康熙御制「粉红地珐琅彩碗」,珍罕无比,行方更预期成交价将超过HK$2亿、甚至HK$3亿天价。难得遇上如此重器,值点网特意邀来翟健民老师,让这位纵横古玩界40多年的「永宝斋主」,为大家亲自点评此清宫御器。
清康熙 粉红地珐琅彩开光花卉碗 《康熙御制》红料款
拍卖行:香港苏富比
拍卖场次:嫣绯金炼-奈特典藏珐琅彩碗
尺寸:14.7cm
来源:
- K.K. Chow,上海,1930/31年
- Bluett & Sons,伦敦,1931年
- Martin Erdmann 收藏,购于1931年
- 伦敦佳士得1937年11月17日,编号73(其一)
- Bluett & Sons,伦敦
- 亨利奈特(H.M. Knight,1971年卒)收藏,荷兰海牙,购于1938年
- 香港苏富比1986年5月20日,编号123
- 东京出光美术馆收藏
估价待询(行方预期成交价超过HK$2亿)
翟:此碗1986年在香港苏富比拍出,当时我在现场也看过。以我所记得,当时这御制碗也是拍卖的重器。
翟(续):那么这个碗过去几十年去了哪呢? 86年后,此碗被日本出光美术馆的收藏家买了,这些年来也只能在该地看到。这次交了给苏富比再次上拍,也是难得的机会。
清宫最高级别 康熙珐琅彩
翟:此碗是康熙珐琅彩,明代还没有珐琅彩,只有在康熙时代才开始有。珐琅彩的颜料是来自欧洲,由传教士引进到中国,受到康熙皇帝垂青。
翟(续):最开始的时候是由铜胎画珐琅,然后演变到瓷胎画珐琅。康熙珐琅彩可算是清宫里,最高档次的瓷器,后来演变为珐琅彩古月轩。
郎世宁西画美学 画工布局一绝
翟:画工、颜色、配搭,可以说是由宫廷最重要的画师来画。几个开光的花卉,每朵花都好似在奔放的、艳丽的对比。而它的布局,比方说这蓝色的菊花,没出现过在其他的瓷器上。可是,在郎世宁的字画里面,发现跟这花一样的图案。
郎世宁《万寿长春》,台北故宫藏
翟(续):此碗纹饰、起稿跟可能郎世宁有关,而它整个布局,譬如说是这皮球花、小菊花,感觉跟西方油画很接近,所以此粉红珐琅彩御制碗一定跟西方、郎世宁那种油画的光学、美感有关。粉红地、开光、蓝色,完成了再画花卉,这种布局,真的可以用一个字来形容:「绝」!
四式花卉 巧夺天工
翟:各种花卉也不是我们常见的,譬如说这个水仙、月季,画得生动、颜色配搭得好看;还有朱槿花,你看这粉红里面,再加浅绿的配搭,画得像真的花在我们面前。
翟(续):大家别忘了,这是一件瓷器再配珐琅彩的颜色。珐琅彩是一种很「凝」的材料,所以能够画得栩栩如生,配搭得那么漂亮,我觉得可以用四个字来形容它:「巧夺天工」。
康熙御制粉红地 存世仅此三件
翟:珐琅彩瓷胎画珐琅、康熙御制,完整流传下来的,在全球本就没几件。粉红地、开光的这个珐琅彩,我们目前发现的仅此三件:一件是此碗,还有一件在台北故宫,另外一件在九零年代是徐展堂的藏品。粉红地就仅剩这三件,所以非常珍贵难得。