巴黎拍卖黑马 「清朝釉里红瑞兽纹瓶」估价13倍落槌

巴黎苏富比「亚洲艺术」拍卖刚落幕,全场134件拍品中,109件售出,成交率81%,带来€97.7万成交总额。曾被收藏家作灯座使用的「乾隆 青花贯耳壸」以€23.7万(RMB 185万)易手,无悬念下成为本场冠军。

拍卖前夕,值点网专家团队精选了三件拍品推介,认为「若在估价范围附近落槌,将是相当合理的价格」。结果三者悉数成交。其中一件「清朝 釉里红瑞兽纹瓶」更以估价13倍落槌,连佣€4万(RMB 32万)售出,成为本场最大黑马兼第三位成交。


Lot 72|清十八至十九世纪 釉里红瑞兽纹长颈瓶(估价13倍落槌、并列第三位成交)

高度:39.2cm
来源:法国私人收藏
估价:€2,500 - 3,000
落槌价:€32,000
成交价:€40,000

此瓶高39.2cm,器形优雅,外壁以釉里红绘画瑞兽,形如麒麟,或坐或立。瑞兽图案与留白的空间比例恰到好处,设计风格与现代简约主义不谋而合。

釉里红始创于元朝,是以铜为着色剂的釉下彩,烧造非常不易。即使是五百年后的满清盛世,呈色失败而成灰黑的釉里红器亦不罕见。此长颈瓶的釉里红发色,算是不俗。

行方暂无提供此瓶的状况报告。只看照片的话,似乎没有重大问题,唯一是瓶身满布黑色小点。长颈瓶烧成后,瓶身可能形成了很多十分微小的洞或气泡,污垢进入其中,日积月累就会形成此般黑点。正常而言,清洗后大概可去除约一半黑点。

行方判断此瓶制于十八至十九世纪。惟上述的黑点情况,多是因为釉层较厚而出现,较常见于清朝早期康熙时代的瓷器,故此瓶有可能是清朝更早期一点的作品。这点年代判断,或许亦是令此瓶「跑出」的原因之一。



Lot 12|清乾隆 青花缠枝花卉海水纹折肩贯耳壸 「大清乾隆年制」款(首位成交)

高度:52.4cm
来源:法国私人收藏
估价:€150,000 - 250,000
落槌价:€190,000
成交价:€237,500

青花壸硕大工整,高52.4cm,广口微侈、长颈、双管形贯耳、斜折肩、圆腹下缘收敛。口沿、双耳、肩部、腹部下缘绘波涛纹,颈部与腹部绘如意云纹及缠枝番莲纹,圈足饰一圈莲瓣纹,圈足内青花书「大清乾隆年制」三行六字款。

此壶形制尽显乾隆帝慕古品味。首先是器形,乃是仿照古代青铜器而造。束颈下侈,落于丰肩,脊棱转折,承接鼓腹,如此格局,既仿尊,添设贯耳,又仿壶,可追溯至商朝晚期。

青花纹饰方面,则明显承袭明朝官窑瓷器风格。明初青花,尤其是著名的永乐、宣德两朝,因钴料含铁量高,烧成后青花往往呈现晕散及铁锈斑等特征。清代钴料配方已变,于是匠人刻意以笔点画出晕散铁锈效果,以仿永宣青花之美。

市场近例当数「乾隆 青花缠枝花卉纹贯耳大壶」,去年11月在香港佳士得拍卖,HK$588万成交。

无论是器形、大小、纹饰、青花,两壶几乎一致,故HK$588万绝对可以作为价值参考。可是苏富比壶的欠佳状况,相信影响了收藏家出价意欲,故最终仅以€23.7万(HK$205万)易手。

影响价值的主要是两个地方。首先是底部炸纹,因金属杆碰撞壶内底部而导致。此类炸底控程度而分等级,如果裂痕只触及器内部份,而器外底部无损,损伤相对较为轻微。

惟如果裂痕从内到外都看到,那就较为严重。观「苏富比壶」的底款照片,炸纹相信已波及外底。另外一点是一侧贯耳内有毛细旧裂。两点加起来,对价值影响不少。


其他精选成交


Lot 35|清乾隆 掐丝珐琅拐子龙纹象首冲天耳熏炉(第二位成交)

尺寸:37.5cm
来源:法国贵族收藏
估价:€15,000 - 20,000
落槌价:€85,000
成交价:€106,250

掐丝珐琅​​向以色鲜妍丽,光彩耀目著称,且具固久防渗等实用特质。工艺于元朝时自西亚传入,经明初永乐、宣德积极发展,至景泰一朝,制作已相当纯熟精致。由于所用珐琅釉以蓝色为主,古董商与收藏家都称之为「景泰蓝」,沿用至今。

制法是先将铜丝盘出花纹,黏固胎上,后填施各色珐琅釉料在花纹框格内、外,入窑烘烧,如此重复数次,待器表覆盖的釉层至适当厚度,再经打磨、镀金等手续始成,工艺相当繁复。

景泰蓝为明清帝王朝堂陈设用器,金丝缠身,甚具王者之气。熏炉置于宫廷,多是作烧灰取暖或燃点檀香。



Lot 28|清十九世纪 御制黄地丝绒五龙纹地毯 「太和殿备用」款(并列成交第三位)

尺寸:277 x 186cm
估价:€8,000 - 12,000
落槌价:€32,000
成交价:€40,000

太和殿,俗称「金銮殿」。明清两朝二十四位皇帝都在此举行盛大典礼,包括登极即位、皇帝大婚、册立皇后、命将出征等等。此外每年万寿节、元旦、冬至三大节,皇帝亦会在此接受文武官员朝贺,并向王公大臣赐宴。

明朝永乐十八年(1420年)建成后屡遭焚毁,现时所见为清代康熙三十四年(1695年)重建后的形制。

北京故宫专家指出:「太和殿是紫禁城内体量最大、等级最高的建筑物,建筑规制之高,装饰手法之精,堪列中国古代建筑之首。」



Lot 13|清康熙 1720年 青花题《醉翁亭记》山水人物图将军罐(并列第四位成交)

高度:50.5cm
估价:€8,000 - 12,000
落槌价:€28,000
成交价:€35,000

将军罐因为有着如此威武的名字,来由经常被认为与古代武将或重大战事有关。

学者考究,将军罐历史不算悠久,大概于明朝嘉靖时期才出现。据说最初是寺庙用的骨灰罐,后来造型变得更为高大挺拔,匠人绘上各种釉色图案,令之变成大受欢迎的瓷器款式,用途上亦变作了陈设器。

有指所以称为「将军罐」,是因为盖顶球珠高耸,似古时将军所戴头盔。图纹方面,多绘山水花鸟、戏曲故事、人物传说等等。



Lot 125|日本 江戸末至明治时代 十九世纪 铁自在龙 铭 明珍信政(并列第四位成交)

尺寸:81cm
估价:€6,000 - 8,000
落槌价:€28,000
成交价:€35,000

东瀛自在雕塑(简称铁自在),是逼真的金属动物模像,关节灵活可动,造型栩栩如生,工艺极为考究,乃日本金银艺术史上之一大创举。工艺全因武士阶层的没落,而获得发芽盛放的土壤。

武士阶层,在东瀛盛行近千年之久。武士效忠藩主,打仗卖命,形成一种强大的家臣从属关系。明治时期,日本政府颁布征兵令及废刀令,武士失业下岗。

武士没落,赖以维生的周边行业亦大受打击,当中自然以制造兵器及盔甲的工匠最受影响。随着战事平息,国家改革,著名甲胄世家「明珍派」最先转型,开创铁自在雕塑。明治维新以后,工业革命迅速发展,驱使日本挤身国际舞台,艺术珍品供不应求,艺术家、工匠瞬间冒起,这项新艺术更是百花盛放。


Lot 69|清光绪 黄地粉彩龙凤呈祥纹瓶一对 「大清光绪年制」款(值点网估范范围推介)

高度:60.7cm
估价:€6,000 - 8,000
落槌价:€6,500
成交价:€8,125



Lot 52|清 青白玉雕缠枝莲纹贯耳瓶(值点网估范范围推介)

高度:10.8cm
来源:法国私人收藏
估价:€2,000 - 3,000
落槌价:€3,000
成交价:€3,750


拍卖总结

拍卖行:巴黎苏富比
专场:Arts d'Asie(亚洲艺术)
拍卖日期:2020/7/18
拍品数目:134
成交:109
未成交:25
成交率:81%
成交总额:€977,125