吴冠中彩墨画无人问津 张大千纯抽象作HK$2,437万苏富比成交

苏富比中国近现代书画拍卖今日举槌,全场239件拍品,成功售出205件,成交率85%,共揽HK$2.34亿。成交率虽然不俗,不过一众高估价拍品表现一般,不是仅及低估价落槌,便是流拍收场,竞投气氛冷淡。

本场的两件领衔作 - 张大千的纯抽象画作《无象之象》,与吴冠中的《卧龙松》,估价同为HK$2,000万 - 3,000万,乃全场最高。最终,张大千的《无象之象》只及低估价便落槌,连佣HK$2,437万成交,位列全场成交之冠;吴冠中的《卧龙松》则乏人问津,未能售出。

全场仅3件拍品以过千万成交,以下为大家报道三甲:

Lot 2666|张大千(1899-1983)《无象之象》泼墨纸本 镜框(成交冠军)

创作时间:1965年
尺幅:158 x 70 cm
款识:爰翁。乙巳十月,大风堂作。
钤印:「大千唯印大年」、「五四1965」、「无象之象」。
来源:1987年12月得于纽约
估价:HK$20,000,000 - 30,000,000
落槌价:HK$20,000,000
成交价:HK$24,375,000

此幅纯墨、纯抽象的作品以HK$1,300万起拍,黄晓君(Annie Wong,中国近现代书画部专家)替牌号「L0032」的电话委托客户出价HK$2,000万,压过拍卖官手中的书面出价,顺利投得作品,连佣HK$2,437万成交。

在大部分张大千的泼墨泼彩作品之中,都可以看到一些点景,例如是树木、远帆、亭台楼阁之类,让观画者更容易明白画的内容。然而,此画全幅不着色,独以纯墨成之。在纯墨与水份调和互破下,形成浓淡深浅不一的「五彩」墨效。全画无笔痕、线条、皴法、点景,属于张大千罕见的纯抽象作品。


《无象之象》局部


《无象之象》局部


手指所及可见画中的浓厚积墨仿似未干(相片经调色,使读者更易看出墨色质感)

张大千运用了西方的抽象表现方法,画面没有单一的「焦点」;基本上全画每一部分都是主体,没有一部分是次要或属于背景,每一个处都构成画面的一部分。他取直幅构图,在大片浓厚积墨及淡墨痕中,不经意间营造出中国云山的气韵、烟云雾绕的效果。画中的浓厚积墨仿似未干,仍有一种湿润感,仿如水气淋漓。

画中题字极简,仅点出时、地、人,力求减低文字形体对画面布局之影响。画上有三印,其中「五四1965」以阿拉伯数字标示作画的时间,与民国年份并列。为了进军欧洲市场,令外国人更易理解这是1965年的作品,张大千亲自设计了这方印。

1965年正处于张大千写泼墨泼彩的高峰期。自五十年代末,张大千不断试验和研究颜料、胶、水份和纸材之关系,逐渐得心应手,佳作迭出,更不乏具试验性的作品。


「五四1965」印


「无象之象」印

画中另有「无象之象」方型章,此印章亦是他特别设计的,用来钤在他的全抽象作品上。此印极其少见,毕竟他的全抽象作品不多。

张大千自己曾解释何谓「无象之象」,他说:「老子的学说,所讲的都是抽象画的道理,他说以貌取胜,你普通的面貌不要,就只有抽象。他又说无象之象,没有象当中有象,所以不一定有象这个东西,但是有它的精神在,这也是抽象。」

虽然画面很前卫,又用了西方抽象表现手法,但张大千并没有放弃传统。 《无象之象》选材仍是白纸黑墨朱印。细看之下,画中仍有不同水墨画的效果,如渲染、「屋漏痕」等,都是中国传统山水之体现。


Lot 2595|张大千 (1899-1983)《琼峰雪拥图》泼墨泼彩金纸卡 镜框(成交亚军)

创作时间:1969年
尺幅:53 x 41 cm
款识:
爰翁造。
己酉八月。
钤印:「大千父」。
来源:

  • 画家写赠门人简文舒
  • 香港苏富比,二○一四年十月,中国书画拍卖,〈简文舒旧藏张大千画〉,编号1299

估价:HK$10,000,000 - 15,000,000
落槌价:HK$10,000,000
成交价:HK$12,275,000

成交亚军同样来自张大千,与上面纯墨、纯抽象的作品不同,此幅《琼峰雪拥图》是大家熟识的泼墨泼彩。

画作以HK$800万起拍,牌号「128」的客户透过书面出价HK$1,000万,成功投得此作。此作同样只及低估价便落槌,连佣HK$1,227万成交。

画作写于「己酉八月」,即公历1969年9月,当时大千自巴西迁居美国加州卡密尔城(Carmel)「可以居」。此时,大千的泼墨泼彩技法已运用自如,以半抽象至抽象手法写之,正好切合开拓美国市场。

他选取日本金纸卡,以浅墨敷底,再泼以石青、石绿、白粉、朱砂,色彩对比大胆。色墨随机流动,大千再仔细补景,翠岭萧寺、苍林房舍。布局紧凑,色彩强烈,仅保留上方天空狭小空间。


《琼峰雪拥图》局部

此乃张大千赠予门生简文舒之作。简文舒(1926-2010)是著名书法篆刻家简经纶六女。出生香港,自幼聪慧,九岁即在上海举行个展。简府常常盛招文艺之士,她便有机会结识张大千,二人尤为投契,四十年代中拜其门下。后来她赴纽约学画,在美国生活数十载,一直从艺。

张大千先后迁居南北美,与居纽约的简文舒密切往来。大千对她信任有加,常委托她处理各种事务,从筹办展览、订制画具,以至所藏古书画出让。后来大千赴美治眼疾,她亦随侍在侧。


Lot 2553|傅抱石(1904-1965)《太白〈庐山谣〉诗意》设色纸本 立轴(成交季军)

创作时间:1942年
尺幅:79.8 x 54.2 cm
黄尧题识
钤印:〈傅〉「傅」、「抱石」、「新谕」、「抱石斋作」。
〈黄〉「黄尧」。
来源:

  • 香港画家、收藏家尤绍曾「星千六盦」旧藏
  • 现藏者上世纪九十年代得于尤氏

估价:HK$9,000,000 - 15,000,000
落槌价:HK$9,000,000
成交价:HK$11,065,000

成交季军乃傅抱石的《太白〈庐山谣〉诗意》。傅抱石是近年书画拍卖的宠儿,2020年12月北京拍卖周,《大涤草堂图》及《二湘图》皆以破亿成交,风头一时无两。不过,这股傅抱石热潮似乎未有蔓延到香港拍卖场。

《太白〈庐山谣〉诗意》以HK$700万起拍,仅获4口出价便落槌;叶卓敏(中国近现代书画部主管)替牌号「L0187」的客户出价HK$900万,刚及低估价,连佣HK$1,106万成交。

傅抱石酷爱诗词,这亦成为他创作灵感之重要泉源,以诗人、诗词为题之作,多不胜数。然而,以李白〈庐山谣〉入图,且录全诗入画者,则较罕见。


《太白〈庐山谣〉诗意》局部


《太白〈庐山谣〉诗意》局部


《太白〈庐山谣〉诗意》局部

画中题跋点明了创作源起,傅抱石于1934年负笈东洋,在东京看到石涛的《庐山观瀑图》,深受启发;再师法宋代梁楷的减笔李白像,写成此《太白〈庐山谣〉诗意》。

画上题「壬午四月」,当时正傅抱石埋首创作,以准备「壬午重庆画展」之时。他在〈壬午重庆画展自序〉中写:「〈庐山谣〉的太白像,是出自梁楷,凡这类拙作,我都尽可能详细地在画面注明,以示不敢掠美。」

参照此引文,题材渊源皆吻合,创作时间相若,行方由此推论,此作应是「壬午重庆画展」中的展品。

要讨论傅抱石,就不能绕过这次画展。 「壬午重庆画展」乃傅抱石抗战入蜀后首个大型个展,于1942年10月10日举行,集合新旧作品共百件。

傅氏当时为美术史教授,著书立说,在学术界享誉甚隆,不过在艺坛则未有所及,所以着力筹办画展,欲向各界一展实力,不少重要作品皆在这次展览中登场,如〈访石图〉、〈洗手图〉等,是他艺术生涯中的里程碑。


领衔作吴冠中的《卧龙松》(估价HK$2,000万 - 3,000万),与全场估价第五高的齐白石《柏寿图》(估价HK$600万 - 800万),双双流拍。

Lot 2522|吴冠中(1919-2010)《卧龙松》设色纸本 镜框

创作时间:1993年
尺幅:95.6 x 179.3 cm
款识:
京郊戒台寺,始建于辽,有五大名松,卧龙松即其一。
吴冠中。一九九三。
钤印:「荼」、「吴冠中印」、「九十年代」、「冠中写生」。
估价:HK$20,000,000 - 30,000,000
流拍

Lot 2603|齐白石(1864-1957)《柏寿图​​》设色纸本 立轴

尺幅:104 x 34.3 cm
款识:
柏寿。
白石篆二字以补余白。
钤印:「年八十五矣」、「白石翁」、「悔乌堂」、「人长寿」。
来源:张镇旧藏
估价:HK$6,000,000 - 8,000,000
流拍


拍卖总结

拍卖行:香港苏富比
专场:中国书画
拍卖日期:2021/4/21
拍品数目:239
成交:205
未成交:34
成交率:85%
成交总额:HK$234,083,200