美国传奇女藏家估价RMB 29亿艺术收藏苏富比举槌 毕加索「黄金缪思」肖像领衔

11月纽约拍卖周举槌在即,苏富比带来的Emily Fisher Landau艺术收藏专场,绝对是一大焦点,120件艺术品总估价达US$4亿(RMB 29亿)。这位已故美国收藏家,长年担任纽约惠特尼美国艺术博物馆信托人,并自设Fisher Landau艺术中心,展出她的庞大收藏。

是次举槌的艺术品,大部分都由Emily收藏数十年,如今才登上拍场。举如领衔的毕加索画作《戴手表的女人》,Emily早于1968年购下,一直收藏至今。此作绘于1932年,是这位西班牙巨匠的创作巅峰,画中人是他的「黄金缪思」玛丽・德雷莎(Marie-Therese)。

如今此作以US$1.2亿(RMB 8.8亿)估价上拍,适逢是毕加索逝世50周年,且看能否创下毕翁画作的拍卖新高。


Emily收藏数十年的毕加索画作《戴手表的女人》,如今释出市场


Emily Fisher Landau

Emily生于1920年,其父是一位地产商。她年幼时在纽约的住宅大楼Emily Court,正是以她的名字命名。 Emily自幼已对艺术充满兴趣,但正式开始收藏艺术,却是1960年代的事。

经历过一段短暂婚姻,Emily下嫁第二任丈夫Martin Fisher,后者是纽约著名地产商Fisher Brothers创办人之一。 Emily首件购下的艺术品,是考尔德(Alexander Calder)的动态雕塑。雕塑高近1米,她忆述当时就像抱着一棵圣诞节回家。

不过,Emily开始认真地收藏艺术,却是源于一次劫案。 1969年某天,有持枪匪徒入屋爆窃,偷走丈夫多年来送给她的珠宝首饰,包括一枚39克拉的白钻戒指。事后Emily获得保险公司赔偿,这笔保险金成为她购藏的第一桶金。自此之后,Emily开始搜罗马蒂斯、蒙德里安、罗斯科、克莱恩(Franz Kline)、克利(Paul Klee)等巨匠的重要作品,Pace Gallery、Leo Castelli Gallery等纽约著名画廊,成为她购藏的主要地点。

此外,Emily亦致力于与艺术家建立深厚关系,尤其是身在美国的艺术家,例如是Ed Ruscha和Jasper Johns等战后艺术大师,既会直接从艺术家手上购下作品收藏,亦会资助艺术家创作。


1970年代的Emily


Emily收藏的考尔德动态雕塑不只一件,图中的《Red Comber》将于今回举槌,估价:US$150万 - 200万

从1980年代中期开始,Emily开始与艺术机构建立关系,例如担任纽约惠特尼美国艺术博物馆信托人(trustee)及收购委员会成员,并资助该馆享负盛名的惠特尼双年展。及至2010年,Emily更捐出367件总值US$5,000万 - 7,500万的艺术品予惠特尼,为人津津乐道。相关展品于惠特尼的布劳耶大楼四楼展出,该楼层现仍以Emily的名字命名。

惠特尼以外,Emily亦曾在担任纽约现代艺术博物馆、已故美国女艺术家欧姬芙(Georgia O'keeffe,1887-1986)位于圣塔菲的美术馆等艺术机构的董事和委员会职位。她开设Fisher Landau艺术中心,展出的足见她在美国艺术收藏界的地位。

这位收藏界巨人今年3月逝世,终年102岁。她的艺术收藏引来佳士得、苏富比两大拍卖巨头争逐委托,最终由后者胜出,造就11月的专场拍卖。

还有一点值得一提,是次拍卖所有拍品已获苏富比行方保证,意味即使画作最终无人竞投,行方亦需向卖家支付底价。如此安排,很可能是苏富比赢得委托的条件之一。

从另一角度思考,亦可理解成苏富比对Emily的艺术收藏充满信心,认为必定能够引来藏家们争夺。



Lot 10|毕加索(Pablo Picasso,1881-1973)《戴手表的女人》油彩画布

创作时间:1932年8月17日
尺幅:130 x 97 cm
来源:

  • 巴塞尔,Galerie Beyeler(1966年直接得自艺术家)
  • 纽约,Pace Gallery(1968年得自上述)
  • 现藏家1968年11月得自上述

估价待询(行方预期成交价逾US$1.2亿)


Emily于1968年从Pace Gallery购下《戴手表的女人》,当时她的艺术收藏才刚刚起步,画作50多年来一直悬挂在她纽约家中壁炉上方。此作绘于1932年,画中人是毕加索的「黄金缪思」玛丽・德雷斯(Marie-Therese)。

这一年,可说是毕翁的创作巅峰,他在远离巴黎闹市的布瓦杰鲁(Boisgeloup)古堡,绘下一系列以玛丽·特雷莎为主角的画作,甚至以雕塑方式呈现出这位秘密情人的古典美。

2010年以US$1.06亿成交的《裸女、绿叶和半身像》,2021年以US$1.03亿成交的《坐在窗边的女子(玛丽·特雷斯)》,俱于1932年绘画。


毕加索与玛丽・德雷斯谱出忘年恋


《坐在窗边的女子(玛丽·特雷斯)》2021年以US$1.03亿成交

玛丽・德雷莎乃毕翁的秘密情人,二人于1927年在巴黎老佛爷百货公司门外相遇,当时女方年仅17,正值花样年华。这位纯真热情、开朗外向、爱运动的甜姐儿,令年届45岁的毕加索相当着迷。毕加索向女方道:「你拥有一张趣致的脸,我想替你画一幅肖像,我想我们可以一起成就大事,我是毕加索。」

两人邂逅之初,毕加索为免妻子奥尔加(Olga Khokhlova)发现恋情,关系保持秘密,为她绘画的肖像画,亦往往以不同的抽象符号,或是雕塑般的形象隐晦地呈现。

随着时间过去,毕翁描绘玛丽·特雷莎的创作亦愈见大胆,以欢愉的色彩尽情地描绘女方的美态,本作便是一例。


毕加索于1917年为妻子奥尔加绘下以手表为主题的肖像画

就色彩而言,本作较《裸女、绿叶和半身像》、《坐在窗边的女子(玛丽·特雷斯)》两幅作品更为鲜艳,更为独特的一点,在于画中人腕上的手表。

画中的手表,就像盛载着毕翁对画中人的爱意。这位风流才子,历年来以手表为主题的作品,目前已知只得三幅。第一幅绘于1917年,为中主角是妻子奥尔加;第二幅是今次拍卖的《戴手表的女人》;第三幅则绘于1936年,画中同样是玛丽・德雷斯,惟当时两人关系已逐渐步向终结。

《戴手表的女人》完成后,一直由毕加索本尊收藏,直至1966年售予贝耶勒基金会创办人Ernst Beyeler,这位瑞士经纪人在毕加索的工作室里相中此作。他从毕加索手上购下画作后两年,经纽约Pace Gallery转手至Emily手上,后者一直收藏至今。

毕加索的个人拍卖纪录于2015年写下,《阿尔及尔女人(O版)》以US$1.79亿破纪录成交,成为当时拍卖史上最贵艺术品,纪录至2017年被达文西《救世主》以打破。如今此作仍稳座拍卖最贵画作排行榜第三位。且看今回《戴手表的女人》能否挑战这项天价纪录。



Lot 13|Ed Ruscha《确保最后一封信安全(老板)》油画 画布

创作时间:1964年
尺幅:149.9 x 140 cm
来源:

  • 洛杉矶,Ferus Gallery
  • 宾夕凡尼亚州,Villanova,Ed and Audrey Sabol(得于1967年)
  • 纽约,Leo Castelli Gallery(LC# ER 13)
  • 现藏家1988年得自上述

估价:US$35,000,000 - 45,000,000


以「文字绘画」闻名于世的Ed Ruscha,是Emily鼎力支持的艺术家之一,曾多次拜访这位美国艺术家在洛杉矶的工作室。或许是因为Emily患有阅读障碍症,令她特别钟情于Ruscha的文字绘画。

Ruscha这个名字,在美国当代艺术界可谓无人不识。 2013年,他入选《时代杂志》(Time)的百大影响力人物。同年上榜的,还有时任美国总统奥巴马、教宗方济各、Tesla创办人马斯克(Elon Musk)等名人。

艺术生涯之初,Ruscha自称为「从事主题研究的抽象艺术家」,但却没有投身当时大行其道的抽象表现主义。他从广告世界中找寻创作题材,从形态、符号、材料等角度,把当中的文字带到画布之上。


Ed Ruscha


《E.Ruscha》


《Not Only Securing the Last Letter But Damaging It as Well (Boss)》|慕尼黑布兰德霍斯特博物馆藏


《Hurting the Word Radio #2》2019年以US$5,248万成交

1956年,Ruscha从俄克拉荷马城搬到洛杉矶,并于当地的艺术学院就读。在学期间,他一直以两位抽象表现主义大师 - 克莱恩(Franz Kline)和德库宁(Willem de Kooning)的方式绘画。 Ruscha后来受到另一位当代艺术名家 - Jasper Johns的影响,重新思考如何利用图像在创作上取得突破。

1959年,Ruscha完成了第一幅「文字画作」《E.Ruscha》。他故意错误计算画布空间,以至在上面写下自已的名字时,「H」、「A」这两个字母被逼放在不对的位置,创出一种截然不同的视觉效果。自此,Ruscha选取诗句或短语绘于画布上,令「文字植入绘画」的普普艺术大放异彩。

是次举槌的《确保最后一封信安全(老板)》绘于1964年,「BOSS」四个橙色字母,最右边的「S」受到金属夹钳挤压而变形。由1958至2011年,Ruscha只画过7幅金属夹钳文字画。

其中与本作主题、尺幅皆相同,但S字扭曲得更厉害的文字画《Not Only Securing the Last Letter But Damaging It as Well (Boss)》,现藏于慕尼黑布兰德霍斯特博物馆。

顺带一提,2019年以US$5,248万写下Ed Ruscha个人拍卖纪录的《Hurting the Word Radio #2》,亦是7幅金属夹钳文字画之一。



Lot 6|Jasper Johns《旗帜》油画 画布

创作时间:1986年
尺幅:65 x 84.1 cm
来源:

  • 纽约,Leo Castelli Gallery(LC# 308) 
  • 现藏家1987年8月得自上述

估价:US$35,000,000 - 45,000,000


Jasper Johns是另一位深得Emily赏识的艺术家,1980至1990年代,两人曾多次会面。这位美国战后艺坛健将,喜欢使用美国旗、标靶、数字、地图等日常看到的现成图像为创作主题,并把它们重新演绎,抽离我们熟知的意义与语境。

1930年,Johns生于美国乔治亚州,自小便矢志成为艺术家,早年在哥伦比亚大学修读美术,后来转至纽约修习帕尔森设计学院,在纽约结识了劳森伯格(Robert Rauschenberg),成为早期普普艺术的重要推手。

不像一众抽象表现主义艺术家,着重于透过作品表达出心中所想,Johns则尝试透过重新演绎日常图像,带出更纯粹的美学及哲学议题。


Jasper Johns于1950年代开始国旗系列创作


Jasper Johns《Flag》|纽约MoMA收藏


Jasper Johns《Three Flags》|惠特尼美国艺术博物馆收藏

举如最为人熟知的国旗系列,Johns向观者抛出一个问题,到底我们看着的是一面国旗,还是一幅画?情形就如超现实主义大师马格利特名作《形象的叛逆》,画的是一支烟斗,下方却写着「这不是烟斗」,旨在让观者思考图像和现实之间的关系。

由1954至2014年这六十年里,Johns合共创作出26幅国旗画作,代表美国的星条旗,以重覆堆叠、横置、并置等不同方式呈现,大部分由博物馆级机构收藏,例如1954-55年创作的《Flag》现由纽约MoMA收藏,描绘三幅国旗堆叠的《Three Flags》则由惠特尼美国艺术博物馆收藏。

至于今回举槌的《旗帜》,则是John于1986年绘下,画中两面美国国旗垂直并置。 Emily于1987年从纽约画廊Leo Castelli购下画作,一直收藏至今。



Lot 14|安迪沃荷(Andy Warhol,1926-1987)《自画像》压克力彩、丝网印刷油墨画布

创作时间:1986年
尺幅:203.2 x 203.2 cm
来源:

  • 伦敦,Anthony d'Offay Gallery
  • 现藏家1987年7月得自上述

估价:US$15,000,000 - 20,000,000


说起普普艺术,怎少得了安迪沃荷的份儿。 Emily收藏的沃荷作品,包括他在逝世前一年绘画的「恐怖假发」系列《自画像》。

若然大家有看过纪录片《安迪沃荷:时代日记》,相信都会对他头戴漂染金色假发的造形留下深刻印象。如此夸张的造形,是沃荷刻意在人前营造的形象,就如戴上面具在人前表演一样。

「恐怖假发」系列是沃荷应伦敦画廊Anthony d'Offay委托,为1987年举行的展览创作,是这位普普艺术大师唯一一次在画廊举办自画像展览,结果这系列却成为沃荷生前最后一批作品。画中沃荷的脸被迷彩面纱覆盖,俨如一副预示性的死亡面具。


头戴漂染金色假发的夸张形象,是沃荷刻意之举


安迪沃荷《自画像》,2022年5月于纽约苏富比以US$1,870万成交

沃荷为「恐怖假发」系列每幅自画像,加上不同色调的迷彩效果。同系列画作大部分由全球不同博物馆收藏,包括伦敦泰特美术馆(Tate)、三藩市现代艺术博物馆(SF MoMA)以及匹兹堡的安迪沃荷美术馆。

今次上拍这幅《自画像》,1987年由Emily收入囊中。翻查记录,过去15年拍场上仅出现过两幅沃荷迷彩自画像。另外一幅黄蓝色调《自画像》,2022年5月随苏富比麦克罗威收藏专场释出,连佣以US$1,870万成交。

顺带一提,1982年沃荷曾为Emily绘画肖像画,这幅肖像画今回亦将亮相,估价US$50万 - 70万。


Lot 31|安迪沃荷(Andy Warhol,1926-1987)《Emily Fisher Landau》压克力彩、丝网印刷油墨画布

创作时间:1986年
尺幅:101.9 x 101.9 cm
来源:

  • 纽约,The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts(至2003年)
  • 现藏家2003年6月得自上述

估价:US$500,000 - 700,000


其他精选拍品


Lot 20|罗斯科(Mark Rothko,1903-1970)《无题(西格拉姆壁画素描)》油彩 画布

创作时间:1958年
尺幅: 233.4 x 76.5 cm
来源:

  • 艺术家遗产
  • 纽约,Pace Gallery
  • 现藏家1981年4月购自上述画廊

估价:US$30,000,000 - 40,000,000


Lot 17|Cy Twombly(1928-2011)《无题》家用油漆及蜡笔画布

创作时间:1968年
尺幅:172.4 x 218.4 cm
来源:

  • 纽约,Robert Rauschenberg
  • 现藏家于1986年1月购自上述

估价:US$20,000,000 - 30,000,000


Lot 15|劳森伯格(Robert Rauschenberg)《幻日》丝网版画

创作时间:1962年
尺幅: 152.4 x 152.4 cm
来源:

  • 纽约,Leo Castelli Gallery(LC# RR-120)
  • 爱达荷州太阳谷,William Janss(1962年得自上述)
  • 纽约,Leo Castelli Gallery
  • 现藏家于1986年5月购自上述

估价:US$8,000,000 - 12,000,000


Lot 4|Mark Tansey(1928-2011)《战胜主宰II》油画画布

创作时间:1987年
尺幅:246.7 x 173 cm
来源:

  • 纽约,Curt Marcus Gallery
  • 现藏家于1987年10月购自上述

估价:US$8,000,000 - 12,000,000


Lot 2|欧姬芙(Georgia O'Keeffe,1887-1986)《粉红色郁金香》油彩画布

创作时间:1925年
尺幅:81.3 x 30.5 cm
来源:

  • 艺术家本人
  • 现藏家于1985年6月购自上述

估价:US$3,000,000 - 5,000,000


拍卖详情

拍卖行:纽约苏富比
专场:艾米莉・费雪・兰多臻极珍藏—划时代巨作精选
拍卖日期:2023/11/8|6pm(纽约时间)