细赏东瀛匠人美学风韵 邦瀚斯「日本制造 Made in Japan」线上拍卖

谈起日本艺术,大家必定会想起匠人精神。邦瀚斯最近有一场线上拍卖,以「日本制造 Made in Japan」为主题,带来远古至当代的50多件作品,展现传统至今的东瀛美学创意。

拍品横跨陶瓷、玻璃、现当代艺术、建筑设计手稿等诸般范畴,悉数出自领域内极负盛名的匠人之手,包括「机械情欲大师」空山基、「鬼才建筑师」安藤忠雄、「浮世绘名师」歌川国丸、「乐烧十五代传人」吉左卫门等等。

以下让我们倒序时间,从当代出发,细赏精选匠人创作。官网竞投按这里(全数拍品将于拍卖首日 - 8月20号上线)



川瀬忍(1950生)|21世纪初 青瓷花入,青釉 陶瓷,17 cm,估价 HK$13,000 - 18,000

古陶瓷爱好者看到这件花入,很自然会联想起汝窑、龙泉、影青(青白瓷)等中国史上的单色釉名器。

「花入」是日本茶道的陈设用花器,此作品出自川瀬忍之手。这位日本陶艺的领军人物,作品以青、淡蓝、灰青等单色釉为主,在釉料中加入微量铁元素,以低温烧空灵而富禅意的质感,正正是从南宋龙泉窑器汲取灵感。



十五代吉左卫门与承继家业的儿子


乐 十五代吉左卫门 直入(1949生)|21世纪初 「严松」黑茶碗,陶器,12 cm,估价 HK$280,000 - 380,000

乐烧陶瓷的历史,可追溯至16世纪「安土桃山年代」- 亦即是日本战国期间、织田信长和丰臣秀吉先后称霸的风云时代。

乐烧由名匠长次廊所创,据称当时在丰臣秀吉的京都邸第「聚乐第」烧造,家族得赐「乐」字而得名。 500多年来,乐烧都是一子相传,直到现在由乐家十五代吉左卫门掌旗。

乐烧一般是红釉或黑釉,称为「赤乐」、「黑乐」。这个传统的说法,是持守对长次郎影响至深的茶道宗师千利休之「侘寂」意境。当然,早在中国宋朝之时,建窑盏器已经流传到日本,其黑釉美学一直备受东瀛文化所喜,或许对「黑乐」亦多少有所启发。

技术上,晚近考证发现乐烧是以明朝素三彩技术作为基础。

此「严松」茶碗正是十五代吉左卫门的作品,蓝釉色彩在乐烧茶碗中可说是绝无仅有。 



空山基(1947生)|2019年《机械暴龙》软质搪胶,63.5 cm,1,000版数,估价 HK$10,000 - 15,000

空山基有「机械情欲大师」之称,早在80年代已经相当有名。直到近年,这位四国出生的艺术家因为与 Dior、KAWS、Stüssy 等联乘合作,再度成为潮流热捧的人物。

70年代末,《星球大战》(Star Wars)电影风靡全球。日本名酒商三得利想要顺应潮流,绘制机械人主题的宣传插画,任务最后落在空山基身上。他以经典科幻电影《大都会》(Metropolis)女机械人 Maria 为灵感,创作出别树一格的性感机械人造型,自此成为一生艺术标志。

80件代初,另一套反乌托邦经典电影-《银翼杀手》(Blade Runner)上画,再度掀起科幻热潮 - 只是这次的机械人像真人一样,而不再像《星战》的传统金属外型。此时,空山基亦开始有新画风创作,绘画出更似真人 - 结合人体、金属、塑胶的「生化女郎」。

顺带一提,今次拍卖的《机械暴龙》造型,在空山基 x Dior 的联乘服饰上也有出现。



安藤忠雄(1941生)|建筑手稿 一套七张,估价 HK$10,000 - 15,000

安藤忠雄是举世闻名的建筑巨匠,极简风格独树一帜,操刀设计的著名建筑无数,包括:

  • 表参道之丘|东京
  • Armani 剧场|米兰
  • UNESCO 总部的冥想空间|巴黎
  • 和美术馆|顺德
  • 亚洲现代美术馆|台北

这位大阪人更曾夺得「建筑界诺贝尔」的普利兹克奖(Pritzker Architecture Prize)。不过安藤之所以被称为「鬼才」,更因为他无师自通、自学成才 - 从未接受过正规训练踏上建筑之路,成为大师。

是次上拍的安藤手稿一套七张,包括上图的「童书森林中之岛」以及「光之教堂」,皆是他为家乡大阪所设计。前者是儿童图书馆,后者则与「水之教会」(神户)、「风之教会」(北海道)合称「安藤忠雄教堂三部曲」,为最多游人拍照打卡的安藤建筑。


童书森林中之岛外围


童书森林中之岛内部


光之教会



堀尾贞治(1939-2018)|2018年作《无题》压克力 纸本,108 x 77 cm,估价 HK$10,000 - 15,000

1966年,堀尾贞治加入战后艺术团体「具体艺术协会」(即「具体派」之正式名称),十年如一日地致力于实验性创作,包括采用废弃金属、木石、绳子等不同材料,以秉承派系之前卫精神。

这位神户的现代表演艺术先驱,创作曾经于全球许多美术馆展出,包括纽约古根汉美术馆、斯德哥尔摩现代美术馆、巴塞隆拿的米罗基金会美术馆等等。

堀尾喜欢以作画方式纪录创作过程之表演性。此幅《无题》之中,就纪录了他创作时的律韵与空气脉动。



藤田乔平(1921-2004)|20世纪晚期 手吹饰筥(花吹雪),彩色玻璃 金箔 铂箔,10 cm,估价 HK$50,000 - 80,000

藤田乔平,乃日本玻璃工艺领域首位荣获文化勋章之艺术家。 「饰筥」意指装饰用的盒子,藤田作品则以难度极高的表面装饰见称。

此饰筥以彩色玻璃配金箔、铂箔手吹而成,再以氟化氢蚀出柔美霜面,一静一动之间,呈现日本美学独有的「花吹雪」景致。 

喜欢这位匠人创作的朋友,下次到日本东北地区旅游时,不妨到宫城县的「藤田乔平玻璃美术馆」参观一番。



歌川国丸(1793-1829)|19世纪初江户时期《两国纳凉图》三联画,设色木刻版画,每联 35.5 x 25 cm,估价 HK$10,000 - 15,000 

笔者以往在美术馆欣赏浮世绘时,发现画家许多都姓「歌川」,好像是歌川国芳、歌川丰广、歌川国直、歌川国贞、歌川豊国等等,心想「这个家族也太多人成为画师了吧。」

后来发现,其实他们没有什么血缘关系。

浮世绘于江户时期兴起,题材涉及社会时事、美人风华、民间传说、历史掌故、戏曲场景、山川景物等等,简而言之就是描绘红尘百态。

浮世绘画派当中,「歌川派」非常有名。开山祖师是歌川丰春,其首位弟子歌川丰国擅绘歌舞伎演员肖像,与师弟歌川丰广建立了「歌川派」盛世。各地艺人入门以后,都改以「歌川」为姓,所以就有许多没有亲戚关系的「歌川」画家。

此三联画名为《两国纳凉图》,「两国」是指东京都神田川和隅田川的汇流处,为古代「武藏国」和「下总国」交界而得名,如今以相扑运动而为人熟悉。



佚名|绳纹时代后期至末期 公元前1300-前300年 高足陶钵,低温烧制红陶,12 cm,估价 HK$25,000 - 35,000

欣赏古陶瓷时,我们很少有「艺术家」的概念。可是如果当时没有这些无名的巧手匠人,今日就没有这方面的文化瑰宝可以流传下来。

绳纹时代,其实是指日本旧石器时代末期至新石器时代,因出土的绳纹陶器而得名。

绳纹时代起源时期说法众多,学界主流意见是大概公元前14,000年左右。历史上许多不同时代,通常会分为早、中、晚三期,绳纹时代则分成更多阶段,一般会有草创、早、前、中、后、末六期之说。

看着2,000多年前的陶钵能存世至今,总有点超脱现实的不可思议之感。


「日本制造」以外,邦瀚斯将同时举办一系列日本主题拍卖,包括「珍稀葡萄酒及威士忌 」及「精工作浪:私人珍藏日本腕表」,请参阅:

酒龄最老日本威士忌 山崎55年首现拍卖估价HK$58万

穿梭奥运、电影、太空之间 精工珍罕表款登陆邦瀚斯网拍


 

拍卖详情

拍卖行:香港邦瀚斯 Bonhams
网上专场:日本制造 Made in Japan
拍卖日期:2020/8/20 - 27