常玉「蓝色花卉」十六年升值40倍 HK$1.87亿称霸苏富比现代艺术拍卖夜

传统上拍卖分为春、秋二季,半年一度。今年香港春拍受疫情影响,押后至7月举槌,但秋拍却没有随之顺延。事前有不少人担心,两季拍卖相隔仅仅三个月,到底市场有否能力消化如此数量的艺术品?苏富比今晚「现代艺术之夜」反应炽热,3件拍品破亿成交,进帐HK$7.29亿成交总额,证明外界终究是多虑了。

常玉热潮由裸女画开创,延续至花卉静物,今晚雄霸成交冠亚军,延续「常玉天下」。 《青花盆与菊》隐身11年后再拍卖,以HK$1.87亿天价成交,稳夺全场成交之冠。紧随其后的《翘腿的裸女》,曾经在2004年写下常玉全球拍卖纪录,如今再以HK$1.68亿售出。

另一焦点吴冠中油画《北国风光》,则以HK$1.51亿易手。

综观而言,此夜共带来26件拍品,仅2件流拍,成交率达92%。全场落槌价总和接近HK$6.4亿,亦远高于约HK$3.4亿至HK$5.1亿的估价范围。

成交总额(槌价总和加上佣金)为HK$7.54亿,比春季同场拍卖的HK$8.26亿为低。不过考虑到春季拍品有35件,而本季只有26件,成绩亦然是相当出众。

今季拍卖受疫情影响,举槌地点由以往的香港会议展览中心,移师至位于金钟的苏富比艺术空间。场内只有少量现场买家,且不设传媒席。以下为大家报道本场首四位成交:


Lot 1015|常玉(1895-1966)《青花盆与菊》油画纤维板(本场冠军)

创作时间:1950年代
尺幅:91 x 62 cm
来源(值点网按已知资料整理):

  • Raymond Toupenet,巴黎
  • Jean-Claude Riedel,巴黎
  • 帝门艺术中心,台北
  • 私人收藏,台北
  • 2004年11月14日,台北罗芙奥,133号拍品,NT$20,370,000成交
  • 私人收藏,亚洲
  • 2009年11月29日,香港佳士得,1009号拍品,HK$34,820,000成交

估价:HK$50,000,000 - 70,000,000
落槌价:HK$161,000,000
成交价:HK$187,055,000


常玉与友人摄于巴黎

亚洲艺术市场继「赵无极热」后,近年迎来「常玉天下」。这位「东方马蒂斯」的画作屡创新高,身价已高达HK$3.03亿。

常玉属于第一代旅法华裔艺术家,裸女、花卉、动物为其笔下三大题材,其中裸女画在现今市场备受追捧,稳占常玉拍卖纪录头几位。不过,花卉画作的潜力不容小觑。今年7月,《青花盆中盛开的菊花》在香港佳士得上场,估价HK$6,000万- 8,000万,结果引来激烈竞投,HK$1.91亿成交,一举刷新常玉的花卉/静物画纪录,带动常玉花卉热潮。


《青花盆中盛开的菊花》在今年7月刷新常玉花卉作品/静物画成交纪录


《青花盆与菊》HK$1.87亿成交

这次拍卖的花卉大作《青花盆与菊》,更击败裸女画,登上成交冠军宝座。此画估价HK$5,000万 - 7,000万,拍卖官以HK$3,800万起拍,旋即引来各方出价,叫价以每口HK$500万不断攀升,很快便突破亿元大关。此后众人叫价趋向保守,渐渐进入拉锯,剩下现代亚洲艺术部主管张嘉珍(Vinci Chang)以及亚洲区主席黄林诗韵(Patti Wong)二人的电话委托之争。

张嘉珍显然是志在必得,叫价迅速。此画经过30多口叫价,最终以HK$1.61亿落槌,结束这一场长达10分钟的竞价战,张嘉珍成功为牌号「L0014」的电话委托投得心头好,连佣以HK$1.87亿成交,全场鼓掌。


亚洲艺术部主管张嘉珍(Vinci Chang)

翻查此画的拍卖纪录,由2004年至今曾3度上拍,成交价不断递升。

此画最早为法国画商Raymond Toupenet所有,接着纳入重要常玉藏家Jean-Claude Riedel之手,再继而为成台北帝门艺术中心藏品。

2004年11月,《青花盆与菊》在台北罗芙奥上阵,估价NT$950万 - 1,200万,终以NT$2,037万(约HK$460万)成交。

至2009年11月,此画再登拍场,以图录封面身份在香港佳士得「亚洲当代艺术及中国二十世纪艺术晚拍」亮相,估价HK$800万- 1,200万,终以HK$3,482万易手,意味画作在5年时间升值了约7.5倍之多。

事隔11年,今季以HK$1.87亿成交,较2009年的成绩又再升值5倍有多,若与2004年比较更升值了令人惊讶的40倍。


《青花盆与菊》局部


《青花盆与菊》局部

花卉是常玉长伴一生的主题。 30年代起,他即以油彩创作盆花。尽管在中国白描与野兽派影响之下,当时作品以平面化空间及简化造型表达呈现,但构图仍然来自真实存在的花卉。

吴冠中谓:「我觉得常玉自己就是盆景,巴黎花圃里的东方盆景。」

大概于50年代开始,常玉更倾向为笔下花卉赋予主观感受与情感想像,正如今次拍卖的《青花盆与菊》。

盆花不只是他对东方文人花鸟传统的延续,亦是他艺术生命的自身投射,故构图大胆融入想像与臆造,比例不再只依循现实- 常玉在法国四十多年创作生涯,虽然孤独傲世,却是繁花盛放,正如他的笔下盆菊。



Lot 1016|常玉(1895-1966)《翘腿的裸女》油画纤维板(本场亚军)

创作时间:1950至1960年代
尺幅:125 x 95.5 cm
来源:

  • 巴黎,私人收藏(1966年直接购自艺术家)
  • 巴黎,尚・克劳德・希耶戴收藏(售于:香港,苏富比,私人洽购,1990年代中期)
  • 台湾,国巨典藏(售于:香港佳士得「国巨基金会收藏专拍」,2004年10月31日,编号755,HK$7,343,750成交)
  • 现亚洲重要私人藏家直接购自上述拍卖 

估价待询
落槌价:HK$145,000,000
成交价:HK$168,671,000

成交亚军依旧在常玉之手。这幅《翘腿的裸女》以HK$8,500万起拍,主要为亚洲区主席黄林诗韵(Patti Wong)以及亚洲区洋酒部资深专家王浩东(Paul Wong)的电话委托之争,叫价以每口HK$500万递升。达HK$1.38亿后,每口叫价幅度收窄至HK$100万,二人再战5口价,最终黄林诗韵出价HK$1.45亿,为牌号「L0048」的电话委托客户投得此裸女大作,连佣HK$1.68亿成交。

常玉于1920年左右移居巴黎后,很快就开始绘画裸女画,一直到离世前的1965年为止。整整40多年时间中,他的裸女创作亦因个人经历及艺术修养而逐步改变。

最初是很浪漫的粉红裸女,充满甜蜜气息。慢慢地,情欲开始转化,尤其到50、60年代,常玉裸女画线条感特别深,轮廓特别明显、粗硬,但是又很自在,风格愈趋抽象。


常玉早期裸女画作

今次拍卖的《翘腿的裸女》,与去年天价成交的《曲腿裸女》,正正创作于50、60年代,皆为常玉晚期的裸女画代表作。

对比《翘腿的裸女》与《曲腿裸女》,可见两画关系密切,创作风格异常接近。两画尺幅相约,《翘腿的裸女》为125 x 95.5 cm,略小于《曲腿裸女》的122.5 x 135 cm。

两画绘画角度非常独特,我们可以想像模特儿躺在床上的实际画面非常大胆,徐志摩更称如此坐姿的常玉裸女画为「宇宙大腿」。惟作品并不予人情欲之感,而是很抽象,很形而上。如此构图异于一般裸女画:一看是裸女,再看却很像山水的结构。


本场成交亚军《翘腿的裸女》


2019年上拍的《曲腿裸女》


《曲腿裸女》2019年在苏富比以HK$1.72亿落槌,连佣HK$1.97亿易手

裸女是西方经典题材,常玉却用之表达中国传统山水的精神层面,达致了他艺术生涯之巅峰。

2004年,巴黎吉美博物馆(Musée Guimet)举办展览「常玉:身体语言」,《翘腿的裸女》与《曲腿裸女》同场亮相,相互辉映。然而,两画还有另一点共通之处 - 就是都曾经写下常玉拍卖纪录。

《曲腿裸女》去年在苏富比以HK$1.97亿易手,当时刷新常玉全球拍卖纪录,相信各位读者仍然记忆犹新、历历在目。 (编按:纪录后来由《五裸女》以HK$3.03亿打破,保持至今。)

至于《翘腿的裸女》,则于2004年10月 - 亦即是画作在吉美博物馆同年展出之后,在香港佳士得拍卖。画作当时于「国巨基金会」(由台湾国巨集团创办人陈泰铭成立)藏品专场亮相,估价HK$400万 - 500万,HK$734万成交,一度登上「最贵常玉画作」宝座。如今再度拍卖,16年后升值近23倍。



Lot 1013|吴冠中(1919-2010)《北国风光》油画木板(本场季军)

创作时间:1973 年
尺幅:71.7 x 160 cm
来源:

  • 香港,佳士得,2007年5月27日,拍品编号205,HK$31,680,000成交
  • 亚洲重要私人收藏
  • 估价待询

落槌价:HK$130,000,000
成交价:HK$151,436,000

成交季冠则由吴冠中油画《北国风光》拿下。吴冠中,把水墨与油画表现得淋漓尽致的现当代大师。他的彩墨画是「中国书画」拍卖的中流砥柱,而油画亦在「现当代艺术」拍卖屡创佳绩。大概只有吴冠中,能在「中国书画」与「现当代艺术」两个拍卖版块中兼得鱼与熊掌。

吴冠中于80年代以后的重心转向创作彩墨画,所以油画作品数量不多,每次现身市场,都会成为焦点。较近期的例子如文革期间巨作《荷花》,2019年于香港苏富比上拍,估价仅HK$1,500万,结果在各方火拼下以HK$1.3亿高价成交。吴冠中的最高拍卖纪录亦是油画 - 晚年压轴大作《周庄》以HK$2.36亿成交,2016年至今尚未被打破。


吴冠中《荷花(一)》2019年于香港苏富比以HK$1.3亿成交


吴冠中《荷花(一)》油画画布,1974年作,120.5 x 90.5 cm


吴冠中的最高拍卖纪录 - 《周庄》

这次上拍的《北国风光》,尺幅宏大,可说是美术馆级,拿下成交季军是毫无悬念。拍卖官以HK$6,500万起拍,以每口价HK$500万幅度攀升,最终以HK$1.3亿落槌,由黄林诗韵(Patti Wong)为牌号「L0009」的客户投得,连佣HK$1.51亿成交。按拍卖顺序,此画先拔头筹,成为今季苏富比拍卖首件破亿拍品。


黄林诗韵(Patti Wong)

类似规模的油画多见于中国美术馆、国家博物馆、人民大会堂等重要博物馆与机构典藏。此画于2007年在香港佳士得上拍时,成交价已达HK$3,168万,其后隐身市场,至今年才再度亮相。这13年间,吴冠中画作成交价屡创新高,此画现今以HK$1.51亿成交,升值近5倍,也属意料之内。

70年代,吴冠中专注油画,借西方油画之色感,表达中国情意的风景,实现「油画民族化」。这一幅《北国风光》便是在此时期诞生。

吴冠中自言:「我作画时先有形象,根据形象营造意境,仿佛先发现了演员,然后为发挥演员的特色再编写剧本。 」此画的灵感来源自毛泽东的词作《沁园春・雪》,画题取自词的首句「北国风光」,整体画意扣连词中「山舞银蛇、原驰蜡象」这意象,呈现北方大地雄奇冷峻的冬季景色。


《北国风光》局部


《北国风光》局部


《北国风光》局部


《北国风光》局部

画面的主角是高耸延绵的雪山,前景为几株平冠苍松,松山相映。雪山上逶迤的长城串联起画面的近、中、远景。尺幅达71.7 x 160 cm,展现雪山恢宏气势。

吴冠中画《北国风光》,其实有三个版本。最早出现的,是今次上拍的这一幅,绘于1973年。

至于第二个版本,则是与一幅与此画构图、尺幅相近的画稿。 1979年,中国官方组织了一次大规模的壁画创作,用以装饰北京国际机场,由当时的中央工艺美术学院院长张仃主持,创作主力为艺术学院师生,吴冠中也是其中一分子。

为了这个重大任务,吴冠中以1973年的《北国风光》为蓝本,绘成另一幅同名画稿,供壁画创作小组评审。据吴冠中本人描述,他画此草图也是尽了全力,所以也不只是「稿」了。

当年机场建设工程由前全国政协主席李瑞环领导,完工后,创作小组便将这幅《北国风光》画稿赠予他作纪念。此画曾于2009年曾于北京嘉德拍卖,以RMB 3,024万成交。

最后一幅《北国风光》,便是装饰机场的成品 - 长达六米巨幅油画,展示于机场西餐厅。


吴冠中为北京机场壁画所绘的草图|《北国风光》油画木板,1979年作,2019年于北京嘉德以RMB 3,024万成交


1979年,吴冠中(中)在机场壁画《北国风光》草图前


本场另有7件拍品逾千万成交,包括另外两位「留法三剑客」朱德群、赵无极的大作。


Lot 1024|朱德群(1920-2014)《第312号构图》油画画布(本场第四位)

创作时间:1969年
尺幅:200 x 200 cm
来源:

  • 香港,德萨画廊
  • 亚洲私人收藏
  • 香港,佳士得,2016年5月28日,拍品编号32
  • 现亚洲重要私人藏家直接购自上述拍卖

估价:HK$37,000,000 - 47,000,000
落槌价:HK$51,000,000
成交价:HK$60,665,000

上季香港春拍,朱德群毕生唯一五联屏画作《自然颂》以HK$1.13亿成交,令这位抽象大师首次跻身亿元俱乐部。今季苏富比再祭出《第312号构图》,亦见可喜成绩。

拍卖官以HK$3,000万起拍,主要为亚洲区主席仇国仕(Nicolas Chow)的电话委托及现场一位男士的竞争。共获10口叫价,最终以HK$5,100万落槌,由仇国仕胜出,连佣HK$6,066万交,乃全场成交第四位。

此画以特殊罕见的两米正方形式,将「天圆地方」的哲学反思诉诸广阔巨大的画面之上,从东方精神性的探索角度,独创一片意象山水。而根据展览文献所示,此画应是1969年代表朱德群出席第十届圣保罗双年展的作品之一。这次双年展可说是朱德群迈进事业巅峰的转捩点,往后的展览邀请接踵而至,国际名气与日俱增。

本场拍卖还有一段小插曲。赵无极抽象大作《04.08.98》先以HK$2,000万落槌,其后拍卖官两度欲重开拍卖不果,扰攘多时,相信是未能联络错过出价的重要客户所致。


Lot 1014|吴冠中(1919-2010)《桂林景色》油画木板(本场第五位)

创作时间:1973 年
尺幅:64.2 x 42 cm
来源:

  • 艺术家四叔婶珍藏(艺术家于1978年馈赠)
  • 亚洲私人收藏
  • 香港,佳士得,2007年5月27日,拍品编号206
  • 亚洲重要私人收藏

估价:HK$18,000,000 - 26,000,000
落槌价:HK$36,000,000
成交价:HK$43,430,000


Lot 1019|赵无极(1920-2013)《17.06.61》油画画布(本场第六位)

创作时间:1961年
尺幅:60 x 73 cm
来源:

  • 巴黎,法兰西画廊
  • 欧洲私人收藏
  • 香港,苏富比,2012年4月2日,拍品编号539
  • 前藏家直接购自上述拍卖
  • 香港,佳士得,2015年5月30日,拍品编号56
  • 现亚洲重要私人藏家直接购自上述拍卖

估价:HK$15,000,000 - 25,000,000
落槌价:HK$21,000,000
成交价:HK$25,585,000


Lot 1018|赵无极(1920-2013)《04.08.98》油画画布(本场第七位)

创作时间:1998年
尺幅:150 x 162 cm
来源:

  • 巴黎,泰萨・赫罗尔德画廊
  • 前藏家于1999年直接购自上述来源
  • 香港,佳士得,2012年5月26日,拍品编号2002
  • 现亚洲重要私人藏家直接购自上述拍卖

估价:HK$20,000,000 - 40,000,000
落槌价:HK$20,000,000
成交价:HK$24,357,000


Lot 1023|谢景兰(1921-1995)《从蓝绿中产生的形象》油画画布 两联作(艺术家拍卖纪录)

创作时间:1972年
尺幅:195 x 260.6 cm(全作)
来源:

  • 欧洲私人收藏
  • 香港,苏富比,2012年10月7日,拍品编号549
  • 前欧洲私人藏家直接购自上述拍卖
  • 香港,佳士得,2016年5月28日,拍品编号33
  • 现亚洲重要私人藏家直接购自上述拍卖

估价:HK$4,500,000 - 6,500,000
落槌价:HK$9,000,000
成交价:HK$11,065,000

Lot 1028|李华弌(1948年生)《卧雪》彩墨纸本(艺术家拍卖纪录)

创作时间:2008年
尺幅:190 x 580 cm(全作)
来源:亚洲重要私人收藏
估价:HK$5,000,000 - 10,000,000
落槌价:HK$6,500,000
成交价:HK$8,040,000


拍卖总结

拍卖行:香港苏富比
专场:现代艺术晚间拍卖
拍卖日期:2020/10/5
拍品数目:26
成交:24
未成交:2
成交率:92%
成交总额:HK$754,291,000