适合新晋藏家一试身手 佳士得古玩网上拍卖(编辑之选:下)

由于新冠肺炎疫情关系,纽约「亚洲艺术周」、香港「春季拍卖周」先后延期,大型拍卖行的中国古玩专场已缺席多时。乘此时刻,香港佳士得带来「古今」网上专场,网罗逾90件古玩瓷器、玉器、铜器、织绣、文房,估价多在数万港元水平,相当适合新晋藏家一试身手。值点网精选了其中11件,分为上、下两集,为诸位古玩同好介绍之。

*上集文章请参阅《适合新晋藏家一试身手 佳士得古玩网上拍卖(编辑之选:上)》

编按:古玩价值甚受状况/品相影响。由于网拍比较不会先看实物(尤其如今情况),故我们特别奉上各拍品的官方「状况报告」,以供参考。



Lot 3:清雍正 青花缠枝花卉纹盘 双圈六字楷书款,27.2cm|HK$50,000 - 70,000

明代永乐、宣德两朝,由于颜料「苏麻离青」(又称苏尼勃青)自西亚传入,令此朝青花极富特色,名满天下。以此蓝料烧成的青花瓷,不论著色深浅,发色都绚丽鲜艳。色闪黑蓝或深蓝者,凝聚处可见自然形成之黑褐色结晶斑,深凹胎骨。

基于「苏麻离青」的这个特点,永宣青花虽然少有描绘人物,但渲染花鸟、海水、园景却收到意想不到的效果,如同在宣纸作画留下的笔触、墨痕,极富风韵。至有清一代,雍干二帝追摹前朝艺术,遂下旨制作了不少仿效永宣风格的青花瓷器。

这件雍正青花盘正是一例,蓝头发色明显仿效永宣风格,缠枝花卉亦是永宣青花盘的常见纹饰。此盘于约1950年归入英国私人收藏,至2018年以£8,750(约HK$88,000;NT$340,000)在伦敦邦瀚斯成交。

口沿有明显崩裂,最长裂纹约24cm。当然,这样一件有来源的雍正青花盘,如果品相完美,估价绝不可能是HK$50,000 - 70,000水平。

来源(经值点网整理):

  • 英国私人收藏,约1950年入藏,后于家族承传
  • 伦敦邦瀚斯,2018年11月8日,拍品149号(£8,750成交)

状况报告:

  • 口沿有数个崩裂,最大者崩纹约长24cm。沿着崩线旁有数处相关的磕伤。崩块皆以黏补,补胶仍留在盘上
  • 足沿有若干微浅磕。釉面亦见有自然的轻磨损
  • 口沿有一处烧制时产生的毛边。釉面亦有少处烧制时产生的缩釉


Lot 79:明十六世纪 堆朱剔犀如意纹盖盒 后加「张成造」针刻款,10.9cm|HK$120,000 - 180,000

芸芸中国传统艺术品之中,论制作之困难、技术之复杂、成本之高昂,漆器可说是佼佼者。

剔犀又叫云雕,日本称屈轮,为相当不容易的漆器工艺。匠人先以两(多为朱、黑)或三种色漆相间髹于器物胎骨之上,每一色漆都由若干道漆髹成,堆叠至相当厚度。雕刻时,刀锋斜下,剔刻出剑环、回纹、香草、云钩之类的纹饰。最后通过打磨,显出光泽,剔犀始成。

单单是逐层刷漆,待之干透,才再刷漆的循环步骤,过程随时以周、月计算。如此工艺之下,刀口断面可以看出不同色层,彩线如带,随着纹饰轮廓回转。

张成为元朝漆雕工艺大师,对后世匠人及工艺影响深远,故仿其名款之作多如雨后春笋。此件漆盒断代明朝十六世纪,上面的「张成造」为后加款。

早在春秋战国时代,朝廷已经设有专责种植漆树、生产生漆的「漆园」。时至明代,宫廷为满足漆器需求,更专门设立制作御用漆器的官办机构,专门负责围屏、摆设、造办填漆、雕漆等漆器,令漆器工艺达至颠峰。

来源:私人收藏
状况报告:

  • 盒顶、盒内及盒底均有重髹
  • 盒口沿有多处修补及重髹
  • 有经年老裂,尖沿亦有少许正常细磕


Lot 53:清 蓝釉及白釉瓷制寿石清供各一件,26.3cm|HK$50,000 - 80,000

所谓「清供」,原意指清雅的供品。旧时习俗,但凡节日、祭祀,古人都会用用清香、鲜花、清蔬等为供品。

后来在文人世界,「清供」一词含意有所演变扩充,专指放于案头观赏的摆设,例如是各种盆景、插花、奇石、古玩、文房等等,为厅堂、书斋增添生活情趣。清朝诗人黄景仁《元日大雪叠前韵》有曰:「不令俗物扰清供,只除哦诗一事无」。

此对清供,以瓷仿石,蓝白相映,讨喜趣致,断代清朝,乃「黄花梨女王」伍嘉恩(Grace Wu)嘉木堂之旧藏。

来源:嘉木堂珍藏
状况报告:

  • 尖角沿有数处轻微撞痕、磨损及微浅的小崩磕,某些曾经打磨修饰
  • 白釉寿石一角有一小浅崩,约0.7 x 0.3cm
  • 底部见有烧制时产生的窑缝
  • 除此之外,整体品相良好


Lot 8:清十八/十九世纪 黄地青花香草龙纹缸形壁瓶,11.4cm|HK$70,000 - 90,000

关于壁瓶起源,民间流传一个相当有趣的说法。

时间回到明朝,话说有一匠人,难得烧制了一件异常精美的瓷瓶。或许由于太过高兴,搬运时不小心让花瓶摔在地上,一分为二。匠人本来欲哭无泪,岂料忽发奇想:何不将错就错,把半壁瓷瓶悬在墙上,令之成为独一无二的装饰艺术?壁瓶于是乎首度问世。

上述说法自然不足为信,可是也说出了在许多收藏家、陶瓷爱好者眼中,壁瓶正正因为只得半壁,更显出独特美学。据考据,壁瓶其实起源于唐宋或五代十国时期,至明代万历年间,造型技巧、装饰风格等方面皆已见成熟,到满清乾隆一朝发展至巅峰。

这件黄地青花壁瓶,取半壁缸形,绘花卉龙纹,断代清朝十八至十八世纪。瓶底有二个充满历史痕迹的标签:

一、左面标签写曰「Héliot Fils收藏」。 Fils在法文有「儿子」之意,不过在这里应为姓氏。由于标签同时写有地址「巴黎柏林路34号」,故推断Héliot Fils是商人机会较高。曾几何时,巴黎会以欧洲大城市来命名部份街道,柏林街正是一例。一战期间,为纪念列日区(Liège)人民抵抗德国入侵,故把柏林路改名为列日路,沿用至今。

二、右面标签写曰「ONG TCHENG 1723-1735」,原来应为「YONG TCHENG」,即雍正帝,1723-1725年是指在位年份。雍正真正在位时间为1722年12月至1735年10月,不过十九/二十世纪的欧洲书籍时有误载,登位和驾崩年份多少相差一至两年。或许其中一位藏家认为壁瓶是雍正年间所制,故把此标签贴于其上。

来源:

  • Héliot Fils珍藏 (根据标签)
  • 伦敦苏富比,2011年11月9日,拍品198号
  • 2011年购于巴黎

状况报告:整体品相良好,惟釉面有轻磨损



Lot 1:清康熙 青花山海麒麟纹棒槌瓶,45.8cm|HK$200,000 - 300,000

棒槌瓶的名字乃是取其形而来。北方人说「棒槌」,通常是骂人头脑简单,或是形容不懂规矩的外行人之意。这里的「棒槌」,则是指洗衣时用来捶打衣服的工具「棒槌」。棒槌瓶创烧于康熙一朝,深具此时期古拙、凝重、质朴的瓷器造型特征。

康熙青花素负盛名,由于技术上的突破,仅用一种青花色料便可充分描绘出景物的阴阳向背、远近疏密,使画面富立体感。这种多色阶青花,层次分明,突破传统平涂之单调,便青花缤纷多姿,故有「五彩青花」的美誉。

来源:私人藏家
状况报告:

整体品相良好
器身有两处不起眼的剥釉,最大者约0.5 x 0.5cm
近足处的釉边有少许细崩磕
底部有烧制时产生的瑕疵


拍卖详情

拍卖行:香港佳士得
专场:古今|网上拍卖:中国艺术集珍
竞投时间:2020/4/21 - 28