综观近年的拍卖市场,女性艺术家成交屡创新高,反映大家愈来愈重视女性在艺坛的成就与贡献。
纽约现当代艺术拍卖周来到尾声,苏富比带来布尔乔亚(Louise Bourgeois)的3.3米高《蜘蛛》铜雕,以US$3,280万(RMB 2.3亿)易手,以些微之距刷新这位法裔美国艺术家的个人拍卖纪录,兼成为拍卖史上最贵的女性艺术家雕塑。
这两个纪录,原本同属布尔乔亚另一件3.2米高的《蜘蛛》雕塑所有,于2019年在纽约佳士得以US$3,205万易手。
《蜘蛛》以US$3,000万落槌,连佣US$3,280万易主
Lot 105|布尔乔亚(Louise Bourgeois,1911-2010)《蜘蛛》铜雕(女性艺术家雕塑纪录)
创作时间:1996年构思及铸造
尺寸:337.8 x 668 x 632.5 cm
版数:1/6
来源:现藏家1996年得自艺术家本人
估价:US$30,000,000 - 40,000,000
落槌价:US$30,000,000
成交价:US$32,804,500
观乎拍卖直播情况,今次的《蜘蛛》是由「不可撤回的出价」(IB、即第三方保证)投得。 US$3,280万的成交价,令它超越上文提及的另一件《蜘蛛》,成为拍卖史上第三贵的女性艺术家作品。
第一位属欧姬芙(Georgia O'Keeffe)所有。她的花卉画作《Jimson Weed/White Flower No. 1》于2014年在纽约苏富比举槌,以远超预期的US$4,440万售出。
第二位则为芙烈达‧卡萝(Frida Kahlo)。她的自画像《迪亚哥与我》于2021年在纽约苏富比上阵,US$3,488万易手,刷新拉丁美术艺术拍卖纪录。
女性艺术家拍卖纪录头四位|截至2023年5月18日:
- 欧姬芙 Georgia O'Keeffe|《Jimson Weed/White Flower No. 1》油画,121.9 x 101.6 cm,2014年纽约苏富比,US$44,405,000
- 芙烈达‧卡萝 Frida Kahlo|《迪亚哥与我》油画,30 x 22.4cm,2021年纽约苏富比,US$34,883,000
- 布尔乔亚 Louise Bourgeois|《蜘蛛》铜雕,337.8 x 668 x 632.5 cm,2023年纽约苏富比,US$32,804,500
- 布尔乔亚 Louise Bourgeois|《蜘蛛》铜雕,326.3 x 756.9 x 706.1 cm,2019年纽约佳士得,US$32,055,000
欧姬芙《Jimson Weed/White Flower No. 1》,2014年纽约苏富比,US$44,405,000成交
芙烈达‧卡萝 Frida Kahlo|《迪亚哥与我》油画,30 x 22.4cm,2021年纽约苏富比,US$34,883,000
布尔乔亚创作的蜘蛛雕塑,散布于全球各地。无论在伦敦泰特现代艺术馆(Tate Modern)、加拿大国立美术馆、毕尔包古根汉美术馆等顶尖艺术机构,乃至日本东京六本木Hills等主要地标,都可看到它的身影。
相信不少读者看到这些巨型蜘蛛雕塑,第一时间都不禁心生恐惧。但对于创作者布尔乔亚来说,蜘蛛却是她思念母亲的一种情绪投射。
蜘蛛雕塑的创作灵感,源自于布尔乔亚的童年经历。童年时的布尔乔亚,虽在巴黎和乡郊的大宅过着舒适的生活,父母婚姻关系却十分紧张。
布尔乔亚在学时期,她的年轻家庭老师当上父亲情妇。她的母亲虽不情愿,但也无奈接受,惟最终因长期疾病去世。这段三角关系,为布尔乔亚带来复杂而深远的心理影响。
「蜘蛛之母」布尔乔亚
布尔乔亚的巨型蜘蛛雕塑已成为六本木地标
布尔乔亚《无题》,出自蜘蛛蚀刻版画《歌颂我的母亲》
对她而言,蜘蛛意味着童年和关于家的叙述,蜘蛛的形象最先出现在她的素描作品。 1995年,她创作了一套九幅的蜘蛛蚀刻版画《歌颂我的母亲》,并在随之发表的文章写道:
「朋友(蜘蛛 - 为何是蜘蛛?),因为我母亲是我最好的朋友,她谨慎、聪明、有耐性、使人安心、通情达理、优雅、敏锐、不可或缺、整洁,像蜘蛛一样有用,她还可以保护自己和我……」
经过无数次创作,蜘蛛雕塑成为这位法裔艺术家的创作标志。
是次拍卖的《蜘蛛》铜雕
是次拍卖的《蜘蛛》铜雕
2022年,《蜘蛛IV》在香港苏富比以HK$1.29亿成交,成为亚洲最贵雕塑
《蜘蛛》铜雕构思于1996年,同年浇铸成型,一共铸造了六版,另加一版为艺术家自留。是次拍卖的这件雕塑完成后,同年于第23届巴西圣保罗双年展亮相,成为布尔乔亚专题展馆的焦点。
雕塑此后由巴西伊塔乌文化中心收藏,并成为圣保罗现代艺术博物馆常设展品,过往二十多年来,多次借展南美各地艺术机构,绝对称得上为博物馆级藏品。今回拍卖所得,将惠及伊塔乌基金会。
顺带一提,布尔乔亚亦相当受亚洲藏家所喜。 2022年,她的《蜘蛛IV》在香港苏富比上阵,以HK$1.29亿成为亚洲最贵雕塑。
本场当代艺术晚拍,至少有5件拍品撤拍。最终登场的27件拍品悉数售出,斩获US$1.67亿。
《蜘蛛》以外,同场焦点还落在巴斯基亚(Jean-Michel Basquiat)的罕见创作,以及李希特(Gerhard Richter)大尺幅色卡画身上。
爵士乐起源自美国黑人文化,黑奴以吟唱方式,表达对白人霸权的反抗。巴斯基亚身为黑人艺术家,对爵士乐特别有共鸣,遂尝试以视觉艺术呈现后者即兴、随性、自然等特点。
是次拍卖的《Now's the Time》,尺幅达234.3 x 236.9 cm,看上去就像巨型黑胶唱片,正是以爵士乐巨匠Charlie Parker同名金曲为题。巴斯基亚在画中特别写上「PRKR」,正是Charlie Parker名字缩写。
Charlie Parker(右)是巴斯基亚非常喜爱的爵士乐巨匠
Lot 116|巴斯基亚(Jean-Michel Basquiat,1960-1988)《Now's the Time》压克力 油画棒 木板
创作时间:1985年
尺幅:234.3 x 236.9 cm
来源:
- 纽约,Tony Shafrazi Gallery
- 现藏家1996年3月购自上述
行方预期逾US$30,000,000成交
落槌价:US$25,500,000
成交价:US$28,634,000
Lot 112|李希特(Gerhard Richter)《4096 种颜色》亮漆 画布
创作时间:1974年
尺幅:254 x 254 cm
来源:
- 慕尼黑,Galerie Heiner Friedrich
- 纽约,私人收藏
- 科隆,Galerie Wilkens-Jacobs
- 纽约,Jerry and Emily Spiegel(得自上述)
- 纽约佳士得,2004年5月11日,拍品编号34(委托自上述,成交价:US$3,703,500)
- 现藏者购自上述拍卖
估价:US$18,000,000 - 25,000,000
落槌价:US$20,500,000
成交价:US$21,839,000
李希特以「抽象绘画」及「照片绘画」闻名于世。至于「色卡画」,则是他60年代踏进抽象艺术世界的首个系列,创作契机源自颜料店内的样板色卡。
为了在单一画作里呈现所有色调,李希特建立了一套公式,以红、黄、蓝三原色及灰色为基础,再把四种颜色的色调变化层层递进。
以本作《4096 种颜色》为例,画中呈现的1024种颜色,是根据「4 x 4 = 16 x 4 = 64 x 4 = 256 x 4 = 1024」层层叠加而得出。
本作被选李希特作品全集封面,曾在多个李希特回顾展展出,包括2011年至2012年在伦敦泰特现代美术馆和柏林国家博物馆举行的「Gerhard Richter:Panorama」。 4096种颜色,其实是1024种颜色,每种复制4次呈现,色卡的排列则为随机。
拍卖总结
拍卖行:纽约苏富比
专场:当代艺术晚间拍卖
拍卖日期:2023/5/18
拍品数目:27
成交:27
成交率:100%
成交总额:US$167,453,500