大千工笔绘出神仙人物 青花粉彩共谱清瓷史诗|东京中央5月拍卖香港举槌

日本龙头拍卖行 - 东京中央拍卖(Tokyo Chuo Auction)将在5月28、29日于香港举槌。

今季带来许多精彩拍品,分为三个专场,其中设于香港的跨门类专场「无界」和中国书画专场尤受关注。

瓷器方面,有巧妙结合茶叶末釉、粉彩和像生瓷技法的一对清朝长颈瓶,和清朝青花高峰-乾隆朝生产的青花鸠耳尊;书画方面,有佛画大师丁云鹏绘制上百佛教人物的白描画册,和近代书画巨匠张大千工笔画的最后见证,为大家呈献丰富奢美的拍卖盛宴。

「无界」及中国书画专场(香港拍场)


Lot 210|清乾隆 茶叶末釉粉彩仿生雕灵芝石榴长颈瓶一对 六字篆书刻款

高度:21.2 cm(每只)
来源:

  • 私人珍藏
  • 香港佳士得,2000年10月31日,拍品913号。

估价:HK$2,000,000 - 3,000,000


单色釉中古朴雅致的茶叶末釉、由西洋传入的绚丽粉彩,以及乾隆朝新创的像生瓷技法,当三者碰撞在一起,将擦出怎样的火花?这对长颈瓶,便向我们展示出彼时能工巧匠的高超技艺和跨越时空的艺术巧思。

茶叶末釉,原作「厂官釉」,以铁为呈色剂,跟炉钧釉一样因窑变而成。由于烧成工艺的差异,其色调有多种变化,有的似鳝鱼腹际色,俗称「鳝鱼黄」,有的像茶叶研成的细末之色,俗称「茶叶末」。

这种釉古朴雅丽,沉稳含蓄,是清代名贵的釉色品种,深受清帝喜爱。清宫档记载,乾隆曾多次过问茶叶末釉瓷器,不惜人力物力,力求完美。

今次上拍的长颈瓶通体施茶叶末釉,釉质浓稠,在沉郁的青褐色釉中,散布着不规则的黄色星点或小丝纹,显得熠熠生辉。整器釉色妍丽,却又予人古朴沉稳之感,绚烂而不失清雅。


长颈瓶局部

此瓶呈三瓣瓜棱式,口缘略撇、长直颈、圆鼓腹,圈足外侈。口、颈、腹至足起棱处均上下相应。整体造型颇有趣味,生动敦实。

另外,此器结合了像生瓷手法。像生瓷为乾隆时期新创技法,一般仿花果或水生小动物,供御用玩赏陈设。瓷塑造型都很准确,宛如实物再现,釉色及彩绘细腻逼真,艺术水平甚高,弥足珍贵。

棕褐的枝条环绕长颈,颈、肩处巧雕像生灵芝、石榴枝叶,两瓶肩侧各蒂一半开石榴,每个细节都力求真实,显得栩栩如生。石榴肥硕,果肉艳丽,与青绿枝叶形成对比,灵芝伴生于侧旁,充满活力,场景妙趣横生,喜意盎然。


长颈瓶局部

从传统意涵来看,石榴成熟开绽,露出饱满的红色果粒,意味着日子红红火火,也象征着多子多福,阖家美满;灵芝在古代被视为灵丹妙药,可治百病,使人起死回生,还是祥瑞之物「如意」的原型,有顺心如意、身体安康的美好内涵。

英国伦敦大英博物馆藏有一类近例,但以胭脂红釉为地,瓶内则施以松石绿釉,高20.8cm,无款,可作参考。西雅图艺术博物馆亦藏有一同类件,但却以桃取代石榴,高20.1cm,并曾载于 Warren E. Cox,《The Book of Pottery and Porcelain》,第2册,1949年,图版171号,也可作参考。


大英博物馆的清朝例子,编号 Franks.584.+


西雅图艺术博物馆的乾隆朝例子,编号Eugene Fuller Memorial Collection, 38.10



Lot 208|清乾隆 青花缠枝莲纹鸠耳尊 青花六字篆书款

高度:33.5 cm
来源:日本私人收藏
估价:HK$1,500,000 - 2,500,000


青花,可说是中国瓷器的代名词。每朝瓷器皆有不同风格和特色,来到乾隆朝,清朝青花瓷的高峰,此时生产的青花瓷,无论从器型、纹饰还是发色上,都是青花中的表表者。

今次上拍的青花尊高33.5cm,阔颈,溜肩,鼓腹,腹部重心在下,整体造型如鹿头尊,即拍卖界声名显赫的「百鹿尊」。这种器形首见于康熙一朝,器口以下渐放,垂腹,圈足。肩头饰兽头耳或戟耳,因形似鹿头或牛首,故常称鹿头尊或牛头尊。

鹿头尊中的青花器,多绘缠枝莲纹,又名「青莲尊」,取其「清廉」之意,此尊恰为一例。鹿头尊器型胎体厚薄得宜,足圈整齐且直,釉面亮青平滑,显得端庄清秀。

而正如拍品名「鸠耳尊」,它的肩头饰对称鸠首衔环耳。「鸠」的谐音为最大之阳数「九」,也为「永久」的「久」,在中国传统文化中,具有长寿、繁荣、高远等象征意义。


拍品局部

另外,《后汉书·礼仪志》有:「鸠者,不噎之鸟也,欲老人不噎。」鸠因而带有祝愿老人健康长寿的含义。西汉有鸠首做杖,赐予老人鸠杖是尊老的体现;到了清朝,宫廷亦取鸠形长命百岁的寓意,作为器物上的一种装饰。

此尊纹饰多样,近口沿处饰花卉纹,颈部缠枝莲纹、卷草纹和莲瓣纹相结合,颈腹之间以一周如意头为界,腹部则是大片卷草纹和缠枝莲纹交织呈现。近足处,别出心裁地将莲瓣纹与如意云头纹相合,足墙则为一周海水纹。自上而下,层层交织变化,意趣丰富,有「高官厚禄,花开富贵,福寿康宁,喜事连连」之美意。

青花方面,此尊发色鲜脆亮丽,又趋于稳定。色彩浓淡得宜,对比适当,予人典雅端庄、落落大方的观感。


乾隆茶叶末釉鸠耳尊,六字篆书刻款,成交价US$537,500|纽约佳士得,2021年9月24日


雍正青花缠枝花卉纹鸠耳壶「大清雍正年制」款,成交价HK$2,268,000|香港苏富比,2022年10月9日

鸠耳尊于雍、乾两朝均有烧制,有绘饰青花者,亦有施单色釉者。 2021年,纽约佳士得便有一件同为乾隆年间的茶叶末釉鸠耳尊,以US$53.8万(HK$418万)成交,可供参考。

2022年,香港苏富比上拍一件与今次拍品同尺寸(高33.5cm)的雍正鸠耳尊,成交价为HK$227万,器外亦绘饰青花,但图案布局略异,也可作为参考。




Lot 100|丁云鹏(1547-1628)《宫廷制五百罗汉贝叶图白描册》册页

尺幅:49 x 41.5 cm x 36开
款识:弟子丁云鹏敬绘。
盖上题:丁云鹏菩提树叶白描罗汉册。长尾甲署。钤印:漶漫难辨
盖内题:予往往见菩提树叶写佛象盖贝叶写经文遗意也,然成于伪工之手,其名人所笔甚罕。丁云鹏白描罗汉精妙绝伪,掌大木叶能画无量相,所谓芥子纳须弥者,棘头刻猴之工,亦不乏称绝技耳。长尾甲。钤印:雨山(朱)
签条:□树紫藤花馆藏品。丁云鹏五百罗汉册。 □□号,地月□□。
来源:日本京都藤井有邻馆旧藏。
参阅:阮荣春(编著),《中国罗汉图》,湖南美术出版社,2000年,图版71、图版 72,P105-106。
估价:HK$1,800,000 - 2,500,000


明朝艺坛百花齐放,各有所长,丁云鹏便为当时画家的代表人物。他既深耕于白描技法,又对佛家研究颇深,因而常以佛教主题作人物画,是彼时公认的佛画大师。

时人评其「白描酷似李公麟;笔法不下仇英,而高古文雅似又过之。」,对他极为推崇。时至今日,他的作品藏于各大博物馆,包括台北故宫,上海博物馆等。

此次上拍的《宫廷制五百罗汉贝叶图白描册》,来源于日本以收藏中国古代文物为主的京都藤井有邻馆之旧藏,属于是次特设的「德不孤 必有邻—日本藤井有邻馆旧藏稀宝专场」,该专场还包含了拍品99及拍品101。


丁云鹏《释迦牟尼佛》(局部)|台北故宫藏

这件拍品,正是这位佛画大师的白描画册。也因此,该册的笔墨风格处处体现出李公麟特色。丁云鹏使用「铁线描」法,顾名思义,线条如铁丝般均匀、刚直而连贯。画者下笔果决,运笔流畅,控制线条变化于微小幅度间,使每个罗汉像都呈现规整克制的造型,更添几分威严气势。

另外,衣褶处使用的「钉头鼠尾描」,线形前肥后锐,令沉稳的形象灵动起来;而罗汉的五官表情,以重墨再度描画,强调神情,从而带出各自不同的情态。如此,画像仿佛被赋予生机,显得活跃自然,也令观者耳目一新。



部分罗汉像

虽然此册名为《五百罗汉册》,但绘制的人物还包括观音、菩萨、天王等其他众多佛教人物。当中既有汉人像,也有粗眉大眼,丰颊高鼻的胡貌梵相,形貌不定;有的腾云驾雾,有的在坐骑背上,有的结跏趺坐,姿态各异;再从衣饰、动作、情绪等多层面来分辨,更是千变万化,鲜有重复。

由此看来,此册不仅展现作者高超的绘画技巧,更可从中感受到作者细致入微的洞察力和广大丰沛的想象力,实在令人叹服。

传说释迦牟尼在菩提树下得道,菩提在佛教中的地位不言而喻。此册选用的菩提叶,经过复杂精细的处理,保留下叶脉的质感,接近心形的叶片还与佛教的「菩提心」相应。于菩提叶上作罗汉像,顺应佛教渊源,而落款中「弟子丁云鹏敬绘」,也体现出作者的虔诚之心。


Lot 15|张大千(1899-1983)《松下高士图》设色纸本 镜框

创作时间:1956年
尺幅:135 x 68 cm
款识:两石对立如门,一松张翼若盖,秋声历历耳边,诗思远在物外。丙申九月似,建民仁兄法家正之,大千居士张爰。
钤印:张爰之印(白)、大千居士(朱)
来源:日本四川饭店名厨陈建民同一上款作品
估价:HK$500,000 - 800,000



今次特设同一上款张大千作品专题,来源于日本四川饭店名厨陈建民,包括拍品13至拍品19

提到近代书画,定然绕不开「张大千」之名。众所周知,他独创的泼墨泼彩技法,为传统绘画探索出新的道路,具极高的艺术价值。但其实,张大千对传统绘画的承袭同样深刻,除山水、花鸟外,他以工笔描画人物亦得心应手,此画便可说是他工笔画的最后见证。

40年代,赴敦煌临摹壁画之行,对他的创作产生重大影响,这趟行程使他进一步摆脱明清画风限制,上溯唐宋笔墨,画艺走向成熟。

在人物画方面,他一改早期纤弱柔美之风,学习敦煌佛像那种秀劲的线条和缤纷古艳的设色,笔下人物因此变得雍容健康,造型饱满,今次画作中描绘的「高士」便是一例。

这位高士的塑造,既可见敦煌壁画的工笔重彩画法,又不失文人水墨画精绝清逸的余韵。从衣纹的折叠凹凸、毛发的疏密勾勒,乃至线条的浓淡运用,都仍见张大千对徐渭、八大山人等画坛先贤的苦心钻研,可谓是他集传统绘画大成之体现。


造型饱满的高士

纵观整幅画作,张大千对画面张力的把控可见一斑。一松一人,一左上一右下,隐隐形成对比。但人物并非置于极致的右下位,而偏向画面中央,既点明「高士」主题,又削弱刻意的比较,令冲突显得含蓄内敛,整体更加自然和谐。

张大千深明中国传统艺术是诗、书、画、印的结合,在款识中,他便用寥寥几语令画意更上一层。 「两石对立如门,一松张翼若盖」是写景,「秋声历历耳边,诗思远在物外」则是写人,更是抒情。除了上文所述人松之比,外界的「秋声」与内心的「诗思」又形成新的冲突,正如欧阳修名篇《秋声赋》所表,既有对万物衰败、年华老去的叹惋,又暗含自我开解的豁达心情。

值得一提的是,张大千于1957年目力受损,难以再经营精细工笔画。此画作于此前一年,因此可称之为艺术家工笔画的最后见证。

其他重要拍品:


Lot 65|谢稚柳(1910-1997)《红莲图》设色纸本 镜框

创作时间:1990年
尺幅:59 x 95 cm
款识:扶醉娇红浪莽开,炉围雾合噀香来,纵教夜月明辉满,何似朝霞艳锦堆。庚午秋日,壮暮翁稚柳。
钤印:谢稚柳(白)、谢(朱)
来源:日本藏家直接得自画家本人
出版:《现代中国绘画精选集》,アート•アライアンス株式会社出版,p19,2010年1月31日
估价:HK$200,000 - 300,000


Lot 101|石溪(1612-约1672)《江山卧游图卷》水墨纸本 手卷

尺幅:

  • 引首:25 x 80 cm
  • 画:24.7 x 332.8 cm
  • 跋:26.7 x 34 cm

款识:江山卧游图。幽栖石道人写于借云关中。
钤印:介(朱)、丘(朱)、髡残道者(白)、石溪(白)
题签一:元10 L宙。石道人卧牛图。一卷尚丘十。
题签二:二数紫藤花馆藏品。第10L号石道人卧游图。门天。
盒内签条:日华古今绘画展览会出品第四五五号。清释髡残水墨卷。
引首:江山卧游。雨山居士甲。钤印:长尾甲印(白)、雨山(白)、石溪(白)
题跋:明季清初,方外善画者不少,而石涛石溪杰然出群,而道行高峻,涛或应放出溪一头地也,溪师幽栖山顶,一铛一几,闭关独修,只以笔墨作佛事,于子久叔明深得心契,生辣幽雅,眼 旷流俗,眂乎此卷,可想其风格绝人也。丙寅冬仲,大雪呵冻,懒甲。钤印:长尾甲印(白)、雨山(朱)
盖上题:石溪江山卧游图。
出版:

  1. 《考槃社支那名画选》 第二集,(日本京都,考槃社,1927年11月)图版第 25号
  2. 《有邻大观》宙集(日本京都,藤井有邻馆,1942年6月)
  3. 《宋元明清中国古代书画选集》(五)120-121页,保利艺术博物馆,辽宁省博物馆, 2012年。

展览:

  1. 日华古今绘画展览会,东京,1931年。
  2. 宋元明清中国古代书画大展,保利艺术博物馆,辽宁省博物馆,2012年。

来源:日本京都藤井有邻馆旧藏。 (与拍品100来源相同)
著录:《日华古今绘画展览会古画目录》,四五五,释髡残(石溪)水墨卷,京都藤井善助君,日华古今绘画展览会出版,页36。
估价:HK$2,000,000 - 3,000,000


Lot 106|康熙帝(1654-1722)《临苏轼满庭芳词帖》水墨绫本 手卷

创作时间:1675年
尺幅:48.1 x 685.5 cm
释文:

  • 御笔。中吕满庭芳。
  • 归去来兮,吾归何处?万里家在岷峨。百年强半,来曰苦无多。坐见黄州载闰,儿童尽楚语吴歌。山中友,鸡豚社饮,相劝老东坡。云何当此际,人生底事,来往如梭。待闲看,秋风洛水清波。好在堂前细柳,应念我,莫剪柔柯。仍传语江南父老,时与晒渔蓑。元佑六年十月二日眉山苏轼书。

款识:康熙乙卯菊月对临苏帖。
钤印:广运之宝(朱)、乾坤体元主人(朱)、万几余暇(朱)
跋尾:赐经筵日讲官起居注翰林院掌院学士教习庶吉士礼部尚书加俸一级臣喇沙里。
题签:圣祖御临苏轼满庭芳词帖。
著录: 《大清圣祖仁皇帝实录(卷之六十六康熙十六年三月至四月)》赐喇沙里。
估价:HK$3,000,000 - 5,000,000


Lot 155|泽田宗味 菊形铁手金壶

高度:17 cm
重量:475 g
底款:宗味
箱款:金瓶瓜形宗味作
估价:HK$200,000 - 300,000


Lot 162|初代田辺竹云斎 天然竹手长生花笼(共箱)

高度:54.5 cm
底款:竹云斎造之
箱款:天然竹手长生花篮,界府南荘竹云斋造之
估价:HK$150,000 - 200,000


Lot 170|明 漆金铜绿度母坐像

高度:49 cm
来源:日本大寺庙旧藏
估价:HK$300,000 - 500,000


Lot 184|十七世纪 宜兴窑紫砂孟臣款端把圆壶

宽度:12.8 cm
来源:日本细川家族旧藏
著录:

  • 细川护贞,《目迷五色:清朝磁器》,东京:中央公论社,1992年,页136-137,编号65。
  • 《细川护贞コレクション展Ⅱ 清の磁器・波斯の陶器》,熊本市:熊本县立美术馆,1993年,页59,编号 76。

估价:HK$100,000 - 150,000


Lot 185|明十六至十七世纪 黑漆嵌螺钿牡丹 蜻蜓纹翘头案

尺寸:178 x 54.5 x 95 cm
估价:HK$300,000 - 500,000


Lot 186|清中期 文竹雕江崖海水云龙纹经盒

尺寸:30 x 14.6 x 4.3 cm
估价:HK$150,000 - 250,000


Lot 191|清乾隆 白玉雕活环五福捧寿纹桃形洗

宽度:13 cm
来源:伦敦佳士得,2003年11月11日,拍品54号。
估价:HK$600,000 - 1,000,000


Lot 197|明嘉靖 剔红圣主得贤图长方套盒

尺寸:27.5 x 22.5 x 11.2 cm
估价:HK$300,000 - 400,000


Lot 207|清雍正 斗彩缠枝花卉纹碗一对 青花双圈六字楷书款

尺寸:直径13.2 cm
来源:壶中居,东京
估价:HK$1,800,000 - 2,800,000


Lot 211|清雍正 柠檬黄釉菊瓣盘一对 青花双圈六字楷书款

尺寸:直径16.1 cm(每个)
来源:在望山庄旧藏(根据标签)
估价:HK$2,000,000 - 3,000,000


Lot 235|稀世天然翡翠珠配钻石项链

翡翠珠总数:47颗
翡翠珠尺寸:10.11-11.98mm 不等
天然翡翠(珠形)总重:约591.33克拉(118.2克)
18K白金附香港玉石鉴定中心证书编号KJ 105041
估价:HK$13,000,000 - 16,000,000


Lot 275|千住博(生于1958年)《瀑布》颜料 纸本

创作时间:2014年
尺幅:193.3 x 259 cm
展览:ART TAIPEI 2018台北国际艺术博览会
估价:HK$1,200,000 - 1,800,000


Lot 283|响-九谷焼-35年-色绘牡丹蝶图筒形瓶

调和酒
三得利原厂蒸馏装瓶,原装木盒(使用超过百年日本杉木制成)
容量:700 ml
酒精浓度:47%
特别纪念款式于2016年底发行,为纪念 400 周年日本传统瓷器手艺人之成就。瓶中绘有牡丹与蝴蝶纹。
估价:HK$200,000 - 300,000


珍藏拍卖专场重要拍品(东京拍场)


Lot 577|齐白石(1863-1957)《鱼苗长》设色纸本 立轴

尺幅:68 x 42.5 cm
款识:夜来风雨鱼苗长,绿遍池塘水有声。白石造稿并题新句。
钤印:老齐(朱)
题签:白石鱼苗长。白卅五。四127。
轴上题:壬申(1932)夏日寄燕访白石居,此图旧作(壬戌),而近时难作云云。山人记。
布函上题:齐白石鱼苗长。白三十五。
注:附须磨弥吉郎旧藏布套、题签。
来源:须磨弥吉郎旧藏,收藏编号:IV127。
著录:《须磨ノート : 中国近代絵画编(一)》,须磨弥吉郎记述・西上実编,京都国立博物馆学丛,第25号,2003年5月,页88。
估价:JPY 2,000,000 - 3,000,000


Lot 887|清乾隆 窑变釉贯耳方瓶「大清乾隆年制」底款

高度:30 cm
估价:JPY 3,000,000 - 5,000,000


拍卖详情

拍卖行:东京中央拍卖
拍卖地点:东京中央艺术空间,香港上环干诺道中111号永安中心26楼

专场:中国书画(香港拍场)
拍卖时间:2023/5/28(星期日)|10:30am(香港时间)

专场:无界(香港拍场)
拍卖时间:2023/5/28(星期日)|顺延中国书画专场

专场:珍藏拍卖(东京拍场)
拍卖时间:2023/5/29(星期一)|11:00am(日本时间)