用画布守住那片回不去的风景 琼·米切尔《大峡谷》震撼巨作领衔香港苏富比春拍

琼·米切尔(Joan Mitchell)活跃于战后艺坛,乃第二代抽象表现主义画家的代表人物,也是其时就能与男性同侪比肩的少数女性翘楚。她被视为理解20世纪中叶绘画发展的重要指标,作品为纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特现代美术馆、巴黎庞比度中心等最重要的现代艺术机构典藏。

《大峡谷》是这位美国人笔下最震撼的系列之一,画作诞生于一段笼罩在失落与悲伤中的岁月。她的挚友吉赛儿·巴罗(Gisele Barreau)痛失了十分亲近的表弟,而后者离世前曾向米切尔说想要回到和表姐一同玩耍的那片田野,重温两人诗意般的童年时光。

米切尔也历经了姊姊的离世,对巴罗遭遇感同身受,于是决定「为对方绘画大峡谷」,用画布替好友守住那片再也回不去的风景。

香港艺术三月,苏富比春拍带来此系列的杰作《大峡谷(第七号)》,尺幅达260 x 260 cm,估价HK$1.1亿至3亿。今季拍卖阵容相当豪华,名单上还有塞尚、马蒂斯、常玉、赵无极、草间弥生、黎谱等大师巨匠,预展今日(20号)隆重揭幕。


琼‧米切尔(Joan Mitchell,1925-1992)《大峡谷(第七号)》油画 画布 共两部分

创作时间:1983年
尺幅:260.3 x 260.7 cm
专场:现当代艺术晚拍
估价:HK$110,000,000 - 300,000,000


最终,米切尔在1983年至1984年间创作了21幅画作,这标志着她创作力转捩性的一次大爆发。此前,米切尔很少创作大尺幅油画。该系列共有6幅多联作(5幅双联作及1幅三联作),其中4幅已被纳入博物馆收藏,包括巴黎庞毕度中心。

《大峡谷(第七号)》是系列中色彩最为鲜艳夺目的作品之一,也是目前仍由私人收藏的晚期佳作。米切尔的后期画作通常以色彩更加浓郁、笔触更加大胆奔放为特征,《大峡谷(第七号)》便是当中的佼佼者。

近年来,琼·米切尔的优秀画作需求日益增长,这无疑是收藏这位艺术家的杰作的绝佳机会。自从这幅作品于2020年以US$1,440万的价格在拍卖会上售出以来,过去三年中已有5幅作品刷新新拍卖纪录,充分证明了市场对米切尔佳作不断攀升的热切需求。


保罗‧塞尚(Paul Cézanne,1839-1906)《岩石》油画 画布

创作时间:约1867至1870年
尺幅:54 x 65 cm
专场:现当代艺术晚拍
估价:HK$3,000,000 - 5,000,000


艺术历史的风景抽象化其实可以追溯至被公认为「现代艺术之父」的保罗·塞尚,他的风景画通过将自然简化为基础几何形状,为二十世纪的抽象艺术铺平了道路。保罗‧塞尚深受古斯塔夫·库尔贝的现实主义风格影响,在《岩石》中,我们可以看见塞尚运用调色刀堆砌色块,这些色块同时构筑出主题的形态。画面不再像浪漫主义传统那样透过线条或明暗对比来塑造,而是透过颜料本身的物质性,以及颜料的冷暖色调颜料的对比来呈现。

而另一影响塞尚创作风格的,则是户外创作时的太阳光线。当塞尚在1860年代遇见毕沙罗时,对自然光线的沉浸接触将他从早期的黑暗时期中彻底解放出来。在《岩石》中,我们见证了这个转变:调色盘变得明亮,形体透过结构化、分离的笔触构筑而成。然而,塞尚从未完全屈服于印象派捕捉稍纵即逝瞬间的追求。在《岩石》中,我们可以看到他专注于呈现景观的内在结构与物理实质,而非记录某个特定的光线瞬间。这种对自然及其主题本质的探究,成为了艺术家毕生职涯的探索。


吴冠中(1919-2010)《红莲》油画 画板

创作时间:2003年
尺幅:59.8 x 49.8 cm
专场:现当代艺术晚拍
估价:HK$2,400,000 - 6,000,000


吴冠中在2003年处于其艺术生涯达到新的里程碑:不仅在新加坡举办了盛大的「此岸·彼岸——吴冠中艺术50年经典回顾」展,同时出版了重要文献《生命的风景》。 《红莲》也是在此期间创作的,此时的吴冠中于国际艺术市场的地位进一步巩固与提升。

《红莲》或称红荷是荷花的一种特定花色品种,而荷花为吴冠中毕生钟爱的创作题材之一。创作于千禧年的《红莲》,堪为艺术家晚年风格的精彩缩影,将其八十载艺术实践所萃取之生命律动与精神力量凝结于画面之中。

画面中是一片仲夏荷塘的盛景,画中荷花荷叶布满池塘,荷叶亭亭如盖,荷花争妍竞秀,似要尽力吸收温暖的阳光以茁壮成长;画面的中轴式构图稳重大气,集中的视觉效果;绵密丰满的荷叶生机勃勃,放飞观众想像直至画面以外。吴冠中将具象的荷塘抽象为点、线、面的构成,强调画面整体的节奏感与形式美,色彩运用更为大胆斑斓。


枚中栨(又称梅忠恕,Mai Trung Thứ ,1906-1980)《顺化少女》油画 画布

创作时间:1937年
尺幅:73.5 x 60.5 cm
专场:现当代艺术晚拍
估价:HK$3,000,000 - 4,000,000


《顺化少女》创作于1937年,恰逢越南艺术家梅忠恕移居法国的同年;在他移居法国后,他开始着重用绢本创作,因此他的油画画布作品十分稀有,目前,在拍场上出现过的梅忠恕作品中,只有不到3%是以画布创作,而其中仅有9件是具象作品。

本作描绘了顺化天姥寺旁香河岸边的景色。这一地点长期以来与皇家的尊贵和精致的越南文化紧紧相连,其宁静的环境为画作注入了平静与静谧的浪漫情怀。

画中的女子应是一位深深激励了梅忠恕的年轻女子。在1935年至1937年间,这位长相甜美的年轻女子出现在艺术家的数幅作品之中。这位来自顺化的学生是艺术家的模特,而他很快就爱上了她。但两人的结婚计划遭到梅忠恕家人的反对,这段未能圆满的爱情或许是促使艺术家于1937年前往法国的原因之一。


黎谱(Le Pho,1907-2001)《三位浴者》水墨 水粉 绢本

创作时间:约1938年
尺幅:60 x 45.5 cm
专场:现当代艺术晚拍
估价:HK$4,800,000 - 6,800,000


越南艺术家黎谱的《三位浴者》描绘了一幅悠然宁静的景色:三位女性在田园诗般的景色中整理衣裳、沐浴。她们优雅的姿态和修长的身形既展现了含蓄之美,又流露出性感之韵;飘逸的衣褶和柔美的曲线则为整幅画面营造出和谐的韵律。这幅以抒情的手法描绘女性之美的作品,体现了艺术家对日常生活中静谧时刻的持久迷恋,并将之升华为诗意的象征。

浴者是在西方传统和现代艺术中常见的主题,恰逢黎谱在创作此作时刚刚抵达巴黎,或是受到了西方艺术的启迪,将传统西方艺术主题与越南艺术媒材结合在一起。


亨利·马蒂斯(Henri Matisse,1869-1954)《黑衣少女》油画 画布 裱于板上

创作时间:1919年
尺幅:40.7 x 32.7 cm
专场:现当代艺术晚拍
估价:HK$7,000,000 - 9,000,000


亨利·马蒂斯于1869年出生于法国,他以引领野兽派艺术运动而闻名;他的艺术风格以鲜艳的色彩和大胆的形状著称。

1917年12月,马蒂斯首次访问尼斯,一个位于法国南部的海滨小镇。这里远离战争的混乱,有着充足的阳光,并接近地中海,让马蒂斯流连忘返。在这个时期创作的作品以鲜艳的色彩、温暖的光线、华丽的室内装潢和懒散的女性身影为特征,与他早期实验性抽象,和使用沉重色彩的风格形成显著对比。

创作于1919年的《黑衣少女》描绘了一位端坐的优雅女士,她穿着黑色的衣服,坐在马蒂斯位于地中海饭店的房间里。她的黑色礼服与有着红色图案地毯和窗帘形成了鲜明的对比,使得房间内部各种形状和图案,和画面中央的人物形成了极具空间动态的视觉和谐画面。本作是马蒂斯早期尼斯时期作品的典型例子,标志着他艺术风格转变的开端。


林真金(1936-1997)《浮雕》波特兰石

创作时间:1995年
雕塑:37.8 x 47.8 x 10 cm
底座:5.3 x 54 x 42.5 cm
专场:现当代艺术晚拍
估价:HK$1,000,000 - 1,500,000


除了绘画作品精彩纷呈,是次拍卖也涵盖了许多重要的雕塑作品,当中包括近年备受瞩目的林真金。

她是1977年海沃美术馆年度展览中唯一入选的女性艺术家和有色人种艺术家;她亦曾担任该展览所设、首届全女性评审委员会的成员。 1999年,卡姆登艺术中心为林真金举办大型追思特展,回顾她的石雕创作,并展出多件同类雕塑作品。近年,林真金经常与芭芭拉‧赫普沃斯等英国现代女性雕塑家相提并论。

《浮雕》是林真金展现其标志石雕技艺的珍罕典范,仅此一件,独一无二。本作采用优雅的象牙石材,雕琢出节奏感十足的水波纹。纵使她所用的石材质地厚实,但作品仍然带有一种似重若轻的力量。

林真金的雕塑鲜少见诸拍场,大多数作品已获重要机构纳入收藏,而且仅在一级市场独家分配销售。目前UCCA沙丘美术馆为林真金首次在中国内地举行机构级大型个展〈枕水漱石〉。 2024年11月,新加坡国家博物馆举办了迄今林真金的最大型回顾展。 2025年1月,她的早年铜雕于新加坡苏富比以102,000新加坡元成交,刷新了艺术家的拍卖纪录。


胡玛·芭芭(Huma Bhabha,1962年生)《持续》彩漆 铜雕

创作时间:2014年
尺寸:184 x 65.2 x 51.5 cm
版数:4/4,此作品共4版,并加上2版艺术家自留版
专场:现当代艺术晚拍
估价:HK$1,200,000 - 1,800,000


胡玛·芭芭以创作兼具古朴风情和当代气息的超凡雕像闻名,《持续》作为加入手工彩绘的铸铜雕塑,造型出众,是其艺术创作中的杰出范例。

胡玛·芭芭的雕塑作品深受藏家钟爱,却鲜少现身拍场,迄今只有十八件大型雕塑(高于100公分)曾在拍场亮相。 《持续》的其中一版作品见于胡玛·芭芭家中的后园,一版则曾于2019年波士顿当代艺术馆为她举办了至今最全面的回顾展展出。

巴黎贾柯梅蒂博物馆现正举行将胡玛·芭芭与瑞士雕塑家阿尔伯托·贾柯梅蒂(Alberto Giacometti)的作品并列展示的展览(2026年2月至5月)。


名和晃平(Kohei Nawa,1975年生)《PIXCELL系列 - 小鹿斑比15号》混合媒材

创作时间:2016年
雕塑:64 x 26.5 x 42 cm
底座:1.5 x 53 x 53 cm
专场:当代艺术日间拍卖
估价:HK$1,500,000 - 2,500,000


于日本文化脉络中,鹿被奉为神道神明之圣使,常以作伴古时圣贤之意象出现,或寄寓诗意联想之灵物。名和晃平以树脂与玻璃珠覆盖标本鹿首表面,将其幻化为流光之外壳。

艺术家以崭新表层重塑物体生命,更借玻璃球体隐喻当代社会透过玻璃屏幕,例如智慧手机、相机等科技产物,观看世界的执念 - 此种观看方式本质上扭曲我们对现实的认知,进而挑战内与外、视觉与触觉、幻象与真实之间的界域。


枚中栨(又称梅忠恕,Mai Trung Thứ,1906-1980)《队列》水墨 水粉 绢本

创作时间:1963年
尺幅:63.5 x 33.5 cm
专场:现代艺术日间拍卖
估价:HK$1,800,000 - 3,000,000


越南艺术家梅忠恕以对人物的描绘著称,而《队列》则是他罕有群像绘画的佳作。画中,五位孩童排成一条队列,敲锣打鼓,挥舞旗帜,似乎正在参加游行庆典。梅忠恕用简单而细致的线条勾勒出孩童生动的面部特征,每位孩童的脸部表情都不同,反映出他们不同的性格。

孩童是梅忠恕最喜爱的创作主题之一,在他的画中,孩童们永远天真、无忧无虑。

马克‧夏加尔(Marc Chagall,1887-1985)《巴黎的恋人》蛋彩 水粉 纤维板

创作时间:1982年
尺幅:46 x 38 cm
专场:现代艺术日间拍卖
估价:HK$1,800,000 - 3,800,000


《巴黎的恋人》以蛋彩及水粉绘于纤维板之上,标志着艺术家突破惯用的布面油彩,成为他晚年跨媒材实验的关键一环。

在此作中,蛋彩及水粉的运用尤为引人注目。其水溶性、半透明的特质赋予色彩一种内在而柔和的光辉,与其彩绘玻璃窗的创作遥相呼应—强调光线穿透彩色玻璃时,颜料呈现出的半透明光感。蛋彩的运用使笔触更显明亮轻盈,捕捉到恋人悬浮于巴黎上空那份超凡脱俗的意境。


赵无极(1920-2013)《无题》油画 画布

创作时间:1946年7月
尺幅:39.2 x 55 cm
专场:现代艺术日间拍卖
估价:HK$2,000,000 - 3,000,000


《无题》画面背景由粉红与蔚蓝交织而成;生动的笔触与色彩碰撞,唤起光影在空气中流转、微风拂过空间的感受。最动人之处在于画面中央那一抹蔚蓝 - 一道穿过叶隙的天光,悄然抵达观者眼前。

赵无极所追寻的,从来不只是可见的形体,而是光、影、风、空气这些无形却真实的存在 - 这正是赵无极后期抽象作品所探求的本质。


亨利·方丹 - 拉图尔(Henri Fantin-Latour,1836-1904)《杜鹃花与欧石楠》油画 画布

创作时间:1874年
尺幅:42.5 x 22.2 cm
专场:现代艺术日间拍卖
估价:HK$1,200,000 - 2,000,000


方丹 - 拉图尔以画花著名,本作中的杜鹃花以及欧石楠花束被放置于古典优雅的中式花瓶之中,画面笔触是艺术家典型的古典细腻笔触,背景的深沉强烈衬托出各种花瓣的柔嫩、半透明质感以及色彩的细微变化。

画面在精致的自然主义中,洋溢着一种含蓄的浪漫与庆典气息。


常玉(1895-1966)《花篮》铅笔 彩色铅笔 纸本

尺幅:20 x 25.8 cm
专场:现代艺术日间拍卖
估价:HK$700,000 - 1,200,000


花为常玉油画作品中常见题材,但纸上作品中却甚为少见。

《花篮》的笔触一改常玉惯常的随性素描作风,精心以繁复的笔触呈现花束于花篮中纷繁盛开之貌,加以可爱的蝴蝶结于花篮之上。艺术家于1930年以本作为原型创作了一张花束油彩画布作品,且本作画面被印于1933年常玉于阿姆斯特丹个展的邀请函之上,可见作品之弥足珍贵。


黎清妍(1984年生)《瑜伽课》油画 画布

创作时间:2013年
尺幅:75 x 149.5 cm
专场:当代艺术日间拍卖
估价:HK$1,000,000 - 2,000,000


梅迪·加迪扬卢(Mehdi Ghadyanloo,1981年生)《无题》油画 画布

创作时间:2023至2024年
尺幅:200 x 170 cm
专场:当代艺术日间拍卖
估价:HK$800,000 - 1,500,000


刘野(1964年生)《无题》铅笔 纸本

创作时间:2006年
尺幅:62.5 x 46.7 cm
专场:当代艺术日间拍卖
估价:HK$200,000 - 400,000


草间弥生(Yayoi Kusama,1929年生)《无限网》压克力 画布

创作时间:1989年
尺幅:60.6 x 72.7 cm
专场:当代艺术日间拍卖
估价:HK$2,400,000 - 3,500,000


拍卖详情

拍卖行:香港苏富比

预展日期:
2026/3/20 - 21;23 - 28|11am - 7pm
2026/3/22;29|11am - 6pm
2026/3/30|11am - 2pm(仅现代艺术及当代艺术日间拍卖)

专场:现当代艺术晚间拍卖
拍卖日期:2026/3/29|6pm

专场:现代艺术日间拍卖
拍卖日期:2026/3/30|2pm

专场:当代艺术日间拍卖
拍卖日期:2026/3/30|3:30pm