综观近年的拍卖市场，女性艺术家成交屡创新高，反映大家愈来愈重视女性在艺坛的成就与贡献。
纽约现当代艺术拍卖周来到尾声，苏富比带来布尔乔亚（Louise Bourgeois）的3.3米高《蜘蛛》铜雕，以US$3,280万（RMB 2.3亿）易手，以些微之距刷新这位法裔美国艺术家的个人拍卖纪录，兼成为拍卖史上最贵的女性艺术家雕塑。
这两个纪录，原本同属布尔乔亚另一件3.2米高的《蜘蛛》雕塑所有，于2019年在纽约佳士得以US$3,205万易手。
《蜘蛛》以US$3,000万落槌，连佣US$3,280万易主
Lot 105｜布尔乔亚（Louise Bourgeois，1911-2010）《蜘蛛》铜雕（女性艺术家雕塑纪录）
创作时间：1996年构思及铸造
尺寸：337.8 x 668 x 632.5 cm
版数：1/6
来源：现藏家1996年得自艺术家本人
估价：US$30,000,000 - 40,000,000
落槌价：US$30,000,000
成交价：US$32,804,500
观乎拍卖直播情况，今次的《蜘蛛》是由「不可撤回的出价」（IB、即第三方保证）投得。 US$3,280万的成交价，令它超越上文提及的另一件《蜘蛛》，成为拍卖史上第三贵的女性艺术家作品。
第一位属欧姬芙（Georgia O'Keeffe）所有。她的花卉画作《Jimson Weed/White Flower No. 1》于2014年在纽约苏富比举槌，以远超预期的US$4,440万售出。
第二位则为芙烈达‧卡萝（Frida Kahlo）。她的自画像《迪亚哥与我》于2021年在纽约苏富比上阵，US$3,488万易手，刷新拉丁美术艺术拍卖纪录。
女性艺术家拍卖纪录头四位｜截至2023年5月18日：
- 欧姬芙 Georgia O'Keeffe｜《Jimson Weed/White Flower No. 1》油画，121.9 x 101.6 cm，2014年纽约苏富比，US$44,405,000
- 芙烈达‧卡萝 Frida Kahlo｜《迪亚哥与我》油画，30 x 22.4cm，2021年纽约苏富比，US$34,883,000
- 布尔乔亚 Louise Bourgeois｜《蜘蛛》铜雕，337.8 x 668 x 632.5 cm，2023年纽约苏富比，US$32,804,500
- 布尔乔亚 Louise Bourgeois｜《蜘蛛》铜雕，326.3 x 756.9 x 706.1 cm，2019年纽约佳士得，US$32,055,000
欧姬芙《Jimson Weed/White Flower No. 1》，2014年纽约苏富比，US$44,405,000成交
芙烈达‧卡萝 Frida Kahlo｜《迪亚哥与我》油画，30 x 22.4cm，2021年纽约苏富比，US$34,883,000
布尔乔亚创作的蜘蛛雕塑，散布于全球各地。无论在伦敦泰特现代艺术馆（Tate Modern）、加拿大国立美术馆、毕尔包古根汉美术馆等顶尖艺术机构，乃至日本东京六本木Hills等主要地标，都可看到它的身影。
相信不少读者看到这些巨型蜘蛛雕塑，第一时间都不禁心生恐惧。但对于创作者布尔乔亚来说，蜘蛛却是她思念母亲的一种情绪投射。
蜘蛛雕塑的创作灵感，源自于布尔乔亚的童年经历。童年时的布尔乔亚，虽在巴黎和乡郊的大宅过着舒适的生活，父母婚姻关系却十分紧张。
布尔乔亚在学时期，她的年轻家庭老师当上父亲情妇。她的母亲虽不情愿，但也无奈接受，惟最终因长期疾病去世。这段三角关系，为布尔乔亚带来复杂而深远的心理影响。
「蜘蛛之母」布尔乔亚
布尔乔亚的巨型蜘蛛雕塑已成为六本木地标
布尔乔亚《无题》，出自蜘蛛蚀刻版画《歌颂我的母亲》
对她而言，蜘蛛意味着童年和关于家的叙述，蜘蛛的形象最先出现在她的素描作品。 1995年，她创作了一套九幅的蜘蛛蚀刻版画《歌颂我的母亲》，并在随之发表的文章写道：
「朋友（蜘蛛 - 为何是蜘蛛？），因为我母亲是我最好的朋友，她谨慎、聪明、有耐性、使人安心、通情达理、优雅、敏锐、不可或缺、整洁，像蜘蛛一样有用，她还可以保护自己和我……」
经过无数次创作，蜘蛛雕塑成为这位法裔艺术家的创作标志。
是次拍卖的《蜘蛛》铜雕
是次拍卖的《蜘蛛》铜雕
2022年，《蜘蛛IV》在香港苏富比以HK$1.29亿成交，成为亚洲最贵雕塑
《蜘蛛》铜雕构思于1996年，同年浇铸成型，一共铸造了六版，另加一版为艺术家自留。是次拍卖的这件雕塑完成后，同年于第23届巴西圣保罗双年展亮相，成为布尔乔亚专题展馆的焦点。
雕塑此后由巴西伊塔乌文化中心收藏，并成为圣保罗现代艺术博物馆常设展品，过往二十多年来，多次借展南美各地艺术机构，绝对称得上为博物馆级藏品。今回拍卖所得，将惠及伊塔乌基金会。
顺带一提，布尔乔亚亦相当受亚洲藏家所喜。 2022年，她的《蜘蛛IV》在香港苏富比上阵，以HK$1.29亿成为亚洲最贵雕塑。
本场当代艺术晚拍，至少有5件拍品撤拍。最终登场的27件拍品悉数售出，斩获US$1.67亿。
《蜘蛛》以外，同场焦点还落在巴斯基亚（Jean-Michel Basquiat）的罕见创作，以及李希特（Gerhard Richter）大尺幅色卡画身上。
爵士乐起源自美国黑人文化，黑奴以吟唱方式，表达对白人霸权的反抗。巴斯基亚身为黑人艺术家，对爵士乐特别有共鸣，遂尝试以视觉艺术呈现后者即兴、随性、自然等特点。
是次拍卖的《Now's the Time》，尺幅达234.3 x 236.9 cm，看上去就像巨型黑胶唱片，正是以爵士乐巨匠Charlie Parker同名金曲为题。巴斯基亚在画中特别写上「PRKR」，正是Charlie Parker名字缩写。
Charlie Parker（右）是巴斯基亚非常喜爱的爵士乐巨匠
Lot 116｜巴斯基亚（Jean-Michel Basquiat，1960-1988）《Now's the Time》压克力 油画棒 木板
创作时间：1985年
尺幅：234.3 x 236.9 cm
来源：
- 纽约，Tony Shafrazi Gallery
- 现藏家1996年3月购自上述
行方预期逾US$30,000,000成交
落槌价：US$25,500,000
成交价：US$28,634,000
Lot 112｜李希特（Gerhard Richter）《4096 种颜色》亮漆 画布
创作时间：1974年
尺幅：254 x 254 cm
来源：
- 慕尼黑，Galerie Heiner Friedrich
- 纽约，私人收藏
- 科隆，Galerie Wilkens-Jacobs
- 纽约，Jerry and Emily Spiegel（得自上述）
- 纽约佳士得，2004年5月11日，拍品编号34（委托自上述，成交价：US$3,703,500）
- 现藏者购自上述拍卖
估价：US$18,000,000 - 25,000,000
落槌价：US$20,500,000
成交价：US$21,839,000
李希特以「抽象绘画」及「照片绘画」闻名于世。至于「色卡画」，则是他60年代踏进抽象艺术世界的首个系列，创作契机源自颜料店内的样板色卡。
为了在单一画作里呈现所有色调，李希特建立了一套公式，以红、黄、蓝三原色及灰色为基础，再把四种颜色的色调变化层层递进。
以本作《4096 种颜色》为例，画中呈现的1024种颜色，是根据「4 x 4 = 16 x 4 = 64 x 4 = 256 x 4 = 1024」层层叠加而得出。
本作被选李希特作品全集封面，曾在多个李希特回顾展展出，包括2011年至2012年在伦敦泰特现代美术馆和柏林国家博物馆举行的「Gerhard Richter：Panorama」。 4096种颜色，其实是1024种颜色，每种复制4次呈现，色卡的排列则为随机。
拍卖总结
拍卖行：纽约苏富比
专场：当代艺术晚间拍卖
拍卖日期：2023/5/18
拍品数目：27
成交：27
成交率：100%
成交总额：US$167,453,500