2019年,Jeff Koons的《兔子》在纽约佳士得上阵,US$9,107万天价成交,刷新在世艺术家拍卖纪录。当时代表客户举牌投得这件不锈钢雕塑的,乃是 Robert Mnuchin。
来到2026年,苏富比为这位已故知名画商举办单一藏家专拍,11件现当代艺术杰作悉数售出,录得US$1.66亿(RMB 11.2亿)成交额。
专场焦点落在《红色中的棕色和黑色》之上,抽象表现主义大师罗斯科(Mark Rothko)的经典色块巨作,早期在曼哈顿西格拉姆大厦的大堂悬挂,去年曾于 LV 基金会的大型回顾展亮相,为今个纽约拍卖周的明星拍品。
此作于当地时间昨夜(14号)举槌,获得约六口叫价,由 Helena Newman(欧洲区主席)为电话上的「67」号牌客户投得,连佣US$8,578万(RMB 5.82亿)易手,成为拍卖史上第二贵的罗斯科画作。
《红色中的棕色和黑色》于US$7,400万落槌,连佣US$8,578万成交
Lot 5|罗斯科(Mark Rothko,1903-1970)《Brown and Blacks in Reds》(红色中的棕色和黑色)油彩 画布|成交冠军
创作时间:1957年
尺幅:229.9 x 154 cm
来源:
- 纽约,Sidney Janis Gallery
- 纽约,The Seagram Collection(约1957年购自上述画廊)
- 纽约佳士得,2003年5月14日,Lot 35(上述私人收藏委托出售)
- 现藏家购自上述拍卖
估价:US$70,000,000 - 100,000,000
落槌价:US$74,000,000
成交价:US$85,780,000
1958年,西格拉姆大厦(Seagram Building)在曼哈顿公园大道落成,作为酿酒商西格拉姆公司(Joseph E. Seagram & Sons, Inc.)的总部。这栋摩天大厦乃功能主义建筑典范,曾经被《纽约时报》形容为「最常被模仿的其中一栋纽约建筑」。
西格拉姆公司从画廊购得这幅《红色中的棕色和黑色》后,把之悬挂在大厦大堂之中。由于他们十分喜欢本作,所以决定直接委托罗斯科,为大厦里的四季餐厅创作一系列同样是红黑色调的大型作品。
尽管罗斯科接受了委托,但其实他对这栋大厦嗤之以鼻,曾经形容它是「纽约最富有的混蛋去大吃大喝和炫耀财富的地方」,而「如果四季餐厅拒绝展示我的作品,那对我而言将是最大的赞美。」
这种不满的情绪一直滋生,直到一次罗斯科亲身光顾四季餐厅,认为自己的作品在这里只会沦为布景板,于是果断地终止合约,并退还US$3.5万委托金。至于已经完成了的约30幅红黑画作,他把其中9幅捐予伦敦泰特美术馆,余下的后来归入华盛顿国家艺廊和日本DIC川村纪念美术馆藏。
本作(红圈)于西格拉姆大厦的大堂悬挂期间
2024年,LV 基金会为罗斯科举办大型回顾展。图左为本作,图中央为其中一幅原来属于四季餐厅委托的作品
二战结束后,纽约艺坛掀起抽象表现主义,强调以笔触和色彩表达主观情感。这项运动标志着全球艺术中心从巴黎迁移至纽约,而罗斯科、波洛克(Jackson Pollock)、德库宁(Willem de Kooning)等名家便是个中领军人物。
罗斯科出生于沙俄一个犹太裔家庭,10岁时随家人远渡重洋抵达美国。他早年专注于具象绘画,深受印象派与德国表现主义影响;然而随着二战爆发,他发现具象形体已无法表达心中情感。
短暂停笔后,罗斯科转向超现实主义,开始从古典神话寻找灵感。同时,他受到尼采名作《悲剧的诞生》影响,探寻人类本质与自由意志,令画作披上宗教哲学的深沉意味。
1948年,母亲离世成为他创作生涯的转捩点。为了描绘内心无以名状的悲怆,罗斯科彻底放下具象绘画,只用纯粹的色彩与极简的大色块,去表达人类最原始、最赤裸的情感。在余下生命里,罗斯科都浸淫在这些抽象色块之中,直至最后自杀身亡。
罗斯科《黑色上的浅红》,1957年绘|伦敦泰特美术馆
罗斯科《黑色覆盖红色》,1957年绘|巴尔的摩艺术博物馆
这种大色块绘画乃罗斯科最经典和为人熟悉的作品,特点是采用「上中下」三段式构图,呈现出稳定又具有悬浮感的层次。
1957年,罗斯科绘画了三幅红黑调的三段式构图作品。其中两幅为伦敦泰特美术馆和巴尔的摩艺术博物馆收藏,余下一幅即为今次举槌的《红色中的棕色和黑色》,以US$8,578万成为拍卖史上第二贵的罗斯科画作。
至于最高价的罗斯科画作,则为1961年创作的《橙、红、黄》,于2012年在纽约佳士得以US$8,688万易手。
对于罗斯科作品所流露的情感,每人都有不同感受,没有对或错的答案。笔者认为,《生活》杂志1959年的一篇文章,堪作参考:
「就像日落的色调能唤起一种在喜悦中夹杂悲伤或不安的情绪,即是因为夜幕低垂,阴影逐渐逼近;罗斯科的用色同样激发出一种交织着喜悦、忧郁、焦虑或平静的情感。虽然画中形体乍看之下似乎相当简单,但实际上却微妙复杂。边缘像记忆般时隐时现,横向色带『欢快』明亮,却蕴含着色彩深暗的『不祥』意味。」
罗斯科《橙、红、黄》,1961年绘|2012年,纽约佳士得,US$8,688万成交
Lot 8|罗斯科(Mark Rothko,1903-1970)《No.1》(暂译:1号)油彩 画布|成交亚军
创作时间:1949年
尺幅:198.8 x 98.1 cm
来源:
- 艺术家遗产管理委员会
- 纽约,Kate Rothko Prizel and Christoper Rothko(1988年得自上述来源)
- 纽约私人收藏
- 纽约,L & M Arts
- 私人收藏(2008年购自上述画廊)
- 伦敦佳士得,2017年3月7日,Lot 11(上述私人收藏委托出售)
- 纽约,私人收藏(购自上述拍卖)
- 现藏家得自上述来源
估价:US$15,000,000 - 20,000,000
落槌价:US$17,500,000
成交价:US$20,805,000
罗斯科踏入抽象世界后,并非一蹴而就绘画出上述《红色中的棕色和黑色》般的三段式构图,而是经过一段称为「多重形体」(Multiform)的转折时期。
早年创作具象绘画时,罗斯科特别爱描绘冷清城市里的孤单人影。及至1940年代初,他转向学习自动主义与荣格心理学的生物形态主义,在散发柔光的背景中,烘托出动植物与人体的图解。他曾将这段时期的画作形容为「泛神论的体现,当中的人、鸟、野兽、草木,皆融会成一个悲惨的念头」。
大约1946年起,罗斯科彻底剥离过往的人形意象与具象叙事,画面上的线条和符号化作一片片色彩晕染,称之为「多重形体」。这种「多重形体」的画面,又逐步简化为三个略呈矩形的色块,层叠于发光的底色之上,便是晚期的经典三段式构图。
罗斯科《地下幻想》,1940年绘|华盛顿国家艺廊
罗斯科《最后晚餐》,1941年绘|2022年,Heritage Auctions,US$145万
罗斯科《海边的缓缓旋转》,1944年绘|纽约现代艺术博物馆 MoMA
1950年,纽约知名画廊 Betty Parsons Gallery 为罗斯科举行个展,十二幅画作按顺序编号为1至12,沿着展厅逆时针方向排列。自此,罗斯科也开始采用类似的编号方式,每年首幅画作多从1号开始。
这十二幅画作中,只有三幅在私人藏家手中,包括今次这幅《1号》,以及早前在香港苏富比以HK$6,678万成交的《10号》。
若果把属于「多重形体」的《10号》,上述属于「三段式构图」的《红色中的棕色和黑色》,和这幅《1号》放在一起对比,我们就会发现《1号》的独特之处:它同时兼具「多重形体」和「三段式构图」,能够在一幅作品中让我们窥见罗斯科画风转变。
《1号》(红圈)于1950年在 Betty Parsons Gallery 展出期间
罗斯科《10号》,1949年绘|2026年,香港苏富比,HK$6,678万成交
Robert Mnuchin 和本场其他成交拍品
Robert Mnuchin(1933-2025)虽然是名成利就的画商,但他其实是「半途出家」,本身是一位金融巨子。
Mnuchin 于1933年在曼哈顿出生,父母都热爱艺术,藏品包括罗斯科和另一位抽象表现主义名家 Franz Kline 的画作。他于耶鲁大学毕业后,曾经短暂从军当兵,至1957年加入高盛(Goldman Sachs)。
他在这间投资银行工作了33年之久,期间写下不少丰功伟绩,包括改革「大手交易」(block trading)以及发展股票投资业务,最终位至合伙人,据悉离职时年薪达到US$870万之高。
Mnuchin 的其中一位儿子 Steven,亦曾经在高盛任职多年,后来转战对冲基金市场,至2017年成为特朗普首度入主白宫时的财政部长。
Robert Mnuchin 是名成利就的画商
Lot 7|Jeff Koons(1955年生)《路易十四》不锈钢
创作时间:1986年
版数:3件 + 1件艺术家自留版。本品为艺术家自留版
尺寸:116.8 x 68.6 x 38.1 cm
来源:
- 艺术家本人
- 科隆,Benedikt Taschen(1993年购自艺术家本人)
- 纽约佳士得,2015年5月13日,Lot 58B(上述藏家委托拍卖)
- 现藏家购自上述拍卖
估价:US$7,000,000 - 10,000,000
落槌价:US$8,000,000
成交价:US$8,570,000
Lot 6|Franz Kline(1910-1962)《Harleman》油彩 画布
创作时间:1960年
尺幅:134.9 x 259.7 cm
来源:
- 洛杉矶,Dwan Gallery(1961年1月14日直接得自艺术家本人)
- 洛杉矶,Pauli and Melvin Hirsh(1963年购自上述画廊)
- 纽约佳士得,1983年11月8日,Lot 10(上述藏家委托拍卖)
- 东京,Shigeki Kameyama(购自上述拍卖)
- 纽约,PaceWildenstein
- 现藏家于2003年11月购自上述画廊
估价:US$12,000,000 - 18,000,000
落槌价:US$12,000,000
成交价:US$14,480,000
Lot 4|德库宁(Willem de Kooning,1904-1997)《无题 XLII》油彩 画布
创作时间:1983年
尺幅:203.2 x 177.8 cm
来源:
- 德库宁基金会
- 纽约私人收藏
- 现藏家购自上述藏家
估价:US$9,000,000 - 12,000,000
落槌价:US$10,200,000
成交价:US$12,410,000
Lot 2|德库宁(Willem de Kooning,1904-1997)《无题》油彩 纸本 裱于画布
创作时间:1970年
尺幅:182.9 x 108 cm
来源:
- 纽约,William Pall Fine Art
- 伦敦,Waddington Galleries
- 美国私人收藏
- 瑞士私人收藏
- 苏黎世,Thomas Ammann Fine Art
- 瑞士,Daros Collection(约1993年购自上述画廊)
- 纽约,L & M Arts
- 纽约私人收藏(购自上述画廊)
- 纽约,Lévy Gorvy
- 三藩市私人收藏(购自上述画廊)
- 现藏家购自上述来源
估价:US$4,000,000 - 6,000,000
落槌价:US$8,800,000
成交价:US$10,800,000
1990年代,Mnuchin 开始正式经营艺术买卖,最初与洛杉矶画商 James Corcoran 合作,成立画廊 C&M Arts,展出 Alexander Calder、John Chamberlain、Jeff Koons、Joan Mitchell、Frank Stella 等当代名家作品。
画廊最重视的艺术家,则可说是抽象表现主义大师德库宁(Willem de Kooning),重要展览包括一个横跨后者半世纪创作的回顾展。
2005年,Mnuchin 与告别拍卖界的 Dominique Lévy 合伙,画廊改名为 L&M Arts。 2013年,Dominique Lévy 自立门户,L&M Arts 最后一次易名为 Mnuchin Gallery,并一直经营至 Robert Mnuchin 身后不久。
Mnuchin 寓所一角
Lot 3|胡安‧米罗(Joan Miro,1893-1983)《Dormeurs réveillés par un oiseau》(暂译:沉睡者被鸟儿惊醒)水粉 水彩 纸本
创作时间:1939年8月9日
尺幅:40.6 x 33 cm
来源:
- 纽约,Pierre Matisse Gallery(1942年入藏)
- 纽约,Fritz Bultman
- 纽约,Vivian Horan Fine Art
- 私人收藏(2000年购自上述画廊)
- 纽约佳士得,2012年11月7日,Lot 22(上述私人收藏委托拍卖)
- 现藏家购自上述拍卖
估价:US$3,000,000 - 5,000,000
落槌价:US$5,200,000
成交价:US$6,464,000
Lot 9|德库宁(Willem de Kooning,1904-1997)《Two Women》(暂译:两名女士)油彩 纸本 裱于画布
创作时间:1964年
尺幅:153.7 x 94 cm
来源:
- 纽约,Joseph H. Hirshhorn III(1964年购自艺术家本人)
- 华盛顿,赫尚博物馆和雕塑园
- 纽约,Xavier Fourcade, Inc.(1982年得自上述来源)
- 私人收藏
- 杜塞道夫私人收藏
- 纽约,PaceWildenstein(购自上述来源)
- 现藏家于2001年1月购自上述画廊
估价:US$3,000,000 - 4,000,000
落槌价:US$3,200,000
成交价:US$4,024,000
Lot 1|毕加索(Pablo Picasso,1881-1973)《Deux femmes nues assises》(暂译:两名坐着的裸女)粉彩 铅笔 纸本
创作时间:1921年4月4日
尺幅:21 x 23.2 cm
来源:
- (传)巴黎及纽约, Richard Goetz(购自艺术家本人)
- 日内瓦及纽约,Max Moos
- 纽约,M. Knoedler & Co.(1945年11月17日购自上述来源)
- 萨尔瓦多,Mrs. Tomás Regalado(1947年7月16日购自上述画廊)
- 私人收藏(承继自上述来源)
- 伦敦佳士得,1998年7月1日,Lot 1(上述私人收藏委托拍卖)
- 现藏家购自上述拍卖
估价:US$700,000 - 1,000,000
落槌价:US$1,200,000
成交价:US$1,536,000
Lot 10|David Hammons(1943年生)《无题》压克力 防水布 画布
创作时间:2017年
尺幅:162.6 x 116.8 cm
来源:现藏家购自艺术家本人
估价:US$800,000 - 1,200,000
落槌价:US$850,000
成交价:US$1,088,000
Lot 11|John Chamberlain(1927-2011)《无题》彩绘金属 织物 拼贴纸张 金属书钉 塑胶 压克力 纸本 裱于木板
创作时间:1961年
尺寸:30.5 x 43.8 x 16.5 cm
来源:
- 纽约,Allan Stone(购自艺术家本人)
- 纽约苏富比,2011年5月9日,Lot 2(上述来源委托拍卖)
- 私人收藏(购自上述拍卖)
- 伦敦苏富比,2018年3月8日,Lot 131(上述私人收藏委托拍卖)
- 纽约,Lévy Gorvy
- 三藩市私人收藏(购自上述画廊)
- 现藏家购自上述来源
估价:US$400,000 - 600,000
落槌价:US$300,000
成交价:US$384,000
拍卖总结
拍卖行:纽约苏富比
专场:Robert Mnuchin: Collector at Heart 晚间拍卖
拍卖日期:2026/5/14
拍品数目:11
成交:11
成交率:100%
成交总额:US$166,341,000