从大清瓷器到近代书画 东京中央7月珍藏拍品之精选艺术

虽然已经来到7月盛夏季节,但一众古董收藏家还未可以休息,事关东京又有重要拍卖要上演。

东京中央于本社带来「7月珍藏拍卖」,九个专场横跨古董、书画、古籍、当代艺术等艺术范畴,12至16日预展,18日隆重举槌。

我们特别挑选了五件精品,望与诸君分享共赏。当中一半为清朝瓷器,分别为乾隆绿彩盖罐、霁蓝琮式双象耳瓶;一半为近代书画,有何绍基、吴昌硕的字,齐白石的画。


Lot 257|清乾隆 白地绿彩龙纹盖罐

底款:大清乾隆年制
高度:21cm
估价:JPY 3,000,000 - 5,000,000(RMB 174,000 - 290,000)


此小罐高21cm,器形规整,直口丰肩,圆鼓腹,圈足,平盖。胎质细坚,通体施釉,釉色莹润,光滑如玉。肩部同以绿彩作佛教八宝纹饰,腹部精绘五爪龙纹,龙形矫健,气势磅礴,栩栩如生,近足则以莲瓣为边饰。

佛教八宝为宫廷瓷器常见纹饰,又称八吉祥,分别为法轮、法螺、伞、华盖、莲花、罐、双鱼、盘肠,象征佛法胜外道、圆融无尽;法音警世,降伏众魔之意。

整体描绘生动传神,笔触皴染得宜,苍老中见秀润,浑厚中显劲峭,绿彩妍丽秀雅,底部青花书三行六字「大清乾隆年制」款。

乾隆朝的绿彩瓷器,色调近似明代成化、弘治时期出品,唯不显黄。纹饰犹如斗彩,先以青花绘画,再填以绿彩,色泽明艳,清新悦目。正因如此,此种绿彩也称斗彩绿,或直接称斗彩也可。

此种盖罐则为典型清朝绿彩器形,康熙朝已有,惟体型较小;乾隆时制作较多,并延续至道光朝。及至后民国时期,亦有不少仿器,惟胎体厚重,器型笨拙。

同类馆藏例子,见南京博物院的「清乾隆斗彩云龙纹盖罐」;市场成交方面,2018年北京秋季拍卖有「清乾隆斗彩绿龙纹盖罐」以RMB 94.3万易手,此例早于1979年就曾经在香港苏富比登场。


清乾隆 斗彩云龙纹盖罐|南京博物院



Lot 299|清乾隆 霁蓝釉琮式双象耳瓶

底款:大清乾隆年制
高度:29cm
估价:JPY 600,000 - 900,000(RMB 34,800 - 52,200)


霁蓝又称霁青、祭蓝,釉料富含氧化钴而呈蓝色,施于胎体后高温烧成,色泽靛青幽谧如蓝宝石,故又有宝石蓝之美称。霁蓝釉始烧于元朝,发展至有明一代登上高峰。

清代《南窑笔记》便对宣德窑瓷器有如此形容:「青花有渗青铁皮绣者,盘足内涩胎无釉。又有霁红、霁青、甜白三种,尤为上品。」后人亦称甜白、霁蓝、霁红为「宣德三大上品」。

霁蓝之所以又名祭蓝,皆因主要造型多为祭器。以此乾隆瓶为例,器形源自新石器时代高古玉器 - 玉琮。

玉琮为良渚文化典型器,对于其意义有多种解释,如古人象征着「天圆地方」的宇宙观,或祭祀礼仪用器等等。

周朝以后,玉琮渐渐失去了原有的礼仪重器功能,逐渐不为人识。例如乾隆皇帝,就以为玉琮为汉代车轮零件。直到近代考古发掘和学术研究,大家方对玉琮有了正确认识。

至于象耳方瓶,乃为乾隆朝开始流行之瓶式,自烧造之时直至晚清官窑皆有生产。器形方正,瓶侧饰象耳,故又有「太平有象」吉祥寓意,将治国理政及祈求国运昌隆之意蕴,寓于一器。



Lot 060|何绍基(1799-1873)《行书书论轴》纸本 立轴

尺幅:127 x 60.5cm(约6.9平尺)
款识:雨农大兄大人属,子贞弟何绍基。
钤印:何绍基印(朱)、子贞(白)
来源:东京某知名书道家同一收藏
估价:JYP 600,000 - 900,000(RMB 34,800 - 52,200)


何绍基生于书香门第,道光十六年(1836)中进士,当上学政官,为朝廷选拔人才。宦游之余,他潜心学问、诗词,醉心金石书画收藏,临池学书,各方面修养皆深,尤以书法成就最为后世称颂。

他是近代提倡宋诗的重要人物之一,提倡写诗要表现「真我」、「人与文一」。如此主张,与他的书法理念一脉相承。这位书法大家认为,「书虽一艺,与性、道通」,所以他的书风熔铸古人,自成一家,以笔墨直抒性情。

他将圆浑饱满的颜书、俊爽锋利的欧书、古朴雄浑的魏碑,融汇一体,独具面貌。他的行书体现出「生、拙、奇、崛」之美学,纵放雄奇,一扫清初馆阁体的姿媚。


Lot 067|吴昌硕(1844-1927)《篆书「海天梦月图」》纸本 镜框

创作时间:癸丑(1913)年
尺幅:29 x 131cm(约3.4平尺)
释文:海天梦月圆。
钤印:俊卿之印(朱)、昌硕(白)
来源:东京某知名书道家同一收藏
注:上款人「象甫仁兄」为朱景迈(1880-?)
估价:JPY 1,200,000 - 1,800,000(RMB 69,600 - 104,400)


此幅写「海天梦月图」,为吴昌硕最擅长之篆书。虽仅有数字,却下笔老辣,意气风发,有一泻千里、气慨万丈之势。

吴昌硕曾这样评价自己:「我金石第一,书法第二,花卉第三,山水外行。」这固然是自谦之词,但从中可得知金石之学对他的艺术生涯有多重要。

吴昌硕酷爱篆刻,十多岁便学习治印、磨刀奏石,功力深厚。他多年来博览众多金石原件及拓本,反复钻研、临摹,故所作篆书凝练遒劲,被誉为「石鼓篆书第一人」。


此作落款

作品落款云:「象甫仁兄以典丽之才,借解愁之蕴消香陨玉,时深感慨,属篆额」,此作似是象甫请吴昌硕写的。 「象甫」即朱景迈,名门之后,是民国时期著名诗人、藏书家,与吴湖帆等大家皆有交游。

而「海天梦月图」应是一幅画作,此篆书作品或是朱景迈请吴昌硕题写的引首。有趣的是,名士郑孝胥有《朱象甫求题海天梦月图》一诗,或是朱景迈请他在画卷后的题跋。

原来的画卷今日已不复见,只留下吴昌硕的引首和郑孝胥的题跋诗,作品中想必还有不少当时的名家题跋,见证着民国文人的交往足迹。


Lot 102|齐白石(1863-1957)《雏鸡图》设色纸本 立轴

尺幅:66.5 x 34.5cm(约2.1平尺)
款识:白石山翁。
钤印:齐大(朱)
估价:JPY 3,000,000 - 4,500,000(RMB 174,000 - 261,000)


齐白石的大写意作品,看似随意挥洒,实则功深气足,形神兼备。这位国画大师擅长以日常事物入画,作品雅俗共赏。

白石老人生于农村家庭,在乡郊的生活经验,使他对农家风物观察尤深。雏鸡是他反复描绘的题材,生动地表现出农家的生活情趣。

在此幅作品中,小鸡动态各异,注意力集中于三只亮黄小虫,逐虫嬉戏,画面热闹活泼。


齐白石《雏鸡图》局部


齐白石

八只雏鸡纯以水墨写之,黑白之间蕴藏无穷变化。齐白石以湿润的淡墨渲染出雏鸡之形,以浓墨略点出头和翅。他熟练地掌握了墨色变化,只靠水墨,便巧妙地把雏鸡身上的绒毛质感画出来。此作虽为写意但形态逼真,寥寥数笔就将雏鸡之憨态可掬、小巧玲珑的趣味尽显无遗。

构图方面,雏鸡朝画面左下方聚拢,呈散点聚合状,疏密得当,错落有序,这样的构图方式使得画面中的物象散而不乱。雏鸡从不同的方向追来,形「散」而神聚。画面整体构图简练,笔法刚健清新、充满童真,于简洁之处可见画家在写意禽鸟画上的深厚功底。


其他精选拍品


Lot 212|清代 祭红釉大瓶

高度:43.5cm
来源:1996年9月19日,佳士得,Lot 319
估价:JPY 50,000 - 80,000(RMB 2,900 - 4,640)


Lot 234|紫檀镂雕嵌宝砚屏

尺寸:11.5 x 30 x 40cm
估价:JPY 50,000 - 80,000(RMB 2,900 - 4,640)


Lot 244|乌鸦皮田黄随形薄意印

重量:33.5g
尺寸:4.7 x 2.4 x 2.2cm
估价:JPY 600,000 - 700,000(RMB 34,800 - 40,600)


Lot 256|清代 铜鎏金菩萨坐像

高度:25cm
估价:JPY 250,000 - 300,000(RMB  14,500 - 17,400)


Lot 263|春秋 嵌松石青铜盨

高度:13.6cm
来源:旧林原美术馆旧藏;附林原美术馆旧藏时所附库签
估价:JPY 400,000 - 500,000(RMB 23,200 - 29,000)


Lot 280|清 铜鎏金佛

尺寸:4.5cm高(佛像);9 x 6.3 x 14cm(佛龛)
估价:JPY 100,000 - 150,000(RMB 5,800 - 8,700)


Lot 288|宋代 磁州窑刻花花鸟纹枕

尺寸:44 x 19.5 x 12cm
来源:壶中居旧藏
估价:JPY 300,000 - 500,000(RMB 17,400 - 29,000)


Lot 48|于右任(1879-1964)《草书录诗文》纸本 立轴

尺幅:81 x 37cm(约2.7平尺)
来源:关东实业家同一收藏
估价:JPY 50,000 - 80,000(RMB 2,900 - 4,640)


Lot 86|吴昌硕(1844-1927)《棕马矢鱼篆书七言联》纸本 立轴

创作时间:癸亥(1923)年
尺幅:129 x 31.5cm x 2(约3.7平尺 x 2)
释文:棕马关弓乐永夕,矢鱼沔舟涉静流。
铃印:昌硕(白)、吴俊之印(白)
注:附文物鉴定火漆印
估价:JPY 200,000 - 300,000(RMB 11,600 - 17,400)


Lot 200|藤田嗣治(1886-1968)《妇人的侧脸》素描纸本 镜框

创作时间:1929年
尺幅:26.3 x 21cm
参阅:30.86,Page299. La Vie et l'oeuvre de Leonard Tsuguharu Foujita (French Edition) (Vol. 2) by Dominique Buisson, Sylvie Buisson, Tsugouharu Foujita,Published 2002
注:附有日本东京美术俱乐部鉴定委员会鉴定证书
估价:JPY 50,000 - 80,000(RMB 2,900 - 4,640)

Lot 201|亚当•汉德勒(Adam Handler,b.1986)《小女孩》亚克力画布 签名

创作时间:2020年
尺幅:132 x 97cm
来源:Morton Contemporary,附画廊贴签
估价:JPY 200,000 - 300,000(RMB 11,600 - 17,400)


拍卖详情

拍卖行:东京中央拍卖
地址:日本 东京都中央区 京桥3-7-5
预展时间:2021/7/12-16|10am - 7pm(东京时间,最后一日于2pm结束)
拍卖时间:2021/7/18(东京时间,首场于11am开始)