香港苏富比今秋将呈献近190帧近现代书画，名家力作与重要旧藏交相辉映。领衔作张大千《黄海松云》出自夫人徐雯波珍藏，金碧设色瑰丽雄奇，画家前后三度题跋，既见深厚古法修养，也展现其没骨山水华彩灿然的一面。
场内多件作品的流传与学术脉络同样可观。傅抱石《平沙落雁》早于1958年即由画家亲自选入《傅抱石画集》，后由家属珍藏数十载，并屡经重要展览、出版与研究；林风眠《海边》则出自冯叶收藏，作于1950年代重要阶段，亦曾先后亮相回顾展与百岁纪念展。
由张大千的富丽山川，到傅抱石、林风眠各自开展的现代山水面貌，恰可见二十世纪中国画家在传统与新变之间所走出的不同道路。
除名家绘画外，本场亦呈献一组由胡家健家属提供、珍藏逾半世纪的胡适信札与书法，内容旁及政治、学术、文艺与日常，尺素之间，见一代知识分子的交游往还与心迹。同场另有「锦绣堂」藏扇及董桥「旧时月色楼」藏书画等专题，精彩纷呈。
张徐雯波旧藏
Lot 2575｜张大千《黄海松云》设色纸本 立轴
尺幅：133 x 58.3 cm
创作时间：1938年
画家署签
签书：大千旧作金碧〈黄山云海〉，己亥夏，自东京置得
款识：
黄海松云。蜀郡张爰。
廿七年，仿僧繇笔，似根本先生法正，大千张爰。
三作黄山绝顶行，年来烟雾锁晴明。平生几两秋风屐，尘蜡苔痕梦里情。辛丑十一月，重展此画，忽忽已是二十四年矣，爰翁。
钤印：「张爰」、「大千大利」、「大风堂」、「大千」、「张大千长年大吉又日利」。
展览：
- 美国三藩市，砥昂博物馆，〈张大千四十年回顾展〉，一九七二年十一月十六日至十二月十七日
著录：
- 〈张大千四十年回顾展〉目录（三藩市，亚洲艺术及文化中心，一九七二年），图版14
- 〈张大千研究〉，巴东著（台北，历史博物馆，一九九六年十二月），图版29
- 〈从白纸到白银—清末广东书画创作与收藏史〉下册，庄申著（东大图书公司，一九九七年一月），页516
- 〈从古典到现代 — 张大千的艺术1950-1983〉（台北，羲之堂文化出版事业有限公司，二○一九年九月），页273
- 〈与古为新—张大千绘画精粹〉（浙江人民美术出版社，二〇二五年一月），页40
来源：香港苏富比，二〇〇〇年十月，张徐雯波女士藏大千书画专拍，编号172
估价：HK$12,000,000 - 20,000,000
张大千被誉为画坛奇才、「五百年来一大千」，一生游艺古今，工笔、写意无所不精。早年遍临古代名家，深得传统笔墨精髓；晚年更以泼墨泼彩另辟新境，开拓出别具一格的现代山水面貌。
从公开资料显示，张大千的没骨山水画约见于三十年代中期。在这类作品题款上，他多述其画风渊源家数，远可追溯至北宋王诜，以至唐代杨升、梁朝张僧繇。
本幅题曰「仿僧繇笔」，事实上，张僧繇并无公认可信画作存世。庄申教授在讨论本幅时，亦认为「……从艺术史料还是从地理观点来看，张僧繇画过〈黄海松云〉是没有根据的。」故张大千钻研没骨山水画法，除了从画史领悟外，董其昌的画作提供了重要而实际的参考资料，如其〈仿杨升峒关蒲雪图〉、〈仿张僧繇白云红树图〉，大千即指出这种「青绿没骨法其源于吾家僧繇，董文敏屡屡临之」，他亦屡临董氏本，从中追溯、汲取「张僧繇法」。
张大千《黄海松云》局部
张大千《黄海松云》局部
本幅乃三十年代后期，张大千没骨山水技法经实践而臻成熟之作，所写黄山松云，与「巫峡清秋」、「华山云海」及「峒关蒲雪」俱属其笔下没骨山水的主要题材，布局类「华山云海」，近处松岩高士，远眺云海叠嶂，惟借山峦、松树形态，塑造黄山独特风貌。画几不落墨，尽施妍彩，朱山之上，皆覆以金，天空、云隙，亦薄涂金色，如朝霞、似余晖，洒落群山，映照碧空，光彩夺目。大千曾题〈峒关蒲雪〉曰：「却从绚烂出雄奇」，适可为本幅注脚。
董其昌以文人画理想复古青绿没骨山水，而张大千则在其基础上，兼融大小李将军之金碧法，凭借出众天赋及广博识见，成就如此富丽、雅俗共赏的金碧没骨山水。六十年代一系列泼彩山水，如〈秋山夕照〉、〈雪山红树〉等，五彩辉映，璀璨斑斓，或亦滥觞于此，实现跨越数十年的色彩对话。
张大千《黄海松云》局部
张大千
本幅前后具三次题跋，首题「黄海松云」，1938年添题日本友人「根本先生」。 1959年7月，逗留东京时喜见旧作，遂置之自藏，两年后复题一过。画家自诩此为满意之作，特提供参加1972年在三藩市砥昂美术馆举行之〈张大千四十年回顾展〉，列为其没骨山水画的代表作，后付夫人珍藏，包首具「雯波」二字。
张大千曾三登黄山，其中两次皆与仲兄张善子同行，画中松下两高士，一坐一立，仰观云海变幻，或即张氏昆仲。大千重得此画后二年，即1961年，再题〈黄山纪游〉七绝，追怀昔日黄山之行；而写此幅之际或正羁旅北平，时正国土蒙尘，故「烟雾锁晴明」实有指涉，或兼具感触当时栖居海外之境况！
参考资料：〈秋山夕照〉可参见香港苏富比，2024年12月，梅云堂藏张大千画—不负古人告后人专拍，编号9
傅抱石家属旧藏
Lot 2645｜傅抱石《平沙落雁》设色纸本 镜框
尺幅：44.5 x 61.5 cm
款识：抱石金陵写。
钤印：「抱石之印」、「往往醉后」、「抱石大利」（钤于裱背）。
展览：
- 北京，中国美术馆，〈傅抱石遗作展览〉，一九七九年八月十五日至九月十六日
- 香港，香港美术社有限公司主办，〈傅抱石画展〉，一九八六年六月二十一至二十七日上海美术馆，〈傅抱石画展〉， 一九九一年五月四日至十六日
- 台北，历史博物馆，〈傅抱石画展〉，一九九四年十月
- 东京，涩谷区立松涛美术馆，〈二十世纪中国画坛的巨匠 — 傅抱石〉， 一九九九年十月十二日至十一月二十一日
- 台北，国父纪念馆，〈傅抱石百年大展〉，二○○四年十二月十八日至二○○五年三月二十七日
著录：
- 〈傅抱石画集〉（人民美术出版社，一九五八年十二月），图版17
- 〈傅抱石遗作展〉目录，（北京，中国美术馆，一九七九年八月），编号22
- 〈傅抱石画集〉（南京，金陵书画社，一九八一年六月），图版38
- 〈傅抱石画续集〉，（台北，中华书画出版社，一九八三年三月），页37
- 〈傅抱石画选〉（北京，人民美术出版社，一九八三年六月），图版47
- 〈中国画〉第32期（北京出版社，一九八四年七月），封二
- 〈傅抱石画集〉（江苏美术出版社，一九八五年一月），图版38
- 〈荣宝斋画谱〉廿一期，傅抱石绘山水人物部份（北京，荣宝斋，一九八七年八月），图版2
- 〈傅抱石画选〉（北京，朝华出版社，一九八八年），图版29
- 〈傅抱石画集〉，梁白泉主编 （文物出版社、香港大业公司，一九八八年），图版82
- 〈傅抱石画展〉目录（上海美术馆， 一九九一年五月），编号62
- 〈名家翰墨〉第四十五期，傅抱石特集（香港，翰墨轩，一九九三年十月），页68-69〈傅抱石画集〉（台北，历史博物馆，一九九四年十二月），图版17
- 〈中国书画〉第40期，傅抱石作品专辑（北京，人民美术出版社，一九九六年五月），页12-13
- 〈二十世纪中国画坛的巨匠 — 傅抱石〉目录 （日本，松涛美术馆，一九九九年），图版54
- 〈中国名画家全集—傅抱石〉（河北教育出版社，二○○○年十月），页68
- 〈中国名画家全集—傅抱石〉（台北，艺术家出版社，二○○一年五月），页68
- 〈傅抱石全集〉卷三 （广西美术出版社，二○○八年三月），页168
- 〈傅抱石画集〉下卷（北京工艺美术出版社，二○○三年十二月），页225
- 〈傅抱石的世界〉，叶宗镐编著 （台北，羲之堂文化出版事业有限公司，二○○四年十二月），页362-363
- 〈傅抱石的艺术世界〉（台北，时报文化出版企业股份有限公司，二○○四年十二月），页42
- 〈傅抱石：在纸上呼风唤雨〉（台北，时报文化出版企业股份有限公司，二○○四年十二月），页34-35
- 〈傅抱石评传〉，林木著 （台北，羲之堂文化出版事业有限公司，二○○四年十二月），页128
- 〈我的父亲傅抱石〉，傅益瑶著（上海辞书出版社，二○○六年八月），页178
- 〈傅抱石画集〉下卷（北京工艺美术出版社，二○○三年十二月），页225
- 〈傅抱石全集〉卷三 （广西美术出版社，二○○八年三月），页168
- 〈傅抱石年谱〉（增订本），叶宗镐著（ 上海书画出版社，二○一二年十二月），页256朵云轩一九八〇年代曾制作木版水印
来源：画家家属旧藏
注：据1958年〈傅抱石画集〉，本幅写于1955年。
估价：HK$7,000,000 - 10,000,000
「『平沙落雁』，古琴曲名。乐曲描写沙滩上群雁起落飞鸣、回翔呼应的情景。此图以『平远法』为之，是抱石先生五十年代最为精彩之作。其表现方法特别精巧，无论构图、色彩或整体画法，都是古今无之的独创，它毫无旧山水的俗套程式，别开生面。
画面似很简单，没有高山大树，只是一片荒茫平沙，一老人踞坐抚琴而已。但画面辽阔，意境深远。画沙滩，以淡墨淡彩渲染，愈远愈淡，若淡若无。几近干涸的河流，伸向远方蜿蜒而去，天水相接，缥缥眇眇。近景一老者静坐于河岸小埠之上，悠然抚琴。面对着无际平沙，上下翻飞的雁群，此情此景，老者的琴声似在发出天地无垠，人生虚妄之感叹。」
—录自叶宗镐〈傅抱石的世界〉
傅抱石《平沙落雁》局部
傅抱石
傅抱石，中国近代画坛巨擘，尤擅山水，独创「抱石皴」法。在彼时因循守旧的画坛中，他突破常规，提出艺术应保持生命力，开创了中国山水画的一代新风。
本幅《平沙落雁》意境深远，正是其五十年代山水中的重要佳作。更值得一提的是，1958年，傅抱石亲自遴选1942至1957年间40幅作品结集出版《傅抱石画集》，《平沙落雁》即在其列。
作品其后一直由傅氏家属珍藏。 1979年，傅抱石夫人罗时慧将家藏365件作品捐赠南京博物院，仅留下50余件具有特殊纪念意义之作，而《平沙落雁》正属其中之一。自上世纪五十年代起，本作便屡经出版著录，并先后亮相北京、香港、台北、东京等地重要展览，足见本作地位。
张大千女儿张心声收藏
Lot 2526｜张大千《李白行吟图》水墨纸本 立轴
尺幅：96.8 x 58.5 cm
创作时间：1961年
画家署签
签书：李白行吟图。大千为子杰画。
款识：李白行吟图。辛丑端午后一日偶与子杰四弟读梁风子所写李白像，戏为拟之。爰。
钤印：「张爰之印」、「大千居士」。
展览：
- 德国，科隆，李必喜画廊，〈张大千画展〉，一九六四年五月五日至六月二日
著录：
- 〈张大千画展〉展览图录（德国，科隆李必喜画廊，一九六四年五月），图版I
来源：张大千女儿张心声收藏
估价：HK$400,000 - 600,000
南宋梁楷〈李白行吟图〉，现藏东京国立博物馆，用笔以简驭繁，尽得李太白超然物外之神韵，被奉为简笔人物之典范。大千早于1935年已有仿本，至五、六十年代为郭子杰写〈狂涂册〉之减笔人物及罗汉，更直谓「梁风子未必有此，呵呵，大千先生狂态大作矣」，及「不敢望贯休，早年梁楷其庶几乎？」，足见经数十年浸淫后，于简笔人物一路已得心应手。尤自五十年代后期碍于年龄、健康，无复作工细之笔，遂取大写意作画，笔下古装高士或摩登仕女，以至山水点景人物，处处流露梁楷笔墨神韵。
梁楷〈李白行吟图〉｜东京国立博物馆藏
本幅写于1961年6月，时大千因巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆展览赴法，寓居郭氏家中，再效梁楷本绘李白行吟全身像，人物垂手侧立，神态自若，惟面貌更似自家写照。虽题谓「戏为拟之」，实逸笔草草，简练中尽摄太白丰神！
上款人郭子杰（1900-1978），四川资中人，法国巴黎大学博士，历任国民政府要职。他与张大千同籍，兼具亲谊，常有过从。大千去国后，驿马频繁于各地展览中，欧洲之活动即由是时驻节当地担任外交职务之郭氏联络筹划。五、六十年代，大千多次访欧，亦每寄寓郭宅，精心为其绘制之画极多。
香港私人收藏
Lot 2579｜高奇峰《莺哥荔枝》设色纸本 立轴
尺幅：100.2 x 47.2 cm
创作时间：1927年
高冠天署签
签条：奇峰莺哥荔子立轴。冠天题。
款识：
茜红衫子玉肌香，南国风流十八娘。若得青禽传信早，不教鼙鼓动渔阳。丁卯六月，高奇峰写生于云起楼。
钤印：「奇峰不死」、「高嵡」、「明道若昧」。
藏印：「陈符祥」。
来源：陈符祥（1879-1946）旧藏
估价：HK$500,000 - 700,000
「所谓美术也，譬如见了一颗荔枝，其鲜艳嫣红之色，便想到它晶莹似玉的果实，亦清亦香的气味；联想到那荔枝丹砂万颗，星缀树中，与及绿叶婆娑相映成趣，及其生产地之粤岭风光，便发生无限诗趣……。」
─高奇峰〈美感与教化〉
奇峰尤擅写花鸟，惟笔下鹦鹉甚稀，考传世画迹，以荔枝相配者似仅得本幅。画中鹦鹉踞立枝头，羽色渲染自然，艳丽又不失沉着，其眼神锐利，英气风发。下方荔枝或硕大成熟，娇红欲滴；或小巧半熟，略带青涩，果壳缀以密集色点，表皮鼓胀，饱含水份，令人联想此「岭南佳果」之色、香、味，贯彻其美学感悟之例证也！
此作珍贵之处，还在于其流传牵连高奇峰与岭南大学的一段旧谊，藏家陈符祥更是高氏生前交游圈中的重要人物。陈氏为台山水南乡人，早岁入岭南学堂，肄业后赴港经商，业务广泛，亦热心教育。 1922年，岭南大学校长钟荣光在港创办附属小学，陈氏即为校董之一；1930年又出任广州岭南大学校董兼财政委员，积极参与校务。
陈符祥与高奇峰的交谊，或可追溯至岭南大学时期。高氏1925年受聘为岭大美术讲师，并获馈地筑室；1929年因病请辞，获准支半薪休假一年，其后移居天风楼养病，仍心系校务，1931年更受命筹划美术学院，主理中国画学系。 1933年11月，高奇峰于上海猝逝，相关讣告及〈高奇峰先生荣哀录〉中，屡见陈符祥参与治丧事宜；其灵柩由张坤仪护送经香港返粤时，陈氏亦亲赴九龙码头迎候。由此可见，两人的关系早已超越一般藏家与画家的往来。
题签者高冠天（1949年卒）则为高奇峰三兄。 1910年自岭南大学预科毕业后，长年服务母校，历任秘书长、校董会干事及星洲分校校长等职。 1933年高奇峰辞世后，他亦与陈符祥等一同襄理后事。
Lot 2547｜林风眠《海边》设色纸本 镜框
尺幅：67.6 x 67.8 cm
款识：林风眠。
钤印：「林风瞑印」。
展览︰
- 台北，历史博物馆，〈林风眠九十回顾展〉，一九八九年十月台北，国父纪念馆，〈林风眠百岁诞辰纪念 — 林风眠的世界〉，二○○○年七月
著录：
- 〈林风眠画集〉（台北，历史博物馆，一九八九年十月），图版14
- 〈林风眠的世界〉（台北，民生报，二○○○年七月），页116
- 〈林风眠百岁纪念特展〉特别印制展品组合画片
来源︰冯叶收藏
注：按展览图录所示，本幅乃写于1953年
估价：HK$2,600,000 - 6,000,000
林风眠是第一批中国留法艺术家，深受西方艺术思潮影响，尝试以东方墨彩来表现西方现代主义形式。他几乎没有画过传统山水，反而是大胆结合中国画的写意情怀与西洋画的浓重色彩。他更引入西画理论中的明暗对比，通过对色彩表现的探索，摆脱传统水墨山水画的局限。
林风眠画风景，很少拘泥于对景写生，而是根据记忆和感受，重新组合景物素材，与现实世界拉开距离，成就一种诗化风景。
《海边》一作中，岸边渔村以浓墨重彩层层铺陈，天空与水面笼罩在昏暗色调之中，一片寂静，远近景物在明暗对比中逐渐拉开。这种沉郁而朦胧的海边，与传统山水的清淡疏朗大异其趣，却仍保留东方绘画含蓄悠远的诗意。
作品采林风眠标志性的近方形构图，以西方绘画的色彩与空间意识重新经营纸本，同时保留墨与水渗化的质感，正可见其在1950年代探索中西艺术融合的成熟面貌。
张大千家属收藏
Lot 2677｜张大千《雪岭云霁》泼彩纸本 镜框
尺幅：49.5 x 106.7 cm
创作时间：1972年
钤印：「大风堂」、「大千豪发」、「一切惟心造」、「环荜盦」、「壬子」。
估价：HK$1,200,000 - 1,800,000
1971年，张大千在加州著名风景区十七里海岸滨石乡购置新居，既较原住所阔敞，且松翠围绕，景色宜人，遂以「环荜盦」命名。本幅无署款，据画上所钤「壬子」、「环荜盦」印，知其乃1972年写于克密尔新居，写毕自留，后付家属珍藏。
七十年代初，画家目翳久治未愈，「偶然涉事，都不以目，但以心使手」，惟创作力未受影响，笔底随心，且泼墨泼彩技法在反复试炼中已臻炉火纯青，收放自如。画面入眼即见一片湖蓝，清新悦目，蓝色主调之下，绿、白、墨色轻盈流动，自然交融，复叠加重墨，色彩不显浓烈，惟层次变化丰富且微妙。
张大千《雪岭云霁》局部
张大千《雪岭云霁》局部
本幅所取纸张绵厚，墨色在流动过程中慢慢浸入纤维，交叠融合，连同纸张的孔隙，渗化出独特肌理效果。异于色彩之自然流淌，画家对墨的处理尤加把控，如山丘沟壑，欲断还连，蜿蜒游走。缥缈的粉白、雾蓝轻覆于上，恍若在其比邻的滨石湾海岸，海水苍茫，波涛涌动，激荡礁岸；又似欧游所见皑皑雪山，连绵无际，清逸柔和的色彩表象之下，孕育磅礴气势。是耶非耶，「一切惟心造」，如无象之象，任君浮想解读，正是大千泼彩的精妙之处。
Lot 2517｜胡适 行书〈秘魔崖月夜〉句 水墨纸本 镜框
尺幅：64.5 x 28.5 cm
款识：山风吹乱了窗纸上的松痕，吹不散我心头的人影。建人兄。适之。
来源：胡家健家族收藏
估价：HK$300,000 - 500,000
1923年12月12日，胡适寓居北京西山八大处秘魔崖友人别墅。当晚适逢农历十五，他在日记中写道：「是夜为阴历十五日，月色佳绝，颇多诗意」，并作〈秘魔崖月夜〉一诗。诗中未明言所寄对象，后世多认为与表妹曹诚英（1902–1973）有关。
曹诚英与胡适同乡，曾任胡适与江冬秀婚礼的伴娘，其姐又为胡适三嫂。 1923年胡适赴杭州烟霞洞休养时，曹氏曾照料他近半年，两人关系因此尤受后人关注。 〈秘魔崖月夜〉后来成为胡适白话诗中的名篇，他也常将末二句书赠友人。
胡适晚年曾向秘书胡颂平谈及自己的书写习惯，笑称：「因为两字的行款容易排，三个字就难了。我给人家写的条幅都是两行的，就是这个缘故。我怕写三行的字。」此幅正采两行布局，恰可与这段自述相互印证。
Lot 2626｜溥儒《空山秋夕》设色纸本 镜框
尺幅：46.8 x 92.2 cm
创作时间：1961年
款识：萧瑟秋为气，登高送夕曛。地形随树转，山势向河分。水急舟依石，峰斜寺入云。滩声来密雨，空起白鸥群。昔日浮沧海，今来倚寺楼。微烟横浦溆，芳意满河洲。水落空山夕，寒生独树秋。辽天何处望，闻雁起边愁。辛丑十一月，写旧游诗意，振芳先生属，心畲。
钤印：「旧王孙」、「溥儒」、「垂虹」。
来源：直接得自画家，并由家族递藏
估价：HK$300,000 - 450,000
溥儒出身清宗室，先祖为恭亲王奕訢，自幼在王府文化与传统家学的熏陶下成长，作品上常钤「旧王孙」印。其山水以深厚的传统功力见长，又能融会古法而自成面貌，笔墨间自有一股清雅贵气。
渡台之后，溥儒对台湾风物多有写生与纪游，往往配以长篇题诗或题记，将眼前景物与个人感怀交织其中。 1960年秋，他曾泛舟碧潭、游海会寺，写成〈庚子八月碧潭泛舟游海会寺〉一诗，将台北近郊的秋日景致收入笔端。
翌年辛丑（1961）十一月，溥儒应银行家王振芳之请，追忆这段旧游，画成《空山秋夕》。画上长题正录〈庚子八月碧潭泛舟游海会寺〉旧诗，却未逐句摹写实景，而是将游历记忆重新凝练成一幅幽深山水。
溥儒《空山秋夕》局部
全幅采横向构图，右侧峭壁层叠，古松盘曲，屋宇掩映山腰；左侧大片水天留白，远山在淡墨中若隐若现。近景山石的浓重与远方烟岚的空蒙彼此映照，将「水落空山夕，寒生独树秋」的清寒意境徐徐铺开。
本幅所取纸材质地洁白莹润，帘纹距宽且清晰，有如天空、湖面泛出之光影、涟漪，与山水笔墨相彰，效果别致。
上款人「振芳」即王振芳（1896–1982），民国时期银行家，曾任中国银行上海分行襄理及昆明、广州分行行长，1949年后赴港从事金融证券业。本幅由王氏直接得自画家，其后一直由家族递藏。
梁劲予藏名家书画
Lot 2653｜黄宾虹《溪山高隐》设色纸本 立轴
尺幅：99 x 32.9 cm
款识：
古来以画名世者，不惟其画，惟其人，文人不如学士。娄东、虞山而后，虽工书，不可得。至道咸中，金石学盛，渐明笔墨之法，不可谓非中兴也。宾虹。
钤印：「黄宾虹」、「虹庐」。
藏印：「梁劲予所藏金石图籍印」。
估价：HK$1,200,000 - 2,000,000
宾翁乃安徽人，早年受当地传统新安画派影响，作品疏淡清逸，人称「白宾虹」；晚年画风转向黑密厚重、黑里透亮、笔墨老辣，是为「黑宾虹」。 《溪山高隐》正可见其晚年山水特有的浑厚气象。
本幅尺幅狭长，山体几乎占据大半画面，重峦叠嶂由近而远层层推展。黄宾虹以浓墨、积墨反复皴染，林木、屋舍与溪涧穿插其间；墨色虽深，画面却不沉滞。相反，淡墨、留白与赭色点染从重重墨层中透出，使山川在黑密之中仍见清光。
黄宾虹《溪山高隐》局部
黄宾虹《溪山高隐》局部
画题《溪山高隐》，人居几乎隐没于层峰密林之中。黄宾虹并未刻意铺陈高士活动，而是让幽居融入山川，以山石、树木与云气交织而成的丘壑气息充盈画面。近观笔墨繁密，远看则气脉贯通，层次自生，愈显其山水浑厚华滋的境界。
本幅出自梁劲予（1911-2003）旧藏。梁氏一生兼习医术、太极与书画。早年师从陈微明习杨氏太极，又随名医石筱山研习针灸及内外科，后于港澳两地设立环中太极拳社，以行医授拳为业。另一方面，他自青年时期便雅好丹青，曾向胡佩衡等名家请益，三十年代初作品已见于《湖社月刊》。
客居京津期间，梁氏凭借师友关系与北方画坛名宿多有往还，亦由此接触、搜求当时名家作品；移居港澳后，又与岭南艺文界保持密切交游，时得书画家写赠，收藏因而兼及南北。
拍卖详情
拍卖行：香港苏富比
专场：中国书画
拍卖日期：2026/10/9｜10am
预展日期：2026/10/4 - 8｜11am - 6pm