2006年，香港佳士得带来一件乾隆朝的御制珐琅彩瓷碗，一面上绘杏林春燕图，另一面摘抄明朝诗句，属最高级别的「古月轩」。当时由知名古董商张宗宪释出，终以HK$1.51亿天价易手，一度刷新清朝瓷器成交纪录，并成为当时亚洲拍卖史上最贵艺术品。
这位一掷千金的买家是商界名流张永珍，也就是张宗宪的胞妹。
时隔17年，张永珍决定出售这件重器，如今成为香港苏富比50周年拍卖王牌，将于4月8日举槌，预期能以逾HK$2亿售出，且看能否挑战瓷器成交纪录前列位置。
张永珍于2006年投得这件乾隆珐琅彩碗
清乾隆 御制珐琅彩杏林春燕图碗 「乾隆年制」蓝料款
尺寸：11.3 cm
诗文：玉剪穿花过，霓裳带月归
印：佳丽、先春、旭映
来源：
- Charles Oswald Liddell 上校（1854-1941年）收藏，上海及威尔斯Shirenewton Hall，十九世纪末驻华期间入藏
- Bluett and Sons，伦敦，1929年
- Charles Ernest Russell（1866-1960年）收藏，国王福特（近科尔切斯特），1929年5月购自上述场次
- Barbara Hutton（1912-1979年）收藏，时为冯克朗男爵夫人，美国，1956年或以前入藏
- 伦敦苏富比1971年7月6日，编号262
- 戴润斋（1911-1992年）收藏，纽约，购自上述场次
- 香港苏富比1985年5月21日，编号27
- 葛士翘（1911-1992年）天民楼收藏，香港
- 张宗宪收藏，香港，1993年或以前入藏
- 香港佳士得〈玉剪霓裳〉，2006年11月28日，编号1309（HK$151,320,000成交）
- 此后属现藏家张永珍收藏
注：瓷胎或为雍正朝制，珐琅彩则约在1736年绘烧
预期成交价：逾HK$2亿
拍卖行：香港苏富比
拍卖时间：2023年4月8日
与大家详谈珐琅彩前，先交代历年瓷器拍卖头五位成交：
- 北京保利，2021年｜清乾隆 御制洋彩雕瓷「有凤来仪」转心瓶｜RMB 265,650,000（按汇率折合HK$326,943,000）
- 香港苏富比，2017年｜北宋 汝窑天青釉冼｜HK$294,287,500（按当时成交日汇率折合RMB 249,396,100）
- 香港苏富比，2014年｜明成化 斗彩鸡缸杯｜HK$281,240,000
- 香港苏富比，2010年｜清乾隆 浅黄地洋彩锦上添花「万寿连延」图长颈葫芦瓶｜HK$252,660,000
- 香港苏富比，2018年｜清康熙 粉红地珐琅彩开光花卉碗｜HK$238,807,500
观此数据，意味今回举槌的乾隆碗，连佣成交价一旦达至HK$2.39亿，便能重夺珐琅彩拍卖纪录之位。顺带一提，第四位的乾隆洋彩葫芦瓶，当年也是由张永珍收入囊中。
清乾隆 御制洋彩雕瓷「有凤来仪」转心瓶｜2017年北京保利，RMB 265,650,000成交
明成化 斗彩鸡缸杯｜2014年香港苏富比，HK$281,240,000
清康熙 粉红地珐琅彩开光花卉碗｜2018年香港苏富比，HK$238,807,500成交
珐琅彩瓷，始创于康熙一朝，专供御用或皇室玩赏，成本高、产量少，连得宠大臣也不会轻易赏之，在芸芸清朝瓷器中至为矜贵、最为顶级。即便在今日，珐琅彩也只多见于两岸故宫、大英博物馆等顶尖博物馆，私人收藏屈指可数。
珐琅彩的「前身」，可说是铜胎珐琅器。铜胎画珐琅，顾名思义就是以铜制器胎，然后把珐琅质釉料填画于表面，是由欧洲传入清朝的工艺。珐琅彩瓷器是在铜胎画珐琅的影响下诞生，为区分两者，故又称「瓷胎画珐琅」。
清代官窑，大都在景德镇烧制而成。可是珐琅彩却不同，先把景德镇精制的白瓷素胎运至京城，经皇上钦定图式后，由造办处如意馆草拟，再交由宫廷画师用珐琅彩画于瓷胎，最后彩烧而成。
珐琅彩料开初悉数由外国进口，烧成后有透明的玻璃质感。由于绘画的色地上堆料厚，又有色彩众多且深浅不同的颜料巧妙配合，故画面有层次分明的实感。及至雍正时期，相关技术成熟，宫廷开始自行研发和制造彩料。
是次举槌的珐琅彩碗，外壁一面绘杏林春燕图，描写细腻自然。柳条抽枝散叶，嫩绿里缀金黄叶芽；杏花开绽，枝间芽点零落。双燕游嬉于花叶枝桠间，前者回首，后者前看，二者如佳偶相望，情意绵绵。整体既寓春临大地，又托比翼之愿。
中华世界的象征寓意，同音或谐音往往是重要元素。杏林春燕，「燕」取同音变成杏林春宴，乃唐代朝廷宴请新科进士的宴席。当时的皇帝会在进士中，挑选两位年轻俊美的当「探花郎」，在宴席期间游园采花，再即场赋诗。进士第三名称探花，便是由此而来。
有趣的是，一代才子唐伯虎也写过一首《杏林春燕》七言诗：「燕子归来杏子花，红桥低影绿池斜。清明时节斜阳里，个个行人问酒家。」
珐琅彩碗另一面所书诗文，出自明朝万历年间的首辅申时行，原句为「轻翻玉剪穿花过，试舞霓裳带月归」。清朝匠师去掉每句的前两个字，变成「玉剪穿花过，霓裳带月归」」
诗句典故如上述之杏林春宴，也是来自唐朝。
相传唐玄宗借道士之助，得以在八月十五之日步上青云，漫游月宫。游月期间，他闻得仙乐声声，一听倾心，于是默记心中。返回人间地，玄宗即凭记忆谱曲编舞，即为史上有名的《霓棠羽衣曲》。
诗中「霓裳带月归」，便是指唐玄宗这件传说故事。 「玉剪」是形容燕子尾巴，以形象借指飞燕本身。
乾隆朝的瓷器，以奢华和绮艳见称，纹饰多是繁复多彩。然观此珐琅彩碗，壁上留白甚多，图纹富空间感，予人轻松明朗之感。若无视「乾隆年制」底款，单从审美来说，此碗更贴近高雅脱俗的雍正朝出品。
对比传世珐琅彩今，本碗在绘画构图以外，诗文笔法和印款，亦与雍正朝之器甚为相近。行方认为，本碗是乾隆早期之作，而瓷胎更有可能是雍正时已在景德镇烧好，至其子乾隆登位后方送京绘画烧制。
珐琅彩为清宫最高等级的瓷器，而集合诗、书、画三种元素的，则更是矜贵，古董界称为「古月轩」，本碗便属此类。瓷碗足底双方框内蓝料书「乾隆年制」宋体款，具凹凸感，亦是清宫珐琅彩的特征。
与本碗成对的乾隆珐琅彩杏林春燕图碗｜大英博物馆
宫廷瓷器，不少本来都是成对烧造，只是在历史流传期间，往往不幸佚失。
本碗与其「姐妹碗」（上图）则双双幸存。两者最初同为利德尔上校（Captain Charles Oswald Liddell，1854-1941）收藏，至1929年分道扬镳，「姐妹碗」归入鼎鼎大名的大维德爵士（Percival David）雅蓄，现由大英博物馆珍藏。
利德尔在爱丁堡出生，年少时便移居中国经营家族外贸生意。期间，他爱上中国古董，当中大部份瓷器是从庆亲王奕劻和李鸿章手中购入。
此后近百年间，本碗都在著名藏家与古董商之间流转，包括Charles Ernest Russell（东方陶瓷学会早期成员）、Barbara Hutton（美国Woolworth集团继承人）、戴润斋（名古董商）、葛士翘（首代天民楼主人，元青花收藏冠绝私人藏家）、张宗宪（名古董商）。
利德尔家族摄于其东方花园大宅
张永珍2002年投得「清雍正 粉彩蝠桃纹橄榄瓶」，与兄长张宗宪合照
2006年，张宗宪委托香港佳士得出售珐琅彩碗，估价HK$6,000万，结果在炽热竞投下以HK$1.51亿天价拍出，一举创新珐琅彩拍卖纪录。当时大家得悉买家为张永珍、即卖家张宗宪胞妹时，也相当惊讶。
张氏可说是古董世家，祖父擅雕刻，父亲则在上海外滩经营古玩。张氏兄妹年少来港，张宗宪子承父业，张永珍则踏入商界，与霍英东家族合作经营石油生意，此后又踏足地产、电讯、贸易等领域，富甲一方，亦曾担任全国政协常委之职。
兄长是古董商，张永珍则成为了古董收藏大家，在拍卖场上成就过许多纪录。例如2002年，她以HK$4,150万投得「清雍正 粉彩蝠桃纹橄榄瓶」，当时便已打破过清朝瓷器拍卖纪录。该雍正朝重器，她后来慷慨捐赠了给上海博物馆。
至于今次举槌的乾隆珐琅彩碗，能否再创佳绩，我们4月8号举槌日再为大家报道。