香港苏富比秋拍即将开锣，今季隆重推出「乐山堂存珍：蔡一鸣藏中国书画及艺术精品」。专场荟萃中国瓷器、古代及近现代书画，以雍正鬪彩加粉扁壶及张大千敦煌佛画领衔。乐山堂大有来头，堂主是华人收藏圈的领头人物，这次释出珍藏，机会难逢。
90年代初，台湾收藏风气愈来愈盛，藏家的购藏实力已是不容忽视。收藏圈发起以大名鼎鼎的「敏求精舍」为榜样，成立台湾第一个也是最具影响力的收藏团体 -「清翫雅集」，推举德高望重的蔡一鸣为首任会长。
蔡一鸣
蔡一鸣在上海念中学时，常到一位同学家里玩，看到许多古董和书画。原来，这位同学的大哥正是传奇藏家胡惠春。当时他还是懵懂的年龄，到后来参观拍卖会预展，赫然勾起小时候的印象，自此引发对收藏的兴趣。
他最先对中国瓷器产生兴趣，逐步建构乐山堂收藏，其后亦涉猎书画等范畴。乐山堂展现经典沪派审美，同时讲究来源，藏品不乏仇焱之、胡惠春等名家旧藏。蔡一鸣晚年已甚少购入新藏品，这次现身苏富比的，不少早在80年代已入藏乐山堂，暌违逾30年再现拍场。
李佳（Carrie Li）｜苏富比 亚洲区中国艺术品部副主席
清雍正 鬪彩加粉彩安喜图卷云耳扁壶 「大清雍正年制」款
高度：37.2 cm
估价：HK$20,000,000 - 30,000,000
扁壶，形似月亮，又名抱月瓶，器形始见于永乐时期。当时瓷器制作深受中亚、西亚文化影响，出现了许多模仿伊斯兰金属器、玻璃器及陶器器形或纹饰的作品，极具时代特色，成为一代名品。
及至清代，雍正慕古，复烧大量永乐器形瓷器，细节上亦多参考明例。比如台北故宫所藏「雍正 青花花鸟纹扁壶」，便是以永乐青花为蓝本（见大英博物馆的永乐扁壶），两者的构图布局可谓如出一辙。
（左）明永乐 青花花鸟纹如意耳扁壶，大英博物馆藏；（右）清雍正 青花花鸟纹如意耳扁壶，台北故宫藏
雍正对瓷器制作精益求精，当然不满足于只是忠实地摹仿经典，还要在作品中展现当朝最精良之工艺水平。此「安喜图」扁壶，即以永乐前例为基础，结合新创的「鬪彩加粉彩」技术，跨越古今。
何谓「鬪彩加粉彩」？鬪彩，创烧于明代成化一朝，具体做法为先于瓷胎上以青花绘制纹饰轮廓，罩以透明釉高温烧造，再于釉上轮廓内填以各种彩料，入窑低温烘烤而成。而粉彩则创于康熙中晚期，由珐琅彩衍生而成，色阶繁多，色调淡雅柔美。雍正年间，大胆尝试结合二者，突破成化鬪彩色彩选择的局限。
清代御窑瓷器装饰讲求「饰必有意，意必吉祥」，此瓶绘鹌鹑、喜鹊，谐音「安喜」。瑞鸟立于石榴枝及山石上，上下顾盼，树石间伴有灵芝、各色雏菊等。画功生动流丽，细节一丝不苟，施彩浓淡有致，细致地展现出花叶自然翻卷之姿，宛似水墨花鸟册页。绘制之精工高妙，可谓雍窑官瓷的代表作。
明永乐 青花缠枝瓜果纹折沿盘
直径：39.5 cm
估价：HK$2,000,000 - 3,000,000
青花之中，以明代永乐、宣德二朝的出品至为闻名，成为后世楷模。
永宣青花使用进口钴料「苏麻离青」（又称苏泥勃青），呈色深艳明亮，线条间往往形成青蓝中带黑的锡斑，并常见晕散效果。晕染处犹如在宣纸上作画，水墨淋漓。此折沿盘的青花发色艳丽，自然晕散，富永乐一朝的时代特色。
此盘心绘瓜果纹，枝叶翻卷，藤蔓盘绕连绵而生，藤上结有饱满三瓜，生机盎然，象征硕果累累、物阜民丰。以青花绘瓜瓞图案，最早出现于元代青花瓷器之上，且数量较多。明代虽有承袭瓜果图式，但永乐青花大盘仍多以莲花或缠枝花卉为纹饰，绘瓜果者实为难得。
如此瓜果纹大盘存世例子稀少，多为知名博物馆藏品。大英博物馆藏有一近例，纹饰相同，尺寸与此盘相约。此盘自1988年便入藏乐山堂，暌违逾30年再现拍场，更显珍贵。
明永乐 青花瓜果纹折沿盘｜大英博物馆藏
明正德 青花黄绿彩划云龙纹碗 「正德年制」青花四字黄彩双圈款
直径：15.8 cm
估价：HK$600,000 - 800,000
此碗为存世孤品，目前未见记录同式之器。
正德朝正处于明朝中晚期交替的过渡时期，也是御窑瓷器发展的一个转折点。正德御窑一改成化、弘治时纤细秀巧的风格，装饰偏向繁缛，造型逐渐增加，器形和品种都较明弘治朝更为丰富。
此碗以青花蓝为地色，加以釉上黄绿彩，通景绘五爪龙纹，伴以祥云，若逐浪于波涛之上，气魄慑人。如此例子，正德朝后就不见烧造。此碗制作精细，得以传世保存，实为研究明代中期工艺史重要的材料。
此龙碗孤品来源显赫，曾为船王赵从衍所藏。最后一次现身拍卖已是1986年的事，此后便一直由乐山堂珍藏，不见于世。今日再次于拍卖亮相，极为难得。
张大千《龙女礼佛》设色纸本 立轴
创作时间：1948年
尺幅：95.5 x 58.5 cm
估价：HK$10,000,000 - 20,000,000
这幅张大千《龙女礼佛》是乐山堂主人收藏的第一件中国书画，背后的故事至今仍然为收藏界所津津乐道。
1981年，蔡一鸣在香港苏富比遇上这幅大千佳构，即为其设色之秾丽、工笔之精细所震撼。为了这幅心头好，他花了估价的3倍价钱购得。当时中国艺术市场以瓷器的价格最为高涨，书画相对不受重视，外间都对这宗高价成交大感惊奇，引来记者争相访问。
据他后来回忆，在返台的飞机上碰到一位藏家，后者认为这幅张大千是假画，因为张大千不会使用如此鲜艳的红色。这番话犹如一根刺在心头，一下飞机便立即托人联系，动身前往摩耶精舍拜访张大千。
线条勾勒极为潇洒准确
大千看到蔡一鸣到访，非常高兴，原来他已在报纸上看到《龙女礼佛》拍出高价的报导。遇上知音，大千欣然表示画作确是出自本人之手，更特别解释画上朱红乃矿石研磨出来的颜料。因研磨调制耗时费工，过往多由学生代劳，但去国后学生不在身边，加上年纪增长，自己也磨不动了，便不再使用。
此作写于1948年，构图应源自敦煌莫高窟。 「龙女礼佛」题材出自《法华经》，讲述八岁龙女向佛祖奉上宝珠，须臾即成正觉，故证众生皆有佛性之故事。画中绘龙女跪地匐伏参拜佛祖，采白描手法，线条勾勒极为潇洒准确，直追李公麟笔意。设色厚敷矿物颜料，秾艳夺目。纵观画家相同题材之作，此幅当属最精彩者。
傅抱石《早随烟月上瞿塘》设色纸本 立轴
创作时间：1962年
尺幅：137 x 41.6 cm
估价：HK$4,000,000 - 6,000,000
傅抱石除了是画坛巨匠，还有另一个重要身分 - 美术史家。他形容自己有「史癖」，在中国历史、古典文学方面的学问精深，尤其是对画史、画论之研究，至今仍为学术界推重。因此，在他淋漓畅快的笔墨背后，总有一股学者的孤高气质，以及深厚的文史底蕴。
在各类绘画题材中，傅抱石喜以历史典故、文学作品入画，此作正是一例。作品取明代吕潜《江望》诗意写成，循鸟瞰角度，状写瞿塘万丈深壑、江涛奔涌之奇观。
吕潜乃崇祯年间进士，明清改朝换代，吕氏几历沧桑，隐居不仕。傅抱石于抗战时举家西迁，避兵蜀地，对吕氏的经历尤有共鸣。加上身处重庆，正是诗中「瞿塘」所在，遂借诗寄意，撷取当地名胜成图，自40年代起屡以此题作画。此作写于1962年，有别于40年代之皴笔纵横，其笔墨沉着，带有更多抒情意味。
齐白石《鸟蚌相争》设色纸本 立轴
尺幅：134.2 x 32.7 cm
估价：HK$800,000 - 1,600,000
齐白石作画善借物寓情，偏爱日常平实之物，信手拈来皆可成画，无论是花鸟、水族，抑或草虫，皆生动传神，雅俗共赏。
此作写鸟蚌相争，出自寓言「鹬蚌相争」，这题材从未见于白石老人的其他画作。按落款书法及绘画风格推测，此作应出于20年代中后期。画的下方有三巨大河蚌，不远处有一鹭鸶，低首凝视，似正蓄势待发俯身猛啄。鹬蚌相争之寓言，立意于渔人得利；齐白石一改本来的寓意，借诗句控诉伤农之弊，联系时局。画家既借此影射政局混乱之弊，同时饱含哀民伤民之叹息。
此作乃美国著名古玩商庞耐（Alice Boney）旧藏。庞耐特别偏爱齐白石，曾在美国多地举办齐白石画展，对中国艺术在美国的发展功不可没。
项圣谟《天香书屋》设色纸本 立轴
尺幅：66.5 x 23.5 cm
估价：HK$12,000,000 - 20,000,000
项圣谟出身于明末浙江的一个名门大族，收藏富可敌国的项元汴正是他的祖父。他自幼便喜爱书画，一生未应科举，专心绘事。这位项家少爷不单出身显赫，而且才气过人，很早便得到艺坛盟主董其昌的赏识，加入江南的精英文人圈子。入清以后，家业没落，项圣谟隐居不仕，以卖画维生。
他的作品以山水为多，早年从学习文征明入手，后受益于家族的名画收藏，得以上溯众多古代名家。此幅《天香书屋》绘草屋隐于桂花树中，用笔细润，设色明丽，风格清隽。取法宋代赵伯驹，亦颇具文派风致。作品绘于 1628 年，予上款人项嘉，或为族弟，画家时年31岁。当时崇祯帝刚继位，重用袁崇焕，整肃以魏忠贤为首的阉党，朝廷一片改革之风。项圣谟作为画家奉旨入京「为天子绘九章法服」，兼与好友李日华周游各地，可谓意气风发，精神及艺术面貌皆处于巅峰之时。
此作流传有序，收藏及题跋者「星光熠熠」：绘于南京，得董其昌题跋，清初入安仪周收藏，并著录于《墨缘汇观》。其后入清宫内府收藏，得乾隆御题诗，未署年款。查考《御制诗二集》，此诗作于戊辰（1748），可知画轴入宫不会晚于此年。至1774 年，乾隆将此作赐予名臣稽璜；近代则流入日本，得著名汉学家内藤湖南题木盒，林熊光署签。
黄道周《行书自书诗十六首》水墨纸本 手卷
尺幅：35.4 x 457.8 cm
估价：HK$6,000,000 - 8,000,000
黄道周，人称「石斋先生」，出生于万历年间，明天启二年（1622年）进士，与倪元璐、王铎同年。博学多才，不仅精通经学、史学、诗赋，甚至天文、历法、数学，且能书画，有「闽海才子」之誉。
这位才子一身傲骨，以学问气节扬名于时，亦是晚明书坛具代表性的书家之一。其书法刚正不阿，不流凡俗，笔意奇崛超妙，雄健奔放。
本幅写于壬申（1632），作者时年48岁，堪称壮年。笔笔铁画银钩，刚劲有力。行笔干净俐落，无论起收笔都不刻意藏锋，显得非常爽利。卷首可见黄道周参考了钟繇笔法，横画紧结形成上升的斜度。至手卷后段，则融入更多章草笔意。整体笔墨成熟，气势不凡。此卷内容为黄道周自作诗，诗文皆见于《黄漳浦集》著录。他一生著作甚多，现存诗两千余首。
横画紧结形成上升的斜度｜黄道周《行书自书诗十六首》局部
郑旼《江山胜览图卷》水墨纸本 手卷
尺幅：12.5 x 485 cm
估价：HK$5,000,000 - 8,000,000
郑旼，字慕倩、穆倩，号遗苏、慕道人，安徽歙县人。郑旼与「清四僧」弘仁是同乡，曾得他亲自指点。 《歙县志》论及弘仁的传派时，就以郑旼为「造诣最深纯」的弟子。
新安画派以弘仁为宗师，画风源起宋元，外师造化，以徽州自然山水，尤其是黄山一带风景为灵感源泉。弘仁身后，则以郑旼为新安第二代的重要画家。他继承弘仁简逸之风，兼取法元四家，尤以黄公望、倪瓒为主，笔墨苍炼，以清新取胜。
郑旼《江山胜览图》局部
郑旼《江山胜览图》局部
此卷《江山胜览图》是传世最早的郑旼画作，写于癸卯年（1663）秋天，画家时年30。此卷的母本为弘仁临黄公望《江山胜览卷》，后借予郑旼缩临，花上五日五夜方成。同年冬天，弘仁便撒手人寰，在他生命即将尽时，把画作交给郑旼临摹，显然当他为关门弟子，非常看重。
郑旼作品至今极为罕见，目前已知各大博物馆一共仅40余件。此卷曾经潘延龄、刘溎年、高燕如、邓实等人鉴藏，可谓来源有序。
拍卖详情
拍卖行：香港苏富比
专场：乐山堂存珍：蔡一鸣藏中国书画及艺术精品
地点：香港会议展览中心展览厅1
预展日期：
2023/10/2 - 7｜10am - 6pm
2023/10/8｜10am - 1:30pm
拍卖日期：2023/10/8