2023是香港苏富比50周年庆典，春季拍卖之时已经先声夺人，单是中国艺术品的成交额已冲破HK$10亿大关。

来到金秋，这个版块的阵容更是惊人。

先有永乐青花扁壶，出自鼎鼎大名的「天民楼」珍藏，仅北京故宫有一例可比，将以单一藏品专场的尊贵待遇上阵；接着是传统「中国艺术珍品」大拍，呈献多件龙纹天威御器，包括清宫最为矜贵的珐琅彩瓷；最后还有特别主题专拍，迎来乾隆御制大玉璧和北宋描金「黑定」等梦幻逸品。

在10月9号举槌前夕，我们先带大家尽览这些珍器重器。

李佳（Carrie Li）｜苏富比 亚洲区中国艺术品部副主席

Lot 301｜明永乐 青花缠枝花卉纹双耳扁壶

高度：28.6 cm
来源：

• 1986年3月于英国西约克郡被发现
• 伦敦苏富比1986年12月9日，编号198

展览：

• 《天民楼藏瓷》，香港艺术馆，香港，1987年，编号12
• 《历代文物萃珍：敏求精舍三十周年纪念展》，香港艺术馆，香港，1990-91年，编号128
• 《天民楼青花瓷特展》，鸿禧美术馆，台北，1992年，编号28
• 《中国名陶展：中国陶磁2000年の精华》，桥高岛屋，东京，以及其他六个日本县市，1992年，编号73
• 《天民楼珍藏青花瓷器》，上海，1996年，编号29及封面
• 《金木水火土：香港文物收藏精品展》，香港艺术馆，香港，2001-04年，编号20
• 《好古敏求：敏求精舍四十周年纪念展》，香港艺术馆，香港，2001年，编号150
• 《驰骋古今：中国艺术的仿摹与创新》，香港东方陶瓷学会，香港大学美术博物馆，香港，2006年，编号175
• 《日升月腾 1368-1644：从敏求精舍藏品看明代》，香港历史博物馆，香港，2015年，编号64
• 《香江雅集：香港回归祖国二十周年特展》，首都博物馆，北京，2017年，编号117

出版：

• 《中国名陶日本巡回展—港台名家收藏陶瓷精品》，历史博物馆，台北，1992年，页117
• 耿宝昌，《明清瓷器鉴定》，香港，1993年，图版55

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耿宝昌所著《明清瓷器鉴定》，乃古董收藏界「圣经」，钟情瓷器的朋友没有不拜读过的。他在书中论及「蒜头口绶带扁壶器形」和「永乐纹饰特征」之时，即以本品为例，文字所述如下：

蒜头形口，高足外撇，造型秀逸。仅见青花品种。宣德同类器纹饰略粗放。清代康熙、雍正多有仿制。

永乐时缠枝莲叶和元代不同，花大而叶小。蔓叶清秀，运笔流畅，形象生动，常绘纤细齿状叶纹，而有别于宣德同类器上的画法，引人注目。

耿老乃陶瓷鉴定泰斗，能让他在著作中用作例子的，必然为经典范作。放眼全球寻觅近例，亦只找到北京故宫珍藏的一件相类扁壶。

本永乐青花瓷，名副其实是「教科书级」和「博物馆级」重器。

本品收录于耿宝昌著作《明清瓷器鉴定》

北京故宫近例

虽然本品在中国陶瓷史上占有一席重要位置，但同时也是相当亲民的艺术品。

天民楼由收藏大家葛士翘创立，于1960年代已具规模，宫廷御器不计其数，其中以青花瓷尤为厉害。 1987年，天民楼藏瓷在香港艺术馆作首次公开展览，轰动海内外艺术界。

本永乐青花扁壶即为当年焦点展品之一，此后三十年间又辗转穿梭两岸三地和日本，在天民楼、敏求精舍、东方陶瓷学会等重磅展览亮相。

对资深藏家来说，它已经是经常见面的老朋友了。

1987年，「天民楼藏瓷」展览开幕礼，楼主葛士翘向来宾致词

天民楼第二代主人葛师科接受值点网专访

永乐大帝治下，大明不但在硬实力上成为超级强国，艺术软实力亦是无远弗届。名扬四海的永乐青花扁壶，便是在如此背景下，和异国文化碰拥而诞生的璀璨艺术。

永乐青花誉满天下，蓝头发色是一大主因。当朝使用西亚入口颜料「苏麻离青」，烧成的青花发色绚丽鲜艳，常见晕散现象。由于颜料含铁量高，会自然形成不均匀的黑蓝结晶斑点，深凹胎骨，与艳丽的蓝色相互映衬，更增艺术魅力。

基于「苏麻离青」这个特点，永乐青花虽然鲜有描绘人物，但渲染花鸟、海水、园景却收到意想不到的效果。以本器为例，瓷上纹饰就如宣纸作画的笔触墨痕，极富风韵。

扁壶乃瓷器界经典名物，器形曲线圆滑，颈部细直，附带双耳，器腹扁圆。由于形似满月，又雅称「抱月瓶」或「宝月瓶」。

这类器形本身有着极为悠久的历史。陶制扁壶可追溯至西元前二千年左右，流行于西亚及地中海地区，用于长途跋涉旅行。随着冶金技术提升，金属扁壶逐步取代陶制版本：上方口部渐收，可防止液体溢出；两侧系耳用来捆绑绳索，吊系于人、马、骆驼之上，方便移动。

至于瓷制扁壶，乃是明朝匠人吸收此等异国风情，再加以裁化而创烧出来。留意本器侧面，两边皆有花钮，应该便是取材自金属扁壶的钮或环饰。

左：公元前11世纪 地中海/中东/北非地区 陶壶；右：公元前15世纪 埃及地区 陶壶｜纽约大都会艺术博物馆

13世纪 伊拉克或叙利亚 黄铜错银抱月瓶｜华盛顿弗利尔美术馆

1539-1543年 尼扎米《五卷诗》之「霍斯鲁听巴尔巴德弹琴」｜大英图书馆

由于瓷制扁壶是专供赏玩的艺术品，故匠人无需迁就实际用途，可以专心一意在美学上令它更显光彩。

不过与此同时，烧制难度也因而大幅增加。

基于扁壶的独特器形，无法使用拉坏、接胚、修坯等中国传统造瓷技术。本壶上、下二部水平相接：二侧窄边双耳底至足上，穿越花钮，绘垂直线条，宛若以前、后二部相接，工艺繁复，制作尤为艰巨。

本壶高28.6 cm，既适合上手把玩，又能入柜收藏，正是传统收藏最发而中节的尺寸大小。

本壶纹饰精彩细致，两面皆绘单柄花藤，自底部蔓生，环绕器腹，缀七朵盛放娇蕊，缠枝卷叶相衬，蕨状长卷叶与花茎优雅相连，轻重错落，宛如音韵美乐。

花卉纹虽见似莲花者，相伴叶纹无盘状莲叶，亦无佛教图像之叶尖锯齿者。其他花卉纹皆以正面绘之，衬以各式叶纹。纹饰搭配长形蕨状卷叶，更添缤纷。

长卷叶以数个小形焰状卷叶排列而成，仅一端与叶脉相连，另一端延伸似藤茎或嫩叶，如此单面蕨状长卷叶与花序，似非现实中可见者。

伊斯兰教严禁人物偶像崇拜，亦不允许绘制动物形象，故艺术上大量运用植物、文字、几何装饰。这种抽象化、形态优美、线条柔软富变化的美学，为永乐官窑所吸收应用，本壶纹饰便是转化移植后的成果。

本永乐青花扁壶于1986年在英国西约克郡被发现，同年底于伦敦苏富比售出。

事隔整整37年，这件重器方又再度现身拍卖场，今次获香港苏富比以最尊贵的「单一藏品专场」待遇，且看将引来如何炽热的竞投争夺战。

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李佳（Carrie Li）｜苏富比 亚洲区中国艺术品部副主席

Lot 3649｜清乾隆 蓝地珐琅彩夔龙纹盌《乾隆年制》蓝料款

直径：16.2 cm
来源：

• 中野忠太郎（1862-1939年）收藏，购于二十世纪初
• 香港佳士得2011年6月1日，编号3650

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接着我们步入传统专场「中国艺术珍品」，一觑象征天子威权的三件重器，虽然俱以龙纹为饰，但风格迥异，绽放出截然不同的艺术风采。

珐琅彩瓷，始创于康熙一朝，专供御用或皇室玩赏，成本高、产量少，连得宠大臣也不会轻易赏之，在芸芸清朝瓷器中至为矜贵、最为顶级。即便在今日，珐琅彩也只多见于两岸故宫、大英博物馆等顶尖博物馆，私人收藏屈指可数，堪称收藏界的梦幻逸品。

如今的珐琅彩拍卖纪录，于2018年由香港苏富比写下，主角为康熙御制的粉红地开光花卉盌，东京出光美术馆旧藏，逾HK$2.38亿天价易手，登上各地新闻头条报道。

珐琅彩之中，如本盌般宝石蓝作地的本就鲜见，上饰龙纹的更如吉光片羽。本盌为日本「石油大亨」中野忠太郎旧藏，原应成对，「姐妹盌」现在为鼎鼎大名的巴黎吉美博物馆藏。

清代官窑，基本上都在景德镇制作。珐琅彩却与众不同，先由宫廷画师草绘样稿，选用景德镇精制的白瓷素胎，运至京城，再在宫内绘图、填彩、烧造。

珐琅彩不事皇家礼仪，纯作赏玩之用，藏于乾清宫、养心殿而不入库房，是尤其能够体现帝心审美的艺术品。

至于宝石蓝地珐琅彩为何如此稀少，背后有一个很实际的原因 - 调配困难。

 

釉料发色，取决于其金属元素成份。蓝釉呈色剂是钴，而康熙朝之时面临一个问题，就是国产钴料含镁量较高，容易变得黯淡灰紫。

最直截了当的方法，自然是把镁抽取出来，但当时的技术难以达到；另一个方法，是增加底釉中的碱成份，惟此举同时会改变釉料熔点，入窑烧制会面临更多问题。

基于上述难处，陶匠只能逐步调教底釉成份，例如是减少氧化钴、增加氧化钾等手段，以求取得平衡。历经了无数次尝试与失败后，如本盌般细腻动人的珐琅蓝料方始诞生。

清三代盛世的珐琅彩，康熙以色地居多，雍正则喜用白地上绘山水花鸟。及至乾隆一朝，以本盌为例，色地乃至四面纹饰，皆仿康熙风貌；内壁大幅留白绘折枝牡丹与兰花，颇有雍正高雅脱俗的影子；至于外壁饰纹，则为创新。

1715至1735年 Allerhand Arten von Schilden Gefaessen Schalen，德国雕版（局部）｜伦敦维多利亚与艾伯特博物馆

清宫的「画珐琅」美术，包括瓷胎画珐琅、铜胎画珐琅、料胎画珐琅，无论是颜色、画工、图纹，俱深受西洋美学影响。不过留心细赏，又会发现中式元素隐藏处处。

本盌散发着非常强烈的巴洛克风格，然折枝花卉卷叶本属中国典型。与此同时，中国龙纹又巧妙地结合到这种欧洲装饰之中。

龙的选择，更尤其体现了乾隆的摹古帝心。

夔龙乃殷商青铜器组典纹饰，既可以是独立纹饰，又能够一对合并化成兽面。如此安排之下，令本盌的艺术脉络不但融会中西，更贯通古今。

清康熙 蓝地珐琅彩缠枝牡丹纹「万寿长春」盌｜上海博物馆

与本盌成对之例｜巴黎吉美博物馆

是次举槌的乾隆蓝地珐琅彩夔龙纹盌

清宫用此夔龙纹饰之珐琅彩盌，存世例子仅两对。如上文所言，本盌与吉美博物馆藏为其中一对，另外一对则为台北故宫收藏。

本盌为中野忠太郎（1862-1939年）旧藏。中野为新泻县望族，忠太郎的父亲中野贯一从美国引进崭新技术，革新了东瀛石油工业，有「日本石油大王」之称。

忠太郎本人除了是石油大亨，亦是极为有名的收藏家，名下有12件国宝级珍藏，另有20件被列为重要文化财，大部份典藏目前仍在新泻的中野邸美术馆展出。

最后有一点值得留意，乃是本盌尺寸，直径达16.2 cm，比一般珐琅彩盌都要硕大。清宫档案称之为「大盌」，惟用途未见记载，尚待学者进一步考证。

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王晰博（Xibo Wang）｜苏富比 中国艺术品部亚洲区主管


Lot 3612｜清乾隆 粉青釉浅浮雕五龙图梅瓶 《大清乾隆年制》款

高度：35.3 cm
来源：

• 英国收藏
• 香港苏富比1997年11月4/5日，编号1356

出版：

• 《香港苏富比三十周年》，香港，2003年，图版150

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综观全球各地收藏，未见与本瓶如出一辙者。如此一件彰显天威的存世孤品，乃唐英督陶时期代表作，不但体现了乾隆御窑之鬼斧神工，更隐露出丝丝赵宋古韵。

宋朝陶瓷可说是单色釉天下，其中青釉便占了半璧江山。汝窑、官窑、龙泉窑等当世名窑，相继烧出天青、粉青、梅子青等诸般绝色，成就宋瓷于器形和颜色追求上的极致。

事隔数百载岁月，清帝摹古敏求，回顾龙泉粉青意蕴，再以雕刻入魂，创作出汇合古今美学的这么一件御器。

从设计、雕刻、施釉，到入窑烧制的过程中，无疑以雕刻部分最考功夫、最具挑战性。

在圆器上作画，角度刁钻，比起平面器远为困难，一般匠人很难拿捏得当。由于堆塑和深浅浮雕交错，导致瓶面厚度不一，故十分讲求窑火温度控制。可以想像每一件成品背后，都定必历经过无数失败尝试。

本瓶所罩青釉柔和，翠中泛蓝，晶莹澄澈，丝毫没有乳浊暗哑之感。由于釉料澄澈，故纹饰凹陷处积釉色深，凸起处釉薄色浅，营造出细腻婉约的明晦反差。

如此玲珑立体的视觉效果，令瓶上五龙跃然瓷上，似于云霄之间起舞争珠。

乾隆帝妃与嘉庆帝幼年像 局部｜北京故宫

五龙构图经过精心布局。一龙曲身攀瓶而上，其余游龙则两两相对，上大下小，尊卑立分。其中，三爪巨龙，躯若蟠蛇，傲踞器肩，吻含火珠，俯冲往下，进逼夺浪而出之五爪小龙。

如此图纹，便即「苍龙教子」图。

乾隆三十八年，高宗皇帝秘密建储，决定将来把皇位传给十五子颙琰、即后来的嘉庆帝。虽然乾隆没有公开皇储身份，但在实际事务中对颙琰格外器重，重点教导和培养这位爱儿。

另一方面，乾隆也可以借「苍龙教子」，追忆父皇雍正。无论他借三爪巨龙还是五爪小龙自况，都是于中国传统伦理最重视的孝道落墨。

粉青以外，本瓶器形与纹饰亦带着浓厚宋风。

三爪为宋元龙纹特征。其中最有名的，莫过于南宋画家陈容笔下一系列墨龙，包括《五龙图》、《六龙图》、《云龙图》等。

瓷器方面，当数元代的蓝地三爪白龙梅瓶，为Ernest Grandidier旧藏，现由巴黎吉美博物馆珍藏。与此同时，本瓶浮雕之深峻有力，亦与元代龙泉青釉罐雕刻有异曲同工之妙，举如奈良大和文华馆藏的云龙纹四系瓶。

梅瓶小口，短颈，丰肩，肩下渐收，圈足，初源于北宋，属中国瓷器史经典器形。基于上述特征，传统古董圈视梅瓶为男士体态之反映，又因为小口引伸出谨言之意，丰肩象征做事有担当，故进一步被视为君子之瓶。

南宋 陈容《五龙图》局部｜东京国立博物馆

元 龙泉青釉云龙纹四系瓶｜奈良大和文华馆

翻查纪录，存世堪与本器比较者仅一例，于1982年在纽约苏富比易主。然该瓶较矮（34.9 cm），图样布局相异，且身带窑缝破相，贯穿年款。

较为近期亦有一例，同样较矮（33 cm），雕五爪龙三尾，早于80年代在纽约苏富比举槌，接着归入「古董大亨」徐展堂的静观堂雅蓄，再两度在香港易主。最近一次是去年秋拍，以约HK$8,100万成交。

清乾隆 粉青釉雕海水龙纹梅瓶｜徐展堂「静观堂」旧藏

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Lot 3625｜清康熙 御制紫檀云龙纹双联顶箱柜

尺寸：210 x 56 x 372 cm
顶箱（左）来源：

• Serge Sandberg（1879-1981）收藏，据藏家信札于1942年前购入，此后家族传承
• 巴黎苏富比2018年6月12日，编号144

顶箱（右）来源：

• 法国私人收藏
• 巴黎佳士得2019年6月12日，编号76

主柜来源：

• 法国私人收藏
• 巴黎苏富比2011年12月15日，编号35

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本紫檀双联顶箱柜，宽2.1米，高逾3.7米，上饰十六云龙纹，或为目前市场上最大型兼最华丽的清初家具，行方更推断可能曾供康熙本尊使用。

让我们以康熙一朝的「宫廷时代教主」刘源为起首，沿着紫禁城养心殿作脉络，尝试一解其构。

上述两件御瓷的龙纹，分别散发着西洋巴洛克气息与大宋古韵。至于本品龙纹，则与刘源有莫大渊源。

刘源，字伴阮，号秋官，汉军镶红旗籍。这位河南人官至刑部主事，再监督芜湖钞关，后来遭弹劾丢官，返京供奉内廷时意外获得展露才华之机。

据学者考究，康熙年间有名的「臧窑」出品，幕后瓷样设计师其实便是刘源，包括摇铃尊、柳叶瓶、马蹄尊等器，一洗明末粗糙笨重造型，开启雍正隽秀精致先河。

刘源名声不大的主因，是后世一向对他所知甚少，即便生卒年也不得而知，颇有点神龙见首不见尾的味道。

有趣的是，刘源对宫廷设计其中一项重大贡献，便是龙纹。

清康熙 青花龙纹瓶｜北京故宫

端石双龙砚，铭「康熙十八年五月恭制小臣刘源」｜北京故宫

首先，我们看北京故宫院藏的康熙青花龙纹瓶，属刘源典型设计。

他从陈容名作《九龙图》得到启迪，再加以裁化以符合清宫审美。青花瓶上绘升龙二条，行走如人形，生动写实，形态与刘源印刷作品的龙纹吻合。

接着是最著名的陈容传世作品「龙光」，乃献予康熙帝本人的端石双龙砚。砚额雕刻二龙戏珠，一老一少，云笼雾绕，身形矫健，极具戏剧张力。其灵动流畅之感，与后来乾隆朝奢华繁复的龙纹殊为不同。

顶箱柜，北方人又称大四件柜，下为竖柜，上为顶箱，故又名顶竖柜。本品竖柜与顶箱部份，分别高浮雕八尾身形矫健的戏珠游龙，填以云海波涛、海水山崖，间以八吉祥符号及如意花卉，观其风格可见受刘源作品影响。

康熙年间，养心殿曾为造办处工坊，专门制作御用物品。雍正登位后，作坊逐步迁出，此处始成皇帝寝宫。

养心殿陈设有一组紫檀双联顶箱柜，乃专为雍正寝宫所造，同样饰云龙戏珠，与本品对比是图纹相似，构造略异。

综合上述所言，行方相信本柜是清宫早期的重要艺术尝试，可能曾为康熙本人使用，应属后来一众皇室紫檀家具之蓝本。

清 紫檀雕云龙纹柜（位于养心殿后之寝宫）｜北京故宫

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Lot 3503｜清乾隆 御制铸铜江山一统双龙座和阗青玉大玉璧

尺寸：40.7 cm（玉璧直径）；51.8 cm（总高）
来源：

• 英国私人收藏
• Spink & Son Ltd，伦敦，1950年代
• 欧洲重要收藏
• 欧洲王室收藏，1950年代后期由以上赠与，后于家族传承
• 伦敦佳士得2012年5月15日，编号88

出版：

• 仇国仕，《无尽意》，香港，2018年，图版80-82

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随着亚洲文化和经济实力起飞，中国古董市场的竞争愈趋激烈。在常规专场以外，拍卖行也花更多心思，筹办别树一帜的企划以吸引收藏家。

接下来的两件乾隆宫廷艺术品，便是精选自特备专场「天地乾坤：鉴藏第一章」。

天地乾坤、宇宙纲常，乃皇权所系。此一系列皇家御制珍藏亦以之为圭臬，苦心集腋而成。乾隆身为天子，确立满族天命，江山正统、皇权天授，属国本要务。如此渴求，反映在许多御制诗文，以及皇帝亲授制作之器物，用以强调阐扬一统中华之地位。

本御制阗青玉大玉璧，铸铜底座饰海水江崖及双龙纹，带有浓重的皇权至上、江山一统寓意，无疑便是箇中代表。与之琢自同一块硕大玉料之玉壁，时至今日仍然屹立于养心殿。

如果要选一种艺术文化，既能够贯穿中华历史，又在世界各地文明中独树一帜的，那必定是玉文化。

玉被视为天地精华之汇聚，既是祭祀礼器，又是地位象征，更是君子随身的重要配饰。它既代表礼制、品格、德行，又包含高贵、高洁、气节等寓意，更是「天」- 道德民意之象征。

笔者访问李佳（Carrie Li，苏富比亚洲区中国艺术品部副主席）时，她告诉我一个有趣的冷知识：「你回家查看乾隆一众皇子的名字，从长子永璜、次子永琏，一直到十七子永璘，不就全部都以『玉』为部首吗。」

乾隆深信古玉载德，在宫廷广搜高古玉器，尤其是象征「天」的玉璧。他不仅专研古玉壁，并撰诗文赞颂，时而诏命特制紫檀木座，陈设于宫殿、书斋。

《乾隆皇帝朝服像》｜北京故宫

玉璧是中国古代数量最多、形式最繁的礼玉，也是使用时间最长、等级最高、影响最大、功能最广泛的玉器种类。乾隆认为素璧「惟存素质合太始」，尤合上古礼制和观念核心。

《周礼》有言「以玉作六器，以礼天地四方。以苍璧礼天。」乾隆下令编纂的《皇朝礼器图式》，一方面延续「以苍璧礼天」的传统，另一方面改变了《周礼》的模糊记载，确立朝日坛用赤璧、夕月坛用白璧。

与此同时，玉璧也是庇荫嘉谷的祥瑞之器、祈祷年景丰盈的象征之物。 《周礼·春官·大宗伯》郑玄注「谷所以养人，蒲为席所以安人」；《国语》「玉足以庇荫嘉谷，使无水旱之灾，则宝之。」这些在乾隆宣导的仿古师古玉璧制作，皆有反映。

本件铸铜江山一统双龙座大玉璧，体量硕大，直径达40.5 cm，中孔直径13 cm。这个3：1的比例，也不是随便决定，而是有典可考的。

《尔雅》谓「肉倍好谓之璧」。 「好」指中孔，「肉」指中孔以外的玉璧，「肉倍好」就是指中孔以外的玉壁宽度，是中孔直径的两倍。所以3：1的比例，是符合《尔雅》所言的理想尺寸。

乾隆在位期间，用兵平定出产美玉的和田、叶尔羌地区，打通玉路，让大批玉料得以进宫，为此朝玉器繁盛局面提供了坚实的原料基础。

就是在此背景之下，乾隆方能制作如此巨大精美的玉璧，再以之回归上古礼制和观念的核心要义。

养心殿门外的大玉璧，透过中孔刚好能看到养心殿的琉璃门「养心门」

上文提过养心殿，于雍正年间起成为皇帝寝宫。

及至乾隆一朝，高宗对养心殿尤为重视，加以改造添建，令之成为召见群臣、处理政务、阅读居住为一体的多功能建筑群。乾隆有名的私人书房「三希堂」，乃至查看奏折、与臣下密议的「勤政亲贤殿」，俱坐落其中。

唯一与本品刀工、打磨相同，铸铜座风格一致，且琢自同一块硕大玉料之玉壁，至今仍立于养心殿大门外。两者的重要性，不言而喻。

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Lot 3504｜清雍正 天蓝釉皮囊罐 及 铜鎏金錾刻缠枝蕃莲纹镂空盖《雍正年制》款

高度：9.7 cm
来源：

• 亚洲私人收藏

出版：

• 仇国仕，《无尽意》，香港，2018年，图版64

估价：HK$5,000,000 - 7,000,000
 

上述玉璧象征皇权与天意的关系，是非常正统的重器。至于这件皮囊罐，则是帝心情趣的产物，反映雍正私密的个人品味。

这类仿生瓷器乃高级的陈设观类品。本罐仿皮囊形制，口沿颈部棱瓣凹凸如囊袋褶皱，腹部正背两面模印线缝颈部模印穿绳，两侧结索绦系环垂挂两侧如铺首，唯妙唯肖。

更为精彩的，是铜鎏金镂空盖随口沿而作，外缘錾刻浮雕番莲纹，内花呈纽绳状，与皮囊绳呼应，一虚一实的把皮囊打结之状精彩地用瓷器表达出来。

 

雍正帝下令绘制的两幅《古玩图》中，即可见诸款配属金属内胆或镂空盖的瓷器、青铜器、玉器。乾隆朝最有名的则是一件上古玉琮，高宗皇帝误以为它是车之辋头（车轮的框），便命人配珐琅铜胆，以之作香熏使用。

观本罐及其镂空盖之形，当初雍正帝可能便让它当个小巧玲珑的花器。

天蓝是康熙年间创烧的新釉色，顾名思义指蔚蓝天空。然而，这种清代天蓝并非一成不变，耿老在著作指出「（雍正天蓝釉）浅淡者与前朝相仿……呈月白色；色深者，犹如下过天晴后的蓝天」。

天蓝釉单色皮囊罐，不但体现雍正高雅脱俗的品味，亦显示出这位勤政的严肃皇帝，也有玩味一面。

北京故宫院藏一件雍正朝近例，施仿官釉色，再配兔钮盖，可说与本器一脉相承。

清雍正《古玩图》｜伦敦维多利亚及艾伯特博物馆藏

清雍正 仿官釉兔钮盖包袱瓶｜北京故宫

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Lot 2513｜北宋 定窑黑釉描金花卉蝴蝶纹盌

直径：14 cm
来源：

• 传1930年代末于韩国黄海道龙媒岛出土
• 金悳永（1889-1960年）收藏，韩国，1930年代-40年代初
• 片仓兼太郎（1884-1947年）收藏，入藏于1941-43年
• 茧山龙泉堂，东京，1990年代末
• 日本家族收藏，自1990年代末

展览：

• 《朝鲜工艺展覧会図录》，东京，1941年，编号46
• 《神品とよばれたやきもの宋磁展》，东武美术馆，东京、大阪市立东洋陶磁美术馆，大阪、山口県立萩美术馆．浦上记念馆，萩市，1999年，编号38
• 《中国陶磁：美を鉴るこころ》，泉屋博古馆，东京，2006年，编号21
• 《宋磁》，茧山龙泉堂，东京，2018年，编号84

出版：

• 奥平武彦，〈朝鲜出土の支那陶磁器発见〉，《陶磁》，第9卷2期，1937年，图版5下
• 大河内正敏、横河民辅、奥田诚一，《陶器図录》，卷7（上），东京，1938年，图版87
• 小山冨士夫，〈金花の定碗〉，《美术研究》，第10卷1期，1941年，页21，图2
• 小山冨士夫，《宋磁》，东京，1943年，图版4
• G. St. G. M. Gompertz，〈Gilded Wares of Sung and Koryo. I: Gilded Sung Wares〉，《伯灵顿杂志》，1956年9月，图20
• 《朝鲜工艺展覧会図录》，东京，1984年再版，编号46
• Roberto Gardellin，〈Gold and Silver Decoration on Song Dynasty Wares – Part I〉，《Oriental Art》，第51卷3期，2019年9月，页21，图18

注：1942年登记为日本重要美术品；2022年3月22日注销该认定
估价：HK$10,000,000 - 15,000,000
 

最后为大家介绍的，是另一个特备专场「唐物：中世纪日本传世中国艺术品」。

唐物，意指输入日本之中国器物，数百年来于东瀛文化史上占有特殊地位，箇中精品亦自古深受当地古董圈垂青。今次我们精选的两件茶盏，一北一南，俱为来源有序的黑釉代表，乃宋代茶道盛行下的艺术结晶。

提起末茶，大家都会想到日本，其实这本来是中华传统的饮茶之道。

宋人饮茶，是先把茶叶磨碎、研细，然后筛出细末，再将茶粉放入茶盏，先加微量的水调成糊状，再一边加水一边击拂出泡沫。由于他们爱茶如痴，故不但要饮茶，更要斗茶。

宋人斗茶，「斗色斗浮」的准则丝毫不亚于现今咖啡比赛。茶色者，「纯白为上真，青白为次，灰白次之，黄白又次之」；浮者指泡沫，讲求「咬盏」，需「乳雾汹涌，溢盏而起，周回旋而不动」。

茶色与泡沫皆以色白为上，用于斗茶的瓷盌先然便是「盏宜黑」。当时不少东瀛僧人来中土求法，回程时把茶道和茶盏带回家乡，成就了流传至今的幽玄美学。

明 唐寅《斗茶图》（仿宋画）｜台北故宫

定窑名列宋代五大名窑之列，乃白瓷大宗，称「白定」。其实这个北方窑口也出产高质量黑釉器，称作「黑定」，只是产量远少于「白定」。

明代《格古要论》有言：「有紫定色紫，有墨定色黑如漆，土俱白，其价高于白定，俱出定州。」1940年代，日本陶人小山冨士夫走访定窑遗址，搜集了1,100瓷片，其中逾千片皆为白釉，仅5例为黑釉。中国的博物馆收藏中，更不见任何黑釉定窑盌。

在为数如此稀少的黑定茶盌之中，有一件名声尤显，时常成为学者研究的对象例子。该器现由首尔国立中央博物馆珍藏，盌心描金绘飞蝶花卉，于漆黑釉色中别显华贵。

本盌的飞蝶花卉纹饰，与首尔国立中央博物馆之例非常相似。虽然在漫长岁月中，描金历经出土及传世风霜，惟仍于黑色釉面遗留丝丝痕迹，亦是殊为难得。

如斯矜贵的描金黑定，自然非宋朝市集斗茶比赛之器。若非皇室品茶御用，便是重要寺院珍存之物。

是次举槌的定窑描金花卉蝴蝶纹盌

定窑黑釉描金天目茶盌｜首尔国立中央博物馆

论及中国的邻居，除了日本以外，韩国也是重要一员。

韩国在历史上长期为中国藩属，文化和政治都深受儒家思想影响。例如大明覆亡后，朝鲜王朝认为自己才是中华文化的正统承继者，而非外来入侵的满洲人，故以「小中华」自居。

陶瓷艺术方面，从高丽王朝的青瓷，到朝鲜王朝的白瓷，俱尽为单色釉天下。

是故，当我们发现包括本品在内的存世黑定，不少都可追溯至韩国黄海道龙媒岛或相邻岛屿之墓葬遗址，也就不感惊讶。

1940年代，本盌由韩国流传至日本，为实业家片仓兼太郎拥有。半个世纪后，本盌先成为著名骨董商茧山龙泉堂雅蓄，接着一度由日本家族收藏，如今又回到前者手上，委托苏富比释出市场。

茧山龙泉堂与创办人茧山松太郎

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Lot 2503｜南宋 油滴天目茶盏 及 明十五世纪初 剔红花卉纹葵式盏托

尺寸：18 cm（茶盏）；20.7 cm（盏托）
来源：自中世纪于日本传世，后入藏于京都大光明寺
估价：HK$3,000,000 - 5,000,000
 

建窑黑釉茶盏之美，在于表面结晶斑驳形成之不规则纹饰，浑然天成，精彩夺目，让人百看而不厌，体现宋瓷崇尚的自然之美。

日本人俯瞰建盏时，有感结晶斑驳纹饰似天体飞星，把观者引领至如若深邃的宇宙，故誉之为「一盌一宇宙」。东瀛有位收藏大家，因而命名自己的堂号为「临宇山人」，其南宋「油滴天目」茶盏于2016年在纽约举槌，以US$1,170万（HK$9,125万）破纪录易手。

是次举槌的南宋油滴天目茶盏，同样为日本藏珍，出自京都大光明寺。

本器直径达18 cm，远大于平常所见建盏。以福建省建阳县芦花坪出土器为例，约980件茶盌之中，仅3例尺寸堪与本器匹敌。

建窑位于今日福建省，因该地区古称建州、建宁府而得名。那么建窑茶盏到了日本，为何被称为「天目」？

上文曾提及，日本僧人前往大宋求法，接着把黑釉茶盏带回家乡。原来他们不少人，当时都是到浙江天目山一带的寺庙修行。据说正因此故，日人误会这些建盏也是来自天目山，故便以之命名。

建盏纹饰主要分三类，变幻莫测的「曜变」、形如兔毛细丝的「兔毫」、呈致密圆点的「油滴」，珍罕程度亦以此顺序排列。曜变天目完整器存世仅3例，尽为日本国宝。私人收藏能够追求的，当为如本品般的油滴天目佳器。

建窑鉴赏还有一点值得留意，就是釉层在窑中烧制时随外璧下流，如本盌般结成珠状，又不触地断裂的，亦为上品的指标之一。

油滴天目茶盏为京都大光明寺珍藏

京都大光明寺建于1339年，为后伏见天皇之皇后下诏修造，旨在纪念天皇，其名则取自皇后法号。

大光明寺源远流长，遭遇过火灾、战乱、灭佛等劫祸洗礼，亦曾在京都内迁址。时至今日，寺内建筑已有逾二百年历史，贮藏着大量茶器陶珍之外，更蓄有日本重要文化财《绢本罗汉图》，以及南宋禅宗高僧墨宝。

是次出售珍藏之油滴天目，所得款项将作寺院修建之用。

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其他精选拍品

Lot 3609｜清乾隆 白玉阴刻填金二龙争珠图〈学诗堂记〉御笔诗册 白玉册十页

款识：《庚寅仲冬月上浣御笔》
钤印：《学镜千古》、《乾隆宸翰》、《几暇临池》、《游六艺圃》
尺寸：20.5 x 9.3 x 0.6 cm（每页）
来源：

• 香港苏富比2005年5月2日，编号523及封面

估价：HK$25,000,000 - 40,000,000

Lot 3707｜西汉晚期 玉辟邪

尺寸：9.8 x 4.9 x 5.6 cm
来源：

• 香港私人收藏，1970至80年代入藏（传）

估价：HK$5,000,000 - 8,000,000

 

Lot 3506｜清乾隆 鸂鶒木仿天然木框黄漆百宝嵌紫藤绶带鸟图挂屏

尺寸：76 x 126 cm
来源：

• 三藩市邦瀚斯2011年12月20日，编号8258

出版：

• 林芳吟编，《三山五园文化巡展·圆明园卷》，北京，2014年，编号IV-3

估价：HK$5,000,000 - 8,000,000

Lot 2506｜南宋 龙泉青釉凤耳盘口瓶

高度：31.2 cm
来源：

• 自中世纪于日本传世，后入藏于京都大光明寺

估价：HK$2,000,000 - 3,000,000

Lot 2501｜南宋 建窑兔毫禾目天目茶盏 及 元 朱面剔犀如意云纹盏托
直径：12.5 cm（茶盏）；16.3 cm（盏托）
来源：

• 自中世纪于日本传世，后入藏于京都大光明寺

估价：HK$1,000,000 - 1,500,000

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香港苏富比｜2023年秋季拍卖

地点：香港会议展览中心（新翼）展览厅1
地址：香港湾仔博览道一号
预展日期：2023/10/2 - 8
专场：

• 唐物 - 中世纪日本传世中国艺术品｜2023/10/9，10am
• 香港显赫私人珍藏明代永乐扁壶｜2023/10/9，11:15am
• 天地乾坤 - 鉴藏第一章｜2023/10/9，11:30am
• 中国艺术珍品｜2023/10/9，2pm