克林姆Klimt的《伊莉莎白‧莱德勒肖像》日前在纽约以US$2.36亿（RMB 16.8亿）天价易手，成为拍卖史上第二贵画作，吸引全球目光。
说起这位奥地利艺术家，相信大家都会即时联想到他的名作《吻》。即使未见过真迹，也必然看过由此作衍生的海报、电影，乃至时装。
事实上，克林姆的艺术创作，存在更多不同面向。从代表作《吻》的黄金时期、《持扇的女子》呈现的东瀛风、以避暑胜地阿特湖为主题的风景画，乃至三幅于二战被纳粹扣押，最终散失的画作，创作风格精彩多元。让我们借此机会，步进克林姆多姿多彩的艺术世界。
编按：克林姆肖像的最新成交，请参阅《化妆品巨擘Leonard Lauder珍藏克林姆肖像 RMB 16.8亿易手成为拍卖史上第二贵画作》
《伊莉莎白‧莱德勒肖像》以US$2.36亿成为拍卖史上第二贵画作
《伊莉莎白‧莱德勒肖像》
克林姆
克林姆1862年生于维也纳附近的小镇Baumgarten，家中七兄弟姊妹当中排第二。他的父亲为金匠，一家人在相对匮乏的环境下成长。尽管如此，他年幼时已展现出艺术天赋，得以入读维也纳的应用艺术学校，修读建筑绘画。
起初，克林姆是位出色的学院派画家，甚至曾经获得奥地利皇帝法兰兹一世加许。不过，他后来因为不满画派因循守旧，与同道创办「维也纳分离派」，摒弃当地艺术界权威的狭隘观念，追求前卫，标志着奥地利现代艺术的肇始。
克林姆以肖像画闻名于世，尤其是女性肖像。他的创作和应着同时代精神分析之父佛洛伊德的想法 - 将性欲置于情感核心，以梦境般的图案和符号表达无意识的世界，当中以《吻》（The Kiss）最为人熟悉。
《吻》｜奥地利美景宫美术馆收藏
《Mäda Primavesi》｜纽约大都会艺术博物馆藏
《The Virgin》｜布拉格国家画廊藏
选择以女性为题材的原因，克林姆曾言：「与其将自己作为绘画主题，我更关注他人，尤其是女性。」克林姆笔下的女性皆蕴含着强烈的情欲力量。
以绘于1901年的《Judith I》作例，画中人乃《圣经》里的人物犹迪。这位犹太寡妇面对亚述军围困，与女仆前往敌营。凭着机智与美貌，迷倒贪恋美色的敌帅敖罗斐乃（Holofernes）。犹迪伺机将对手灌醉，与女仆将敖罗斐乃斩首，最终不费一兵一卒，成功拯救全城犹太百姓。
在古典艺术里，往往描绘犹迪将敖罗斐乃斩首的一幕，呈现她的女英雄形象。但到了克林姆笔下，却刻画出一个毫不掩饰感官之乐、沉醉于支配男性的女性形象。
黄金时期
《吻》、《Judith I》、《Water Serpents I》乃克林姆黄金时期的代表作。画中所呈现的金色，实则由金箔而来。以金箔入画，除了他自幼从当中金匠的家父接触到黄金之美，另一方面则来自一趟意大利之行。
1903年，克林姆到访意大利拉文纳（Ravenna）。这个中部古城曾经是拜占庭帝国在意大利的首都，城内拥有不少拜占庭马赛克壁画，令克林姆为之震撼。
《Judith I》｜奥地利美景宫美术馆收藏
《Water Serpents I》｜奥地利美景宫美术馆收藏
拜占庭艺术使用黄金，借以呈现永恒之意。克林姆把之引用于他的女性肖像，期望赋以永恒之美。举如他于1907年为社交名媛Adele Bloch Bauer绘画的《Adele Bloch Bauer肖像I》，背景便用上多种不同图案的金箔装饰。
顺带一提，此作2006年以US$1.35亿易手，一度成为史上最贵画作，买家为Ronald Lauder，亦即化妆品巨擘Leonard Lauder的兄弟。
拉文纳圣维塔教堂内的拜占庭马赛克壁画
《Adele Bloch Bauer肖像I》｜2006年Ronald Lauder以US$1.35亿投得
东瀛风
1912年，克林姆尝试更多不同的色彩运用，告别黄金时期。该年绘画的《Adele Bloch Bauer肖像II》呈现出截然不同的感觉，亦开始渗入更多东方元素。
克林姆于1890年代初学习亚洲艺术的色彩、构图、装饰元素。他最初情倾日本，后来对中国、韩国、乃至印度艺术都燃起浓厚兴趣。
日本艺术图像化、装饰性、线条化与平面化的特质，深刻影响克林姆的绘画手法。在芸芸东瀛艺术派别当中，克林姆尤其欣赏琳派，这个诞生于十七世纪末的派别，主张以鲜艳色彩描绘自然景致，并运用金箔等繁复装饰技法，与克林姆的风格不谋而合。
《Adele Bloch Bauer肖像II》｜纽约佳士得，2006年，US$8,793万
《持扇的女子》｜伦敦苏富比，2023年，£8,530万成交
前文提及的《Adele Bloch Bauer肖像I》便运用大量金箔装饰强化视觉效果，在构图与细节处理上，都跟日本金漆器具性质相似。
告别黄金时期以后，克林姆画作呈现出更浓厚的东方元素。举如克林姆遗作《持扇的女子》，本作女子的罗衣和扇子皆极具中国风情。背景所绘的凤、鹤、雉鸡、荷花，亦俱为中华文化的重要艺术符号。至于女子本人，则明显受到日本浮世绘美人画的影响。
从这些融入东方元素的女性肖像可见，克林姆将青春的女性气质，与现代优雅风范相融合，并在维也纳风格与东方异国情调之间取得完美平衡，充分体现他在色彩与图案上的精湛造诣。
《Eugenia Primavesi肖像》｜日本丰田市美术馆藏
《Friedericke Maria Beer肖像》｜以色列特拉维夫艺术博物馆藏
风景画
近年拍卖场出现的除了克林姆肖像画，还有不少风景创作。 2022年，已故微软创办人Paul Allen雅蓄的《白桦林》，在纽约佳士得以US$1.04亿成交，写下当时克林姆的拍卖新高。
翌年，描绘阿特湖的风景画《阿特湖的岛屿》在纽约苏富比举槌，以近US$5,320万成交。日前《伊莉莎白‧莱德勒肖像》成交的同场拍卖，《繁花草甸》、《阿特湖翁特拉赫的林坡》两幅风景画亦分别以US$8,600万和US$6,832万易手。
《白桦林》｜纽约佳士得，2022年，US$1.04亿
《阿特湖的岛屿》｜纽约苏富比，2023年，US$5,318万
克林姆利用望远景察看湖景
克林姆与芙洛格
克林姆笔下风景画的构图相当特别，画面仿佛被压平，自然主义、各式图案和抽象风格则共冶一炉。有分析认为，克林姆创出如此构图，是因为他经常以望远镜察看景色。
从望远镜窥视的景色，往往比现实平面化，克林姆风景画的独特构图，很大原因就是由因此而来。
这些风景画创作始于1890年代末。克林姆有一位最宠爱的模特儿，名曰芙洛格。这段时期，克林姆经常与女方一家，到奥地利阿特湖避暑。以阿特湖为主题的风景作品，便是在这时绘下。
《繁花草甸》｜纽约苏富比，2025年，US$8,600万
《阿特湖翁特拉赫的林坡》｜纽约苏富比，2025年，US$6,832万
失落的画作
不少克林姆画作，在纳粹德军横扫欧洲期间被扣押，最终散失于世上。纳粹针对克林姆画作的主因，除了因为它被标签为堕落艺术（degenerate art），另一原因是不少作品都是克林姆受犹太裔富商委托绘画，因而遭打压。
较幸运的作品，在战后物归原主。克林姆1901年受维也纳大学委托绘画的三件大尺幅画作《哲学》、《医药》及《法理》，便是比较不幸的例子。
《哲学》
《医药》
纳粹德军把扣押的克林姆画作，收藏于名曰Immendorf的城堡。 1945年，德军战败后撤出城堡，并把内里的藏品烧毁。
《哲学》、《医药》及《法理》尺幅达4米，体积庞大如此，即使当时有人意欲把它救出火海，相信也难以成事。这三幅作品只留下黑白照片可供参考。
《法理》
照片拍下《哲学》（左）、《法理》（右）收藏于城堡内的情况