苏富比中国近现代书画拍卖今日举槌，全场239件拍品，成功售出205件，成交率85%，共揽HK$2.34亿。成交率虽然不俗，不过一众高估价拍品表现一般，不是仅及低估价落槌，便是流拍收场，竞投气氛冷淡。
本场的两件领衔作 - 张大千的纯抽象画作《无象之象》，与吴冠中的《卧龙松》，估价同为HK$2,000万 - 3,000万，乃全场最高。最终，张大千的《无象之象》只及低估价便落槌，连佣HK$2,437万成交，位列全场成交之冠；吴冠中的《卧龙松》则乏人问津，未能售出。
全场仅3件拍品以过千万成交，以下为大家报道三甲：
Lot 2666｜张大千（1899-1983）《无象之象》泼墨纸本 镜框（成交冠军）
创作时间：1965年
尺幅：158 x 70 cm
款识：爰翁。乙巳十月，大风堂作。
钤印：「大千唯印大年」、「五四1965」、「无象之象」。
来源：1987年12月得于纽约
估价：HK$20,000,000 - 30,000,000
落槌价：HK$20,000,000
成交价：HK$24,375,000
此幅纯墨、纯抽象的作品以HK$1,300万起拍，黄晓君（Annie Wong，中国近现代书画部专家）替牌号「L0032」的电话委托客户出价HK$2,000万，压过拍卖官手中的书面出价，顺利投得作品，连佣HK$2,437万成交。
在大部分张大千的泼墨泼彩作品之中，都可以看到一些点景，例如是树木、远帆、亭台楼阁之类，让观画者更容易明白画的内容。然而，此画全幅不着色，独以纯墨成之。在纯墨与水份调和互破下，形成浓淡深浅不一的「五彩」墨效。全画无笔痕、线条、皴法、点景，属于张大千罕见的纯抽象作品。
《无象之象》局部
《无象之象》局部
手指所及可见画中的浓厚积墨仿似未干（相片经调色，使读者更易看出墨色质感）
张大千运用了西方的抽象表现方法，画面没有单一的「焦点」；基本上全画每一部分都是主体，没有一部分是次要或属于背景，每一个处都构成画面的一部分。他取直幅构图，在大片浓厚积墨及淡墨痕中，不经意间营造出中国云山的气韵、烟云雾绕的效果。画中的浓厚积墨仿似未干，仍有一种湿润感，仿如水气淋漓。
画中题字极简，仅点出时、地、人，力求减低文字形体对画面布局之影响。画上有三印，其中「五四1965」以阿拉伯数字标示作画的时间，与民国年份并列。为了进军欧洲市场，令外国人更易理解这是1965年的作品，张大千亲自设计了这方印。
1965年正处于张大千写泼墨泼彩的高峰期。自五十年代末，张大千不断试验和研究颜料、胶、水份和纸材之关系，逐渐得心应手，佳作迭出，更不乏具试验性的作品。
「五四1965」印
「无象之象」印
画中另有「无象之象」方型章，此印章亦是他特别设计的，用来钤在他的全抽象作品上。此印极其少见，毕竟他的全抽象作品不多。
张大千自己曾解释何谓「无象之象」，他说：「老子的学说，所讲的都是抽象画的道理，他说以貌取胜，你普通的面貌不要，就只有抽象。他又说无象之象，没有象当中有象，所以不一定有象这个东西，但是有它的精神在，这也是抽象。」
虽然画面很前卫，又用了西方抽象表现手法，但张大千并没有放弃传统。 《无象之象》选材仍是白纸黑墨朱印。细看之下，画中仍有不同水墨画的效果，如渲染、「屋漏痕」等，都是中国传统山水之体现。
Lot 2595｜张大千 (1899-1983)《琼峰雪拥图》泼墨泼彩金纸卡 镜框（成交亚军）
创作时间：1969年
尺幅：53 x 41 cm
款识：
爰翁造。
己酉八月。
钤印：「大千父」。
来源：
- 画家写赠门人简文舒
- 香港苏富比，二○一四年十月，中国书画拍卖，〈简文舒旧藏张大千画〉，编号1299
估价：HK$10,000,000 - 15,000,000
落槌价：HK$10,000,000
成交价：HK$12,275,000
成交亚军同样来自张大千，与上面纯墨、纯抽象的作品不同，此幅《琼峰雪拥图》是大家熟识的泼墨泼彩。
画作以HK$800万起拍，牌号「128」的客户透过书面出价HK$1,000万，成功投得此作。此作同样只及低估价便落槌，连佣HK$1,227万成交。
画作写于「己酉八月」，即公历1969年9月，当时大千自巴西迁居美国加州卡密尔城（Carmel）「可以居」。此时，大千的泼墨泼彩技法已运用自如，以半抽象至抽象手法写之，正好切合开拓美国市场。
他选取日本金纸卡，以浅墨敷底，再泼以石青、石绿、白粉、朱砂，色彩对比大胆。色墨随机流动，大千再仔细补景，翠岭萧寺、苍林房舍。布局紧凑，色彩强烈，仅保留上方天空狭小空间。
《琼峰雪拥图》局部
此乃张大千赠予门生简文舒之作。简文舒（1926-2010）是著名书法篆刻家简经纶六女。出生香港，自幼聪慧，九岁即在上海举行个展。简府常常盛招文艺之士，她便有机会结识张大千，二人尤为投契，四十年代中拜其门下。后来她赴纽约学画，在美国生活数十载，一直从艺。
张大千先后迁居南北美，与居纽约的简文舒密切往来。大千对她信任有加，常委托她处理各种事务，从筹办展览、订制画具，以至所藏古书画出让。后来大千赴美治眼疾，她亦随侍在侧。
Lot 2553｜傅抱石（1904-1965）《太白〈庐山谣〉诗意》设色纸本 立轴（成交季军）
创作时间：1942年
尺幅：79.8 x 54.2 cm
黄尧题识
钤印：〈傅〉「傅」、「抱石」、「新谕」、「抱石斋作」。
〈黄〉「黄尧」。
来源：
- 香港画家、收藏家尤绍曾「星千六盦」旧藏
- 现藏者上世纪九十年代得于尤氏
估价：HK$9,000,000 - 15,000,000
落槌价：HK$9,000,000
成交价：HK$11,065,000
成交季军乃傅抱石的《太白〈庐山谣〉诗意》。傅抱石是近年书画拍卖的宠儿，2020年12月北京拍卖周，《大涤草堂图》及《二湘图》皆以破亿成交，风头一时无两。不过，这股傅抱石热潮似乎未有蔓延到香港拍卖场。
《太白〈庐山谣〉诗意》以HK$700万起拍，仅获4口出价便落槌；叶卓敏（中国近现代书画部主管）替牌号「L0187」的客户出价HK$900万，刚及低估价，连佣HK$1,106万成交。
傅抱石酷爱诗词，这亦成为他创作灵感之重要泉源，以诗人、诗词为题之作，多不胜数。然而，以李白〈庐山谣〉入图，且录全诗入画者，则较罕见。
《太白〈庐山谣〉诗意》局部
《太白〈庐山谣〉诗意》局部
《太白〈庐山谣〉诗意》局部
画中题跋点明了创作源起，傅抱石于1934年负笈东洋，在东京看到石涛的《庐山观瀑图》，深受启发；再师法宋代梁楷的减笔李白像，写成此《太白〈庐山谣〉诗意》。
画上题「壬午四月」，当时正傅抱石埋首创作，以准备「壬午重庆画展」之时。他在〈壬午重庆画展自序〉中写：「〈庐山谣〉的太白像，是出自梁楷，凡这类拙作，我都尽可能详细地在画面注明，以示不敢掠美。」
参照此引文，题材渊源皆吻合，创作时间相若，行方由此推论，此作应是「壬午重庆画展」中的展品。
要讨论傅抱石，就不能绕过这次画展。 「壬午重庆画展」乃傅抱石抗战入蜀后首个大型个展，于1942年10月10日举行，集合新旧作品共百件。
傅氏当时为美术史教授，著书立说，在学术界享誉甚隆，不过在艺坛则未有所及，所以着力筹办画展，欲向各界一展实力，不少重要作品皆在这次展览中登场，如〈访石图〉、〈洗手图〉等，是他艺术生涯中的里程碑。
领衔作吴冠中的《卧龙松》（估价HK$2,000万 - 3,000万），与全场估价第五高的齐白石《柏寿图》（估价HK$600万 - 800万），双双流拍。
Lot 2522｜吴冠中（1919-2010）《卧龙松》设色纸本 镜框
创作时间：1993年
尺幅：95.6 x 179.3 cm
款识：
京郊戒台寺，始建于辽，有五大名松，卧龙松即其一。
吴冠中。一九九三。
钤印：「荼」、「吴冠中印」、「九十年代」、「冠中写生」。
估价：HK$20,000,000 - 30,000,000
流拍
Lot 2603｜齐白石（1864-1957）《柏寿图》设色纸本 立轴
尺幅：104 x 34.3 cm
款识：
柏寿。
白石篆二字以补余白。
钤印：「年八十五矣」、「白石翁」、「悔乌堂」、「人长寿」。
来源：张镇旧藏
估价：HK$6,000,000 - 8,000,000
流拍
拍卖总结
拍卖行：香港苏富比
专场：中国书画
拍卖日期：2021/4/21
拍品数目：239
成交：205
未成交：34
成交率：85%
成交总额：HK$234,083,200