵妃朝服像》
据考究，清朝帝后油画肖像本来数量不少，惟宫中没有专业油画修复师，后来的皇室收藏者又不加重视，加上清末开始经历长期社会动荡，故能够保存至今的已是凤毛麟角。
清朝宫廷绘画研究权威聂崇正指出，存世乾隆朝帝后油画肖像中，仅六幅确定出自郎世宁之手。其中五幅都由博物馆珍藏，分别为：
- 孝贤皇后半身朝服像｜北京故宫
- 慧贤皇贵妃半身朝服像｜北京故宫
- 婉嫔半身朝服像｜北京故宫
- 乾隆皇帝半身朝服像｜巴黎吉美博物馆
- 嘉妃半身朝服像｜多勒美术馆收藏
保利北京秋拍的《纯惠皇贵妃油画像》，则是唯一私人收藏之例。上述《乾隆帝及后妃图卷》与《纯惠皇贵妃朝服像》，俱为设色绢本，非油彩画作。
确定属郎世宁手笔的其余五幅乾隆朝帝后油画肖像
郎世宁初进清宫之时，受命研发珐琅彩瓷制作，之后又奉旨为画珐琅器设计装饰纹样。珐琅彩瓷的精彩之处，不在于单纯输入西方美学，而是中西艺术的碰撞融和。
郎世宁的油画作品也是一样。
从绘画风格上来看，《纯惠皇贵妃油画像》的欧洲味道甚重，尤其是背景部分完全用色彩覆盖，不留纸或绢的底色，和传统中国「写真」画大相径庭。
可是描绘人物脸部方面，注重于解剖结构准确的同时，完全采用正面光照，又减弱光线强度，避免出现侧面光照形成的强烈明暗对比，使五官清晰，以符合东方民族的欣赏习惯。
与同时期欧洲肖像画比较，这种中西合璧的独特风格，更是跃然纸上。
西班牙王后埃丽莎贝塔油画肖像（局部），Jean Ranc绘于1723年｜马德里普拉多博物馆收藏
Lot 5583｜清乾隆 御制铜鎏金转花转水法大吉葫芦钟
高度：86.4 cm
出版：
- 保利艺术研究院编：《保利拍卖十五周年精品集•古董珍玩卷（下）》，编号565，北京，文物出版社，2020年
备注：
- 美国亚伯马尔豪邸（Albemarle House）帕特丽夏·克鲁吉（Patricia Kluge）旧藏
- 北京保利，2011年06月5日，编号7232
展览：
- 保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界II——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风」，北京，2021年10月15日-11月02日
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诚如前文所言，更早踏足中土的传教士，贡献主要在于天文、数学等知识范畴。例如万历年入朝的利玛窦，就是凭借上贡西洋钟表，获得皇上欢心，打开大明门户。
这位意大利人由于精通钟表技术，不但成为「御用钟表匠」，随时入宫保养贡品、传授相关知识，更被南方一带尊为钟表匠祖师爷。
至于他送来的自呜钟，就翻开了中国宫廷的钟表制作与收藏的一页。这些设计精妙的舶来品不但报时准确，还设置了诸多机关，上弦启动，音乐响奏，花旋人转，鸟兽走动，在此后近三百年时间风靡中国上流社会。
就如西洋油画传入清代后，衍生出中西合璧的宫廷绘画。钟表在中国落地生根后，也在文化碰撞中诞生出新的面貌。
舶来钟表，主要经水路从广州入口。这个南方商埠长期充当中间人角色，西洋钟表经他们之手，入贡朝廷或送到达官贵人家中。久而久之，广州也建立起了自己的钟表制造业。
广州钟表大多是为皇宫生产的贡品，从创意到设计都必须新颖、奇特，兼符合帝王尊贵品味。可想而知，制作必定是精益求精，丝毫不能马虎，故俱是难得精品。
铜鎏金珐琅福寿楹联钟｜《故宫钟表》，紫禁城出版社， 第95页
乾隆就钟表采办事宜给粤海关官员的谕旨｜中国第一历史档案馆藏
从清宫藏品看来，广州钟表具有浓厚民族和地方特色。
首先，整体外型多为房屋、亭、台、楼、阁等建筑造型，或者做成葫芦、盆、瓶等具有吉祥含义的器物形状，以象征「天下太平」。
再者，内部机械结构相当复杂，除了欧洲钟表一般具备的走时、报时、奏乐系统外，还设置了各种变幻多样的玩意装置。这些玩意或以文字对联形式表达祝愿，由人持握展开，如「福寿齐天」、「万寿无疆」、「时和世泰」、「人寿年丰」等；又或以特定景物搭配，使之具有吉祥祝福意义，如三羊寓意「三阳开泰」，灵芝、仙鹤、鹿、佛手寓意「福禄长寿」等，皆为中国钟表特色。
另一个特点，为表面七彩斑斓的各色珐琅，乃广州工匠结合西洋透明珐琅与中华美学发展而成，又称广珐琅。广珐琅鲜艳透明，有黄、绿、蓝等色，花纹细密繁褥，层层迭烧，很有规律，为其它地方钟表所不具备。
这些特点，在是次举槌的铜鎏金转花转水法大吉葫芦钟上，无疑也得到充分体现。
此件铜鎏金转花转水法大吉葫芦钟，从上部葫芦腹部转花底衬板、葫芦中间带饰的透明珐琅工艺、钟盘边缘和钟盘外面四角的料石花、到大吉葫芦边缘、顶部菠萝花的料石镶嵌工艺，乃至钟体四周雕刻精细的西洋风格金属雕刻工艺，悉数为典型乾隆时期广州钟表采用之工艺。
中央部份，由紧密直立的玻璃柱组成水法景观，随着玻璃柱转动，犹如一帘瀑布飞泻而下。水瀑四面则由雕刻精细的铜鎏金花叶式柱支撑遮掩，花柱和水瀑虚实相间，宛若天成。
大吉葫芦腹部为一朵大转花，围绕着十朵小转花。这些转花旋动起来时，宛如一个个转动的彩色皮球，令人眼花缭乱，故有「皮球花」之称。与此同时，顶部的菠萝花也可转动。
以上各点特色，均与清宫收藏的乾隆时期广州钟表异曲同工。
肖像油画，最初是因服务教会而发展起来。有趣的是，如此奢华的钟表设计风格，也与教廷有莫大关系。
16世纪，罗马教廷在腐败中迎来历史上最重大的分裂。新教于马丁路德等神学家领导下崛起，在欧洲与天主教分庭抗体。这般新势力一方面主张朴素简单的生活，另一方面手执不可拜偶像的教条，大肆破坏传统教堂与其中的艺术品。
天主教为了反击，决定以艺术为手段，希望用绚烂豪华、夸张繁缛的画作、雕塑、建筑把信徒吸引回来。在教会和各国权贵资助下，这种美学于欧洲遍地开花，也就是我们时常听到的巴洛克风格。
此座大吉葫芦钟，通过跳跃色彩与图案式符号突出精雕细琢的豪华观感，营造出凌驾世俗的夸张与精致，尽得巴洛克艺术之精髓。
有趣的是，如此的西洋夸张艺术风之下，却隐藏着乾隆帝对西方的藐视 - 钟盘上面布景箱用油漆彩画出房舍庭院、老树花藤，其间有蛮人献宝机关，体现乾隆身为九五之尊的傲慢态度，和所谓「使知朕所嘉者远人向化之诚，若其任土作贡，则中华大地何奇不有」的万国来朝之意。
Lot 5571｜清乾隆 紫檀高浮雕四季花鸟顶箱式大四件柜
尺寸：通高247.5cm；立柜 126.5 x 48.3 x 184cm；顶柜126.5 x 48.5 x 63.5cm
出版：
- 田家青编著，《明清家具集珍》，封面，页80-87，香港三联书店，2001年7月
- 田家青，《对圆明园家具的认识过程》，载于《文物天地》，2009年第9期，页22-26
- 保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集·古董珍玩卷（下）》，编号936，北京，文物出版社，2020年
备注：
- 庆宽家族旧藏
- 北京保利拍卖，2007年11月30日，编号805
展览：
- 保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界II——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风」，北京，2021年10月15日-11月02日
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中西合璧，不但见于奢华西洋风钟表，也隐藏于中国风家具之间。
2017年北京秋拍，保利带来康熙朝的「黄花梨鸾凤牡丹纹大顶箱柜」，RMB 9,890万易手，写下中国古典家具拍卖纪录。事隔四年，这间龙头大行今季则呈献其孙儿乾隆朝的「紫檀高浮雕四季花鸟顶箱式大四件柜」。
明式家具结合极简美学与科学，线条简洁不尚奢华，配以天衣无缝的卯榫结构，展示了古代匠人的智慧、文人雅仕的风骨、以及一个时代的优雅。大四件柜，则是明式家具的经典大气之作。
四件柜为中式家具中的大件，下为竖柜，上为顶箱，又称顶箱柜，柜和箱可并排合放，亦可分开置之。四件柜的用家不是宫廷，就是达官贵人，故用料非常讲究。明末清初多以黄花梨制，就像上述的康熙柜；满清盛世时则多以紫檀专制，比如是次举槌的乾隆柜。
柜门图案既独立成章，又相互呼应，分别雕荷花、浮萍、玉兰、天冬、灵芝、牡丹、芭蕉、水仙、芍药、藤萝、松、竹、梅，以及绶带、鹭鸶、芦雁、鸽子、喜鹊、画眉、仙鹤、锦鸡等图案，寓意「喜上眉梢」、「锦上添花」、「富贵荣华」、「一路连科」等。
以「锦鸡牡丹」一扇的牡丹为例，工匠在雕刻牡丹花瓣的表现上，极尽俯仰反侧之能事，凹凸层次之多令人叹服，透露欧洲绘画立体质感的技法，与中国传统工笔花鸟以线描取胜的风格大异其趣。
至于柜顶柜门上的一扇「菊花画眉」图，对比郎世宁花鸟册一页，构图和题材相同，花瓣枝叶表现技法上也完全一致，造型写实极富于立体感。由此可见，此柜画稿当出自受郎世宁影响的宫廷画师之手，具中西结合的圆明园宫廷艺术特点。
紫檀顶箱大柜夙为宫廷庙堂之器，或收存衣冠，或贮藏珍玩，乃清代宫廷起居必备。此对气势恢宏的乾隆朝紫檀花鸟纹大柜，部件悉数精选紫檀大料制成，为俗称「满彻」之紫檀家具，著录于田家青《明清家具集珍》，兼为该书封面，是一件密藏多年、风华久闻于海内外的宫廷家具名品。
田家青为「活故宫」王世襄唯一入室弟子。据其研究，此柜有门闩，带柜膛。立柜中部装架笼，设抽屉二只。横材竖材混面，也称「泥鳅背」、「盖面」，是紫檀家具常见线脚。柜子侧山为紫檀实木板，落膛起鼓做。后山是两扇可拆下的独立「扇活」，通过木销与柜体活插。扇活制作虽费工费料，但搬运中可以拆下，便于减轻重量，属宫廷家具讲究做法。
大柜最夺目之处，为八扇柜门和柜膛立板的铲地高浮雕，工艺精湛，栩栩如生。八扇雕花柜门予人繁花似锦、气度威严的震撼力。 「铲地」高浮雕则是清代「大内紫檀作工」特有工艺，即铲平图案之外的全部底子，使图案突现，立体感强。
与一般硬木家具的「起地」浮雕法相比，「铲地」浮雕所需工时以倍数计。宫廷紫檀家具的浮雕地子平整如镜，实为一般工匠可望而不可及。
大柜著录于《明清家具集珍》及为其封面
大柜收录于《对圆明园家具的认识过程》
大柜为庆宽家族旧藏，属古董来源的坚实保证。
庆宽，正黄旗，工书善画，初于醇亲王府供职，反进清宫内务府，从内郎晋升至奉宸院，属正三品。他为慈禧太后爱将，被钦派办理宫廷大典、领衔绘制紫光阁宫廷历史绘画、宫廷肖像及陵寝礼图等。
光绪一朝，庆宽负责筹备重建圆明园，并在庚子事变后奉慈禧之命负责散落宫外器物的收集工作。庆宽家族的明清官窑收藏也是鼎鼎大名，例子包括2018年于北京保利以近RMB 9,500万易手的「清乾隆 御制洋彩江山万代如意耳琵琶尊」。
存世并见诸公私著录的紫檀四件柜数量极为稀少，逾两米高的紫檀大四件柜更是凤毛麟角，翻查乾隆造办处「活计档」，紫禁城当时有四件近例，如今全数由北京的国家博物馆珍藏。
养心殿的紫檀云龙纹柜
Lot 5588｜清乾隆 御制「湘江秋碧」连珠式琴 「乾隆十年秋补桐书屋制」墨书款
尺寸：琴长101.5cm；隐间91cm；首宽15cm；肩宽16.8cm；尾宽12cm
出版：
- 《Oriental Lacquer: An exhibition organised by guest curator, F. Bailey Vanderhoef, Jr.》，圣巴巴拉美术馆，美国加州圣巴巴拉，1976年，编号8
备注：
- 山中商会，纽约
- Parke-Bernet Gallerise，山中商会藏东方艺术品清库专场，第三部分，1944年6月28日，编号23
- F. Bailey Vanderhoef Jr.（1913-2008年）旧藏，美国加州奥海镇
- 香港苏富比，2016年10月05日，编号3605，成交价HK$5,564万
展览：
- 《Oriental Lacquer: An exhibition organised by guest curator, F. Bailey Vanderhoef, Jr.》，圣巴巴拉美术馆，美国加州圣巴巴拉，1976年，编号8
- 保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界II——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风」，北京，2021年10月15日-11月02日
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美国国父华盛顿（1732-1799）童年砍樱桃树，是一个关于诚实的故事；太平洋彼岸的大清皇朝，乾隆帝（1711-1799）也曾经砍树，却是一个怀念往事如烟的章节。
乾隆年间，一棵梧桐树枯死了。
梧桐枯死不是什么新闻，不过这可不是普通的梧桐。它一直于瀛台南侧书屋门前，与另一棵梧桐成对栽种，曾经风雨不改地陪伴书屋中的少年乾隆读书。
老梧桐之死，令乾隆百般感触，黯然神伤，作诗曰：
瀛台双桐向所有，因循枯一成独树。秋夜春朝失侣阴，认巢好鸟徘徊去。老干吟风似作悲，团叶无心菶承露。树犹如此人何堪，爰命郭橐为补足。佳阴依然罨绿窗，相得乍喜矧相妒。未必人心似树然，世间云雨纷新故。倚桐无语立斯须，仿佛廿年前觅句
仿佛廿年前觅句 - 20年前、即雍正二年，乾隆还是少年弘历时，便始于此书屋读书。如今光阴瞬息，为之悚然。
这位文青皇帝不忍余下的那棵梧桐「丧侣」，不但替它写诗，更为它「续弦」- 命人在旁补植新树，兼把书屋更名为补桐书屋。
岂料翌年、即乾隆十年，余下的老梧桐亦告枯死。乾隆不忍丢弃之，下旨砍斫木材制成四把琴，赐名「瀛蓬仙籁」、「湘江秋碧」、「皋禽霜唳」、「云海移情」，各题御诗，置于书屋之中。
乾隆御制之琴，就这么四把，其中只有「湘江秋碧」在市场现踪。此琴龙池纳音处墨书铭：
不解攫醳解琴意，七弦挂壁何不可
晖十有三丁晨星，导和理性图书左
湘江夜月来水仙，窗映飘萧绿阴锁
何须鸣玉觅金儒，爱渠亦复周旋我
《四库全书》卷二十二
「湘江秋碧」琴样为连珠式，金徽，朱红漆，通体仿刻梅花断纹。琴面造型浑圆，琴面、琴边发连体小蛇腹断纹。琴面岳山至七徽处绘有祥云闲鹤。
琴轸、雁足等刻有鹤舞祥云纹，填以金漆。琴面无琴弦摩擦之痕迹，未经长期抚弄。琴底龙池、凤沼等为如意椭圆形设计，更于龙池、雁足间开二寸许椭圆音孔，为一般琴制所无。
《清宫档》记载此四琴制作事宜：「乾隆十年十一月十五日汪尤敦、张若霭奉旨所制四琴着庄亲王遴选良工会同造办处悉心斟酌，其金徽、玉轸等件具仿古样制办……」
此外，琴书有记，琴过五百年方出梅花断。此两点正好证明乾隆好古之癖。 「湘江秋碧」自清末开始，流落海外多年，直到2016年在香港拍卖以HK$5,564万售出，今次是首度回到「家乡」京师举槌。
Lot 5570｜清乾隆 御制铜铸「赶珠云龙」图巨型五供
尺寸：炉宽87cm、高78cm；瓶高75、76cm；烛台高79cm、宽43cm
重量：共重735kg
备注：
- 19世纪晚期，20世纪初期，由驻华意大利大使所得珍藏，后由家族继承
- 香港苏富比2008年04月44日，编号2826，成交价HK$22,727,500
- 奉三堂艺术协会馆藏（David Huang & Son Art Foundation）
展览：
- 保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界II——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风」，北京，2021年10月15日-11月02日
估价：RMB 20,000,000 - 25,000,000
乾隆宫廷，慕古的除了艺术品以外，也包括祭祀用器。
中国统治阶层祭祀传统，可说始于商周，除了祭鬼神求安康外，也是受命于天的一种礼仪凭证。后来随着道佛兴起，祭祀仪式愈趋多变丰富。
坛前供器，元代已有，当时一组仅三件，共一炉两瓶。至于五供、即五件一套的组合，或源自明代。现存最早例子，应为北京城外明永乐帝长陵的巨型石制五供，由香炉、烛台一对、环耳壶一对组成。
明永乐帝长陵的巨型石制五供
清宫设立了铜作和炉作，大量制造各种铜器，为内廷陈设、佛堂供奉、太庙郊坛等使用。由于乾隆博雅好古，故此朝宫廷仿古器最盛。
以此组铜铸五供为例，外形就有着浓厚的商周青铜礼器味道。造型硕巨稳重，器身铸刻纹饰繁丽奢华，威武游龙纹样章显无上皇权，为十分罕见的完整五供。
故宫慈宁宫的咸若馆有一组近例。比较之外，本组五供工艺更为丰富，雕刻龙纹工艺更为精美，且在局部细节设计上参考了上古青铜器之纹饰，品级显见更高。
慈宁宫乃清代后妃佛教祭拜的重要场所。至于本组五供级别的祭器陈设，则多为紫禁城内的宫殿和庙宇订制，或为呈之皇上的贡物。
慈宁宫咸若馆的近例
其他精选拍品
Lot 5585｜清乾隆-嘉庆 铜鎏金御题诗西洋游戏人物钟
高度：46cm
备注：
- 英国藏家旧藏
- 伦敦佳士得，2011年7月7日，编号9
展览：
- 保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界II——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风」，北京，2021年10月15日-11月02日
估价：RMB 25,000,000 - 35,000,000
Lot 5594｜清乾隆 黄玉仿古龙纹佩
宽度：12.5cm
出版：
- 保利艺术博物馆编，《乾隆皇帝的古与洋》，页23，2016年
- 保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集•古董珍玩卷（下）》，编号686，北京，文物出版社，2020年
备注：
- 英国詹姆斯•甘特上尉（Captain James Gunter）旧藏
- 北京保利拍卖，2011年12月06日，编号5018
展览：
- 「乾隆皇帝的古与洋」，温哥华保利艺术馆，2016年11月30日至2017年2月28日
- 保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界II——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风」，北京，2021年10月15日-11月02日
估价：RMB 8,000,000 - 12,000,000
Lot 5573｜清康熙54年（1715） 御制铜鎏金蒲牢钮八卦纹「南吕」、「姑洗」编钟
高度：30.5cm
备注：
- 北京先农坛（传）
- C.Ruxton及Audrey B.Love伉俪收藏
- 纽约佳士得，2004年10月20日，编号456（五件之一）
估价：RMB 8,000,000 - 10,000,000
Lot 5601｜清乾隆 铜胎掐丝珐琅胡人献宝狮钮大熏炉
长度：111cm
备注：
- 托马斯•弗穆尔-赫斯基思男爵（Sir Thomas Fermor-Hesketh，1881-1944）旧藏
- 香港邦瀚斯拍卖，2012年05月27日，编号0012，成交价HK$12,980,000
展览：
- 保利艺术研究院、保利艺术博物馆，「弘历的世界II——郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨18世纪盛清宫廷艺术的西洋风」，北京，2021年10月15日-11月02日
估价：RMB 8,000,000 - 10,000,000
Lot 5595｜清乾隆 剔红春寿桃形大捧盒成对
尺寸：46 x 46 x 17.7cm
备注：
- 欧洲藏家旧藏
估价：RMB 3,600,000 - 5,600,000
拍卖详情
北京保利国际拍卖有限公司2021年秋季拍卖会
专场：禹贡Ⅱ - 郎世宁绘《纯惠皇贵妃油画像》暨重要宫廷艺术
预展时间：2021/11/29 - 12/4
预展地点：北京国贸大酒店（北京市朝阳区建国门外大街1号）
拍卖时间：2021/12/5（周日）｜7pm顺延
拍卖地点：北京国贸大酒店 A厅